ჩიკო ბუარკის 12 საუკეთესო სიმღერა (გაანალიზებული)

ვინ არ იცის ზეპირად ჩიკო ბუარკის (1944) სიმღერა მაინც? ბრაზილიური პოპულარული მუსიკის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი სახელი, ჩიკო არის შესანიშნავი კლასიკის ავტორი, რომელმაც თაობები გამოავლინა.

პრაქტიკული კომპოზიტორი, ჩიკო ბუარკი არის ყველაფრის შემქმნელი, სასიყვარულო სიმღერებიდან დაწყებული, მკაცრი კომპოზიციებით დამთავრებული. სამხედრო დიქტატურის კრიტიკა. გაიმეორეთ ჩვენთან ერთად მისი თორმეტი შესანიშნავი მუსიკალური ნაწარმოები.

1. Construção (1971)

პირველად ჩაწერილი 1971 წელს, Construção იმდენად მნიშვნელოვანია, რომ იგი გახდა ალბომის სათაური, რომელშიც ის წარმოდგენილია. გარდა იმისა, რომ სიმღერა იყო ჩიკო ბუარკის ერთ-ერთი უდიდესი ჰიტი, სიმღერა ასევე გახდა MPB-ის ერთ-ერთი შესანიშნავი კლასიკა.

კომპოზიცია შეიქმნა სამხედრო დიქტატურის მძიმე წლებში.

სიმღერის ტექსტი ნამდვილი ლექსია, რომელიც მოგვითხრობს მშენებლის მუშის ისტორიას რომელიც დილით ტოვებს სახლს, აწყდება ყოველდღიური ცხოვრების ყველა გაჭირვებას და მიდის ტრაფიკის დასასრულისკენ.

მას უყვარდა. იმ დროს თითქოს უკანასკნელი იყო

კოცნა ცოლს თითქოს უკანასკნელი ყოფილიყო

და თითოეულმა შვილმა თითქოს ერთადერთი იყო

და გადაკვეთა ქუჩა თავისი მორცხვი ნაბიჯით

ის ავიდა შენობაზე თითქოს მანქანა ყოფილიყო

დასასვლელზე ოთხი მყარი კედელი ასწია

აგური-აგური ჯადოსნური დიზაინით

მისი ცემენტით დაბინდული თვალები და ცრემლები

დაჯდა დასასვენებლად, თითქოს შაბათი იყო

ჭამა ლობიო და ბრინჯი თითქოსმოხუცები ჯანმრთელობის გარეშე

და ქვრივები მომავლის გარეშე

ის არის სიკეთის ჭა

და ამიტომ ქალაქი

განაგრძეთ გამეორება

ქვებს ესვრის გენის

ქალს, რომელიც კომპოზიციაში მონაწილეობს, მისი მორალი კითხვის ნიშნის ქვეშ დგას და მისი რეპუტაცია აკურთხებს მხოლოდ და მხოლოდ იმ მამაკაცების რაოდენობას, რომელთან ერთადაც იყო.

ჩვენ ვხედავთ. ჩიკოს ლექსებში, როგორ აიძულებს გენის პირადი არჩევანი დაძინება სხვადასხვა პარტნიორებთან ერთად მის გარშემო მყოფებს გმობდნენ, თავს ესხმიან, მარგინალიზებენ და უმოწყალოდ განიკითხავენ. გენის პერსონაჟს მისი თავისუფალი სექსუალური ქცევა გამოცდის წინაშე აყენებს.

10. O Que ser ( À Flor da Pele ) (1976)

სიმღერა O que ser შექმნილია ფილმისთვის დონა Flor e Seus Dois Maridos , რომელიც დაფუძნებულია ხორხე ამადოს რომანზე.

მიუხედავად იმისა, რომ ეს სათაური იყო, სიმღერა ბევრისთვის ცნობილი გახდა, როგორც À Flor da Pele .

0>რა იქნება, რა იქნება?

