ედვარდ მუნკი და მისი 11 ცნობილი ტილო (ნამუშევრების ანალიზი)

ედვარდ მუნკი და მისი 11 ცნობილი ტილო (ნამუშევრების ანალიზი)
Patrick Gray

ექსპრესიონიზმის ერთ-ერთი უდიდესი წარმომადგენელი, ედვარდ მუნკი დაიბადა ნორვეგიაში, 1863 წელს. მას ჰქონდა ძალიან პრობლემური პირადი ისტორია, მაგრამ საბოლოოდ მოახერხა ამქვეყნიური სირთულეების გადალახვა და შეუერთდა უდიდესი დასავლელი მხატვრების დარბაზს.

აღმოაჩინეთ ახლა ამ ექსპრესიონისტი გენიოსის თერთმეტი თვალწარმტაცი ნახატი. დიდაქტიკური მიზეზების გამო ჩვენ მივიღეთ ეკრანების ჩვენება ქრონოლოგიური თანმიმდევრობით.

1. ავადმყოფი ბავშვი (1885-1886)

დახატული 1885-1886 წლებში, ტილო ავადმყოფი ბავშვი გადმოსცემს მხატვრის ბავშვობის დიდ ნაწილს. ახალგაზრდა ასაკში მუნკმა დაკარგა დედა და და სოფი ტუბერკულოზით. მიუხედავად იმისა, რომ მხატვრის მამა ექიმი იყო, მან ვერაფერი გააკეთა, რათა ხელი შეეშალა ცოლ-შვილის სიკვდილს. თავად მხატვარს ავადმყოფობით გამორჩეული ბავშვობა ჰქონდა. დეკორაციამ ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა მუნკზე, რომ იგივე გამოსახულება მოხატეს და ხელახლა მოხატეს 40 წლის განმავლობაში (პირველი ვერსია გაკეთდა 1885 წელს და ბოლო 1927 წელს).

Იხილეთ ასევე: ყველა დროის 21 საუკეთესო ბრაზილიური კომედიური ფილმი

2. მელანქოლია (1892)

წინა პლანზე არის კაცი მარტო პლაჟის შუაგულში. ტილო მუქი ტონებით შესრულებული ნახატების სერიის ნაწილია და იგივე ტანჯული გმირის მონაწილეობით. ამბობენ, რომ ის იაპე ნილსენია, მუნკის ახლო მეგობარი, რომელიც სასიყვარულო ცხოვრებაში უბედურ პერიოდს გადიოდა. ლანდშაფტი არის Åsgårdstrand, ნორვეგიის სანაპირო. ორიგინალური ნახატი ეროვნულშიაგალერეა მუნკი, ოსლოში.

3. ყვირილი (1893)

აგრეთვე იხილეთ ნახატის მნიშვნელობა ედვარდ მუნკის ყვირილი 20 ცნობილი ხელოვნების ნიმუში და მათი ცნობისმოყვარეობა ექსპრესიონიზმი: მთავარი ნამუშევრები და მხატვრები 13 ზღაპარი და ბავშვების პრინცესების დასაძინებელი (კომენტირებული)

დახატული 1893 წელს, The Scream იყო ნამუშევარი, რომელმაც საბოლოოდ დაამკვიდრა ნორვეგიელი მხატვარი. ტილოზე მხოლოდ 83 სმ 66 სმ-ზეა გამოსახული ადამიანი ღრმა სასოწარკვეთილებაში და შფოთვაში. გამოსახულების ფონზე ასევე შესაძლებელია კიდევ ორი ​​შორეული მამაკაცის დაკვირვება. მუნკის მიერ დახატული ცა შემაშფოთებელია. მხატვარმა იგივე გამოსახულების ოთხი ვერსია შექმნა, მათგან პირველი 1893 წელს, ზეთში შესრულებული, ხოლო დანარჩენი სამი განსხვავებული ტექნიკით. ამ ოთხი ვერსიიდან სამი მუზეუმშია, ერთი კი ამერიკელმა ბიზნესმენმა შეიძინა, რომელმაც დაახლოებით 119 მილიონი დოლარი გამოყო შედევრის სახლში წასაღებად.

