Edvard Munch dan 11 kanvas terkenalnya (analisis karya)

Edvard Munch dan 11 kanvas terkenalnya (analisis karya)
Patrick Gray

Salah seorang wakil terhebat Ekspresionisme, Edvard Munch dilahirkan di Norway, pada tahun 1863. Dia mempunyai sejarah peribadi yang sangat bermasalah, tetapi akhirnya berjaya mengatasi kesukaran duniawi untuk menyertai dewan pelukis barat terhebat.

Temui sekarang sebelas lukisan yang menakjubkan dari genius ekspresionis ini. Atas sebab didaktik, kami menerima pakai paparan skrin daripada susunan kronologi.

1. Kanak-kanak yang sakit (1885-1886)

Dilukis antara 1885 dan 1886, kanvas Kanak-kanak yang sakit menyampaikan banyak masa kanak-kanak pelukis itu sendiri. Pada usia muda, Munch kehilangan ibu dan kakaknya Sophie akibat batuk kering. Walaupun bapa pelukis itu seorang doktor, dia tidak dapat berbuat apa-apa untuk menghalang kematian isteri dan anak perempuannya. Artis itu sendiri mempunyai zaman kanak-kanak yang ditandai dengan penyakit ini. Pemandangan itu sangat mengagumkan Munch sehingga imej yang sama dicat dan dicat semula selama 40 tahun (versi pertama dibuat pada tahun 1885 dan yang terakhir pada tahun 1927).

Lihat juga: Kebanggaan dan Prasangka Jane Austen: Ringkasan Buku dan Ulasan

2. Melancholia (1892)

Di latar depan terdapat seorang lelaki bersendirian di tengah-tengah landskap pantai. Kanvas adalah sebahagian daripada siri lukisan yang dibuat dengan ton gelap dan dengan protagonis yang sama. Dikatakan bahawa dia adalah Jappe Nilssen, kawan rapat Munch, yang melalui tempoh yang tidak bahagia dalam kehidupan cintanya. Landskapnya ialah Åsgårdstrand, garis pantai Norway. Lukisan asal adalah di NationalGallery Munch, di Oslo.

3. The Scream (1893)

Lihat juga Maksud lukisan The Scream oleh Edvard Munch 20 karya seni terkenal dan rasa ingin tahu mereka Ekspresionisme: karya utama dan artis 13 cerita dongeng dan puteri kanak-kanak untuk tidur (komen)

Dilukis pada tahun 1893, The Scream ialah karya yang secara muktamad mengabadikan pelukis Norway. Hanya berukuran 83 cm x 66 cm, kanvas itu memaparkan seorang lelaki dalam keputusasaan dan kebimbangan yang mendalam. Di latar belakang imej, ia juga mungkin untuk memerhatikan dua lagi lelaki jauh. Langit yang dilukis oleh Munch mengganggu. Artis membuat empat versi imej yang sama ini, yang pertama pada tahun 1893, dibuat dalam minyak, dan tiga lagi dengan teknik yang berbeza. Daripada empat versi ini, tiga berada di muzium dan satu telah diperoleh oleh ahli perniagaan Amerika yang mengeluarkan kira-kira 119 juta dolar untuk membawa pulang karya agung itu.

Baca analisis terperinci lukisan The Scream.

4. The Storm (1893)

Dilukis pada tahun 1893, pada tahun yang sama dengan The Scream, kanvas, sama seperti pendahulunya, menunjukkan watak yang menutup telinga mereka sendiri. Ribut itu menggambarkan landskap Åsgårdstrand, sebuah perkampungan pantai Norway di mana pelukis itu pernah menghabiskan musim panasnya. Lukisan itu berukuran 94 cm x 131 cm dan tergolong dalam koleksi MOMA (New York).

5. Love and Pain (1894)

Lukisan yang asalnya dipanggil Love and Pain, juga menjadidikenali sebagai The Vampire dan dipertontonkan buat kali pertama di Berlin pada tahun 1902. Kanvas itu menggugat masyarakat dengan menggambarkan seorang wanita menggigit dan memeluk seorang lelaki pada masa yang sama. Lukisan itu telah dikritik hebat oleh orang ramai dan oleh pengkritik khusus, dan seminggu selepas pamerannya, pameran itu ditutup.

