Edvardas Munchas ir jo 11 garsių paveikslų (kūrinių analizė)

Edvardas Munchas ir jo 11 garsių paveikslų (kūrinių analizė)
Patrick Gray

Vienas pagrindinių ekspresionizmo atstovų Edvardas Munchas gimė Norvegijoje 1863 m. Jo asmeninė istorija buvo nelengva, tačiau galiausiai jis įveikė pasaulinius sunkumus ir tapo vienu didžiausių Vakarų tapytojų.

Atraskite vienuolika kvapą gniaužiančių šio ekspresionizmo genijaus paveikslų.

1. sergantis vaikas (1885-1886)

1885-1886 m. nutapytoje drobėje "Sergantis vaikas" daug kas siejasi su paties dailininko vaikyste. Dar būdamas mažas Munchas nuo tuberkuliozės neteko motinos ir sesers Sophie. Nors Muncho tėvas buvo gydytojas, jis nieko negalėjo padaryti, kad užkirstų kelią žmonos ir dukters mirčiai. Menininko vaikystė ir pačiam buvo paženklinta ligos. Šis scenarijus Munchą taip paženklino, kad tas pats paveikslas buvo nutapytas irperdažytas per 40 metų (pirmoji versija buvo pagaminta 1885 m., o paskutinė - 1927 m.).

2. melancholija (1892)

Pirmame plane - vienišas vyras paplūdimio peizaže. Ši drobė priklauso paveikslų serijai, nutapytai tamsiais tonais ir vaizduojančiai tą patį kenčiantį veikėją. Teigiama, kad tai Jappe Nilssenas, artimas Muncho draugas, išgyvenęs nelaimingą meilės laikotarpį. Peizažas - Åsgårdstrand, esantis Norvegijos pakrantėje. Paveikslo originalas saugomas Nacionalinėje galerijoje.Munch Osle.

Klyksmas (1893)

Taip pat žr. Edvardo Muncho paveikslo "Klyksmas" reikšmė 20 garsių meno kūrinių ir jų įdomybių Ekspresionizmas: pagrindiniai kūriniai ir menininkai 13 pasakų ir vaikų princesių miegoti (komentuota)

1893 m. nutapytas "Klyksmas" buvo kūrinys, galutinai pašventinęs norvegų tapytoją. Vos 83 × 66 cm dydžio drobės pagrindinis veikėjas - vyras, apimtas gilios nevilties ir nerimo. Paveikslo fone taip pat galima pastebėti du kitus nutolusius vyrus. Muncho nutapytas dangus kelia nerimą. Dailininkas sukūrė keturias to paties paveikslo versijas: pirmąją 1893 m., atliktą aliejumi, irIš šių keturių versijų trys yra muziejuose, o vieną įsigijo amerikiečių verslininkas, kuris už šedevrą sumokėjo apie 119 mln. dolerių.

Skaitykite išsamią paveikslo "Klyksmas" analizę.

Audra (1893)

1893 m. nutapytoje drobėje, tais pačiais metais kaip ir "Šturmas", kaip ir jos pirmtake, vaizduojami personažai, užsidengę ausis. 1893 m. nutapytame paveiksle "Šturmas" vaizduojamas Åsgårdstrand peizažas, Norvegijos pakrantės kaimas, kuriame dailininkas praleisdavo vasaras. 94 × 131 cm dydžio paveikslas priklauso MOMA kolekcijai (Niujorkas).

5. meilė ir skausmas (1894)

Paveikslas, iš pradžių pavadintas "Meilė ir skausmas", taip pat žinomas kaip "Vampyras", pirmą kartą buvo parodytas Berlyne 1902 m. Ši drobė sukėlė visuomenės skandalą, nes joje vienu metu buvo pavaizduota moteris, kandžiojanti ir apkabinusi vyrą. Paveikslas sulaukė didelės visuomenės ir kritikų kritikos, o po savaitės paroda buvo uždaryta.