რომ ტრიალებს კვნესით აკლდამებში

რომ დადის ჩურჩულით ლექსებითა და ტროებით

რომლებიც ერთად დადიან ბნელი ბუნაგები

რა არის ხალხის თავებში და მათ პირში

ვინ ანთებს სანთლებს ჩიხებში

ვინ ლაპარაკობს ხმამაღლა ბარებში

და ბაზრობებში ყვირის, რომ აუცილებლად

ეს ბუნებაშია

ასეა, რა იქნება?

რაც არ არის დარწმუნებული და არასდროს იქნება

0>რისი გამოსწორება შეუძლებელია და არასოდეს იქნება

რა არაეს დიდია...

აქაც ჩიკო ახსენებს ტყვიის წლებს და ცენზურით გამოწვეულ შიშისა და რეპრესიების რეჟიმს.

მთელი ლექსების მოწმენი ვართ იმ საიდუმლოებისა და ეჭვის შესახებ, რომელიც ტრიალებდა ის მომენტი ქვეყნის შესახებ. ინფორმაცია არ იყო გადაცემული, შინაარსი უნდა დამტკიცებულიყო ცენზურის მიერ და მოსახლეობას არ ჰქონდა წვდომა იმაზე, რაც რეალურად ხდებოდა.

მეორეს მხრივ, O Que Seja შეიძლება ასევე ინტერპრეტირებული იყოს სასიყვარულო ურთიერთობის თვალსაზრისით. ტექსტი ემსახურება ბოჰემური ცხოვრების ილუსტრირებას და საზრუნავს, რომელიც საყვარელმა გადასცა დონა ფლორს, ფილმის გმირს. სიმღერა სრულდება გარკვეული კონფორმიზმით და იმის გაცნობიერებით, რომ პარტნიორი ვადინიო არ აღორძინდება.

11. Cotidiano (1971)

ჩიკოს მიერ შექმნილი სიმღერა სამოცდაათიანი წლების დასაწყისში საუბრობს წყვილის რუტინაზე საყვარელი ადამიანის თვალიდან.

სიმღერა იწყება დღის შესვენებით და მთავრდება ძილის წინ მოცემული კოცნით. ლექსები აჩვენებს ჩვევებსა და წეს-ჩვეულებებს, რომლებიც არსებობს ორი ადამიანის ცხოვრებაში.

ყოველდღე ის ყველაფერს ერთნაირად აკეთებს

დილის ექვსზე მიკანკალებს

მე ვიღიმი გაიღიმე პუნქტუალურად

და მკოცნის პიტნის პირით

ყოველდღე მეუბნება, რომ საკუთარ თავზე უნდა ვიზრუნო

და რასაც ყველა ქალი ამბობს

ამბობს, რომ სადილზე მელოდება

დაკოცნა ყავის პირით

ჩვენ ვაკვირდებით წყვილის დინამიკას მთელი ლექსების განმავლობაში, ყოველდღიურად გაცვლილი ფრაზებიდან დაწყებული სიყვარულის მცირე ჟესტებამდე, რომელიც თითქოს რუტინაში იკარგება. დინამიკას კი ვაკვირდებით განრიგების კუთხით.

ცხოვრებაში წყვილში არსებული განმეორებისა და ერთფეროვნების ცნება ტექსტშია, მაგრამ ხაზგასმულია კომპანიის გრძნობაც <6. >და თანამონაწილეობა , რომელიც მომდინარეობს ხანგრძლივი ურთიერთობიდან.

12. ჩემი სიყვარული (1978)

ცნობილი უნიკალური სენსიტიურობით, რომელსაც შეუძლია ქალის გრძნობების თარგმნა, ჩიკო ბუარკი იყენებს ქალის ლირიკულ მეს, რათა გამოხატოს საკუთარი თავი ლექსების სერიაში.

ჩემი სიყვარული არის ამ ჟანრის სიმღერის მაგალითი, სადაც პოეტური სუბიექტი იკვლევს ყოყმანის, რომელიც დამახასიათებელია წყვილის ქალური მხარისთვის.