6. Kebimbangan (1894)

Dilukis pada tahun 1984, lukisan itu merupakan contoh teladan gerakan ekspresionis. Berkongsi banyak persamaan dengan The Scream yang terkenal, kanvas itu memaparkan langit menyeramkan yang sama yang dilukis dalam warna jingga-merah. Ciri-ciri watak adalah kehijauan dan terdesak, dengan mata yang terbeliak. Semua memakai sut hitam dan lelaki memakai topi atas. Karya ini berukuran 94 cm x 73 cm dan pada masa ini tergolong dalam koleksi Muzium Munch.

7. Madonna (1894-1895)

Dilukis antara 1894 dan 1895, kanvas kontroversi Madonna kononnya menggambarkan Maria, ibu Yesus, dari perspektif yang agak luar biasa. Maria de Munch muncul sebagai seorang wanita telanjang dan selesa dan bukan sebagai seorang wanita yang sopan dan suci seperti yang biasa dilihatnya. Ia adalah minyak di atas kanvas berukuran 90 cm x 68 cm. Pada tahun 2004 imej itu telah dicuri dari Muzium Munch. Dua tahun kemudian kerja itu telah dipulihkan dengan lubang kecil yang dianggap tidak boleh diperbaiki.

8. A Dança da Vida (1899)

Kanvas A Dança da Vida, dicat pada tahun 1899, diletakkan dalambola yang dipegang di bawah cahaya bulan. Bulan yang dipantulkan di laut dapat dilihat di latar belakang imej, manakala watak-watak menari secara berpasangan. Perlu disebutkan kehadiran dua wanita bersendirian, seorang di setiap hujung lukisan. Landskap yang ditunjukkan ialah Åsgårdstrand, sebuah perkampungan pantai Norway. Lukisan itu adalah sebahagian daripada koleksi Muzium Munch, di Oslo.

9. Train Smoke (1900)

Dilukis pada tahun 1900, kanvas itu ialah lukisan minyak berukuran 84 cm x 109 cm. Ia adalah sebahagian daripada siri landskap yang dilukis oleh artis pada awal abad, yang menghubungkan alam semula jadi dan produk campur tangan manusia. Asap yang dilepaskan dan kedudukan kereta api memberi gambaran kepada penonton bahawa komposisi itu, sebenarnya, sedang bergerak. Kanvas itu adalah milik koleksi Muzium Munch, di Oslo.

10. Pantai dengan rumah merah (1904)

Lihat juga: Realisme Hebat: ringkasan, ciri utama dan artis

Dilukis pada tahun 1904, kanvas itu sekali lagi membawakan sebagai temanya kampung pantai Norway Åsgårdstrand, tempat artis menghabiskan bulan-bulan hangat tahun. Dibuat dalam cat minyak, lukisan itu bersaiz 69 cm x 109 cm. Imej itu tidak mempunyai sebarang figura manusia, ia hanya menggambarkan landskap pantai. Lukisan itu kini berada di Muzium Munch, Oslo.

11. Pekerja dalam perjalanan pulang (1913-1914)

Dilukis antara tahun 1913 dan 1914, kanvas itu sangat besar, berukuran 222 sm x 201 sm dan mewakili pekerja selepas tamat pejabat jam, pulang ke rumah. Lembagaia menggambarkan jalan yang sesak, sekumpulan orang yang kelihatan letih, semuanya memakai pakaian dan topi yang hampir sama. Karya itu kini merupakan sebahagian daripada koleksi Muzium Munch.

Ketahui biografi pelukis Edvard Munch

Beliau dilahirkan pada 12 Disember 1863 di Loten, Norway. Edvard merupakan anak kedua kepada seorang doktor tentera (Christian Munch) dan seorang suri rumah (Cathrine). Dia tinggal di pangkuan keluarga yang besar: dia mempunyai tiga saudara lelaki dan seorang saudara perempuan.

Malang nasib pelukis itu bermula sejak awal, apabila Munch berumur lima tahun ibunya meninggal dunia akibat batuk kering. Kakak ibunya, Karen Bjolstad, membantu menyara keluarga. Pada tahun 1877, Sophie, kakak Munch, juga meninggal dunia akibat batuk kering.

