Satura rādītājs
Spāņu mākslinieks Žoans Miro (Joan Miró, 1893-1983) bija viens no nozīmīgākajiem abstraktās tendences sirreālistiem.
Miro piedzima 1893. gada 20. aprīlī Barselonā turīgā ģimenē - viņš bija slavena zeltkaļa dēls - un vīlās ģimenē, jo nolēma doties nevis biznesa, bet gan mākslas ceļā.
Huans Miro visu mūžu izaicināja tradicionālo figuratīvo mākslu un meklēja jaunas formas.
1. Enrika Kristofola Rikarta portrets (1917)
Lai gan tas ir attēls, kas radīts viņa karjeras sākumā, mēs jau redzam, ka Enrika Kristofola portrets Ricart , gleznots Barselonā, dažas raksturīgas Miro iezīmes, kas viņu pavadīs vēl vairākus gadu desmitus.
O neparasts attēls Fons, kas ir daļēji dzeltens un daļēji apdrukāts ar austrumniecisku rakstu, liecina par mākslinieka spēju apvienot pilnīgi atšķirīgus stilus.
Par savu ietekmi šajā posmā Miro komentēja tā laika glezniecību:
Kā jau teicu, no 1916. līdz 1920. gadam es aizrāvos ar Van Gogu, Ruso un Pikaso - apbrīnu, ko izjūtu vēl šodien.
2. Saimniecība (1921-1922)
1910. gadā Miro vecāki atrada viņam grāmatveža palīga darbu, taču topošais mākslinieks saslima ar depresiju un saslima ar tīfu. 1912. gadā, lai atveseļotos, vecāki aizsūtīja viņu uz Mont-Roig lauku rajonu, kur ģimenei piederēja īpašums.
Tur Miro nolēma pilnībā pievērsties mākslai, uzzīmēja vairākas gleznas un iestājās Frančesko d'Asī Galī mākslas akadēmijā. 1915. gadā gleznotājs pameta skolu un kļuva par pašmācītāju.
Gleznā ir attēlota MonRoiga nometnes ainava - reģions, kurā viņš atgriezās 1921. gadā un kur 1922. gadā pabeidza gleznas galīgo versiju. Spānijas esences galvenie elementi, kas raksturo ainavu un paradumus.
Sarežģītā krāsošana un pilns ar informāciju Sākotnējais gleznotājs to bija detalizēti aprēķinājis, un tā pabeigšana aizņēma deviņus mēnešus. Rūpīgi izplānotais audekls pavadīja gleznotāju pa trim reģioniem, kuros viņš dzīvoja: Monrogu, Barselonu un Parīzi (viņa darbnīcā Blomes ielā).
3. Katalonijas ainava, mednieks (1923-1924)
Miro sāka gleznot vienu no savām slavenākajām gleznām, Katalonijas ainava, mednieks 1923. gadā.
Fons ir uz pusi nokrāsots dzeltenā un uz pusi sarkanā krāsā, bez pienācīga sadalījuma. Nepakoti priekšmeti Pēc esejistu domām, daļa no audekla nosaukuma ir nejauši sadalīta pa audeklu, Mednieks, attiecas uz radījumu, kas redzams attēla apakšā, ar trīsstūrveida asti un ūsām, kas ar mēli medī kukaiņu.
Burti SARD apakšējā labajā stūrī ir populārās katalāņu tautasdziesmas Sardana saīsinājums.
Andrē Bretona 1924. gadā publicētais sirreālistu manifests deva vārdu daudziem māksliniekiem, tostarp vienam no ievērojamākajiem tā dalībniekiem Miro. Rakstnieks raksta:
Miró vētrainais ienākšana 1924. gadā iezīmē nozīmīgu soli sirreālisma mākslas attīstībā.
4. Le corps de ma brune... (1925)
Le corps de ma brune... ir viens no retajiem darbiem, kur gleznotājs veic rakstītā vārda izmantošana uz ekrāna .
Lai gan Miró bija spānis, viņš izvēlējās rakstīt tekstu franču valodā, iespējams, Parīzes sirreālistu kustības ietekmē, ar kuru viņš identificējās.
Glezna ir mīlestības apliecinājums mīļotajai sievietei un liecina par mākslinieka tieksmi uz dzeju. Interesants fakts ir tas, ka šī gada (1925) gleznām ir vienāds brūns fons ar atsevišķiem elementiem zilā un sarkanā krāsā.
5 . arlekīnu karnevāls (1925)
Vēl viens no slavenākajiem Miro darbiem ir Arlekīna karnevāls. Jautrā bilde ar daudz elementu un daudz spilgtu krāsu. nes karnevāla tēmas garu.
Fonā, augšējā labajā pusē, redzams neliels vienkāršs logs. Telpas telpu, ikdienišķo vidi, ko iezīmē grīda, atturīgā siena un logs, ieskandina svētki. sapņu simboli un krāsaini un nejauši karnevāla priekšmeti.
Darbā ir vairāki sirreālisma elementi - ilustrācijas, kas nāk tieši no zemapziņas, jo gleznotājs tikko bija pievienojies šai kustībai.
