ادوارد مونک و 11 بوم معروفش (تحلیل آثار)

ادوارد مونک و 11 بوم معروفش (تحلیل آثار)
Patrick Gray

یکی از بزرگترین نمایندگان اکسپرسیونیسم، ادوارد مونک، در سال 1863 در نروژ به دنیا آمد. او سابقه شخصی بسیار پر دردسری داشت، اما در نهایت توانست بر مشکلات دنیوی غلبه کند و به سالن بزرگ ترین نقاشان غربی بپیوندد.

اکنون یازده نقاشی نفس گیر این نابغه اکسپرسیونیست را کشف کنید. به دلایل تعلیمی، نمایش صفحه‌ها را بر اساس ترتیب زمانی انتخاب کردیم.

1. کودک بیمار (1885-1886)

نقاشی شده بین سالهای 1885 و 1886، بوم کودک بیمار قسمت اعظم دوران کودکی خود نقاش را منتقل می کند. مونک در جوانی مادر و خواهرش سوفی را بر اثر بیماری سل از دست داد. پدر این نقاش با وجود اینکه پزشک بود، هیچ کاری برای جلوگیری از مرگ همسر و دخترش انجام نداد. خود هنرمند دوران کودکی خود را با این بیماری پشت سر گذاشت. مناظر به قدری مونک را تحت تأثیر قرار داد که همان تصویر طی 40 سال نقاشی و رنگ آمیزی شد (اولین نسخه در سال 1885 و آخرین نسخه در سال 1927 ساخته شد).

2. مالیخولیا (1892)

در پیش زمینه مردی تنها در وسط یک چشم انداز ساحلی وجود دارد. این بوم بخشی از یک سری نقاشی است که با رنگ های تیره و با همان قهرمان مضطرب ساخته شده است. گفته می شود او ژاپه نیلسن، دوست صمیمی مونک است که دوران ناخوشایندی را در زندگی عاشقانه خود می گذراند. چشم انداز آن از Åsgårdstrand، خط ساحلی نروژ است. نقاشی اصلی در ملی استگالری مونک، در اسلو.

3. The Scream (1893)

همچنین به معنای نقاشی The Scream اثر ادوارد مونک 20 اثر هنری معروف و کنجکاوی های آنها اکسپرسیونیسم: آثار اصلی و هنرمندان 13 افسانه و شاهزاده خانم های کودکان به خواب مراجعه کنید. (نظر داده شده)

The Scream که در سال 1893 نقاشی شد، اثری بود که به طور قطعی نقاش نروژی را به ثبت رساند. این بوم با ابعاد تنها 83 در 66 سانتی متر، مردی را نشان می دهد که در ناامیدی و اضطراب عمیقی است. در پس زمینه تصویر نیز می توان دو مرد دوردست دیگر را مشاهده کرد. آسمان نقاشی شده توسط مونک آزاردهنده است. این هنرمند چهار نسخه از همین تصویر را ساخت که اولین آنها در سال 1893 با روغن ساخته شده بود و سه نسخه دیگر با تکنیک های مختلف. از این چهار نسخه، سه نسخه در موزه هستند و یکی توسط یک تاجر آمریکایی خریداری شد که حدود 119 میلیون دلار برای بردن شاهکار به خانه پرداخت کرد.

تحلیل دقیق نقاشی جیغ را بخوانید.

4. طوفان (1893)

این بوم که در سال 1893 و در همان سالی با The Scream نقاشی شد، درست مانند پیشرو، شخصیت هایی را نشان می دهد که گوش های خود را می پوشانند. این طوفان چشم انداز Åsgårdstrand، دهکده ساحلی نروژ را به تصویر می کشد که نقاش تابستان های خود را در آن می گذراند. ابعاد این تابلو 94 در 131 سانتی متر و متعلق به مجموعه MOMA (نیویورک) است.

5. عشق و درد (1894)

نقاشی که در ابتدا عشق و درد نام داشت، نیز تبدیل شداین بوم که با نام خون آشام شناخته می شود و برای اولین بار در سال 1902 در برلین به نمایش درآمد. این تابلو با انتقاد شدید مردم و منتقدان متخصص مواجه شد و یک هفته بعد از نمایشگاه آن، نمایشگاه تعطیل شد.