წაიკითხეთ ნახატის The Scream დეტალური ანალიზი.

4. ქარიშხალი (1893)

დახატული 1893 წელს, იმავე წელს, როგორც The Scream, ტილო, ისევე როგორც წინამორბედი, აჩვენებს პერსონაჟებს, რომლებიც საკუთარ ყურებს ფარავენ. ქარიშხალი ასახავს ნორვეგიის სანაპირო სოფლის Åsgårdstrand-ის პეიზაჟს, სადაც მხატვარი ზაფხულობით ატარებდა. ნახატის ზომებია 94 სმ 131 სმ-ზე და ეკუთვნის MOMA-ს (ნიუ-იორკი) კოლექციას.

5. სიყვარული და ტკივილი (1894)

ნახატი თავდაპირველად სახელწოდებით სიყვარული და ტკივილი, ასევე გახდაცნობილი როგორც ვამპირი და პირველად აჩვენეს ბერლინში 1902 წელს. ტილომ საზოგადოება სკანდალიზა მოახდინა ქალის გამოსახულებით, რომელიც ერთდროულად კბენს და ეხუტება მამაკაცს. ნახატს დიდი კრიტიკა მოჰყვა საზოგადოებისა და სპეციალიზებული კრიტიკოსების მხრიდან და გამოფენიდან ერთი კვირის შემდეგ გამოფენა დაიხურა.

6. შფოთვა (1894)

1984 წელს დახატული ნახატი ექსპრესიონისტული მოძრაობის სამაგალითო მაგალითია. ტილო, რომელიც ბევრ მსგავსებას იზიარებს ცნობილ The Scream-თან, ასახავს ნარინჯისფერ-წითელ ტონებში დახატულ ერთსა და იმავე საშინელ ცას. პერსონაჟების თვისებები მომწვანო და სასოწარკვეთილი, გაფართოებული თვალებით. ყველას აცვია შავი კოსტიუმი, მამაკაცებს კი ქუდები. ნამუშევრის ზომებია 94 სმ 73 სმ და ამჟამად ეკუთვნის მუნკის მუზეუმის კოლექციას.

7. მადონა (1894-1895)

მარია დე მუნკი ჩანს როგორც შიშველი და კომფორტული ქალი და არა როგორც თავმდაბალი და სუფთა ქალბატონი, როგორც მას ჩვეულებრივ ხედავენ. ეს არის ზეთი ტილოზე, რომლის ზომებია 90 სმ 68 სმ. 2004 წელს სურათი მოიპარეს მუნკის მუზეუმიდან. ორი წლის შემდეგ ნამუშევარი ამოღებულია პატარა ნახვრეტით, რომელიც გამოუსწორებლად ითვლებოდა.

8. A Dança da Vida (1899)

ტილო A Dança da Vida, დახატული 1899 წელს, დადგმულია ქ.მთვარის შუქზე გამართული ბურთი. გამოსახულების ფონზე ჩანს ზღვაში არეკლილი მთვარე, ხოლო პერსონაჟები წყვილ-წყვილად ცეკვავენ. აღსანიშნავია ორი მარტოხელა ქალის ყოფნა, თითო ნახატის ბოლოში. ნაჩვენები ლანდშაფტი არის Åsgårdstrand, ნორვეგიის სანაპირო სოფელი. ნახატი არის მუნკის მუზეუმის კოლექციის ნაწილი, ოსლოში.

9. Train Smoke (1900)

დახატული 1900 წელს, ტილო არის ზეთის ნახატი, რომლის ზომებია 84 სმ 109 სმ. ეს იყო მხატვრის მიერ საუკუნის დასაწყისში დახატული პეიზაჟების სერიის ნაწილი, რომელიც ერთმანეთთან აკავშირებდა ბუნებასა და ადამიანის ჩარევის პროდუქტებს. გამოშვებული კვამლი და მატარებლის პოზიცია მაყურებელს ქმნის შთაბეჭდილებას, რომ კომპოზიცია, ფაქტობრივად, მოძრაობაშია. ტილო ეკუთვნის მუნკის მუზეუმის კოლექციას, ოსლოში.

