ജീൻ-ലൂക്ക് ഗോദാർഡിന്റെ 10 മികച്ച ചിത്രങ്ങൾ

Jean-Luc Godard (1930), ഫ്രഞ്ച് സിനിമയിലെ Nouvelle Vague (അല്ലെങ്കിൽ New Wave) ന്റെ പ്രധാന പേരുകളിലൊന്ന്, ഒരു പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച്-സ്വിസ് സംവിധായകനും തിരക്കഥാകൃത്തുമാണ്.

വാണിജ്യസിനിമയുടെ കീഴ്വഴക്കങ്ങളെയും രൂപങ്ങളെയും വെല്ലുവിളിച്ച കൃതികളുടെ നൂതനമായ സ്വഭാവത്താൽ, 60 കളിലും 70 കളിലും അന്താരാഷ്‌ട്ര വിജയത്തിലെത്തിയ സംവിധായകൻ ഭാവി തലമുറകളിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

നിലവിൽ, ഗോദാർഡിന്റെ സിനിമകൾ തുടരുന്നു. ഏഴാമത്തെ കലയിൽ അഭിനിവേശമുള്ളവർക്കുള്ള അടിസ്ഥാന റഫറൻസുകളായി ചൂണ്ടിക്കാണിക്കേണ്ടതാണ്.

1. ബ്രെത്ത്‌ലെസ്സ് (1960)

ബ്രേക്ക്ഡ് , സംവിധായകന്റെ ആദ്യ ഫീച്ചർ ഫിലിം, ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് വൈറ്റ് ക്രൈം ഡ്രാമ ചിത്രമാണ്. കൊലപാതകത്തിനും കൊള്ളയ്ക്കും ശേഷം പോലീസിൽ നിന്ന് ഒളിച്ചോടിയ കുറ്റവാളി ന്റെ കഥയാണ് ആഖ്യാനം പിന്തുടരുന്നത്.

പാരീസിലെ തെരുവുകളിൽ, അവൻ ഒരു പട്രീഷ്യയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. നോർത്ത് അമേരിക്കയിലെ വിദ്യാർത്ഥിയുമായി താൻ പണ്ട് ഇടപെട്ടിരുന്നു, സഹായിക്കാൻ അവളെ ബോധ്യപ്പെടുത്തേണ്ടതുണ്ട്.

നിർമ്മാണം ഒരു മാസത്തിൽ താഴെ മാത്രം നീണ്ടുനിന്നു, ഈ പ്രക്രിയ തികച്ചും അസാധാരണമായിരുന്നു: സ്ക്രിപ്റ്റ് തയ്യാറായില്ല, സംവിധായകൻ രംഗങ്ങൾ എഴുതി റെക്കോർഡ് ചെയ്യുകയായിരുന്നു. ഈ രീതിയിൽ, അഭിനേതാക്കൾക്ക് വാചകങ്ങൾ റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, ചിത്രീകരണ സമയത്ത് അവർക്ക് പ്രായോഗികമായി മാത്രമേ ആക്സസ് ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ.

2. എ വുമൺ ഈസ് എ വുമൺ (1961)

കോമഡി ആന്റ് റൊമാൻസ് മ്യൂസിക്കൽ ആണ് സംവിധായകന്റെ ആദ്യ വർണ്ണചിത്രം, 30-ലെ ദശകത്തിലെ ഒരു അമേരിക്കൻ ഫീച്ചർ ഫിലിമിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ് പ്രണയ പങ്കാളികൾ,by ഏണസ്റ്റ് ലുബിറ്റ്ഷ് ഒരു ലവ് ട്രയാംഗിൾ രൂപപ്പെടുന്നത് എമിലിന്റെ ഉറ്റ സുഹൃത്തായ ആൽഫ്രഡിന്റെ വരവോടെയാണ്, അയാൾക്ക് പരിഹാരമോ പുതിയ പ്രശ്‌നങ്ങൾ സൃഷ്‌ടിക്കാനോ കഴിയും...

അന്ന കരീനയ്‌ക്കൊപ്പം. Nouvelle Vague, പ്രധാന വേഷത്തിൽ, A Woman is a Woman ഗൊദാർഡിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

3. Viver a Vida (1962)

നാടകം Viver a Vida എന്ന ചിത്രത്തിൽ സംവിധായകൻ കുറച്ചുകാലം ജീവിച്ചിരുന്ന അന്ന കരീന എന്ന സിനിമാതാരവും അഭിനയിക്കുന്നു. , 1961 നും 1965 നും ഇടയിൽ.

