உள்ளடக்க அட்டவணை
ஸ்பானிய பிளாஸ்டிக் கலைஞரான ஜோன் மிரோ (1893-1983) ஒரு சுருக்கப் போக்கின் மிக முக்கியமான சர்ரியலிஸ்டுகளில் ஒருவர்.
மிரோ ஏப்ரல் 20, 1893 அன்று பார்சிலோனாவில் ஒரு பணக்கார குடும்பத்தில் பிறந்தார். - அவர் ஒரு பிரபலமான பொற்கொல்லரின் மகன் - மேலும் அவர் வணிகத்திற்குப் பதிலாக கலைகளின் பாதையைப் பின்பற்ற முடிவு செய்தபோது அவரது குடும்பத்தினரை ஏமாற்றமடையச் செய்தார்.
ஜுவான் மிரோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பாரம்பரிய உருவகக் கலைக்கு சவால் விடுத்தார் மற்றும் புதிய வடிவங்களைத் தேடினார். .<1
1. என்ரிக் கிறிஸ்டோஃபோல் ரிக்கார்ட்டின் உருவப்படம் (1917)
அது அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் வரையப்பட்ட ஓவியம் என்றாலும், அதை நாம் ஏற்கனவே <3 இல் பார்க்கலாம். பார்சிலோனாவில் வரையப்பட்ட என்ரிக் கிறிஸ்டோஃபோலின் உருவப்படம் ரிகார்ட் , அடுத்த தசாப்தங்களாக மிரோவின் சில குணாதிசயங்கள் அவருடன் இருக்கும்.
அசாதாரண உருவப்படம் , எடுத்துக்காட்டாக, பைஜாமாக்கள் மற்றும் அசாதாரண தோரணையுடன் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை கொண்டு வருகிறது. பாதி மஞ்சள் மற்றும் பாதி ஓரியண்டல் வடிவத்துடன் முத்திரையிடப்பட்ட பின்னணி, கலைஞரின் முற்றிலும் மாறுபட்ட பாணிகளைக் கலக்கும் திறனை ஏற்கனவே வெளிப்படுத்துகிறது.
இந்த கட்டத்தில் அவரது தாக்கங்கள் பற்றி, அந்தக் கால ஓவியங்கள் குறித்து மிரோ கருத்து தெரிவித்தார்:
நான் உங்களுக்குச் சொன்னது போல், 1916 முதல் 1920 வரை, நான் வான் கோ, ரூசோ மற்றும் பிக்காசோ ஆகியோரைக் காதலித்தேன் - இன்றுவரை மிக உயர்ந்த அளவில் நான் உணர்கிறேன்.
2. பண்ணை (1921-1922)
1910 இல் மிரோவின் பெற்றோர் அந்த இளைஞனுக்குக் கணக்கு உதவியாளராக வேலை தேடிக் கொடுத்தனர். மனச்சோர்வு, எதிர்காலம்கலைஞர் டைபஸ் நோயால் பாதிக்கப்பட்டார். 1912 ஆம் ஆண்டில், குணமடைய, அவர் தனது பெற்றோரால் மான்ட்-ரோய்க் கிராமத்திற்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு குடும்பத்திற்கு சொத்து இருந்தது.
அங்கு மிரோ கலைகளில் தன்னை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார், ஓவியம் வரைந்தார். தொடர்ச்சியான ஓவியங்கள் மற்றும் பிரான்செஸ்க் டி அஸ்ஸிஸ் கேலியின் கலை அகாடமியில் சேர்ந்தார். 1915 ஆம் ஆண்டில், ஓவியர் பள்ளியை விட்டு வெளியேறி சுயமாக கற்றுக்கொண்டார்.
இந்த ஓவியம் மான்ட்-ரோய்க் கிராமப்புறத்தின் நிலப்பரப்பை சித்தரிக்கிறது, அந்த பகுதி அவர் 1921 இல் திரும்பி வந்து 1922 இல் கேன்வாஸின் இறுதிப் பதிப்பை முடித்தார். இந்த ஓவியம் ஸ்பெயினின் சாராம்சங்கள் , நிலப்பரப்பு மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் முக்கிய கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது.
சிக்கலான ஓவியம் முழு விவரங்கள் புதிய ஓவியரால் விரிவாகக் கணக்கிடப்பட்டது. மேலும் தயாராக ஒன்பது மாதங்கள் ஆனது. ஆழமாக திட்டமிடப்பட்ட கேன்வாஸ், ஓவியருடன் அவர் வாழ்ந்த மூன்று பகுதிகள் வழியாக சென்றது: Mont-Roig, Barcelona மற்றும் Paris (rue Blomet இல் உள்ள அவரது ஸ்டுடியோவில்).