Pada tahun 1879, Edvard memasuki Kolej Teknikal untuk menjadi seorang jurutera, namun, pada tahun berikutnya, dia meninggalkan pendidikan formal untuk meneruskan kerjayanya sebagai pelukis. Pada tahun 1881, beliau memasuki Sekolah Seni dan Reka Bentuk Diraja untuk memajukan bakatnya. Sebagai seorang artis, dia bekerja dengan lukisan, litograf dan potongan kayu.

Edvard Munch pada tahun 1926.

Dia berjaya menyewa, pada tahun 1882, studio lukisan pertamanya. Lokasi yang dipilih ialah Oslo. Pada tahun berikutnya dia dijemput untuk mengambil bahagian dalam Pameran Musim Luruh Oslo, di mana dia mendapat keterlihatan yang lebih jelas.

Walaupun dilahirkan di Norway, dia menghabiskan sebahagian besar hidupnya di Jerman. Dia juga dipengaruhi oleh seni Perancis (khususnya oleh Paul Gauguin), pada tahun 1885 dia mengembarake Paris.

Beliau adalah salah satu nama hebat ekspresionisme Jerman dan Eropah. Dia mempunyai kisah hidup yang tidak tenang: zaman kanak-kanak yang tragis, masalah dengan alkohol, hubungan cinta yang bermasalah.

Karyanya mencerminkan, dalam satu cara, drama artis itu sendiri, serta komitmen politik dan sosialnya.

"Kami mahukan lebih daripada sekadar gambar alam semula jadi. Kami tidak mahu melukis gambar cantik yang tergantung di dinding salun. Kami mahu mencipta, atau sekurang-kurangnya meletakkan asas untuk, seni yang memberikan sesuatu kepada manusia. Seni yang memikat dan "

Edvard Munch

Pada tahun 1892, beliau mencapai kemasyhuran istimewa hasil penutupan pameran Verein Berliner Künstler, seminggu selepas pembukaannya. Di sana dia telah mempamerkan kanvasnya Vampiro, yang menyebabkan kritikan kuat daripada orang ramai dan pengkritik. Pada tahun berikutnya, pada 1893, dia melukis lukisannya yang paling terkenal: The Scream.

Dia, dalam satu cara, mangsa Nazisme. Antara penghujung 1930-an dan awal 1940-an, karya beliau telah dialih keluar dari muzium di Jerman atas perintah Hitler, yang berhujah bahawa karya itu tidak menghargai budaya Jerman.

Munch bukan sahaja mengalami penganiayaan politik , dia juga mengalami masalah mata yang kemudiannya menghalangnya daripada melukis. Dia meninggal dunia pada usia lapan puluh satu, pada 23 Januari 1944, di Norway.

MuziumMunch

Juga dikenali sebagai Munchmuseet, banyak karya pelukis Norway ditempatkan di muzium di Oslo yang membawa namanya. Institusi ini telah dirasmikan pada tahun 1963, tepat seratus tahun selepas kelahiran Edvard Munch.

Lukisan yang ditinggalkan ke muzium telah dimajukan terima kasih atas kehendak pelukis, yang menyumbangkan kira-kira 1100 lukisan, 15500 cetakan, 6 arca dan 4700 lakaran sebagai tambahan kepada beberapa objek peribadi (buku, perabot, gambar)

Pada tahun 2004, muzium tersebut mengalami dua korban besar, kanvas The Scream dan Madonna telah dicuri. Kedua-duanya telah dipulihkan kemudian.

Lihat juga




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray ialah seorang penulis, penyelidik dan usahawan dengan semangat untuk meneroka persimpangan kreativiti, inovasi dan potensi manusia. Sebagai pengarang blog “Culture of Geniuses,” beliau berusaha untuk membongkar rahsia pasukan dan individu berprestasi tinggi yang telah mencapai kejayaan luar biasa dalam pelbagai bidang. Patrick juga mengasaskan firma perunding yang membantu organisasi membangunkan strategi inovatif dan memupuk budaya kreatif. Karya beliau telah dipaparkan dalam pelbagai penerbitan, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang dalam psikologi dan perniagaan, Patrick membawa perspektif unik kepada penulisannya, menggabungkan pandangan berasaskan sains dengan nasihat praktikal untuk pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan mencipta dunia yang lebih inovatif.