ჩემი სიყვარული

მას აქვს ნაზი გზა, რომელიც მხოლოდ მისია

და ეს მაგიჟებს

როდესაც ის პირში მკოცნის

ჩემი კანი მესმის

E მაკოცე მშვიდად და ღრმად

სანამ ჩემი სული კოცნას არ იგრძნობს, ო

ჩემო სიყვარულო

მას აქვს ნაზი გზა, რომელიც მხოლოდ შენია

რომელიც იპარავს ჩემს გრძნობები

ჩემს ყურებს არღვევს

იმდენი ლამაზი და უხამსი საიდუმლოებით

შემდეგ მეთამაშება

ჩემს ჭიპს იცინის

და ის ჩემს კბილებში იძირება, ოჰ

სიმღერა არის ქალის პერსპექტივიდან სასიყვარულო ურთიერთობაზე.

Oსაყვარელი ადამიანის ყურება გვიჩვენებს წყვილის ურთიერთობაში ჩართული სიყვარულის სიმრავლეს. გრძნობები ცვალებადია დაწყებული ვნებიდან, ვნების გავლით სუფთა სიყვარულის მიღწევამდე და თანამონაწილეობის მუდმივობამდე.

ჩემი სიყვარული პარტნიორი საუბრობს არა მხოლოდ საყვარელი ადამიანის პიროვნებაზე, არამედ მის შესახებაც. სასიყვარულო ურთიერთობა, რომელიც ორივემ დროთა განმავლობაში განვითარდა.

Cultura Genial Spotify-ზე

მას სიამოვნებდა ჩიკოს ზოგიერთი ყველაზე მომხიბვლელი სიმღერის გახსენება? შემდეგ სცადეთ მოუსმინოთ ამ ძვირფას კომპოზიციებს სპეციალურად თქვენთვის მომზადებულ პლეილისტში!

იცოდეთ ასევე

სვამდა და ტიროდა თითქოს გემის ჩაგდებას

ცეკვავდა და იცინოდა თითქოს მუსიკას უსმენდა

და ცაში დაბრუნდა თითქოს მთვრალი იყო

და ჩიტივით მიცურავდა ჰაერში

და დამთავრდა მიწაზე, როგორც ფხვიერი შეკვრა

ტანჯული შუა საჯარო ტროტუარზე

მოკვდა ტრაფიკის დაბლოკვის არასწორი გზა

მოდით, მივყვეთ ლირიკულ მე-ს, რომელიც თან ახლავს უსახელო ადამიანის ყოველდღიურ დეტალებს.

დრამატული ტონით, მუშაკი ანონიმურობაში კვდება, შეჯამებით. მოძრაობის შეფერხებამდე. ტექსტი არის ერთგვარი პოემა-პროტესტის და მიზნად ისახავს, ​​მოკლე მოთხრობის თხრობით, ძლიერი სოციალური კრიტიკა .

შეიტყვეთ მეტი Música Construção-ს შესახებ. , ჩიკო ბუარკის მიერ.

2. Cálice (1973)

დაწერილი 1973 წელს და გამოვიდა ხუთი წლის შემდეგ ცენზურის გამო, Cálice აკეთებს ღია კრიტიკას სამხედრო დიქტატურას ( "რა რთულია სიჩუმეში გაღვიძება").

ჩიკო ბუარკი იყო ერთ-ერთი იმ არტისტი, ვინც ყველაზე მეტად ასრულებდა სიმღერებს იმ დროს ხელისუფლებაში მყოფი სამხედრო რეჟიმის წინააღმდეგ. Cálice ერთ-ერთია იმ ერთგული ქმნილებათაგანი, რომელიც აცხადებს წინააღმდეგობას და იწვევს მსმენელს დაფიქრდეს ქვეყნის მაშინდელ პოლიტიკურ და სოციალურ მდგომარეობაზე.