Nerimas (1894)

1984 m. nutapytas paveikslas yra pavyzdinis ekspresionizmo judėjimo pavyzdys. daug panašumų su garsiuoju "Klyksmu" turinčioje drobėje vaizduojamas tas pats bauginantis dangus, nutapytas raudonai oranžiniais tonais. personažų bruožai žalsvi ir beviltiški, akys plačiai atmerktos. visi jie vilki juodais drabužiais, o vyrai dėvi viršutines skrybėles. 94 × 73 cm dydžio kūrinys šiuo metu priklausoMuncho muziejaus kolekciją.

7. madona (1894-1895 m.)

1894-1895 m. nutapytoje prieštaringai vertinamoje drobėje "Madona" tariamai vaizduojama Marija, Jėzaus motina, iš gana neįprastos perspektyvos. Muncho Marija atrodo kaip nuoga ir savimi besididžiuojanti moteris, o ne kaip kukli ir tyra dama, kaip ji paprastai buvo vaizduojama. Tai aliejumi ant drobės tapytas paveikslas, kurio matmenys 90 × 68 cm. 2004 m. paveikslas buvo pavogtas iš Muncho muziejaus. Po dvejų metųdarbas buvo rastas su nedidele skyle, kuri laikoma nepataisoma.

8. gyvenimo šokis (1899)

1899 m. nutapytame paveiksle "Gyvenimo šokis" vaizduojamas mėnesienos apšviestas balius. Paveikslo fone vaizduojamas mėnulis, atsispindintis jūroje, o veikėjai šoka poromis. Pažymėtina, kad paveiksle yra dvi vienišos moterys, po vieną kiekviename paveikslo gale. Paveiksle vaizduojamas Åsgårdstrand, Norvegijos pakrantės kaimelio, peizažas. Paveikslas priklauso Muncho muziejaus Osle kolekcijai.

9. traukinio dūmai (1900)

1900 m. nutapyta drobė yra aliejiniais dažais, jos matmenys - 84 cm x 109 cm. Tai dalis peizažų serijos, kurią dailininkas nutapė šimtmečio pradžioje, susiedamas gamtą ir žmogaus veiklos produktus. Išleidžiami dūmai ir traukinio padėtis žiūrovui sukuria įspūdį, kad kompozicija iš tikrųjų juda. Drobė priklauso Muncho muziejaus Osle kolekcijai.

10. pakrantė su raudonu namu (1904)

1904 m. nutapytos drobės tema vėlgi yra Norvegijos pakrantės kaimas Åsgårdstrand, kuriame dailininkas praleido šiltuosius metų mėnesius. aliejiniais dažais nutapytas paveikslas yra 69 cm x 109 cm dydžio. Paveiksle nėra žmogaus figūros, vaizduojamas tik pakrantės peizažas. Šiuo metu paveikslas saugomas Muncho muziejuje Osle.

Darbininkai pakeliui namo (1913-1914 m.)

1913-1914 m. nutapytoje didžiulėje 222 × 201 cm dydžio drobėje vaizduojami po darbo namo grįžtantys darbininkai. Paveiksle vaizduojama perpildyta gatvė, masė pavargusiai atrodančių žmonių, visi dėvi labai panašius drabužius ir kepures. Šiuo metu kūrinys yra Muncho muziejaus kolekcijos dalis.

Taip pat žr: Rafaelis Sanzio: pagrindiniai renesanso dailininko darbai ir biografija

Dailininko Edvardo Muncho biografija

Edvardas gimė 1863 m. gruodžio 12 d. Lotene, Norvegijoje, ir buvo antrasis karo gydytojo (Christian Munch) ir namų šeimininkės (Cathrine) sūnus. Jis gyveno gausioje šeimoje: turėjo tris brolius ir vieną seserį.

Tapytojo nelaimės prasidėjo anksti - kai Munchui buvo penkeri, nuo tuberkuliozės mirė jo motina. 1877 m. nuo tuberkuliozės mirė ir Muncho sesuo Sophie. 1877 m. šeimą padėjo išlaikyti motinos teta Karen Bjolstad.

1879 m. Edvardas įstojo į Technikos koledžą ir įgijo inžinieriaus specialybę, tačiau kitais metais paliko formalųjį išsilavinimą ir pradėjo dailininko karjerą. 1881 m. įstojo į Karališkąją meno ir dizaino mokyklą, kad galėtų tobulinti savo talentą. Kaip dailininkas jis dirbo tapybos, litografijos ir medžio raižybos srityse.

