جدول المحتويات
جان لوك غودار (1930) ، أحد الأسماء الرئيسية لـ Nouvelle Vague (أو الموجة الجديدة) للسينما الفرنسية ، هو مخرج وكاتب سيناريو فرنسي سويسري مشهور.
من خلال الطابع المبتكر لأعماله التي تحدت معايير وقوالب السينما التجارية ، أصبح للمخرج الذي حقق نجاحًا دوليًا في الستينيات والسبعينيات تأثيرًا كبيرًا على الأجيال القادمة.
حاليًا ، تستمر أفلام جودار يجب الإشارة إليها كمراجع أساسية لأولئك المتحمسين للفن السابع.
أنظر أيضا: أنواع الأفلام: 8 أنواع من الأفلام وأمثلة1. Breathless (1960)
Breaked ، أول فيلم روائي طويل للمخرج ، هو فيلم درامي أبيض وأسود. تتبع الرواية قصة ميشيل ، مجرم هارب من الشرطة ، بعد القتل والسرقة.
في شوارع باريس ، يلتقي باتريشيا ، طالبة من أمريكا الشمالية كان متورطًا معها في الماضي ، وتحتاج إلى إقناعها بالمساعدة.
استمر الإنتاج أقل من شهر وكانت العملية غير عادية تمامًا: لم يكن النص جاهزًا ، كان المخرج يكتب ويسجل المشاهد. وبهذه الطريقة ، لم يتمكن الممثلون من التدرب على النصوص ، التي لم يتمكنوا من الوصول إليها عمليًا إلا وقت التصوير.
2. A Woman is a Woman (1961)
كانت المسرحية الموسيقية الكوميدية والرومانسية أول فيلم ملون للمخرج واستوحى من فيلم أمريكي طويل من عقد الثلاثين ، شركاء في الحب ،بقلم إرنست لوبيتش.
أنجيلا وإميل زوجان يجدان نفسيهما في موقف معقد: تحلم بالحمل ، لكنه لا يريد إنجاب الأطفال. تم تشكيل مثلث الحب مع وصول ألفريد ، صديق إميل المقرب ، والذي يمكن أن يكون الحل أو يخلق مشاكل جديدة ...
مع آنا كارينا ، واحدة من أكثر الممثلات شهرة من Nouvelle Vague ، في الدور الرئيسي ، يعتبر المرأة هي امرأة أحد أعظم أفلام غودار.
3. Viver a Vida (1962)
الدراما Viver a Vida نجمة أيضًا آنا كارينا ، نجمة سينمائية عاش معها المخرج لفترة وجيزة. وزواج مثمر ، بين عامي 1961 و 1965.
في هذا الفيلم ، تلعب دور نانا ، وهي امرأة شابة تترك زوجها وابنها للذهاب بحثًا عن حلمها الكبير : بناء نجاح مهنة كممثلة.
ومع ذلك ، ما ينتظرها هو حياة الحرمان والمأساة التي تم سردها في 12 حلقة من الفيلم الروائي الطويل الذي يعتبر من أعظم الأعمال الناجحة في مسيرة الممثلة. .
4. O Desprezo (1963)
استلهمت الدراما الشهيرة من بطولة بريجيت باردو من الرواية المتجانسة اللفظ للمؤلف الإيطالي البرتو مورافيا. ينتقل بول وكاميل إلى روما عندما يتم تعيينه للعمل ككاتب سيناريو في الفيلم الجديد للمخرج النمساوي فريتز لانغ (الذي لعبه هونفسه).
الزوجان الباريسيان اللذان كانا بالفعل في أزمة ، يبتعدان عن أنفسهما أكثر بسبب التغيير: ينشأ الازدراء. عنصر ثالث يدعى Jeremy Prokosch ، المنتج الأمريكي للفيلم ، يتسبب في المزيد من المشاكل بينهما.
بالحديث عن العلاقات المعقدة ، فإن المخرج أيضًا يفكر في السينما نفسها و الطرق التي تم بها إخضاع المبدعين الإيطاليين لسلطة أمريكا الشمالية.
5. Band Apart (1964)
الفيلم الروائي ، المبني على رواية Fool's Gold (1958) من تأليف Dolores Hitchens ، هو عمل درامي لا يُنسى و الكوميديا التي تستخدم عناصر سينما noir .
يحكي السرد قصة أوديل ، وهي شابة تلتقي بفرانز خلال فصل دراسي للغة الإنجليزية. بمساعدة صديق له ، آرثر ، قرروا ارتكاب عملية سطو .
أنظر أيضا: أفضل 25 فيلمًا لمشاهدتها على Telecine Playيستمر تذكر الثلاثي لبعض المشاهد المميزة من الفيلم ، مثل لحظة الجري يدا بيد من خلال متحف اللوفر أو رقصاته المصممة.