ഈ സിനിമയിൽ, തന്റെ വലിയ സ്വപ്‌നം തേടി പോകാനായി തന്റെ ഭർത്താവിനെയും മകനെയും ഉപേക്ഷിച്ച് ഒരു വിജയകരമായ ഒരു ബിൽഡ് എ ബിൽഡ് ചെയ്യുന്ന നാന എന്ന യുവതിയുടെ വേഷമാണ് അവർ ചെയ്യുന്നത്. ഒരു അഭിനേത്രി എന്ന നിലയിലുള്ള കരിയർ.

എന്നിരുന്നാലും, അവളെ കാത്തിരിക്കുന്നത് ഒരു ഇല്ലായ്മയുടെയും ദുരന്തത്തിന്റെയും ജീവിതമാണ് നടിയുടെ കരിയറിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഹിറ്റുകളിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന ഫീച്ചർ ഫിലിമിന്റെ 12 എപ്പിസോഡുകളിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു. .

4. O Desprezo (1963)

ബ്രിജിറ്റ് ബാർഡോട്ട് അഭിനയിച്ച പ്രശസ്ത നാടകം ഇറ്റാലിയൻ എഴുത്തുകാരനായ ആൽബർട്ടോ മൊറാവിയയുടെ ഹോമോണിമസ് നോവലിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്. ഓസ്ട്രിയൻ സംവിധായകൻ ഫ്രിറ്റ്സ് ലാങ്ങിന്റെ (അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച) പുതിയ സിനിമയുടെ തിരക്കഥാകൃത്തായി ജോലി ചെയ്യാൻ നിയമിച്ചപ്പോൾ പോളും കാമിലും റോമിലേക്ക് മാറുന്നു.അതേ).

ഇതിനകം പ്രതിസന്ധിയിലായിരുന്ന പാരീസിയൻ ദമ്പതികൾ , മാറ്റം കാരണം കൂടുതൽ അകന്നു: അവഹേളനം ഉയർന്നുവരുന്നു. സിനിമയുടെ അമേരിക്കൻ നിർമ്മാതാവായ ജെറമി പ്രോകോഷ് എന്ന മൂന്നാമത്തെ ഘടകം അവർക്കിടയിൽ കൂടുതൽ പ്രശ്‌നങ്ങളുണ്ടാക്കുന്നു.

സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, സംവിധായകൻ സിനിമയെത്തന്നെയാണ് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നത്. വടക്കേ അമേരിക്കക്കാരുടെ ശക്തിയാൽ ഇറ്റാലിയൻ സ്രഷ്‌ടാക്കളെ കീഴടക്കാനുള്ള വഴികൾ.

5. ബാൻഡ് അപ്പാർട്ട് (1964)

ഡോളോറസ് ഹിച്ചൻസിന്റെ ഫൂൾസ് ഗോൾഡ് (1958) എന്ന നോവലിനെ ആസ്പദമാക്കിയുള്ള ഫീച്ചർ ഫിലിം, നാടകത്തിന്റെയും അവിസ്മരണീയമായ സൃഷ്ടിയാണ്. noir സിനിമയിലെ ഘടകങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന കോമഡി.

ഇംഗ്ലീഷ് ക്ലാസിനിടെ ഫ്രാൻസിനെ കണ്ടുമുട്ടുന്ന ഒഡിൽ എന്ന യുവതിയുടെ കഥയാണ് ആഖ്യാനം പറയുന്നത്. അവന്റെ ഒരു സുഹൃത്തായ ആർതറിന്റെ സഹായത്തോടെ അവർ ഒരു കവർച്ച നടത്താൻ തീരുമാനിക്കുന്നു .

മൂവരും സിനിമയിലെ ചില ഐക്കണിക് സീനുകൾ, അവർ ഓടുന്ന നിമിഷം പോലെ ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നത് തുടരുന്നു. ലൂവ്രെ മ്യൂസിയത്തിലൂടെയോ അതിന്റെ നൃത്ത നൃത്തങ്ങളിലൂടെയോ കൈകോർത്ത്.

6. Alphaville (1965)

പ്രശസ്‌തമായ സയൻസ് ഫിക്ഷൻ ഫിലിം ഡിസ്റ്റോപ്പിയ, പ്രത്യേക രൂപരേഖകളുള്ളതാണ് : കഥ നടക്കുന്നത് ഭാവിയിലാണെങ്കിലും ഫീച്ചർ ഫിലിം അത് പ്രോപ്പുകളോ പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റുകളോ ഇല്ലാതെ പാരീസിലെ തെരുവുകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു.