3. காடலான் லேண்ட்ஸ்கேப், தி ஹண்டர் (1923-1924)
மிரோ தனது மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றான காடலான் லேண்ட்ஸ்கேப், தி ஹன்டர் வரைவதற்குத் தொடங்கினார். , 1923 இல்.
மேலும் பார்க்கவும்: 2023 இல் உங்கள் மனதைத் திறக்க 16 சிறந்த புத்தகங்கள்பின்னணியில் பாதி மஞ்சள் நிறத்திலும் பாதி சிவப்பு நிறத்திலும் சரியாகப் பிரிக்கப்படாமல் வரையப்பட்டுள்ளது. தளர்வான கூறுகள் திரை முழுவதும் தோராயமாக விநியோகிக்கப்படும். கட்டுரையாளர்களின் கூற்றுப்படி, ஓவியத்தின் தலைப்பின் ஒரு பகுதி, The Hunter, என்பது ஓவியத்தின் அடிப்பகுதியில் தோன்றும், முக்கோண வால் மற்றும் விஸ்கர்களுடன், நாக்கால் வேட்டையாடும் உயிரினத்தைக் குறிக்கிறது.
கீழ் வலது மூலையில் உள்ள SARD என்ற எழுத்துகள், சர்தனாவின் சுருக்கமாகும், இது ஒரு பிரபலமான கற்றலான் நாட்டுப்புறப் பாடலாகும்.
1924 இல் வெளியிடப்பட்டது, ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் சர்ரியலிஸ்ட் அறிக்கையானது தொடர்ச்சியான கலைஞர்களுக்கு குரல் கொடுத்தது. , அவர்களில் மிரோ, அதன் மிகவும் புகழ்பெற்ற உறுப்பினர்களில் ஒருவர். எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி:
1924 இல் மிரோவின் கொந்தளிப்பான நுழைவு சர்ரியலிசக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கியமான படியைக் குறிக்கிறது
4. Le corps de ma brune... (1925)
Le corps de ma brune... இதில் ஒன்று ஓவியர் கேன்வாஸில் எழுதப்பட்ட வார்த்தையைப் பயன்படுத்துகிறார் .
ஸ்பானிய மொழியாக இருந்தபோதிலும், பாரிசியன் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த சர்ரியலிச இயக்கத்தின் தாக்கத்தால் மிரோ பிரெஞ்சு மொழியில் உரையை எழுதத் தேர்ந்தெடுத்தார். அதன் மூலம் அவர் அடையாளம் காட்டினார் .
அந்த ஓவியம் அன்பான பெண்ணின் மீதான அன்பின் பிரகடனம் மற்றும் கலைஞரின் கவிதை சார்புகளை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு வினோதமான உண்மை என்னவென்றால், அந்த ஆண்டு (1925) வரையப்பட்ட ஓவியங்கள் அதே பழுப்பு நிற பின்னணியில் நீலம் மற்றும் சிவப்பு நிறத்தில் அவ்வப்போது உள்ள கூறுகளுடன் உள்ளன.
5 . Carnaval do Arlequim (1925)
Miró வின் மற்றொரு புகழ்பெற்ற படைப்பு Carnaval do Arlequim ஆகும். மகிழ்ச்சியான ஓவியம், பல கூறுகள் மற்றும் பல வலுவான வண்ணங்களுடன் , கார்னிவல் தீமின் உணர்வைக் கொண்டுள்ளது.
பின்னணியில், மேல் வலதுபுறத்தில், சிறிய எளிமையான ஒன்றைக் காண்கிறோம். ஜன்னல் . படுக்கையறை இடம், தளம், நிதானமான சுவர் மற்றும் ஜன்னல் ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்ட தினசரி சூழல், ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது ஒனிரிக் சின்னங்களின் திருவிழா , வண்ணமயமானது மற்றும் திருவிழாவில் இருந்து சீரற்றது.
