Sürrealist ressamın yörüngesini anlamak için Joan Miró'nun 10 önemli eseri

İspanyol sanatçı Joan Miró (1893-1983) soyut eğilimin en önemli sürrealistlerinden biriydi.

Miró 20 Nisan 1893'te Barselona'da varlıklı bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi - ünlü bir kuyumcunun oğluydu - ve iş dünyası yerine sanat yolunu izlemeye karar vererek ailesini hayal kırıklığına uğrattı.

Juan Miró hayatı boyunca geleneksel figüratif sanata meydan okumuş ve yeni formlar arayışına girmiştir.

1. Enric Cristòfol Ricart'ın Portresi (1917)

Bu, kariyerinin erken dönemlerinde çizilmiş bir resim olsa da Enric Cristòfol'un Portresi Ricart Barselona'da yaptığı resimler, Miró'nun on yıllar boyunca kendisine eşlik edecek bazı karakteristik özelliklerini taşır.

O sıradışı resim Yarısı sarı, yarısı oryantal bir desenle basılmış arka plan, sanatçının tamamen farklı tarzları bir araya getirme becerisini gösteriyor.

Miró, bu evredeki etkileri üzerine o dönemin resimlerini yorumladı:

Size söylediğim gibi, 1916'dan 1920'ye kadar Van Gogh, Rousseau ve Picasso'ya tutkuyla bağlıydım - bugün bile en üst düzeyde hissettiğim hayranlıklar.

2. Çiftlik (1921-1922)

1910'da Miró'nun ailesi ona muhasebeci asistanı olarak bir iş buldu, ancak geleceğin sanatçısı depresyona girdi ve tifüse yakalandı. 1912'de iyileşmesi için ailesi onu ailenin mülk sahibi olduğu Mont-Roig kırsalına gönderdi.

Miró orada kendini tamamen sanata adamaya karar verdi, bir dizi resim yaptı ve Francesc d'Assís Galí'nin sanat akademisine kaydoldu. 1915'te ressam okulu bıraktı ve kendi kendini yetiştirmeye başladı.

Resim, 1921'de döndüğü ve 1922'de tuvalin son halini tamamladığı Mont-Roig kampının manzarasını tasvir ediyor. İspanya'nın esansları Peyzajı ve alışkanlıkları karakterize eden temel unsurlar.

Karmaşık boyama ve detaylarla dolu Acemi ressam tarafından ayrıntılı bir şekilde hesaplanan ve tamamlanması dokuz ay süren tuval, ressamın yaşadığı üç bölgede ona eşlik etti: Mont-Roig, Barselona ve Paris (rue Blomet'deki atölyesinde).

3. Katalan manzarası, avcı (1923-1924)

Miró en ünlü tablolarından birini yapmaya başladı, Katalan manzarası, avcı 1923'te.

Arka plan, düzgün bir ayrım olmaksızın yarı sarı yarı kırmızıya boyanmıştır. Gevşek eşyalar Denemecilere göre, tuvalin başlığının bir parçası, tuval boyunca rastgele dağılmış gibi görünüyor, Avcı, Resmin alt kısmında görünen, üçgen kuyruklu ve bıyıklı, diliyle bir böceği avlayan yaratığı ifade eder.

Sağ alt köşedeki SARD harfleri, popüler bir Katalan halk şarkısı olan Sardana'nın kısaltmasıdır.

André Breton'un 1924 yılında yayımlanan Sürrealist manifestosu, aralarında en ünlü üyelerinden biri olan Miró'nun da bulunduğu bir dizi sanatçıya ses verdi. Yazara göre

Miró'nun 1924'teki çalkantılı girişi, Sürrealist sanatın gelişiminde önemli bir adıma işaret eder

4. Le corps de ma brune... (1925)

Le corps de ma brune... ressamın, bir ressamla birlikte yaptığı nadir çalışmalardan biridir. yazılı kelimenin ekranda kullanımı .

İspanyol olmasına rağmen Miró, muhtemelen özdeşleştiği Paris kökenli Sürrealist hareketten etkilenerek metni Fransızca yazmayı tercih etmiştir.

Resim, sevdiği kadına bir aşk ilanıdır ve sanatçının şiire olan tutkusunu gösterir. İlginç bir gerçek de, o yılın (1925) resimlerinin aynı kahverengi arka planı paylaşması ve ara sıra mavi ve kırmızı öğeler içermesidir.

5 . harlequin karnavalı (1925)

Miró'nun ünlü eserlerinden bir diğeri de Harlequin Karnavalı. Neşeli bir resim. birçok unsur ve birçok güçlü renk karnaval temasının ruhunu taşır.

Arka planda, sağ üst tarafta küçük ve sade bir pencere görüyoruz. Zemin, sade duvar ve pencerenin işaret ettiği gündelik bir ortam olan odanın mekânı, bir festival tarafından istila edilmiş durumda. rüya sembolleri ve renkli ve rastgele karnaval eşyaları.

Ressam bu akıma yeni katıldığı için eserde bir dizi sürrealist unsur - doğrudan bilinçaltından gelen illüstrasyonlar - bulunmaktadır.

