10 ffilm orau o Jean-Luc Godard

Mae Jean-Luc Godard (1930), un o brif enwau'r Nouvelle Vague (neu New Wave) sinema Ffrainc, yn gyfarwyddwr a sgriptiwr sgrin enwog o Ffrainc-Swistir.

Drwy gymeriad arloesol ei weithiau a heriodd normau a mowldiau sinema fasnachol, daeth y cyfarwyddwr a gafodd lwyddiant rhyngwladol yn y 60au a’r 70au yn ddylanwad mawr i genedlaethau’r dyfodol.

Ar hyn o bryd, mae ffilmiau Godard yn parhau i'w nodi fel cyfeiriadau sylfaenol i'r rhai sy'n frwd dros y seithfed gelfyddyd.

1. Breathless (1960)

Breaked , ffilm nodwedd gyntaf y cyfarwyddwr, yn ffilm ddrama drosedd du a gwyn. Mae'r naratif yn dilyn stori Michel, troseddwr sydd ar ffo oddi wrth yr heddlu , ar ôl ei ladd a'i ladrata.

Ar strydoedd Paris, mae'n cyfarfod â Patricia, a myfyriwr o Ogledd americana y bu'n ymwneud ag ef yn y gorffennol, ac mae angen ei darbwyllo i helpu.

Parodd y cynhyrchiad lai na mis ac roedd y broses yn eithaf anarferol: nid oedd y sgript yn barod, roedd y cyfarwyddwr yn ysgrifennu ac yn recordio'r golygfeydd. Yn y modd hwn, ni allai'r actorion ymarfer y testunau, nad oedd ganddynt fynediad iddynt ond yn ymarferol adeg y ffilmio.

2. A Woman is a Woman (1961)

Y sioe gerdd gomedi a rhamant oedd ffilm liw gyntaf y cyfarwyddwr a chafodd ei hysbrydoli gan ffilm nodwedd Americanaidd o’r degawd o 30, Partneriaid mewn Cariad,gan Ernst Lubitsch.

Mae Angela ac Émile yn gwpl sy'n cael eu hunain mewn sefyllfa gymhleth: mae hi'n breuddwydio am feichiogi , ond dydy e ddim eisiau cael plant. Mae triongl cariad yn cael ei ffurfio gyda dyfodiad Alfred, ffrind gorau Émile, a all fod yn ateb neu greu problemau newydd...

Gydag Anna Karina, un o actoresau mwyaf eiconig o Nouvelle Vague, yn y brif ran, Mae A Woman is a Woman yn cael ei hystyried yn un o ffilmiau gorau Godard.

3. Viver a Vida (1962)

Mae’r ddrama Viver a Vida hefyd yn serennu Anna Karina, seren ffilm y bu’r cyfarwyddwr yn byw gyda hi am gyfnod byr, a phriodas ffrwythlon , rhwng 1961 a 1965.

Yn y ffilm hon, mae hi'n chwarae rhan Nana, merch ifanc sy'n gadael ei gŵr a'i mab i fynd i chwilio am ei breuddwyd fawr : adeiladu llwyddiant gyrfa fel actores.

Fodd bynnag, yr hyn sy'n ei disgwyl yw bywyd o amddifadedd a thrasiedi a adroddwyd yn y 12 pennod o'r ffilm nodwedd sy'n cael ei hystyried yn un o drawiadau mwyaf gyrfa'r actores .

4. O Desprezo (1963)

Ysbrydolwyd y ddrama enwog gyda Brigitte Bardot yn serennu gan y nofel homonymaidd gan yr awdur Eidalaidd Alberto Moravia. Mae Paul a Camille yn symud i Rufain pan gaiff ei gyflogi i weithio fel sgriptiwr ar y ffilm newydd gan y cyfarwyddwr o Awstria, Fritz Lang (a chwaraeir ganddoun).

Mae'r cwpl o Baris a oedd eisoes mewn argyfwng , yn ymbellhau hyd yn oed yn fwy oherwydd y newid: mae dirmyg yn codi. Mae trydedd elfen o'r enw Jeremy Prokosch, cynhyrchydd y ffilm Americanaidd, yn dod i achosi hyd yn oed mwy o broblemau rhyngddynt.

Wrth siarad am berthnasoedd cymhleth, mae'r cyfarwyddwr hefyd yn fyfyrio ar y sinema ei hun a'r ffyrdd y cafodd crewyr Eidalaidd eu darostwng gan rym Gogledd America.

5. Band Apart (1964)

Mae'r ffilm nodwedd, sy'n seiliedig ar y nofel Fool's Gold (1958) gan Dolores Hitchens, yn waith bythgofiadwy o ddrama a comedi sy'n defnyddio elfennau o noir sinema.

Mae'r naratif yn adrodd hanes Odile, merch ifanc sy'n cyfarfod Franz yn ystod dosbarth Saesneg. Gyda chymorth ffrind iddo, Arthur, maen nhw yn penderfynu cyflawni lladrad .

Mae'r triawd yn parhau i gael ei gofio am rai golygfeydd eiconig o'r ffilm, megis yr eiliad maen nhw'n rhedeg. law yn llaw trwy Amgueddfa'r Louvre neu ei dawnsiau coreograffi.

6. Alphaville (1965)

Mae'r ffilm ffuglen wyddonol enwog yn dystopia gyda chyfuchliniau rhyfedd : er bod y stori'n digwydd yn y dyfodol, mae'r ffilm nodwedd yn ei ffilmio ei ffilmio yn strydoedd Paris, heb bropiau nac effeithiau arbennig.

