13 największych wierszy miłosnych wszech czasów (z przypisami)

Kto, będąc u szczytu namiętności, nigdy nie chciał wysłać wiersza miłosnego, a może nawet go napisać?

Zebraliśmy tutaj niektóre z najwspanialszych wierszy miłosnych - z wielu różnych dekad i krajów - w nadziei, że zainspirują one kochanków na całym świecie.

Miłość! przez Florbela Espanca

Chcę kochać, kochać beznadziejnie!

Kochanie dla samego kochania: tutaj... tam...

Więcej Tego i Tamtego, Innego i wszystkich

Kochaj! Kochaj! I nie kochaj nikogo!

Pamiętasz? Zapomniałeś? Obojętne!

Aresztować czy odłączyć? Czy to jest złe? Czy to jest dobre?

Kto powiedział, że można kogoś kochać?

Całe twoje życie jest spowodowane kłamstwem!

W każdym życiu jest wiosna:

Musisz zaśpiewać to w takim kwiecie,

Bo jeśli Bóg dał nam głos, to po to, byśmy śpiewali!

I jeśli pewnego dnia będę prochem, popiołem i niczym

Niech moja noc stanie się świtem,

Kto wie, jak mnie zgubić... znaleźć...

Sonet Florbela Espanca - jednego z największych portugalskich poetów - mówi o miłości z nietypowej perspektywy. Tutaj liryk nie oświadcza się ukochanej ani nie obiecuje bezwarunkowej miłości, aspiruje do wolności.

Daleki od zobowiązania się do kochania tylko jednej osoby, podmiot poetycki pragnie doświadczanie miłości w jej pełni bez bycia z kimś związanym.

Wiersz mówi nam również o świadomość ludzkiej skończoności i pragnienie, by w czasie krótkiego pobytu na ziemi móc doświadczać wszelkiego rodzaju uczuć z maksymalną intensywnością.

Umieranie z miłości Maria Teresa Horta

Umieranie z miłości

wokół ust

Zanikanie

do skóry

uśmiechu

Uduszenie

przyjemność

ze swoim ciałem

Wymienić wszystko na ciebie

w razie potrzeby

Krótki wiersz Umrzeć z miłości, opublikowany przez portugalską pisarkę Marię Teresę Hortę w jej książce Miejsce docelowe podsumowuje w kilku krótkich wersetach uczucie uniesienia doświadczane przez kochanków.

Używając bardzo małej liczby słów, kreacja mówi o cielesnej relacji między zakochanymi, poczuciu pilnej potrzeby zaspokojenia drugiej osoby i zdolności do stawiania miłości na pierwszym miejscu, pozostawiając wszystko inne w tle.

Spowiedź Charles Bukowski

Czekając na śmierć

jak kot

kto skoczy

w łóżku

Bardzo współczuję

moja żona

ona to zobaczy

ciało

twardy i

biały

może to nim wstrząśnie

potrząśnij nim ponownie:

Hank!

a Hank nie odpowiada

to nie moja śmierć

martw się, to moja żona

pozostawiony sam na sam z tym stosem

rzeczy

brak.

jednak

Chcę jej

wiedzieć więcej o

który śpi każdej nocy

u twego boku

a nawet

najbardziej trywialne dyskusje

były rzeczy

naprawdę wspaniały

i słowa

trudny

których zawsze się bałem

powiedzieć

można teraz powiedzieć:

I

Uwielbiam to.

Amerykański poeta Charles Bukowski był znany ze swojego niekonsekwentnego życia: bohema, jego codzienne życie (a także jego wiersze) były naznaczone alkoholem i imprezami. Spowiedź jest częścią tej krótkiej listy.

Już sam tytuł wiersza zdradza jego ton: w spowiedzi mamy intymny zapis, który uzewnętrznia sekrety i lęki którymi zwykle nie ośmielamy się dzielić.

Tutaj podmiot poetycki przewiduje zbliżającą się śmierć i daje do zrozumienia, że jego największym lękiem jest samotność żony, która zostanie na świecie bez jego towarzystwa. W kilku wersach liryk demontuje samego siebie - już pozbawionego więzi u kresu życia - i wreszcie zakłada zwykle ciche uczucie nosi dla swojej ukochanej.

Zapraszamy do lektury artykułu 15 wierszy Charlesa Bukowskiego.

Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka (Fragment VIII) , Pablo Neruda

Tak, to nie dlatego, że twoje oczy mają kolor księżyca,

dzień w dzień z gliną, z pracą, z ogniem,

a więzień ma zwinność powietrza,

Tak, to nie dlatego, że jesteś bursztynowym tygodniem,

Tak, to nie dlatego, że jesteś żółtym momentem

gdzie jesień wschodzi przez winorośl

a ty jesteś chlebem, który pachnie księżycem

elabora przepuszczająca swoją farinę przez niebo,

Och, ukochany, nie kochałbym cię!