მამა, შეინარჩუნე ეს. ჩემგან ჭაჭა

ღვინით წითელი სისხლით

როგორ დავლიოთ ეს მწარე სასმელი

ჩაყლაპეთ ტკივილი, გადაყლაპე შრომა

მაშინაც კი, როცა პირი გაქვთ ჩუმად,ზარდახშა რჩება

ქალაქში სიჩუმე არ ისმის

რა მსიამოვნებს, რომ წმინდანის შვილი ვიყო

უმჯობესი იქნება ვიყო მეორე

სხვა რეალობა ნაკლებად მკვდარია

ამდენი ტყუილი, ამდენი უხეში ძალა

რა რთულია ჩუმად გაღვიძება

თუ ღამღამობით თავს ვაშავებ

მინდა არაადამიანური ყვირილი გამოვტყდე

რომელიც მოსასმენი საშუალებაა

სიმღერები მიუთითებს მარკოზის ბიბლიურ მონაკვეთზე: „მამაო, თუ გინდა, წაიღე ეს თასი“.

სიტყვის არჩევა ზუსტი იყო, რადგან წმინდა მონაკვეთის მითითების გარდა, სიმღერის სათაურიც აირია სიტყვასთან. "calle-se", რომელიც საკმაოდ მგრძნობიარე იყო ქვეყანაში ტყვიის წლებიდან მიღებული რეპრესიების გათვალისწინებით.

შეიტყვეთ მეტი ჩიკო ბუარკის Música Cálice-ის შესახებ.

3. შენს მიუხედავად (1970)

კიდევ ერთი სიმღერა, რომელიც ისტორიული დროის ჩანაწერია, რომელშიც ის ჩაფიქრებული იყო, არის შენს მიუხედავად , ერთ-ერთი იმ რამდენიმე შემოქმედებიდან, რომელიც მომღერალია. იგი გამოიგონა სამხედრო რეჟიმს წინ აღუდგეს .

სიმღერა ჩაფიქრდა ქვეყნისთვის ძალიან სენსიტიურ წელს: იმავდროულად, როდესაც სელექციონერმა მოიგო მესამე მსოფლიო ჩემპიონატი. მედიჩის მთავრობის დროს ცენზურა და რეპრესიები სულ უფრო მკაცრი ხდებოდა.

თქვენს მიუხედავად

ხვალ იქნება

კიდევ ერთი დღე

გეკითხებით

სად დაიმალები

უზარმაზარეიფორია

როგორ აკრძალავთ

როცა მამალი დაჟინებით ითხოვს

ყივილს

ახალი წყალი ამოვიდა

და ჩვენ გვიყვარს ერთმანეთი

შეჩერება არ არის

კომპოზიციის სათავეში მაშინდელი პრეზიდენტი მედიჩი იყო. პრაქტიკულად სასწაულით, ცენზურებმა ვერ დაინახეს სოციალური კრიტიკა ტექსტის მიღმა და დაამტკიცეს სიმღერა, რომელიც ჩაიწერა და გამოვიდა.

უზარმაზარი წარმატების შემდეგ გაზეთმა გამოაქვეყნა, რომ თქვენს მიუხედავად პრეზიდენტის პატივისცემა იქნება. გამოცხადების შემდეგ, ჩამწერი კომპანია შეიჭრა და დისკის მრავალი ეგზემპლარი განადგურდა.

შედეგად, ჩიკო ბუარკიც გამოიძახეს ცენზურის მიერ, რათა დაედგინა, იყო თუ არა სიმღერა რეჟიმის კრიტიკა. . კომპოზიტორმა უარყო, რომ ეს იყო პოლიტიკური სიმღერა, მაგრამ უკვე დემოკრატიული რეჟიმის ინსტიტუტთან ერთად მან ჩათვალა, რომ ეს ნამდვილად იყო მებრძოლი სამხედრო იდეოლოგიების სიმღერა .

4. The Band (1966)

1966 წელს შექმნილმა სიმღერამ გაიმარჯვა ბრაზილიის პოპულარული მუსიკის II ფესტივალზე, რომელიც ასევე გაიმართა 1966 წელს. The Band იყო სიმღერა, რომელიც აპროექტებდა მაშინ მთელ ქვეყანაში ნაკლებად ცნობილი კარიოკას მომღერალი.

სამხედრო დიქტატურის დასაწყისში შექმნილი A Banda , თავისი მხიარული და სადღესასწაულო რიტმით, არ გააჩნდა სიმღერების საბრძოლო ტონი. რომ მისი თანამედროვენი იყვნენ. აგებულებით ის აგებულია როგორც ერთგვარი სამეზობლო მატიანე ,ფოკუსირება ყოველდღიურ ფიგურებზე, ვულგარულ გმირებზე.

სიმღერის ტექსტი მოგვითხრობს, თუ როგორ აშორებს და ართობს ჯგუფი გარშემომყოფებს ყურადღებას გავლისას. მთელი ლექსების განმავლობაში ჩვენ ვამჩნევთ, როგორ იცვლება ადამიანების გონების მდგომარეობა რადიკალურად, როდესაც მათ მუსიკა ეხება.

ცხოვრებაში უმიზნოდ ვიყავი

ჩემმა სიყვარულმა დამირეკა

ჯგუფის სანახავად გაიარე

სიმღერა სასიყვარულო სიმღერები

ჩემი ტანჯული ხალხი

დაემშვიდობე ტკივილს

ჯგუფის გავლის სანახავად

სიმღერა სასიყვარულო სიმღერები

სერიოზული ადამიანი, რომელიც ფულს ითვლიდა შეჩერდა

შუქურის მცველი, რომელიც ტრაბახობდა, შეჩერდა

შეყვარებული, რომელიც ვარსკვლავებს ითვლიდა, გაჩერდა

სანახავად, გაიგეთ და მიეცით პასაჟი

5. João e Maria (1976)

შექმნილია Sivuca (მუსიკა) და Chico Buarque (სიმღერა) პარტნიორობით, ვალსი João e Maria არის, უპირველეს ყოვლისა, , სასიყვარულო სიმღერა, რომელიც მოგვითხრობს შეყვარებული წყვილის შეხვედრებსა და უთანხმოებებზე. მელოდია შეიქმნა 1947 წელს სივუკას მიერ და დაიწერა მხოლოდ თითქმის ოცდაათი წლის შემდეგ, 1976 წელს.

ლირიკული მე-ს სახე იწყება თითქმის ბავშვური თვალსაზრისით (ღირს გავიხსენოთ, რომ სიმღერის სათაური კლასიკურ ზღაპარს მიანიშნებს). ლექსი ეფუძნება ჰიპოთეტურ საბავშვო საუბარს, ჩვენ ვხედავთ, მაგალითად, საყვარელ არსებას პრინცესასთან შედარება.

ჩვენ ვაკვირდებით, მთელი ლექსის განმავლობაში ბავშვის ფსიქიკის რამდენიმე დამახასიათებელ სურათს:კოვბოის ფიგურა, ქვემეხების არსებობა, მეფის დიდებულება. სხვათა შორის, ჩიკოს ლექსები ღრმად გამოსახულებაა და სწრაფად აშენებს და ანადგურებს სცენარებს.

ახლა მე ვიყავი გმირი

და ჩემი ცხენი მხოლოდ ინგლისურად ლაპარაკობდა

კოვბოის პატარძალი

სხვა სამის გარდა თქვენ იყავით

მე პირისპირ დავაპირე ბატალიონები

გერმანელები და მათი ქვემეხები

მე ვიცავდი ჩემს ბოდოკს

და ვივარჯიშე ლოდი მატიანეებისთვის

ახლა მე ვიყავი მეფე

მე ვიყავი ბიდლი და ასევე ვიყავი მოსამართლე

და ჩემი კანონით

ჩვენ ვიყავით ვალდებულია იყოს ბედნიერი

6. Vai Passar (1984)

შესრულებულია ოთხმოციანი წლების შუა ხანებში (უფრო ზუსტად, სიმღერა გამოვიდა 1984 წელს), ფრენსის ჰიმთან პარტნიორობით, Vai Passar არის ანიმაციური სამბა, რომელიც მიუთითებს ბრაზილიის ისტორიის კონკრეტულ მომენტზე.

სამხედრო დიქტატურის დიდმა კრიტიკოსმა, ჩიკო ბუარკემ გამოიყენა თავისი ლექსები საკუთარი თავის პოლიტიკურად პოზიციონირებისთვის, ერთგვარი ანტის გასაჯაროებით. მანიფესტი. -რეჟიმი .

სამბა

პოპულარული

თითოეული პარალელეპიპედი

ძველი ქალაქიდან

ამაღამ იქნება

ციმციმი

როდესაც იხსენებს

აქ გავიდა

უკვდავი სამბას

რომ აქ სისხლი

ჩვენს ფეხებს

ეს სამბადი აქ

ჩვენი წინაპრები

მთელი ლექსების განმავლობაში ლირიკული თვით ჩვენი ქვეყნის ისტორიის პერიოდებს სტუმრობს, ჩვენ გვახსოვს, მაგალითად, ძარცვა, რომელიცბრაზილია დაზარალდა, სანამ ის ჯერ კიდევ პორტუგალიის კოლონია იყო. ჩვენ ასევე ვხვდებით ისეთ პერსონაჟებს, როგორებიცაა ბარონები და მონები (აქ ასახულია კონსტრუქციების ხსენება: „ქვებს ატარებდნენ, როგორც მონანიებულნი“).

სიმღერა ისეა აგებული, რომ გვაქვს განცდა, რომ ჩვენ ვართ. კარნავალის აღლუმის ყურება. გზად ჩვენ ვხედავთ სცენებს ბრაზილიის კოლონიური ისტორიიდან, რომელიც შერეულია სამხედრო დიქტატურის პერიოდზე.

მუსიკა აღნიშნავს უკეთესი დღეების იმედს და ხელს უწყობს წინააღმდეგობას, ცდილობს უკან დატოვოს ტყვიის წლები.

7. Futuros Amantes (1993)

ლამაზი სასიყვარულო სიმღერა, როგორც შეიძლება დავახასიათოთ Futuros Amantes , შექმნილი ჩიკო ბუარკის მიერ 1993 წელს.

ვეძებთ გადმოსცემს მოსაზრებას, რომ ყველაფერს თავისი დრო აქვს, ლირიკული მე ზეიმობს მომთმენ სიყვარულს , გადადებულს, რომელიც წლების განმავლობაში რჩება აყვავების შესაფერის მომენტის მოლოდინში.

ნუ ბრაზდებით, არა

რომ ჯერ არაფერია

სიყვარული არ ჩქარობს

მას შეუძლია ჩუმად დაელოდო

კარადის უკანა

დასვენების შემდგომ

ათასწლეულებში, ათასწლეულებში

ჰაერში

და ვინ იცის, მაშინ

რიო იქნება

წყალქვეშეთში ჩაძირული რამდენიმე ქალაქი

მყვინთავები მოვა

გამოიკვლიეთ თქვენი სახლი

თქვენი ოთახი, თქვენი ნივთები

თქვენი სული, სხვენები

სიყვარული აქ განიხილება, როგორც ახალგაზრდული ვნების საპირისპირო, რომელიც კოროზირდება და სწრაფად აღმოჩნდება, რომ მალფუჭებაა. ჩიკოს ხელწერითბუარკი, ლექსები მოიხსენიებენ მარადიულ სიყვარულს - არა მხოლოდ ხორციელს -, რომელიც გადალახავს ყველა სირთულეს და გადალახავს ყველა ბარიერს.

ჩაძირული რიო-დე-ჟანეიროს სურათი ასევე ძალიან ძლიერია, ფიგურით. მყვინთავის (მყვინთავი) ეძებს ჩანაწერებს, თუ როგორ იყო ცხოვრება ამ სივრცეში და ამ დროის განმავლობაში. ქალაქი წინააღმდეგობას უწევს თავისი საგნებითა და საიდუმლოებით, ისევე როგორც ლირიკული მე-ს მომთმენი სიყვარულით.