10. სანაპირო წითელი სახლით (1904)

1904 წელს დახატული ტილო კიდევ ერთხელ ასახავს ნორვეგიის სანაპირო სოფელ ასგარდსტრანდს, სადაც მხატვარმა გაატარა თბილი თვეები. წელიწადი. დამზადებულია ზეთის საღებავში, ნახატი არის 69 სმ 109 სმ ზომის. გამოსახულებას არავითარი ადამიანის ფიგურა არ აქვს, ის მხოლოდ სანაპირო ლანდშაფტს ასახავს. ნახატი ამჟამად ოსლოში, მუნკის მუზეუმშია.

11. მუშები სახლისკენ მიმავალ გზაზე (1913-1914)

დახატული 1913-1914 წლებში, ტილო უზარმაზარია, ზომები 222 სმ 201 სმ-ზე და წარმოადგენს მუშებს თანამდებობის დამთავრების შემდეგ. საათი, სახლში დაბრუნება. დაფამასზე გამოსახულია ხალხმრავალი ქუჩა, დაღლილი გარეგნობის ხალხის მასა, ყველას მსგავსი ტანსაცმელი და ქუდები ეცვა. ნამუშევარი ამჟამად მუნკის მუზეუმის კოლექციის ნაწილია.

გაეცანით მხატვარ ედვარდ მუნკის ბიოგრაფიას

იგი დაიბადა 1863 წლის 12 დეკემბერს ნორვეგიაში, ლოტენში. ედვარდი იყო სამხედრო ექიმის (კრისტიან მუნკი) და დიასახლისის (კატრინის) მეორე შვილი. ის ცხოვრობდა მრავალშვილიანი ოჯახის წიაღში: ჰყავდა სამი ძმა და ერთი და.

მხატვრის უბედურება ადრევე დაიწყო, როცა მუნკი ხუთი წლის იყო, დედამისი ტუბერკულოზით გარდაიცვალა. დედის და, კარენ ბიოლსტადი, დაეხმარა ოჯახს. 1877 წელს სოფი, მუნკის და, ასევე გარდაიცვალა ტუბერკულოზით.

1879 წელს ედვარდი შევიდა ტექნიკურ კოლეჯში, რათა ინჟინერი გამხდარიყო, თუმცა მომდევნო წელს მან მიატოვა ფორმალური განათლება, რათა გაეგრძელებინა მხატვრის კარიერა. 1881 წელს იგი შევიდა ხელოვნებისა და დიზაინის სამეფო სკოლაში თავისი ნიჭის გასაუმჯობესებლად. როგორც მხატვარი მუშაობდა ფერწერაზე, ლითოგრაფიასა და ხეზე.

ედვარდ მუნკი 1926 წელს.

მან მოახერხა 1882 წელს თავისი პირველი ფერწერის სტუდიის დაქირავება. არჩეული ადგილი იყო ოსლო. მომდევნო წელს იგი მიიწვიეს ოსლოს შემოდგომის გამოფენაში მონაწილეობის მისაღებად, სადაც მან მეტი ხილვადობა მოიპოვა.

მიუხედავად იმისა, რომ ნორვეგიაში დაიბადა, მან თავისი ცხოვრების დიდი ნაწილი გერმანიაში გაატარა. მასზე ასევე იმოქმედა ფრანგულმა ხელოვნებამ (კერძოდ პოლ გოგენმა), 1885 წელს იმოგზაურაპარიზამდე.

ის იყო გერმანული და ევროპული ექსპრესიონიზმის ერთ-ერთი დიდი სახელი. მას ჰქონდა მოუსვენარი ცხოვრების ისტორია: ტრაგიკული ბავშვობა, ალკოჰოლიზმის პრობლემები, პრობლემური სასიყვარულო ურთიერთობები.

Იხილეთ ასევე: 30 რომანტიკული ფილმი, რომელიც უნდა ნახოთ 2023 წელს

მისი ნამუშევარი, გარკვეულწილად, ასახავს თავად მხატვრის დრამებს, ასევე მის პოლიტიკურ და სოციალურ ვალდებულებებს.