6. Alphaville (1965)
فيلم الخيال العلمي الشهير هو ديستوبيا مع ملامح غريبة : على الرغم من أن القصة تحدث في المستقبل ، فإن الفيلم الروائي هو تم تصويره في شوارع باريس ، بدون دعائم أو مؤثرات خاصة.
تدور أحداث السرد في Alphaville ، وهي مدينة يتحكم فيها ذكاء اصطناعي يسمى Alpha 60. التكنولوجيا ،أنشأها البروفيسور فون براون ، وهو يؤسس نظامًا ديكتاتوريًا يهدف إلى القضاء على مشاعر المواطنين وتفردهم.
بطل القصة هو Lemmy Caution ، وهو مناهض للبطل وهو جزء من المقاومة ويجب عليه القيام بعدة مهام من أجل هزيمة المخترع وتدمير خليقته.
7. The Demon of Eleven Hours (1965)
مستوحى من العمل Obsessão ، من تأليف الأمريكي ليونيل وايت ، تعتبر الدراما فيلمًا أساسيًا في السينما من New Vague .
تركز قصة الرومانسية والمأساة على تعقيدات علاقات الرغبة والحب. بطل الرواية ، فرديناند ، هو رجل عائلة يقرر أن يترك كل شيء وراءه ويهرب مع امرأة أخرى ، ماريان> عالم الجريمة بفضل شريكه الجديد والزوجين يجب أن يعيشوا هاربين من الشرطة.
8. ذكر ، أنثى (1966)
الفيلم الطويل الفرنسي السويدي للدراما والرومانسية ، استنادًا إلى عملين للفرنسي غي دي موباسان ، هو صورة لباريس خلال الستينيات .
أنتج خلال الاضطرابات الاجتماعية التي سبقت الحركة الطلابية في مايو 1968 ، يوضح الفيلم الثورة في العقليات وتجديد القيم التي كانت جارية بين الشباب.
يركز السرد على بول ومادلين: شاب مثالي ترك الجيش ومغني البوب الذي يحلم بالنجومية. بناءً على علاقتهما ، يعكس الفيلم الروائي مواضيع مثل الحرية والحب والسياسة .
9. Goodbye to Language (2014)
جزء من أحدث إنتاج أفلام المخرج ، Goodbye to Language هو فيلم درامي تجريبي بتنسيق ثلاثي الأبعاد.
يروي السرد قصة امرأة متزوجة تعيش قصة حب ممنوعة مع رجل آخر. من أبرز ملامح الفيلم الروائي حقيقة أن الشخصيات يلعبها زوجان من الممثلين .
بهذه الطريقة ، ومع تقسيم الفيلم إلى جزأين ، يمكن للمشاهد الوصول إلى نسختين متشابهتين ولكن مختلفتين من نفس العلاقة.
10. الصورة والكلمة (2018)
يستمر أحدث فيلم لجودارد حتى الآن في تحدي التقاليد والأفكار "التربيعية" حول ما يمكن أن تكون عليه السينما.
إنها ملصقة من مقاطع الفيديو ومشاهد الأفلام واللوحات والموسيقى مصحوبة بسرد صوتي.
وفي نفس الوقت تركز على الأحداث التاريخية الرائعة من القرون الماضية ، يتناول الفيلم الروائي دور الفن السينمائي ومسؤوليته في تمثيلهم بطريقة نقدية ومسيّسة.
حول جان لوك غودار والسينما الخاصة به
جان - ولد لوك جودار في باريس يوم 3 ديسمبر ،عام 1930 ، لكنه أمضى الكثير من طفولته في سويسرا. عضو في عائلة ثرية ، عاد إلى البلاد خلال شبابه وبدأ في دمج النخبة الثقافية في ذلك الوقت .
هناك ، اتصل بفنانين ومفكرين من أكثر مجالات متنوعة ، تغذي شغفه بالقضايا الفلسفية والاجتماعية والسياسية في العالم من حوله.
بعد دراسة الإثنولوجيا في جامعة السوربون ، بدأ جان لوك العمل ناقدًا سينمائيًا للمشهور مجلة Cahiers du Cinéma .
خلال هذه الفترة ، لم يدخر أي تعليقات حول الإنتاجات الفرنسية وطريقة تركيزها على نفس المخرجين وفي نفس القالب كالعادة. في نهاية الخمسينيات من القرن الماضي ، قرر جودار أن يتسخ يديه ويصبح مخرجًا سينمائيًا ، ليصبح أحد أكثر الأسماء تأثيرًا في Nouvelle Vague .
اشتهرت أفلامه بأفلامها الطبيعة التخريبية والمبتكرة. من بين خصائصه التخفيضات المفاجئة والحوارات الفريدة وحركات الكاميرا. تتميز سينماه أيضًا بعدة لحظات يتم فيها كسر الجدار الرابع (تفاعل مباشر مع الجمهور) من خلال النظرات أو حتى المونولوجات الموجهة إلى الكاميرا.