8. Roda Viva (1967)

შესრულებულია 1967 წელს, სიმღერა არის ნაწილი სპექტაკლში Roda Viva , რომლის რეჟისორი ხოსე სელსო მარტინესი, Teatro Oficina-დან და ეს იყო ჩიკო ბუარკის მიერ დაწერილი პირველი პიესა.

თავდაპირველი მონტაჟი ცნობილი გახდა იმის გამო, რომ იყო ძლიერი დევნა და ცენზურა სპექტაკლზე. 1968 წელს რუთ ესკობარის თეატრი (სან პაულოში) დადგმის დროს შეიჭრა. მამაკაცებმა გაანადგურეს სივრცე და შეუტიეს მსახიობებს და სპექტაკლის ტექნიკურ გუნდს ხელკეტებითა და სპილენძის მუხლებით.

Roda Viva სიმღერები მჭიდრო კავშირშია იმ პერიოდთან, რომელშიც ის შეიქმნა და ქმნის სამხედრო დიქტატურის კრიტიკა.

ზოგჯერ ჩვენ ვგრძნობთ

ისე ვგრძნობთ თავს, ვინც წავიდა ან გარდაიცვალა

ჩვენ უცებ გავჩერდით

ან ეს იყო მაშინ სამყარო ის გაიზარდა

გვსურს გვქონდეს აქტიური ხმა

ჩვენს ბედში გაგზავნა

მაგრამ აქ მოდის ცოცხალი ბორბალი

და ატარებს ბედს იქ

მსოფლიო ბორბალი, ეშმაკის ბორბალი

წისქვილის ბორბალი, ბორბალიpião

დრო დატრიალდა მყისიერად

ჩემი გულის მონაცვლეობით

მთელი ლექსები, ლირიკული მე მიმართავს დროის მსვლელობას და ასახავს ცხოვრების წარმავალობას. მაგრამ, უპირველეს ყოვლისა, სიმღერა ვლინდება როგორც ჰიმნი ტყვიის წლებისა და რეპრესიების წინააღმდეგ .

ჩვენ ვაცნობიერებთ, როგორ სურს პოეტურ სუბიექტს ბრძოლაში აქტიური ყოფნა და მისი ხმის გაგონება. ტექსტი წარმოადგენს ყველას, ვისაც სურდა მონაწილეობა მიეღო დემოკრატიულ თამაშში და ყოფილიყო მოქალაქეები კითხვებისა და თავისუფლების უფლებით.

9. Geni e o Zepelim (1978)

ვრცელი სიმღერა Geni e o Zepelim იყო მიუზიკლის Ópera do Malandro ნაწილი. სიმღერის მთავარი გმირი ქალია, რომელიც ირჩევს ბევრ მამაკაცთან ურთიერთობას და ამ გადაწყვეტილების მიღების გამო სოციალურად აფასებს.

მიუხედავად იმისა, რომ ტექსტი შესრულებულია სამოცდაათიანი წლების ბოლოს, სამწუხაროდ, იგი ისიც კი ეხება ძალიან თანამედროვე საკითხებს, როგორიცაა სექსიზმი და ცრურწმენა ქალების მიმართ .

ყველაფერზე, რაც შავდება

მანგროსა და პორტის ნავსადგურიდან

ის ოდესღაც შეყვარებული იყო

მისი სხეული ეკუთვნით მოხეტიალეებს

ბრმაებს, მიგრანტებს

ის ეკუთვნის მათ, ვისაც არაფერი დარჩა

ეს არის ასე ვიყავი ბავშვობიდან

გარაჟში, სასადილოში

ტანკის უკან, ტყეში

ის პატიმრების დედოფალია

გიჟები, ლაზარენტოები

ინტერნატის ბავშვებიდან

და ასევე ხშირად

Co'os