6. Pasaules dzimšana (1925)
Audekls tapis ģimenes saimniecībā Mont-Roigā 1925. gada vasarā/rudenī. Drūmais, dūmakainais fons ar tumši melniem un brūniem toņiem bija raksturīgs tā gada gleznām. Miro īpaši labi pārdzīvoja pēc tam, kad viņa neseno izstādi Parīzē bija nosvinējuši citi kolēģi sirreālisti.
No lauku ainavām, ko viņš gleznoja, Miro pārgāja pie cita veida attēlojuma un eksperimentēja ar pilnīgi atšķirīgu stilu, radot arvien abstraktāki darbi ar nedaudziem elementiem Šeit mēs redzam fonu ar daudziem traipiem, šļakatām, ūdenskritumiem, sprādzieniem, šļakatām, drūmā tonī.
Dažās atpazīstamās atsauces atsaucas uz sapņiem, halucinācijām un halucinācijām, kas saskan ar sirreālisma projektu. Pasaules dzimšana mēs izceļam krāsainos punktuālos elementus, šajā gadījumā - sarkanu balonu, ko balsta dzeltena virve.
Pasaules dzimšanas tēmu gadsimtu gaitā jau bija pētījuši vairāki gleznotāji, taču Miro izdevās atrast jaunu skatījumu uz to, ko viņš uzskatīja par savu īpašo ģenēzi. Viņa pasaules radīšanas interpretācijas veids ļāva vairāki lasījumi, starp tiem ir bērns, kas palaiž balonu un spēlējas ar pūķi.
7. Raksturs met akmeni uz putnu (1926)
Ekrāns Personāžs met akmeni uz putnu, radīts guašas tehnikā, un tas ir no laika, kad Miro vēl jaunībā dzīvoja vientuļnieka statusā Mont-Roigā.
Tas bija vienkāršāku darbu periods, ar vienkāršākiem triepieniem, sintētiskāku darbu ar dažas sastāvdaļas .
Uz audekla redzam ļoti vienkāršotu ainavu ar skatītāja uztverei svarīgiem elementiem. Mēs izceļam horizonta līniju, kas atdala debesis no zemes. Kājas figūra ar aci šķiet kā no sapņa, un tai piemīt sirreālismam raksturīga motivācija.
Rotaļas atmosfēra valda ne tikai šajā, bet arī virknē mākslinieka gleznu.
8. Holandiešu interjers (1928)
Krāsainais attēls Holandiešu interjers ir vairāki atšķirīgi elementi, un to iedvesmojis 17. gadsimta holandiešu gleznotāja Hendrika Martensa Sorga (Hendrick Martensz Sorgh) klasiskais darbs, kurā attēlots kādas mājas interjers.
Apmeklējot slaveno Rijksmuseum Amsterdamā, Miro būtu iegādājies pastkarti ar šī darba attēlu un iedvesmojies no tās komponēt savu darbu. Holandiešu interjers Mākslinieks stāsta:
Kamēr gleznoju, pastkarte bija pielīmēta pie molberta.
Skatīt arī: Aluísio Azevedo Mulato: grāmatas kopsavilkums un analīzeLai gan viņš iedvesmojās no 17. gadsimta naturālistu daiļrades, spāņu mākslinieka daiļrade veidota pilnīgi atšķirīgā stilā, izmantojot... plakanākus attēlus un simboliskus elementus. mazāk reprezentatīvs, izceļot, viņaprāt, būtiskākos aspektus Sorga glezniecībā.
9. Virves un cilvēki, es (1935)
Darbam ir ļoti vienkāršs nosaukums, kas raksturo lugu - Virves un cilvēki, es. Miró radīšanā ir jaunums, ko rada iekļaut objektus darbā. Šajā posmā Miro radīja arī kolāžas darbus.
Krāsu uz audekla ir maz un tās ir primāras (zila, balta, sarkana un melna), un bezvārdu cilvēku atveidi, deformēti un sašaurināti, konkurē ar virvi, kas novietota gleznas centrā.
Virve ir iegriezta gareniski, atdarinot cilvēka siluetu, it kā viņš vai viņa arī būtu viena no gleznā attēlotajām būtnēm.
10. Skaistais putns, kas mīlētāju pārim atšifrē nezināmo (1941)
Glezna pieder ciklam "Zvaigžņošanās", kurā apkopoti divdesmit četri zīmējumi, kas tapuši ļoti interesantā Miro dzīves periodā. 1936. līdz 1940. gadā Francijā mākslinieks piedzīvoja personisku krīzi, vēsturiskā brīdī, ko iezīmēja Spānijas pilsoņu karš un Otrais pasaules karš.
No 1940. līdz 1941. gadam Miro devās uz Palmu de Maljorku, kur radīja pēdējos 13 "Zvaigžņojuma" darbus. Lai izvairītos no traģiskajiem notikumiem, Miro patvērās darbīgos zīmējumos, pilns ar informāciju kas atsaucās uz dabas elementiem.
Šeit mēs atrodam klasiskus viņa glezniecības elementus, piemēram, abstraktas formas, garu, kas atgriežas pie spēles un sapņu visums bet daudz piesātinātākā formā uz ekrāna.
Skatīt arī: 7 labākie Álvares de Azevedo dzejoļiŽoans Miro nomira 1983. gada 25. decembrī Palmā de Maljorkā, Spānijā.
Ja jūs interesē sirreālisms, mēs domājam, ka jums patiks iepazīties arī ar šādiem rakstiem:
