Daftar Isi
Jean-Luc Godard (1930), salah satu nama terkemuka dalam Nouvelle Vague (atau New Wave) dari sinema Prancis, adalah sutradara dan penulis skenario Prancis-Swiss yang terkenal.
Karena karakter inovatif dari karya-karyanya yang menantang norma dan cetakan sinema komersial, sutradara yang meraih kesuksesan internasional pada tahun 60-an dan 70-an ini menjadi pengaruh besar bagi generasi berikutnya.
Saat ini, film-film Godard masih dianggap sebagai referensi mendasar bagi para pecinta seni ketujuh.
1. Harried (1960)
Dilecehkan film panjang pertama sang sutradara, adalah sebuah drama polisi hitam-putih. Narasinya mengikuti kisah Michel, seorang penjahat dalam pelarian dari polisi setelah membunuh dan mencuri.
Di jalanan Paris, ia bertemu lagi dengan Patricia, seorang Mahasiswa Amerika yang pernah terlibat di masa lalu, dan dia perlu meyakinkannya untuk memberikan bantuan.
Produksi memakan waktu kurang dari sebulan dan prosesnya sangat tidak biasa: naskahnya belum siap, sutradara sedang menulis dan merekam adegan, sehingga para aktor tidak dapat berlatih teks, yang hanya dapat mereka akses secara praktis pada saat pengambilan gambar.
2. Perempuan adalah Perempuan (1961)
Film musikal komedi-romantis ini merupakan film pertama sang sutradara yang berwarna dan terinspirasi dari film layar lebar Amerika dari tahun 1930-an, Partners in Love, oleh Ernst Lubitsch.
Lihat juga: Bepergian di negara saya: ringkasan dan analisis buku oleh Almeida GarrettAngela dan Emile adalah sepasang kekasih yang berada dalam situasi yang rumit: dia bermimpi untuk hamil tetapi dia tidak ingin memiliki anak. Satu cinta segitiga terbentuk dengan kedatangan Alfred, sahabat Emile, yang mungkin bisa menjadi solusi atau menciptakan masalah baru...
Dengan Anna Karina, salah satu aktris paling ikonik dari Nouvelle Vague, dalam peran utama, Seorang Wanita adalah Wanita dianggap sebagai salah satu film terbesar Godard.
3. Menjalani Kehidupan (1962)
Drama Menjalani Kehidupan juga dibintangi oleh Anna Karina, seorang bintang film yang pernah menikah dengan sang sutradara antara tahun 1961 dan 1965.
Dalam film ini, ia berperan sebagai Nana, seorang wanita muda yang meninggalkan suami dan putranya untuk pergi untuk mencari mimpi besarnya membangun karier yang sukses sebagai seorang aktris.
Namun, apa yang menunggunya adalah sebuah kehidupan yang penuh kesulitan dan tragedi dinarasikan dalam 12 episode film layar lebar yang dianggap sebagai salah satu hit terbesar dalam karier sang aktris.
4. Penghinaan (1963)
Drama terkenal yang dibintangi oleh Brigitte Bardot ini terinspirasi dari novel berjudul sama karya penulis Italia Alberto Moravia. Paul dan Camille pindah ke Roma saat ia dipekerjakan untuk bekerja sebagai penulis naskah pada film baru karya sutradara Austria Fritz Lang (yang diperankan oleh dirinya sendiri).
O Pasangan Paris sudah berada dalam krisis Elemen ketiga bernama Jeremy Prokosch, produser film asal Amerika, datang dan menyebabkan lebih banyak masalah di antara mereka.
Berbicara tentang hubungan yang kompleks, sutradara juga merefleksikan sinema itu sendiri dan cara-cara di mana para pencipta Italia ditaklukkan oleh kekuatan Amerika Utara.
5. The Band (1964)
Film layar lebar, berdasarkan novel Emas Bodoh (1958) oleh Dolores Hitchens, adalah karya drama dan komedi yang tak terlupakan yang menggunakan elemen-elemen sinema noir .
Narasi ini bercerita tentang Odile, seorang gadis muda yang bertemu dengan Franz di sebuah kelas bahasa Inggris. Dengan bantuan temannya, Arthur, mereka memutuskan untuk melakukan perampokan .
Ketiganya masih dikenang karena beberapa adegan ikonik dalam film ini seperti saat mereka berlari bergandengan tangan di Museum Louvre atau tarian koreografi mereka.
6. alphaville (1965)
Film fiksi ilmiah yang terkenal adalah distopia dengan garis besar yang aneh meskipun ceritanya terjadi di masa depan, film fitur ini direkam di jalanan Paris, tanpa alat peraga atau efek khusus.
Narasi ini terjadi di Alphaville, sebuah kota yang dikendalikan oleh kecerdasan buatan Teknologi yang diciptakan oleh Profesor Von Braun ini membentuk sistem diktator yang bertujuan untuk menghilangkan emosi dan individualitas warga negara.
Tokoh protagonis dalam cerita ini adalah Lemmy Caution, seorang anti-pahlawan yang merupakan bagian dari perlawanan dan harus menyelesaikan berbagai misi untuk mengalahkan penemu dan menghancurkan ciptaannya.
7. Iblis Pukul Sebelas (1965)
Terinspirasi oleh karya Obsesi oleh Lionel White dari Amerika, drama ini dianggap sebagai film fundamental dalam perfilman Nouvelle Vague .
Kisah romansa dan tragedi berfokus pada seluk-beluk hasrat dan hubungan cinta. Sang protagonis, Ferdinand, adalah seorang ayah keluarga yang memutuskan meninggalkan semuanya dan melarikan diri dengan wanita lain Marianne.
Didorong oleh hasrat yang luar biasa, ia akhirnya terlibat dalam lingkungan kriminal berkat pendamping baru dan pasangan ini harus hidup dalam pelarian dari polisi.
8. Laki-laki, perempuan (1966)
Film drama dan roman Prancis-Swedia, yang diangkat dari dua karya penulis Prancis Guy de Maupassant, adalah potret Paris selama tahun 1960-an .
Diproduksi pada masa pergolakan sosial yang mendahului gerakan mahasiswa pada Mei 68, film ini menggambarkan revolusi mentalitas dan pembaharuan nilai-nilai yang terjadi di kalangan anak muda.
Narasi ini berfokus pada Paul dan Madeleine: seorang pemuda idealis yang telah meninggalkan tugas militernya, dan seorang penyanyi pop yang memimpikan ketenaran. kebebasan, cinta dan politik .
9. Perpisahan dengan Bahasa (2014)
Bagian dari produksi film terbaru sang sutradara, Perpisahan dengan Bahasa adalah film drama eksperimental dalam format 3D.
Narasi ini menceritakan kisah tentang seorang wanita yang sudah menikah yang menjalani percintaan terlarang Salah satu fitur yang paling menonjol dari film layar lebar ini adalah fakta bahwa karakternya diperankan oleh dua pasang aktor .
Dengan cara ini, dan dengan film yang dibagi menjadi dua bagian, penonton memiliki akses ke dua versi yang serupa namun berbeda dari hubungan yang sama.
10. Gambar dan Kata (2018)
Film terbaru Godard hingga saat ini terus menentang konvensi dan gagasan 'baku' tentang apa yang bisa atau seharusnya menjadi sinema.
Ini adalah kolase video, adegan film, lukisan, dan musik disertai dengan narasi sulih suara.
Sambil melihat peristiwa bersejarah yang signifikan selama beberapa abad terakhir, film fitur ini memikirkan peran seni sinematografi dan tanggung jawabnya dalam merepresentasikannya dengan cara yang kritis dan politis.
Lihat juga: 16 dongeng moral terbaikTentang Jean-Luc Godard dan sinema-nya
Jean-Luc Godard lahir di Paris pada tanggal 3 Desember 1930, tetapi menghabiskan sebagian besar masa kecilnya di Swiss. Sebagai anggota keluarga yang berkecukupan, ia kembali ke negara itu selama masa mudanya dan mulai bergabung dengan elit budaya pada masa itu .
Di sana, ia berkenalan dengan seniman dan pemikir dari berbagai bidang, yang mendorong hasratnya akan isu-isu filosofis, sosial, dan politik di dunia sekitarnya.
Setelah mempelajari Etnologi di Sorbonne, Jean-Luc mulai bekerja sebagai kritikus film di majalah terkenal Cahiers du Cinéma .
Pada akhir tahun 1950-an, Godard memutuskan untuk "terjun ke dunia bisnis" dan menjadi sutradara film, menjadi salah satu nama yang paling berpengaruh di dunia Nouvelle Vague .
Film-filmnya dikenal karena karakternya yang disruptif dan inovatif, dengan ciri khas pemotongan gambar yang tiba-tiba, dialog yang unik, dan pergerakan kamera. Sinema yang dibuatnya juga ditandai dengan beberapa momen di mana tembok keempat (interaksi langsung dengan penonton) diruntuhkan (melalui lirikan mata atau bahkan monolog yang diarahkan ke kamera).