"ჩვენ გვინდა მეტი, ვიდრე უბრალო ბუნების ფოტოსურათი. ჩვენ არ გვინდა დავხატოთ ლამაზი ნახატები, რომლებიც სალონების კედლებზეა ჩამოკიდებული. ჩვენ გვინდა შევქმნათ ან თუნდაც საფუძველი ჩავუყაროთ ხელოვნებას, რომელიც იძლევა რაღაც კაცობრიობას. ხელოვნება, რომელიც ხიბლავს და "

ედვარდ მუნკი

1892 წელს მან განსაკუთრებული პოპულარობა მოიპოვა Verein Berliner Künstler-ის გამოფენის დახურვის წყალობით, მისი გახსნიდან ერთი კვირის შემდეგ. იქ მან გამოფინა თავისი ტილო Vampiro, რამაც გამოიწვია ძლიერი კრიტიკა როგორც საზოგადოების, ისე კრიტიკოსების მხრიდან. მომდევნო წელს, 1893 წელს, მან დახატა თავისი ყველაზე ცნობილი ნახატი: კივილი.

ის, გარკვეულწილად, ნაციზმის მსხვერპლი იყო. 1930-იანი წლების ბოლოდან 1940-იანი წლების დასაწყისამდე, ჰიტლერის ბრძანებით მისი ნამუშევრები ამოიღეს გერმანიის მუზეუმებიდან, რომელიც ამტკიცებდა, რომ ნამუშევრები არ აფასებდნენ გერმანულ კულტურას.

მუნკი არა მხოლოდ განიცდიდა პოლიტიკურ დევნას. მას ასევე შეექმნა თვალის პრობლემები, რამაც მოგვიანებით ხელი შეუშალა ხატვას. გარდაიცვალა ოთხმოცდაერთი წლის ასაკში, 1944 წლის 23 იანვარს, ნორვეგიაში.

მუზეუმი.Munch

ასევე ცნობილი როგორც Munchmuseet, ნორვეგიელი მხატვრის მრავალი ნამუშევარი ინახება ოსლოს მუზეუმში, რომელიც მის სახელს ატარებს. დაწესებულება გაიხსნა 1963 წელს, ზუსტად ედვარდ მუნკის დაბადებიდან ასი წლის შემდეგ.

მუზეუმში დატოვებული ნახატები გადაგზავნა მხატვრის ანდერძის წყალობით, რომელმაც შესწირა 1100-მდე ნახატი, 15500 ანაბეჭდი, 6. ქანდაკებები და 4700 ესკიზი რამდენიმე პირადი ნივთის გარდა (წიგნები, ავეჯი, ფოტოები)

2004 წელს მუზეუმს ორი დიდი მსხვერპლი განიცადა, ტილოები „კივილი“ და „მადონა“ მოიპარეს. ორივე მოგვიანებით იქნა აღდგენილი.

იხილეთ აგრეთვე




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    პატრიკ გრეი არის მწერალი, მკვლევარი და მეწარმე, რომელსაც აქვს გატაცება კრეატიულობის, ინოვაციებისა და ადამიანური პოტენციალის კვეთის შესასწავლად. როგორც ბლოგის „გენიოსთა კულტურა“ ავტორი, ის მუშაობს მაღალი კვალიფიკაციის მქონე გუნდებისა და ინდივიდების საიდუმლოებების ამოსაცნობად, რომლებმაც მიაღწიეს საოცარ წარმატებებს სხვადასხვა სფეროში. პატრიკმა ასევე დააარსა საკონსულტაციო ფირმა, რომელიც ეხმარება ორგანიზაციებს ინოვაციური სტრატეგიების შემუშავებაში და შემოქმედებითი კულტურის განვითარებაში. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია მრავალ პუბლიკაციაში, მათ შორის Forbes, Fast Company და Entrepreneur. ფსიქოლოგიასა და ბიზნესში განათლებით, პატრიკს აქვს უნიკალური პერსპექტივა თავის მწერლობაში, აერთიანებს მეცნიერებაზე დაფუძნებულ შეხედულებებს პრაქტიკულ რჩევებთან მკითხველებისთვის, რომლებსაც სურთ საკუთარი პოტენციალის გახსნა და უფრო ინოვაციური სამყაროს შექმნა.