W twoich objęciach obejmuję to, co istnieje,

piasek, pogoda, drzewo deszczu,

I wszystko żyje, abym ja mógł żyć:

bez wchodzenia tak daleko mogę zobaczyć wszystko:

pojawiła się w twoim życiu każda żywa istota.

Chilijski poeta Pablo Neruda, laureat Nagrody Nobla, napisał setki wierszy miłosnych, które stały się klasykami literatury latynoamerykańskiej.

Powyższy fragment jest częścią pięknego (i długiego) Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka. W tej kompozycji znajdujemy Wyznanie miłości w tradycyjny sposób Wersety te wywyższają piękno ukochanej kobiety i obiecują absolutne oddanie.

Aby pochwalić tę, którą kocha, I-lyricist ucieka się do serii metafor stworzonych z elementów natury (niebo, księżyc, ogień, powietrze).

Odkryj artykuł 5 czarujących wierszy miłosnych Pabla Nerudy.

Czasami z kimś, kogo kocham autor: Walt Whitman

Czasami z kimś, kogo kocham, przepełnia mnie wściekłość, z obawy przed bezpowrotną inwazją miłości;

Ale teraz myślę, że nie ma miłości bez odwzajemnienia - wypłata jest pewna, w ten czy inny sposób;

(Kochałem pewną osobę żarliwie, a moja miłość nie miała powrotu;

Jednak na tej podstawie napisałem te piosenki).

Amerykański poeta Walt Whitman, uważany za ojca wiersza-książki, stworzył rzadkie utwory poświęcone romantycznej miłości, z których jednym był Czasami z kimś, kogo kocham.

W zaledwie czterech długich, swobodnych wersach odnajdujemy poetycki podmiot bojący się kochać zbyt mocno i nie być odwzajemnionym. Wielu z nas doświadczyło tego uczucia. mieć zbyt wiele miłości do ofiarowania i obawiać się, że nie zostanie ona odwzajemniona .

Ale pierwotny wniosek wiersza jest taki, że zawsze istnieje powrót: nawet jeśli nie jesteśmy kochani, wykorzystujemy to uczucie do tworzenia pięknych kompozycji poetyckich.

Sonet 116 William Shakespeare

Szczerych dusz szczery związek

Nic nie może tego powstrzymać: miłość nie jest miłością

Jeśli napotka przeszkody, zmienia się,

Albo chwieje się przy najmniejszym strachu.

Miłość jest wiecznym, dominującym kamieniem milowym,

Kto dzielnie stawia czoła burzy;

To gwiazda, która prowadzi wędrujący żagiel,

Ich wartość jest obecnie nieznana.

Miłość nie boi się czasu, nawet jeśli

Jego prywatność nie oszczędza młodzieży;

Miłość nie zmienia się co godzinę,

Jest ona raczej potwierdzona na wieczność.

Jeśli to fałsz, a jest to fałsz, ktoś to udowodnił,

Nie jestem poetą i nikt nigdy nie kochał.

Być może autorem, którego najbardziej kojarzymy z tematem romantycznej miłości, jest William Szekspir. Anglik, autor klasycznych dzieł, takich jak Romeo i Julia, stworzył uderzające wersety dedykowane zakochanym.

O Sonet 116 mówi o miłości jako wysoce wyidealizowanym uczuciu. Miłość tutaj, widziana oczami Szekspira, jest w stanie pokonać wszystkie bariery aby stawić czoła każdemu wyzwaniu, pokonać ograniczenia czasu i wszystkie trudności, z którymi borykają się kochankowie.

Kiedy nie miałem ciebie Alberto Caeiro

Kiedy nie miałem ciebie

Kochał Naturę tak, jak cichy mnich kocha Chrystusa.

Teraz kocham Naturę

Jak spokojny mnich do Dziewicy Maryi,

Religijnie, na swój sposób, tak jak wcześniej,

Ale w inny, bardziej poruszający i bliższy sposób ...

Lepiej widzę rzeki, gdy idę z tobą

Przez pola do brzegów rzeki;

Siedząc obok ciebie i obserwując chmury

Lepiej je zauważam -

Nie odebrałeś mi natury...

Zmieniłeś Naturę ...

Przybliżyłeś mi Naturę,

Ponieważ istniejesz, widzę ją lepiej, ale tak samo,

Ponieważ mnie kochasz, ja kocham ją tak samo, ale bardziej,

Za to, że wybrałeś mnie, abym cię miał i kochał,

Moje oczy wpatrywały się w nią dłużej

O wszystkim.