இந்தப் படைப்பில் தொடர்ச்சியான சர்ரியலிசக் கூறுகள் உள்ளன - மயக்கத்திலிருந்து நேராக வரும் எடுத்துக்காட்டுகள் - ஓவியர் இயக்கத்தில் இப்போதுதான் சேர்ந்தார் .<1
6. உலகின் பிறப்பு (1925)
1925 கோடை/இலையுதிர் காலத்தில் மான்ட்-ரோய்க் குடும்பப் பண்ணையில் கேன்வாஸ் உருவாக்கப்பட்டது. பின்னணி சோம்பர், ஸ்மோக்கி, அடர் கருப்பு மற்றும் பழுப்பு நிற டோன்கள் அந்த ஆண்டின் ஓவியங்களின் சிறப்பியல்பு. சக சர்ரியலிஸ்டுகளால் பாரிஸில் நடந்த அவரது சமீபத்திய கண்காட்சியில் கொண்டாடப்பட்ட பிறகு மிரோ மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார்.
அவர் வரைந்த விவசாய நிலப்பரப்புகளில் இருந்து, மிரோ வேறு வகையான பிரதிநிதித்துவத்திற்கு நகர்ந்து முற்றிலும் மாறுபட்ட பாணியில் பரிசோதனை செய்தார். அவர் சென்றபோது, சில கூறுகளுடன் கூடிய சுருக்கமான படைப்புகளை உருவாக்கவும். இங்கே நாம் பல கறைகள், தெறிப்புகள், நீர்வீழ்ச்சிகள், வெடிப்புகள், சொட்டு சொட்டாக பெயிண்ட், ஒரு சோம்பான தொனியில் ஒரு பின்னணி பார்க்கிறோம்.
மேலும் பார்க்கவும்: உங்களை சிந்திக்க வைக்கும் 15 தேசிய ராப் பாடல்கள்சில அடையாளம் காணக்கூடிய குறிப்புகள் கனவுகள், மாயத்தோற்றங்கள் மற்றும் மாயைகளை - சர்ரியலிஸ்ட் திட்டத்திற்கு ஏற்ப குறிப்பிடுகின்றன. Birth of the World இல், நாம் சரியான நேரத்தில் செயல்படும் வண்ணக் கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்துகிறோம், இந்த விஷயத்தில் மஞ்சள் கயிற்றால் ஆதரிக்கப்படும் சிவப்பு பலூன்.
உலகின் பிறப்பின் தீம் ஏற்கனவே ஒரு ஆல் ஆராயப்பட்டது. பல நூற்றாண்டுகளாக ஓவியர்களின் தொடர், ஆனால் மிரோ என்ன ஒரு புதிய தோற்றத்தை கண்டுபிடிக்க முடிந்ததுஅதன் குறிப்பிட்ட தோற்றமாக கருதப்படுகிறது. உலகின் உருவாக்கத்தை அவர் விளக்குவது பல வாசிப்புகளை அனுமதிக்கிறது, அவற்றில், ஒரு குழந்தை பலூனை விடுவிப்பது மற்றும் காத்தாடியுடன் விளையாடுவது.
7. பறவையின் மீது கல் எறியும் பாத்திரம் (1926)
(1926) பறவையின் மீது கல் எறியும் கேரக்டர், கௌச்சே மூலம் உருவாக்கப்பட்டது பெயிண்ட், இது மிரோ தனது இளமைக் காலத்தில் மோன்ட்-ரோயிக்கில் தனிமையில் இருந்த காலத்திலிருந்து வந்ததாகும்.
இது எளிமையான வேலைகளின் காலகட்டம், எளிமையான பக்கவாதம், சில கூறுகளுடன் கூடிய செயற்கையான வேலை .
கேன்வாஸில் பார்வையாளரின் பார்வைக்கான முக்கிய கூறுகளுடன் கூடிய மிக எளிமைப்படுத்தப்பட்ட நிலப்பரப்பைக் காண்கிறோம். பூமியிலிருந்து வானத்தைப் பிரிக்கும் அடிவானக் கோட்டை நாங்கள் முன்னிலைப்படுத்துகிறோம். கண்ணுடன் கூடிய காலின் உருவம் ஒரு கனவில் இருந்து வந்தது போல் தெரிகிறது மற்றும் ஒரு பொதுவான சர்ரியலிச உந்துதலைக் கொண்டுள்ளது.
விளையாட்டின் சூழல் இதில் மட்டுமல்ல, கலைஞரின் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களிலும் உள்ளது.
8. டச்சு உள்துறை (1928)
வண்ணமயமான ஓவியம் டச்சு இன்டீரியர் பல தனித்துவமான கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒரு உன்னதமான படைப்பால் ஈர்க்கப்பட்டது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் டச்சு ஓவியர் ஹென்ட்ரிக் மார்டென்ஸ் சோர்க் என்பவரால், இது ஒரு வீட்டின் உட்புறத்தை சித்தரிக்கிறது.
ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள புகழ்பெற்ற ரிஜ்க்ஸ்மியூசியத்திற்குச் சென்றபோது, மிரோ வேலைப் படத்தைக் கொண்ட அஞ்சல் அட்டையை வாங்கியிருப்பார். அதன் டச்சு இன்டீரியர் இயற்றுவதற்கு அது ஈர்க்கப்பட்டது. படிஓவியர்:
அவர் ஓவியம் வரைந்துகொண்டிருந்தபோது, அஞ்சலட்டையுடன் இணைக்கப்பட்டிருந்தார்.
17ஆம் நூற்றாண்டின் இயற்கையியல் படைப்பால் ஈர்க்கப்பட்ட போதிலும், ஸ்பானிய கலைஞரின் தயாரிப்பு முற்றிலும் மாறுபட்ட பாணியைப் பின்பற்றியது முகஸ்துதியான படங்கள் மற்றும் குறியீட்டு கூறுகள் , குறைவான பிரதிநிதித்துவம், அவர் சோர்கின் ஓவியத்தில் மிகவும் இன்றியமையாததாகக் கருதியதை எடுத்துக்காட்டுகிறது.
9. கயிறு மற்றும் மக்கள், நான் (1935)
இந்தப் படைப்பு மிகவும் எளிமையான தலைப்பைக் கொண்டுள்ளது. . மிரோவின் படைப்பில் பொருட்களை இணைத்து , வெளிப்புற கூறுகள் - இந்த விஷயத்தில் கயிறு - இது வர்ணம் பூசப்பட்ட மரப் பலகையில் கொக்கிகளால் அறைந்துள்ளது. படத்தொகுப்பின் ஆதாரத்தைப் பயன்படுத்தி மிரோவும் இதே கட்டத்தில் துண்டுகளை உருவாக்கினார்.
கேன்வாஸில் உள்ள வண்ணங்கள் சிறியவை மற்றும் முதன்மையானவை (நீலம், வெள்ளை, சிவப்பு மற்றும் கருப்பு) மற்றும் பெயரிடப்படாத நபர்களின் பிரதிநிதித்துவங்கள் சிதைக்கப்பட்டு, ஒடுக்கப்பட்டவையாக போட்டியிடுகின்றன. கயிற்றுடன் இடம், ஓவியத்தின் மையத்தில் வலதுபுறமாக நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளது.
கயிறு நீளமான முறையில் அறையப்பட்டு, ஒரு நபரின் நிழற்படத்தைப் பின்பற்றுகிறது, இது ஓவியத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள உயிரினங்களில் ஒன்றாகும்.
10. இரண்டு காதலர்களுக்கு தெரியாததை புரிந்துகொள்ளும் அழகான பறவை (1941)
இந்த ஓவியம் இருபத்திநான்கு வரைபடங்களை ஒன்றிணைக்கும் விண்மீன் வரிசையைச் சேர்ந்தது. மிரோவின் வாழ்க்கையில் மிகவும் ஆர்வமுள்ள காலகட்டத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. கலைஞர் வாழ்ந்து வந்தார்1936 மற்றும் 1940 க்கு இடையில் பிரான்சில் ஒரு தனிப்பட்ட நெருக்கடி, ஸ்பெயினின் உள்நாட்டுப் போர் மற்றும் இரண்டாம் உலகப் போரால் குறிக்கப்பட்ட வரலாற்று தருணத்தில் விண்மீன் கூட்டம். சோகமான நிகழ்வுகளில் இருந்து தப்பிக்க, மிரோ கடினமான ஓவியங்களில் தஞ்சம் புகுந்தார், முழு விவரங்கள் , இது இயற்கையின் கூறுகளைக் குறிக்கிறது.
அவரது ஓவியத்தின் சுருக்கமான வடிவங்கள் போன்ற உன்னதமான கூறுகளை இங்கே காண்கிறோம். மீண்டும் விளையாடும் ஆவி மற்றும் ஒனிரிக் பிரபஞ்சம் , ஆனால் திரையில் மிகவும் நிறைவுற்ற விதத்தில்.
ஜோன் மிரோ டிசம்பர் 25, 1983 அன்று ஸ்பெயினின் பால்மா டி மல்லோர்காவில் இறந்தார்.
நீங்கள் சர்ரியலிசத்தில் ஆர்வமாக இருந்தால், பின்வரும் கட்டுரைகளை ஆராய்வதில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியடைவீர்கள் என்று நாங்கள் நினைக்கிறோம்:
