Táboa de contidos
O artista plástico español Joan Miró (1893-1983) foi un dos máis importantes surrealistas de tendencia abstracta.
Miró naceu o 20 de abril de 1893, en Barcelona, no seo dunha familia acomodada. -era fillo dun famoso ourive- e decepcionou á súa familia cando decidiu seguir o camiño das artes en lugar dos negocios.
Ver tamén: 14 poemas breves sobre a vida (con comentarios)Juan Miró desafiou ao longo da súa vida a arte figurativa tradicional e foi na procura de novas formas. .<1
1. Retrato de Enric Cristòfol Ricart (1917)
Aínda que se trata dun cadro pintado ao comezo da súa carreira, xa o podemos ver en Retrato de Enric Cristòfol Ricart , pintado en Barcelona, algúns trazos característicos de Miró que o acompañarán durante as seguintes décadas.
O retrato insólito , trae, por exemplo, o personaxe principal vestido con pixama e cunha postura pouco habitual. O fondo, metade amarelo e metade estampado cun patrón oriental, xa revela a capacidade do artista para mesturar estilos completamente diferentes.
Sobre as súas influencias nesta fase, Miró comentou os cadros daquel período:
Como vos dixen, de 1916 a 1920, estiven namorado de Van Gogh, Rousseau e Picasso -admiracións que sinto ata hoxe no máis alto grao.
2. A granxa (1921-1922)
En 1910 os pais de Miró atoparon un traballo para o mozo como axudante de contabilidade. deprimido, o futuroartista contraeu tifus. En 1912, para recuperarse, foi enviado polos seus pais á zona rural de Mont-Roig, onde a familia tiña unha propiedade.
Alí Miró decidiu dedicarse definitivamente ás artes, pintou un serie de pinturas e matriculouse na academia de arte de Francesc d'Assís Galí. En 1915, o pintor deixou a escola e pasou a ser autodidacta.
O cadro representa a paisaxe da campiña de Mont-Roig, rexión á que regresou en 1921 e onde rematou a versión definitiva do lenzo en 1922. O cadro leva as esencias de España , elementos clave que caracterizan a paisaxe e os hábitos.
O cadro complexo cheo de detalles foi calculado polo miúdo polo pintor novato. e tardou nove meses en prepararse. O lenzo, profundamente planeado, acompañou ao pintor polas tres rexións onde viviu: Mont-Roig, Barcelona e París (no seu estudio da rúa Blomet).
3. Paisaxe catalana, o cazador (1923-1924)
Miró comezou a pintar un dos seus cadros máis famosos, Paisaxe catalana, o cazador. , en 1923.
O fondo está pintado metade en amarelo e metade en vermello, sen unha división propiamente exacta. Os elementos soltos aparecen distribuídos aleatoriamente pola pantalla. Segundo os ensaístas, parte do título do cadro, O cazador fai referencia á criatura que aparece na parte inferior do cadro, cunha cola triangular e bigotes, que caza coa súa lingua.
As letras SARD, na esquina inferior dereita, son a abreviatura de Sardana, unha canción popular catalá.
Publicado en 1924, o manifesto surrealista de André Breton deu voz a unha serie de artistas. , entre eles Miró, un dos seus membros máis insignes. Segundo o escritor:
A convulsa entrada de Miró en 1924 marca un paso importante no desenvolvemento da arte surrealista
4. Le corps de ma brune... (1925)
Le corps de ma brune... é un dos obras raras onde o pintor fai uso da palabra escrita no lenzo .
A pesar de ser español, Miró optou por escribir o texto en francés posiblemente influenciado polo movemento surrealista, de orixe parisina, co que se identificou .
O cadro é unha declaración de amor á muller amada e revela o sesgo poético do artista. Un dato curioso é que os cadros dese ano (1925) comparten o mesmo fondo marrón con ocasionais elementos en azul e vermello.
5 . Carnaval do Arlequim (1925)
Outra obra moi celebrada de Miró é o Carnaval do Arlequim. O cadro alegre, con moitos elementos e moitas cores fortes , leva o espírito do tema do entroido.
No fondo, na parte superior dereita, vemos un pequeno sinxelo sinxelo. fiestra. O espazo do dormitorio, un ambiente cotián marcado polo chan, a parede sobria e a fiestra, está invadido polofestival de símbolos oníricos , coloridos e aleatorios do entroido.
A obra conta cunha serie de elementos surrealistas -ilustracións procedentes directamente do inconsciente- xa que o pintor acababa de incorporarse ao movemento.