6. اضطراب (1894)

این نقاشی که در سال 1984 کشیده شد، نمونه ای از جنبش اکسپرسیونیستی است. این بوم که شباهت های زیادی با فیلم معروف The Scream دارد، همان آسمان شبح وار را نشان می دهد که با رنگ های نارنجی-قرمز رنگ آمیزی شده است. ویژگی های شخصیت ها مایل به سبز و ناامید، با چشم های درشت است. همه کت و شلوار مشکی می پوشند و مردان کلاه بالا می پوشند. ابعاد این اثر 94 در 73 سانتی متر است و در حال حاضر به مجموعه موزه مونک تعلق دارد.

7. مدونا (1894-1895)

بوم جنجالی مدونا که بین سال‌های 1894 و 1895 نقاشی شده است، ظاهراً مریم، مادر عیسی را از منظری تا حدی غیرعادی به تصویر می‌کشد. ماریا دی مونک به عنوان یک زن برهنه و راحت ظاهر می شود و نه به عنوان یک بانوی فرومایه و پاکدامن که معمولاً دیده می شود. این یک رنگ روغن روی بوم به ابعاد 90 سانتی متر در 68 سانتی متر است. در سال 2004 این تصویر از موزه مونک به سرقت رفت. دو سال بعد این کار با سوراخ کوچکی که غیرقابل ترمیم تلقی می شد بازیابی شد.

8. A Dança da Vida (1899)

بوم A Dança da Vida، نقاشی شده در سال 1899، درتوپی که زیر نور ماه نگه داشته شده است. یک ماه منعکس شده در دریا در پس زمینه تصویر دیده می شود، در حالی که شخصیت ها به صورت جفت می رقصند. شایان ذکر است حضور دو زن منفرد یکی در انتهای تابلو می باشد. منظره نشان داده شده از Åsgårdstrand، یک روستای ساحلی نروژ است. این نقاشی بخشی از مجموعه موزه مونک، در اسلو است.

9. دود قطار (1900)

این بوم در سال 1900 نقاشی شده است و در ابعاد 84 سانتی متر در 109 سانتی متر است. این بخشی از مجموعه ای از مناظر نقاشی شده توسط هنرمند در آغاز قرن بود که طبیعت و محصولات مداخله انسان را به هم متصل می کرد. دود رها شده و موقعیت قطار به بیننده این تصور را القا می کند که این ترکیب در واقع در حال حرکت است. این بوم متعلق به مجموعه موزه مونک، در اسلو است.

10. ساحل با خانه قرمز (1904)

همچنین ببینید: انواع رقص: 9 سبک شناخته شده در برزیل و جهان

این بوم که در سال 1904 نقاشی شده است، بار دیگر به عنوان موضوع خود روستای ساحلی نروژی Åsgårdstrand را نشان می دهد، جایی که هنرمند ماه های گرم سال را در آن گذرانده است. امسال. این تابلو که با رنگ روغن ساخته شده است در ابعاد 69 در 109 سانتی متر می باشد. تصویر هیچ گونه شخصیت انسانی ندارد، فقط منظره ساحلی را به تصویر می کشد. این نقاشی در حال حاضر در موزه مونک، اسلو است.

11. کارگران در راه خانه (1913-1914)

این بوم نقاشی شده بین سالهای 1913 و 1914 بسیار بزرگ است و ابعاد آن 222 سانتی متر در 201 سانتی متر است و نشان دهنده کارگران پس از پایان کار است. ساعت، بازگشت به خانه تختهاین خیابان شلوغ را به تصویر می کشد، توده ای از مردم خسته به نظر می رسند که همگی لباس ها و کلاه های بسیار مشابهی به سر دارند. این اثر در حال حاضر بخشی از مجموعه موزه مونک است.

بیوگرافی ادوارد مونک نقاش را بیابید

او در 12 دسامبر 1863 در لوتن نروژ به دنیا آمد. ادوارد دومین فرزند یک پزشک نظامی (کریستین مونک) و یک زن خانه دار (کاترین) بود. او در آغوش خانواده ای پرجمعیت زندگی می کرد: سه برادر و یک خواهر داشت.

بدبختی های این نقاش از اوایل شروع شد، زمانی که مونک پنج ساله بود مادرش بر اثر سل درگذشت. خواهر مادرش، کارن بیولستاد، به خرج خانواده کمک کرد. در سال 1877، سوفی، خواهر مونک، نیز بر اثر بیماری سل درگذشت.

در سال 1879، ادوارد وارد دانشکده فنی شد تا مهندس شود، اما سال بعد، تحصیلات رسمی را رها کرد تا به حرفه‌ی نقاشی خود ادامه دهد. در سال 1881، او وارد مدرسه سلطنتی هنر و طراحی شد تا استعدادهای خود را بیشتر کند. به عنوان یک هنرمند، او با نقاشی، لیتوگرافی و حکاکی روی چوب کار کرد.