6. Dünyanın Doğuşu (1925)

Tuval, 1925 yazında/sonbaharında Mont-Roig'deki aile çiftliğinde yapıldı. Koyu siyah ve kahverengi tonlarıyla kasvetli, dumanlı arka plan o yılın resimlerinin karakteristik özelliğiydi. Miró, Paris'teki son sergisinde diğer sürrealist meslektaşları tarafından kutlandıktan sonra özellikle iyi vakit geçiriyordu.

Miró, eskiden resmettiği çiftlik manzaralarından başka bir temsil türüne geçti ve tamamen farklı bir üslup deneyerek giderek daha az unsur içeren soyut çalışmalar Burada kasvetli bir tonda birçok leke, sıçrama, şelale, patlama, sıçrayan boya içeren bir arka plan görüyoruz.

Mevcut birkaç tanınabilir referans, sürrealist projeyle uyumlu olarak rüyalara, halüsinasyonlara ve sanrılara işaret eder. Dünyanın Doğuşu Bu durumda sarı bir iple desteklenen kırmızı bir balon gibi renkli dakik unsurları vurguluyoruz.

Dünyanın doğuşu teması yüzyıllar boyunca birçok ressam tarafından işlenmişti, ancak Miró kendi özel doğuşu olarak gördüğü şeye yeni bir bakış bulmayı başardı. Dünyanın yaratılışını yorumlama biçimi çoklu okumalar, Bunların arasında balon salan ve uçurtmayla oynayan bir çocuk da var.

7. Kuşa Taş Atan Karakter (1926)

Ekran Kuşa Taş Atan Karakter, Guaj boya ile yapılmış olan bu resim, Miró'nun gençlik yıllarında Mont-Roig'de inzivaya çekildiği dönemden kalmadır.

Bu, daha basit vuruşlarla, daha sentetik bir çalışma ile daha basit çalışmaların yapıldığı bir dönemdi. birkaç bileşen .

Tuvalde, izleyicinin algısı için temel unsurları olan çok basitleştirilmiş bir manzara görüyoruz. Gökyüzünü yeryüzünden ayıran ufuk çizgisini vurguluyoruz. Gözlü bacak figürü bir rüyadan geliyor gibi görünüyor ve tipik bir sürrealist motivasyona sahip.

Oyun atmosferi sadece bunda değil, sanatçının bir dizi resminde de mevcut.

8. Hollandaca iç mekan (1928)

Renkli bir resim Hollandaca iç mekan Bir dizi farklı unsura sahiptir ve Hollandalı ressam Hendrick Martensz Sorgh'un bir evin içini tasvir eden klasik bir 17. yüzyıl eserinden esinlenmiştir.

Miró, Amsterdam'daki ünlü Rijksmuseum'a yaptığı bir ziyarette, eserin resminin bulunduğu bir kartpostal edinmiş ve eserini bestelemek için bundan ilham almış olabilir. Hollandaca iç mekan Sanatçıya göre:

Resim yaparken kartpostalı şövaleye yapıştırmıştım.

İspanyol sanatçı, 17. yüzyılın natüralist yaratıcılığından ilham almış olsa da, üretimlerinde tamamen farklı bir üslup kullanmıştır. daha düz imgeler ve sembolik öğeler daha az temsil edici, Sorgh'un resminin en temel yönleri olarak gördüğü şeyleri vurguluyor.

9. İp ve insanlar, ben (1935)

Eser, oyunu özetleyen çok basit bir başlık taşıyor - İp ve insanlar, ben. Burada Miró'nun eserinde bir yenilik var. nesneleri çalışmaya dahil etmek Miró bu aşamada kolaj kullanarak da eserler yarattı.

Tuvaldeki renkler az sayıda ve birincil renklerdir (mavi, beyaz, kırmızı ve siyah) ve deforme olmuş ve yoğunlaşmış isimsiz insan temsilleri, resmin tam ortasına yerleştirilmiş iple rekabet halindedir.

İp, sanki o da resimde temsil edilen yaratıklardan biriymiş gibi, bir insan siluetini taklit edecek şekilde uzunlamasına çakılmıştır.

10. Güzel kuş, bir çift aşığa bilinmeyenleri deşifre ediyor (1941)

Resim, Miró'nun hayatının çok ilginç bir döneminde yaptığı yirmi dört çizimi bir araya getiren Takımyıldızı serisine aittir. Sanatçı, 1936-1940 yılları arasında, İspanya İç Savaşı ve İkinci Dünya Savaşı'nın damgasını vurduğu tarihsel bir dönemde Fransa'da kişisel bir kriz yaşıyordu.

1940 ve 1941 yılları arasında Miró, Takımyıldızı'nın son 13 eserini yaptığı Palma de Mallorca'ya gitti. Miró, trajik olaylardan kaçmak için zahmetli çizimlere sığındı, detaylarla dolu doğanın unsurlarına gönderme yapıyordu.

Burada onun resminin soyut formlar gibi klasik unsurlarını, oyun ve eğlenceye geri dönen bir ruhu buluyoruz. rüya evreni Ama ekranda çok daha doygun bir biçimde.

Joan Miró 25 Aralık 1983'te İspanya'nın Palma de Mallorca kentinde öldü.

Sürrealizmle ilgileniyorsanız, aşağıdaki makaleleri keşfetmekten de keyif alacağınızı düşünüyoruz: