Obsah
Jean-Luc Godard (1930), jedna z předních osobností filmového umění Nouvelle Vague (nebo Nová vlna) francouzské kinematografie, je slavný francouzsko-švýcarský režisér a scenárista.
Režisér, který v 60. a 70. letech dosáhl mezinárodního úspěchu, se díky novátorskému charakteru svých děl, jež se vymykala normám a zvyklostem komerční kinematografie, stal významným tvůrcem, který ovlivnil další generace.
Godardovy filmy jsou dodnes považovány za základní odkaz pro milovníky sedmého umění.
1. harried (1960)
Obtěžování režisérův první celovečerní film je černobílé policejní drama. Vyprávění sleduje příběh Michela, policisty, který se v době, kdy byl na policii, ocitl na ulici. zločinec na útěku před policií po zabití a krádeži.
V pařížských ulicích se znovu setkává s Patricií, která je vdovském věku. Americký student se kterou se v minulosti zapletl, a potřebuje ji přesvědčit, aby mu poskytla pomoc.
Natáčení trvalo necelý měsíc a probíhalo poměrně neobvykle: scénář nebyl hotový, režisér psal a nahrával scény, takže herci nemohli zkoušet texty, ke kterým měli přístup prakticky až v době natáčení.
2. Žena je žena (1961)
Tento komediálně-romantický muzikál byl režisérovým prvním barevným filmem a byl inspirován americkým hraným filmem z 30. let, Partneři v lásce, autor Ernst Lubitsch.
Angela a Émile jsou milenecký pár, který se ocitl ve složité situaci: sní o otěhotnění ale nepřeje si mít děti. jedna milostný trojúhelník vzniká s příchodem Alfreda, Émileova nejlepšího přítele, který může být řešením nebo naopak příčinou nových problémů...
S Annou Karinou, jednou z nejikoničtějších hereček světa. Nouvelle Vague, v hlavní roli, Žena je žena je považován za jeden z nejlepších Godardových filmů.
3. žít život (1962)
Drama Žít život hraje také Anna Karina, filmová hvězda, s níž měl režisér v letech 1961-1965 krátké a plodné manželství.
V tomto filmu hraje roli Nany, mladé ženy, která opustí svého manžela a syna a odejde z domova. při hledání svého velkého snu : budování úspěšné kariéry herečky.
Čeká ji však život plný strádání a tragédií vyprávěla ve 12 epizodách celovečerního filmu, který je považován za jeden z největších hitů hereččiny kariéry.
4. pohrdání (1963)
Slavné drama s Brigitte Bardotovou v hlavní roli bylo inspirováno stejnojmenným románem italského spisovatele Alberta Moravii. Paul a Camille se přestěhují do Říma, když je najat jako scenárista nového filmu rakouského režiséra Fritze Langa (hraje sám sebe).
O Pařížský pár již v krizi Třetí prvek jménem Jeremy Prokosch, americký producent filmu, způsobí mezi nimi ještě větší problémy.
Když mluvíme o složitých vztazích, režisér je také zamyšlení nad kinematografií jako takovou a způsoby, jakými si italské tvůrce podmanila moc Severoameričanů.
5. kapela (1964)
Celovečerní film podle románu Bláznovo zlato (1958) Dolores Hitchensové je nezapomenutelným dramatickým a komediálním dílem, které využívá prvky kinematografie. noir .
Viz_také: Film Parazit (shrnutí a vysvětlení)Příběh vypráví o Odile, mladé dívce, která se na hodině angličtiny seznámí s Franzem. S pomocí jeho přítele Artura se spolu setkávají a navazují rozhodnout se spáchat loupež .
Trojici si dodnes pamatujeme díky některým ikonickým scénám ve filmu, jako je moment, kdy ruku v ruce běží muzeem Louvre, nebo jejich choreografie tance.
6. alphaville (1965)
Slavný sci-fi film je dystopie se zvláštními obrysy : ačkoli se příběh odehrává v budoucnosti, celovečerní film byl natočen v pařížských ulicích, bez rekvizit a speciálních efektů.
Děj se odehrává v Alphaville. město řízené umělou inteligencí Technologie vytvořená profesorem von Braunem zavádí diktátorský systém, jehož cílem je eliminovat emoce a individualitu občanů.
Hlavním hrdinou příběhu je Lemmy Caution, antihrdina, který je součástí odboje a musí splnit různé úkoly, aby porazil vynálezce a zničil jeho výtvor.
7. démon v jedenáct hodin (1965)
Inspirováno prací Posedlost amerického režiséra Lionela Whitea, je považován za zásadní film kinematografie. Nouvelle Vague .
Viz_také: Povídka Missa do Galo by Machado de Assis: shrnutí a analýzaRomantický a tragický příběh se zaměřuje na složitost touhy a milostných vztahů. Hlavní hrdina Ferdinand je otcem rodiny, který se rozhodne nechat všechno za sebou a utéct s jinou ženou Marianne.
Hnán obrovskou vášní se nakonec zapojí do projektu kriminální prostředí díky novému společníkovi a dvojice musí žít na útěku před policií.
8. muž, žena (1966)
Francouzsko-švédský celovečerní dramatický a romantický film, natočený podle dvou děl francouzského spisovatele Guy de Maupassanta. portrét Paříže 60. let 20. století .
Film vznikl v době společenských otřesů, které předcházely studentskému hnutí v květnu 68, a ukazuje revoluci v myšlení a obnovu hodnot, která probíhala mezi mladými lidmi.
Vyprávění se soustředí na Paula a Madeleine: idealistického mladíka, který opustil vojenskou službu, a popovou zpěvačku, která sní o slávě. svoboda, láska a politika .
9. sbohem jazyku (2014)
Součást režisérovy nejnovější filmové produkce, Sbohem jazyku je experimentální dramatický film ve formátu 3D.
Vyprávění vypráví příběh vdaná žena prožívá zakázaný románek s jiným mužem. Jedním z nejvýraznějších rysů celovečerního filmu je skutečnost, že postavy hrají dva páry herců .
Tímto způsobem a díky rozdělení filmu na dvě části má divák přístup ke dvěma podobným, ale odlišným verzím téhož vztahu.
10. obrázek a Word (2018)
Godardův zatím poslední film se vymyká konvencím a "normálním" představám o tom, jaká kinematografie může nebo má být.
Jedná se o koláž z videí, filmových scén, obrazů a hudby doprovázené hlasovým komentářem.
Při pohledu na významné historické události posledních staletí, se hraný film zamýšlí nad samotnou úlohou filmového umění a jeho odpovědností za jejich kritické a politizované zobrazení.
O Jeanu-Lucu Godardovi a jeho filmu
Jean-Luc Godard se narodil 3. prosince 1930 v Paříži, ale většinu dětství strávil ve Švýcarsku. Jako člen dobře situované rodiny se v mládí vrátil na venkov a začal se věnovat kulturní elita té doby .
Zde se setkal s umělci a mysliteli z nejrůznějších oborů, což v něm podnítilo nadšení pro filozofické, sociální a politické otázky okolního světa.
Po studiu etnologie na Sorbonně začal Jean-Luc pracovat jako odborný asistent na katedře etnologie. filmový kritik ve slavném časopise Cahiers du Cinéma .
Na konci 50. let se Godard rozhodl "pustit se do práce", stal se filmovým režisérem a stal se jednou z nejvlivnějších osobností filmového světa. Nouvelle Vague .
Jeho filmy se staly známými pro svůj rušivý a inovativní charakter. Mezi jeho charakteristické rysy patří náhlé střihy, jedinečné dialogy a pohyby kamery. Jeho filmy se také vyznačují několika momenty, kdy je prolomena čtvrtá stěna (přímá interakce s divákem) prostřednictvím pohledů nebo dokonce monologů směřujících do kamery.