Edvardas Munchas 1926 m.

1882 m. jam pavyko išsinuomoti savo pirmąją tapybos studiją, kuriai buvo pasirinkta vieta Osle. Kitais metais jis buvo pakviestas dalyvauti Oslo rudens parodoje, kur tapo labiau pastebimas.

Nors gimė Norvegijoje, didžiąją gyvenimo dalį praleido Vokietijoje. 1885 m., paveiktas prancūzų meno (ypač Paulio Gogeno), jis išvyko į Paryžių.

Taip pat žr: 8 pagrindiniai romantizmo kūriniai Brazilijoje ir pasaulyje

Jis buvo vienas didžiųjų vokiečių ir Europos ekspresionizmo atstovų. Jo gyvenimas buvo nelengvas: tragiška vaikystė, problemos su alkoholizmu, sudėtingi meilės romanai.

Jo kūryba tam tikra prasme atspindi paties menininko dramas, taip pat jo politinius ir socialinius įsipareigojimus.

"Mes norime daugiau nei tik fotografuoti gamtą. Nenorime tapyti gražių paveikslėlių, kurie kabėtų ant salonų sienų. Norime sukurti ar bent jau padėti pamatus menui, kuris kažką duoda žmonijai. Menui, kuris prilaiko ir įtraukia. Menui, sukurtam iš žmogaus širdies."

Edvardas Munchas

Ypatingos šlovės jis sulaukė 1892 m., kai praėjus savaitei po parodos "Verein Berliner Künstler" uždarymo jo paroda buvo uždaryta. 1892 m. joje buvo eksponuojama drobė "Vampyras", sukėlusi stiprią visuomenės ir kritikų kritiką. 1893 m. jis nutapė garsiausią savo paveikslą "Klyksmas".

Tam tikra prasme jis buvo nacizmo auka. 1930-ųjų pabaigoje - 1940-ųjų pradžioje Hitlerio įsakymu jo darbai buvo išimti iš Vokietijos muziejų, motyvuojant tuo, kad šie kūriniai nepadidina vokiečių kultūros.

Munchas ne tik kentėjo nuo politinio persekiojimo, bet ir turėjo problemų su akimis, dėl kurių vėliau nebegalėjo tapyti. 1944 m. sausio 23 d. jis mirė Norvegijoje, sulaukęs aštuoniasdešimt vienerių metų.

Muncho muziejus

Daug norvegų tapytojo darbų saugoma jo vardu pavadintame muziejuje Osle. 1963 m., praėjus lygiai 100 metų nuo Edvardo Muncho gimimo, buvo atidaryta ši įstaiga.

Muziejui palikti paveikslai buvo perduoti pagal dailininko testamentą, kuris padovanojo apie 1100 paveikslų, 15500 grafikos darbų, 6 skulptūras ir 4700 eskizų, taip pat įvairius asmeninius daiktus (knygas, baldus, nuotraukas).

2004 m. muziejus patyrė dvi dideles netektis - buvo pavogti paveikslai "Klyksmas" ir "Madona". Vėliau abu paveikslai buvo grąžinti.

Taip pat susipažinkite su




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray yra rašytojas, tyrinėtojas ir verslininkas, turintis aistrą tyrinėti kūrybiškumo, naujovių ir žmogiškojo potencialo sankirtą. Būdamas tinklaraščio „Genių kultūra“ autorius, jis siekia atskleisti puikių komandų ir asmenų, pasiekusių nepaprastą sėkmę įvairiose srityse, paslaptis. Patrickas taip pat įkūrė konsultacinę įmonę, kuri padeda organizacijoms kurti novatoriškas strategijas ir puoselėti kūrybines kultūras. Jo darbai buvo aprašyti daugelyje leidinių, įskaitant „Forbes“, „Fast Company“ ir „Entrepreneur“. Psichologijos ir verslo išsilavinimą turintis Patrickas į savo rašymą įtraukia unikalią perspektyvą, moksliškai pagrįstas įžvalgas sumaišydamas su praktiniais patarimais skaitytojams, norintiems atskleisti savo potencialą ir sukurti naujoviškesnį pasaulį.