6. Nacemento do mundo (1925)
O lenzo foi creado na granxa familiar de Mont-Roig no verán/outono de 1925. O fondo Os tons sombríos, afumados, negros escuros e marróns eran característicos dos cadros daquel ano. Miró estaba a pasalo especialmente ben despois de ser celebrado na súa recente exposición en París por compañeiros surrealistas.
Das paisaxes de terras de cultivo que adoitaba pintar, Miró pasou a outro tipo de representación e experimentou cun estilo completamente diferente. a medida que ía.producir obras cada vez máis abstractas con poucos elementos . Aquí vemos un fondo con moitas manchas, salpicaduras, fervenzas, explosións, pingas pingando, nun ton sombrío.
As poucas referencias recoñecibles presentes aluden a soños, alucinacións e delirios -en liña co proxecto surrealista-. En Nacemento do mundo destacamos os elementos puntuais de cores, neste caso un globo vermello sostido por unha corda amarela.
O tema do nacemento do mundo xa fora explorado por un serie de pintores ao longo dos séculos, pero Miró conseguiu buscar unha nova mirada ao queconsiderada como a súa xénese particular. A súa forma de interpretar a creación do mundo permite múltiples lecturas, entre elas, a dun neno soltando un globo e xogando cun papaventos.
7. Personaxe lanzando unha pedra a un paxaro (1926)
O lenzo Personaxe lanzando pedra a un paxaro, creado con gouache pintura, é da época na que Miró estaba recluído en Mont-Roig aínda na súa mocidade.
Este foi un período de obras máis sinxelas, con trazos máis sinxelos, unha obra máis sintética con poucos elementos .
No lenzo vemos unha paisaxe moi simplificada con elementos clave para a percepción do espectador. Destacamos a liña do horizonte que divide o ceo da terra. A figura da perna co ollo parece proceder dun soño e ten unha típica motivación surrealista.
A atmosfera de xogo está presente non só neste senón tamén nunha serie de cadros do artista.
8. Dutch Interior (1928)
A pintura colorida Dutch Interior presenta unha serie de elementos distintivos e inspirouse nunha obra clásica do século XVII do pintor holandés Hendrick Martensz Sorgh, que representa o interior dunha casa.
Nunha visita ao famoso Rijksmuseum de Amsterdam, Miró tería adquirido unha postal coa imaxe da obra e inspiráronse nel para compoñer o seu Interior holandés . Dacordo conartista:
Tiña a postal pegada ao seu cabalete mentres pintaba.
A pesar de estar inspirada na creación naturalista do século XVII, a produción do artista español seguiu un estilo completamente diferente utilizando imaxes máis lisoneiras e elementos simbólicos , menos representativos, destacando o que consideraba máis esencial na pintura de Sorgh.
9. Rope and People, I (1935)
A obra leva un título moi sinxelo que resume a peza - Rope and People, I . Aquí hai algo novo na creación de Miró ao incorporar obxectos ás obras , elementos externos -neste caso a corda- que se crava con ganchos na táboa de madeira pintada. Miró tamén creou pezas nesta mesma fase utilizando o recurso do collage.
As cores do lenzo son poucas e primarias (azul, branco, vermello e negro) e as representacións de persoas sen nome defórmanse e condénsanse compiten por lugar coa corda, situado xusto no centro do cadro.
A corda está cravada de forma alongada, imitando a silueta dunha persoa, coma se fose tamén unha das criaturas representadas no cadro.
10. O fermoso paxaro descifrando o descoñecido para unha parella de namorados (1941)
O cadro pertence á serie Constellation, que reúne vinte e catro debuxos feita nun período moi curioso da vida de Miró. O artista vivíaunha crise persoal en Francia entre 1936 e 1940, nun momento histórico marcado pola Guerra Civil española e a Segunda Guerra Mundial.
Entre 1940 e 1941 Miró foi a Palma de Mallorca onde realizou as 13 obras finais de a Constelación. Para fuxir dos tráxicos acontecementos, Miró refuxiouse en laboriosos debuxos, cheos de detalles , que facían alusión a elementos da natureza.
Atopamos aquí elementos clásicos da súa pintura como as formas abstractas, un espírito que volve ao xogo e ao universo onírico , pero dun xeito moito máis saturado na pantalla.
Joan Miró morreu o 25 de decembro de 1983 en Palma de Mallorca, España.
Se estás interesado no surrealismo pensamos que tamén che gustará explorando os seguintes artigos:
