Nyklassisisme: arkitektur, maleri, skulptur og historisk kontekst

Nyklassisismen fant sted mellom 1750 og 1850 og var preget av en gjenopptakelse av elementer fra den gresk-romerske kulturen.

De store navnene i denne perioden var de franske malerne Jean Auguste Dominique Ingres og Jacques Louis David og skulptør italienske Antonio Canova.

I Brasil må vi fremheve arbeidet til malerne Jean-Baptiste Debret og Nicolas-Antoine Taunay, i tillegg til verkene til arkitekten Grandjean de Montigny.

Neoklassisk kunst

Også kjent som en nyklassisisme, ble nyklassisistisk kunst preget av gjenopptakelsen av verdiene til den gresk-romerske kulturen .

Den kunstneriske bevegelsen som fulgte Den franske revolusjonen kom etter rokokkoen, vendte seg mot barokkens estetikk , begge med mye ornamentikk, ansett som meningsløst, uregelmessig og overdreven. Nyklassisistisk kunst verdsatte det formelle fremfor alt. Denne generasjonen leste kunst med sikte på å heve motet til sin samtid.

Nyklassisisme var en periode preget av opplysningsidealer , som verdsatte rasjonalitet og reduserte betydningen av religiøs tro. I løpet av denne perioden ser vi religiøse representasjoner miste verdi og malere interessert i å registrere historiske hendelser eller portretter.

Maleri Baderen av Valpinçon , av Jean Auguste Dominique

Historisk kontekst: den nyklassisistiske perioden

Selv om forskere angir forskjellige datoer,det kan sies at nyklassisismen fant sted omtrent mellom 1750 og 1850.

Det var en periode med dypende sosiale endringer i flere aspekter.

Mellom 1700-tallet og 1800-tallet var det endringer i det filosofiske feltet (fremveksten av luminismen), i det teknologiske synspunktet (den industrielle revolusjonen ), også betydelige endringer i det politiske omfanget (den franske revolusjonen) og i sfæren of the arts (en tretthet av barokkens estetikk).

Neoklassisk arkitektur

Denne typen arkitektur var preget av gjenopptakelsen av klassikerne, av det som ble produsert i antikken, med et ideal om skjønnhet det som hadde blitt skapt i Roma og i Hellas. Det er ikke tilfeldig at perioden med store utgravninger begynte i Europa, arkeologien opplevde sine glansdager.

Vi kan observere i nyklassisistiske bygninger tilstedeværelsen av romerske og greske søyler, fasader, hvelv og kupler.

Et eksempel på denne stilen kan sees ved Brandenburger Tor, som ligger i Berlin:

Brandenburger Tor, Berlin

Den nyklassisistiske arkitekturen var kjent for sin storhet, på grunn av sin overdrivelse for å demonstrere økonomisk og sosial makt.

Det største navnet på denne perioden var navnet til den franske arkitekten Pierre-Alexandre Barthélémy Vignon (1763-1828) , ansvarlig for å reise bygningen som fungerte som et ikon for nyklassisismen: Maria Magdalena-kirken, som ligger iParis.

Mary Magdalene Church

Neoklassisk maleri

Med mer balanserte, diskrete farger og uten store kontraster, nyklassisistisk maleri, samt arkitektur, opphøyet han også de opphøyde gresk-romerske verdiene, som viser spesiell inspirasjon i antikkens skulpturer.

Vi observerer i disse verkene tilstedeværelsen av karakterer med en idealisert skjønnhet . Et annet interessant trekk er at disse maleriene ikke inneholder penselstrøksmerker.

Maleri The Oath of the Horatios , av Jacques Louis David

Verkene fra denne perioden fokusert på realistiske bilder , presise konturer laget med objektivitet og stringens.

Kunstnerne var opptatt av den gyldne proporsjonen , stilte ut illustrasjoner laget etter presise beregninger og viste stivhet i metoden.

Betydningen av harmoni var spesielt merkbar i de mange portrettene som ble laget.

De store navnene til denne generasjonen var malerne Jacques Louis David og Jean Auguste Dominique Ingres.

De klassiske verkene til Jacques Loius David - som var den verste franske nyklassisisten, den offisielle illustratøren av Napoleon Bonaparte og hoffet under den franske revolusjonen - er maleriene Marat myrdet , Sokrates død og Horatios ed.

Maleri Marat myrdet

Det andre store navnet var også franske Jean Auguste Dominique,som var en elev av David og malte klassiske verk som ble store verk av vestlig maleri som maleriene Baderen av Valpinçon og Jupiter og Tethys.

Plakat Jupiter og Thethys, Jean Auguste Dominique

Neoklassisk skulptur

Den nyklassisistiske skulpturen er hovedsakelig laget av marmor og bronse, og ble laget av temaer relatert til gresk og romersk mytologi.

arbeider fokuserte hovedsakelig på representasjonen av store helter , viktige karakterer og berømte offentlige personer.

Som i maleriet var det en konstant bekymring for søket etter en harmoni .

Hvis franskmennene var en referanse når det gjelder lerreter, dukket Italia opp som et ikon når det gjelder skulptur.

Ikke tilfeldig, hovednavnet for denne perioden var den italienske billedhuggeren Antonio Canova (1757-1821). Hans hovedverk var Psyche reanimated (1793), Perseus (1797) og Venus seirende (1808).

Statue Perseus , av Antonio Canova

I Perseus (1797) ser vi mytologiens viktige karakter med hodet til Medusa i hånden. Stykket var inspirert av verket Apolo Belvedere , en romersk skapelse fra det 2. århundre f.Kr. som finnes i Vatikanets museum.

Nyklassisisme Brasil

Nyklassisisme gjorde det ikke har stor innvirkning i Brasil.

Denne perioden ble preget avtilstedeværelse av den franske kunstneriske misjonen i vårt land. Med skiftet av domstolen i 1808 fra Portugal til Rio de Janeiro ble det organisert en arbeidsgruppe for å fremme kunsten i den daværende kolonien.

Det var på denne måten at en gruppe franske kunstnere kom til Rio de Janeiro med den hensikt å grunnlegge og lede School of Arts and Crafts.

De store navnene til denne generasjonen var malerne Jean-Baptiste Debret og Nicolas-Antoine Taunay , som laget viktige portretter av den tiden.

Maleri Skobutikk , av Jean-Baptiste Debret

Til tross for at de har samme stil og har jobbet i løpet av i samme periode fulgte Nicolas-Antoine Taunay en annen linje enn sin samtid og malte hovedsakelig Rio de Janeiro-landskap:

Maleri av Rio de Janeiro av Nicolas-Antoine Taunay

I termer av arkitektur er det heller ikke mange referansebygg fra den tiden. Vi kan fremheve tre bygninger, alle lokalisert i Rio de Janeiro: Casa França-Brasil, PUC-Rio og fasaden til Imperial Academy of Fine Arts.

Den viktigste arkitekten i denne perioden var Grandjean de Montigny , en fransk arkitekt som ble den første professoren i arkitektur i Brasil.

Se også