Nie żałuję tego, kim kiedyś byłem

Ponieważ nadal jestem.

Żałuję tylko, że kiedyś cię nie kochałem.

Alberto Caeiro, heteronim Fernando Pessoa, zazwyczaj komponował wiersze poświęcone spokojnemu życiu na wsi i obcowaniu z naturą.

Kiedy nie miałem ciebie to jeden z niewielu wierszy poświęconych romantycznej miłości, w którym widzimy eu-lyrica zachwyconego i jednocześnie żałującego, że nie zdecydował się wcześniej przeżyć tego uczucia w pełni.

Tutaj podmiot poetycki nadal wychwala naturę, ale pokazuje, jak uczucie pasja sprawiła, że inaczej spojrzał na krajobraz Przypisuje swojej ukochanej tę rewolucję w wyglądzie i uzewnętrznia, jak uczucie przeżywane jako para pozwala doświadczać życia w wyjątkowy sposób.

Jeśli lubisz lirykę portugalskiego mistrza, nie przegap artykułu Fernando Pessoa: 10 podstawowych wierszy.

Kochaj mnie Hilda Hilst

Kochankowie mają prawo do zanikającego głosu.

Po przebudzeniu, pojedynczy szept nad uchem:

Kochaj mnie, ktoś we mnie powie: to nie czas, pani,

Zbierz maki, żonkile, nie widzisz?

Że ponad ścianą umarłych gardło świata

Sczerniały okrąg?

Nie ma czasu, proszę pani. Ptak, wiatrak i wiatr

W wirze cienia możesz śpiewać o miłości

Kiedy wszystko staje się ciemne? przed żalem

Ta jedwabna sieć, którą tka gardło.

Kochaj mnie. Znikam i błagam. Kochankowie mogą

Zawroty głowy i prośby, a mój głód jest tak wielki

Tak intensywna moja piosenka, tak ekstrawagancka moja tkanina preclear

Aby cały świat, miłość, śpiewał ze mną.

Namiętne wersety o poddaniu się często w bardziej leniwym tonie - Brazylijka Hilda Hilst skomponowała serię wierszy miłosnych o najróżniejszych aspektach, wszystkie o wysokiej jakości poetyckiej.

Kochaj mnie Tutaj jedna część podmiotu poetyckiego pragnie poddać się namiętności i intensywności pożądania - z drugiej strony chce się chronić i strzec swojego ciała i duszy przed żarłocznym uczuciem.

Wreszcie, w ostatnich wersetach wydaje się, że strona, która chce się odważyć, pokonuje strach.

Twoje oczy Octavio Paz

Twoje oczy są ojczyzną błyskawic i łez,

cisza, która przemawia,

Sztormy bez wiatru, morze bez fal,

uwięzione ptaki, złote śpiące bestie,

topaz bezbożny jak prawda,

jesień na leśnej polanie, gdzie światło śpiewa na ramieniu

drzewa, a wszystkie liście to ptaki,

plaża, na której rano znajdują się konstelacje oczu,

kosz ognistych owoców,

kłamstwo, które karmi,

lustra tego świata, drzwi do zaświatów,

Spokojne pulsowanie morza w południe,

wszechświat, który się trzęsie,

samotny krajobraz.

Meksykański pisarz Octavio Paz otrzymał literacką Nagrodę Nobla i zajmował się wieloma gatunkami literackimi, w tym poezją, a w tym przypadku poezją romantyczną.

Skomponowany z wiersza wolnego, w wierszu powyżej - Twoje oczy - o eu-lyric chwali ukochaną kobietę z serii pięknych porównań z elementami natury (błyskawice, fale, drzewa i ptaki).

Sonet słodkiej skargi Federico Garcia Lorca

Przeraża mnie utrata cudowności

Twoich posągowych oczu i akcentu

że w nocy moja twarz tryska

gronostaj wzrósł w twoim oddechu.

Przepraszam, chodzi o tę orillę.

bezgałęziowy pień i ból, który znoszę

nie jest dla mnie kwiatem, miazgą ani gliną

Jestem robakiem własnego cierpienia

jeśli jesteś moim ukrytym skarbem, co za miejsce,

jeśli jesteś moim krzyżem i moim mokrym cierpieniem

a ja zniewolonym psem twojego właściciela,

nie pozwól mi stracić tego, co jest mi dane:

przyjdź i udekoruj wody swojej rzeki

z liśćmi z mojej niespokojnej jesieni

Hiszpan Federico Garcia Lorca dał początek temu pięknemu wierszowi o miłości, który przepełniony jest uczuciem i poddaniem.