ادوارد مونک در سال 1926.

او موفق شد در سال 1882 اولین استودیو نقاشی خود را اجاره کند. مکان انتخابی اسلو بود. سال بعد از او برای شرکت در نمایشگاه پاییز اسلو دعوت شد، جایی که بیشتر دیده شد.

علیرغم اینکه در نروژ به دنیا آمد، بخش زیادی از زندگی خود را در آلمان گذراند. او همچنین تحت تأثیر هنر فرانسه (به ویژه از پل گوگن) قرار گرفت، در سال 1885 سفر کردبه پاریس.

او یکی از نام های بزرگ اکسپرسیونیسم آلمانی و اروپایی بود. او داستان زندگی ناآرامی داشت: کودکی غم انگیز، مشکلات ناشی از اعتیاد به الکل، روابط عاشقانه آشفته.

آثار او به نوعی نشان دهنده درام های خود هنرمند و همچنین تعهدات سیاسی و اجتماعی او است.

همچنین ببینید: 47 بهترین فیلم علمی تخیلی که باید ببینید

"ما چیزی بیش از یک عکس صرف از طبیعت می خواهیم. ما نمی خواهیم تصاویر زیبایی که بر دیوار سالن ها آویزان است نقاشی کنیم. ما می خواهیم هنری را خلق کنیم یا حداقل پایه های آن را بگذاریم. چیزی برای بشریت. هنری که مجذوب کننده است و "

ادوارد مونک

در سال 1892، او به لطف بسته شدن نمایشگاه Verein Berliner Künstler، یک هفته پس از افتتاح، به شهرت خاصی دست یافت. در آنجا او بوم نقاشی Vampiro خود را به نمایش گذاشته بود که باعث انتقاد شدید مردم و منتقدان شد. سال بعد، در سال 1893، او مشهورترین نقاشی خود را کشید: جیغ.

او به نوعی قربانی نازیسم بود. بین پایان دهه 1930 و آغاز دهه 1940، آثار او به دستور هیتلر از موزه‌های آلمان حذف شدند، او استدلال می‌کرد که این قطعات ارزشی برای فرهنگ آلمان ندارند.

مونک نه تنها از آزار و اذیت سیاسی رنج می‌برد. او همچنین دچار مشکلات چشمی شد که بعدها او را از نقاشی باز داشت. او در سن هشتاد و یک سالگی در 23 ژانویه 1944 در نروژ درگذشت.

موزهMunch

همچنین به عنوان Munchmuseet شناخته می شود، بسیاری از آثار نقاش نروژی در موزه ای در اسلو که نام او را یدک می کشد نگهداری می شود. این موسسه دقیقاً صد سال پس از تولد ادوارد مونک در سال 1963 افتتاح شد.

نقاشی‌های باقی‌مانده به موزه به لطف وصیت نقاش ارسال شد که حدود 1100 نقاشی، 15500 چاپ، 6 اثر را اهدا کرد. مجسمه ها و 4700 طرح به اضافه چندین اشیاء شخصی (کتاب، مبلمان، عکس)

در سال 2004، موزه متحمل دو تلفات بزرگ شد، بوم های The Scream و Madonna به سرقت رفت. هر دو بعداً بازیابی شدند.

همچنین ببینید




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    پاتریک گری نویسنده، محقق و کارآفرینی است که اشتیاق به کاوش در تلاقی خلاقیت، نوآوری و پتانسیل انسانی دارد. او به‌عنوان نویسنده وبلاگ «فرهنگ نوابغ» برای کشف رازهای تیم‌ها و افراد با عملکرد بالا که در زمینه‌های مختلف به موفقیت‌های چشمگیری دست یافته‌اند، تلاش می‌کند. پاتریک همچنین یک شرکت مشاوره ای را تأسیس کرد که به سازمان ها در توسعه استراتژی های نوآورانه و پرورش فرهنگ های خلاق کمک می کند. آثار او در نشریات متعددی از جمله فوربس، شرکت سریع و کارآفرین منتشر شده است. پاتریک با پیشینه ای در روانشناسی و تجارت، دیدگاه منحصر به فردی را برای نوشته های خود به ارمغان می آورد، و بینش های مبتنی بر علم را با توصیه های عملی برای خوانندگانی که می خواهند پتانسیل خود را باز کرده و دنیایی نوآورتر ایجاد کنند، ترکیب می کند.