Mae'r naratif yn digwydd yn Alphaville, dinas a reolir gan ddeallusrwydd artiffisial o'r enw Alpha 60. Y dechnoleg,a grëwyd gan yr Athro Von Braun, mae'n sefydlu system unbenaethol sy'n bwriadu dileu emosiynau ac unigoliaeth dinasyddion.

Prif gymeriad y stori yw Lemmy Caution, gwrth-arwr sy'n rhan o'r gwrthwynebiad ac sy'n gorfod cyflawni amryw genadaethau, er trechu y dyfeisiwr a dinystrio ei greadigaeth.

7. The Demon of Eleven Hours (1965)

3>

Wedi'i hysbrydoli gan waith Obsessão , gan yr Americanwr Lionel White, mae'r ddrama yn cael ei hystyried yn ffilm sylfaenol mewn sinema o'r New Vague .

Mae stori rhamant a thrasiedi yn canolbwyntio ar gymhlethdodau dyhead a chariad. Mae'r prif gymeriad, Ferdinand, yn ddyn teulu sy'n penderfynu gadael popeth ar ôl a rhedeg i ffwrdd gyda menyw arall , Marianne.

Wedi'i symud gan angerdd llethol, mae'n y diwedd yn cymryd rhan yn y byd trosedd diolch i'w bartner newydd ac mae'n rhaid i'r cwpl fyw ar ffo oddi wrth yr heddlu.

8. Male, Female (1966)

Mae’r ffilm nodwedd Ffranco-Swedeg o ddrama a rhamant, yn seiliedig ar ddau waith gan y Ffrancwr Guy de Maupassant, yn bortread o Baris yn ystod y 1960au .

Cynhyrchwyd yn ystod y cynnwrf cymdeithasol a ragflaenodd mudiad y myfyrwyr ym mis Mai 1968, mae'r ffilm yn darlunio'r chwyldro mewn meddylfryd a'r adnewyddiad o werthoedd a oedd ar y gweill ymhlith pobl ifanc.<3

Mae'r naratif yn canolbwyntio ar Paul a Madeleine: dyn ifanc delfrydol a adawodd y fyddin acanwr pop sy'n breuddwydio am enwogrwydd. Yn seiliedig ar eu perthynas, mae'r ffilm nodwedd yn adlewyrchu ar themâu fel rhyddid, cariad a gwleidyddiaeth .

9. Hwyl Fawr i Iaith (2014)

Mae rhan o gynhyrchiad ffilm diweddaraf y cyfarwyddwr, Hwyl Fawr i Iaith, yn ffilm ddrama arbrofol mewn fformat 3D.<3

Mae'r naratif yn adrodd hanes gwraig briod sy'n byw rhamant waharddedig gyda dyn arall. Un o nodweddion amlycaf y ffilm nodwedd yw'r ffaith bod dau bâr o actorion yn chwarae'r cymeriadau.

Fel hyn, a chyda'r ffilm wedi'i rhannu'n ddwy ran, mae'r mae gan y gwyliwr fynediad i ddwy fersiwn tebyg ond gwahanol o'r un berthynas.

10. Delwedd a Word (2018)

Mae ffilm ddiweddaraf Godard hyd yma yn parhau i herio confensiynau a syniadau “sgwâr” am yr hyn y gall neu y dylai sinema fod.

Mae'n collage o fideos, golygfeydd ffilm, paentiadau a cherddoriaeth ynghyd â naratif trosleisio.

Ar yr un pryd mae'n canolbwyntio ar y digwyddiadau hanesyddol hynod o'r canrifoedd diwethaf, mae'r ffilm nodwedd yn ystyried union rôl celf sinematograffig a'i chyfrifoldeb i'w cynrychioli mewn ffordd feirniadol a gwleidyddol.

Ynghylch Jean-Luc Godard a'i sinema

Jean - Ganwyd Luc Godard ym Mharis, Rhagfyr 3,1930, ond treuliodd lawer o'i blentyndod yn y Swistir. Yn aelod o deulu cyfoethog, dychwelodd i'r wlad yn ei ieuenctid a dechreuodd integreiddio elitaidd diwylliannol y cyfnod .

Yno, daeth i gysylltiad ag artistiaid a meddylwyr o'r mwyaf. meysydd amrywiol, gan fwydo ei angerdd am faterion athronyddol, cymdeithasol a gwleidyddol yn y byd o'i gwmpas.

Ar ôl astudio Ethnoleg yn y Sorbonne, dechreuodd Jean-Luc weithio fel beirniad ffilm i'r enwog cylchgrawn Cahiers du Cinéma .

Yn ystod y cyfnod hwn, ni arbedodd unrhyw sylwadau am gynyrchiadau Ffrengig a’r ffordd yr oeddent yn canolbwyntio ar yr un cyfarwyddwyr ac yn y yr un llwydni ag bob amser. Ar ddiwedd y 1950au, penderfynodd Godard faeddu ei ddwylo a dod yn gyfarwyddwr ffilm, gan ddod yn un o'r enwau mwyaf dylanwadol yn y Nouvelle Vague .

Daeth ei ffilmiau yn adnabyddus am eu natur aflonyddgar ac arloesol. Ymhlith ei nodweddion mae'r toriadau sydyn, y deialogau unigryw a symudiadau'r camera. Mae ei sinema hefyd yn cael ei nodi gan sawl eiliad pan fydd y bedwaredd wal yn cael ei thorri (rhyngweithio uniongyrchol â'r gynulleidfa) trwy edrychiadau neu hyd yn oed ymsonau wedi'u cyfeirio at y camera.