Wykorzystując tradycyjną formę - sonet - Lorca przedstawia oryginalny punkt widzenia: podczas gdy liryczne ja wychwala kontury swojej ukochanej, obawia się jej utraty.

Nagranie jest podzielone na dwie perspektywy: z jednej strony mówi o przywileju posiadania tak pięknej ukochanej, a z drugiej o koszmarze wyobrażania sobie, jak wyglądałoby życie bez niej.

Sonet w stylu Camõesa Sophia de Mello Breyner Andresen

Jedzenie - nadzieja i rozpacz

Służą mi w tym dniu, kiedy czekam na ciebie

I nie wiem, czy tego chcę, czy nie

Tak daleko od powodów jest moja udręka.

Ale jak wykorzystać miłość do zrozumienia?

Z tego, o co proszę, byś rozpaczał

Nawet jeśli mi ją dasz - za to, czego chcę

Nikt go nie zdradza, ale tylko na chwilę.

Ale jak piękna jesteś, kochana, nie do wytrzymania,

Twoje oszustwo jest tak krótkie i głębokie,

I o tym, że posiadam cię, a ty nie dajesz mi siebie.

Doskonała miłość dana człowiekowi:

Kwitnienie tysiąca sadów również umiera

A fale rozbijają się na oceanie.

Portugalska poetka Sophia de Mello Breyner Andresen skomponowała serię pełnych pasji wierszy oraz Sonet w stylu Camõesa jest przykładem takich kochających kreacji.

Wiersz, otwarcie inspirowany mistrzem literatury portugalskiej, ma stałą formę (jest to sonet) i mówi o dwoistość miłości Podczas gdy budzi nadzieję, powoduje również rozpacz.

Pomiędzy chceniem i niechceniem, jasnością i udręką, krótkim i wiecznym trwaniem, kochanek czuje się jednocześnie zagubiony i oczarowany.

pewnego dnia, kiedy czułość będzie jedyną zasadą o poranku José Luís Peixoto

pewnego dnia, kiedy czułość będzie jedyną zasadą o poranku,

Obudzę się między twoimi ramionami. Twoja skóra będzie być może zbyt piękna.

a światło zrozumie niemożliwe zrozumienie miłości.

Pewnego dnia, kiedy deszcz wyschnie w pamięci, kiedy zima jest

tak daleko, gdy zimna odpowiedź powoli, przeciągłym głosem

starca, będę z tobą, a ptaki będą śpiewać na półce

Tak, ptaki będą śpiewać, będą kwiaty, ale nic z tego.

to będzie moja wina, bo obudzę się w twoich ramionach i nie powiem

ani słowa, ani początku słowa, aby nie zepsuć

doskonałość szczęścia.

Powyższy wiersz, autorstwa współczesnego portugalskiego pisarza José Luísa Peixoto, znajduje się w jego książce Dziecko w ruinach .

Skomponowany w wolnym wierszu, z długimi wersami, eu-liryk mówi o wyidealizowanej przyszłości, w której będzie można być u boku ukochanej osoby Chłonąc w pełni proste radości życia .

Wiersz mówi o pojednaniu, o pozostawieniu przeszłości i smutnych wspomnień za sobą. Wersy, oparte na wspólnym przezwyciężaniu, śpiewają o lepszych dniach, otulonych pełnią szczęścia.

Na każdej ulicy cię znajdę Mário Cesariny

Na każdej ulicy cię znajdę

na każdej ulicy cię tracę

Znam twoje ciało tak dobrze

Tak bardzo o tobie marzyłem

że chodzę z zamkniętymi oczami

ograniczenie wzrostu

pić wodę i łykać powietrze

który przeszedł przez twoją talię

Tak blisko, tak prawdziwie

że moje ciało jest przemienione

i odgrywa swój własny element

w ciele, które nie jest już twoje

w rzece, która zniknęła

gdzie twoje ramię mnie szuka

Na każdej ulicy cię znajdę

na każdej ulicy cię tracę

Portugalski poeta Mário Cesariny jest autorem tej perły zaczerpniętej z książki Kara śmierci Przez wszystkie wersy jesteśmy zaproszeni do spojrzenia z perspektywy kochanka, który jest również I-lyric, i ujawnia swoje absolutne uwielbienie dla tego, który skradł jego serce i myśli.

Odczytujemy tu proces idealizacji ukochanej kobiety, która zamieszkuje w podmiocie poetyckim, zdolnym widzieć ją nawet wtedy, gdy nie ma jej przed oczami.

Chociaż najsilniejszym znakiem w wierszu jest nieobecność tego, który jest chwalony, w piśmie znajdujemy rejestr obecności.

Poznaj również