ആൽഫ 60 എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ആർട്ടിഫിഷ്യൽ ഇന്റലിജൻസ് നാൽ നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്ന നഗരമായ ആൽഫവില്ലിലാണ് ആഖ്യാനം നടക്കുന്നത്. സാങ്കേതികവിദ്യ,പ്രൊഫസർ വോൺ ബ്രൗൺ സൃഷ്ടിച്ചത്, പൗരന്മാരുടെ വികാരങ്ങളെയും വ്യക്തിത്വത്തെയും ഇല്ലാതാക്കാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്ന ഒരു സ്വേച്ഛാധിപത്യ വ്യവസ്ഥയെ ഇത് സ്ഥാപിക്കുന്നു.

കഥയിലെ നായകൻ ലെമ്മി കോഷൻ ആണ്, ചെറുത്തുനിൽപ്പിന്റെ ഭാഗമായ ഒരു ആന്റി-ഹീറോയാണ്. കണ്ടുപിടുത്തക്കാരനെ പരാജയപ്പെടുത്താനും അവന്റെ സൃഷ്ടിയെ നശിപ്പിക്കാനും നിരവധി ദൗത്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുക.

7. ദി ഡെമൺ ഓഫ് ഇലവൻ അവേഴ്‌സ് (1965)

അമേരിക്കൻ ലയണൽ വൈറ്റിന്റെ ഒബ്‌സെസ്സോ എന്ന കൃതിയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ഈ നാടകം സിനിമയിലെ അടിസ്ഥാനപരമായ ചിത്രമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ന്യൂ അവ്യക്തമായ .

പ്രണയത്തിന്റെയും ദുരന്തത്തിന്റെയും കഥ, ആഗ്രഹത്തിന്റെയും പ്രണയബന്ധങ്ങളുടെയും സങ്കീർണതകളെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. നായകൻ, ഫെർഡിനാൻഡ്, ഒരു കുടുംബക്കാരനാണ്, എല്ലാം ഉപേക്ഷിച്ച് മറ്റൊരു സ്ത്രീയായ മരിയാനോടൊപ്പം ഒളിച്ചോടാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു> കുറ്റകൃത്യങ്ങളുടെ ലോകം അവന്റെ പുതിയ പങ്കാളിക്ക് നന്ദി, ദമ്പതികൾക്ക് പോലീസിൽ നിന്ന് ഒളിച്ചോടി ജീവിക്കേണ്ടി വരുന്നു.

8. ആൺ, ഫീമെയിൽ (1966)

ഫ്രാങ്കോ-സ്വീഡിഷ് ഫീച്ചർ ഫിലിം ഓഫ് ഡ്രാമ ആൻഡ് റൊമാൻസ്, ഫ്രഞ്ചുകാരനായ ഗൈ ഡി മൗപാസന്റിന്റെ രണ്ട് കൃതികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, പാരീസിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രമാണ്. 1960-കളിൽ .

1968 മെയ് മാസത്തിലെ വിദ്യാർത്ഥി പ്രസ്ഥാനത്തിന് മുമ്പുള്ള സാമൂഹിക പ്രക്ഷോഭങ്ങളുടെ കാലത്ത് നിർമ്മിച്ച ഈ സിനിമ, മാനസികാവസ്ഥകളിലെ വിപ്ലവവും യുവാക്കൾക്കിടയിൽ നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന മൂല്യങ്ങളുടെ നവീകരണവും ചിത്രീകരിക്കുന്നു .

ആഖ്യാനം പോൾ, മഡലീൻ എന്നിവരെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു: സൈന്യത്തിൽ നിന്നും വിട്ടുപോയ ഒരു ആദർശവാദി യുവാവ്താരപദവി സ്വപ്നം കാണുന്ന ഒരു പോപ്പ് ഗായകൻ. അവരുടെ ബന്ധത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഫീച്ചർ ഫിലിം സ്വാതന്ത്ര്യം, പ്രണയം, രാഷ്ട്രീയം .

9 എന്നിങ്ങനെയുള്ള വിഷയങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഗുഡ്‌ബൈ ടു ലാംഗ്വേജ് (2014)

സംവിധായകന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ ചലച്ചിത്രനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്, ഭാഷയോട് ഗുഡ്‌ബൈ 3D ഫോർമാറ്റിലുള്ള ഒരു പരീക്ഷണ നാടക ചിത്രമാണ്.<3

വിവാഹിതയായ ഒരു സ്ത്രീ മറ്റൊരു പുരുഷനുമായി വിലക്കപ്പെട്ട പ്രണയം ജീവിക്കുന്നതിന്റെ കഥയാണ് ആഖ്യാനം പറയുന്നത്. രണ്ട് ജോഡി അഭിനേതാക്കൾ ആണ് കഥാപാത്രങ്ങളെ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് എന്നതാണ് ഫീച്ചർ ഫിലിമിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷതകളിലൊന്ന്.

ഈ രീതിയിൽ, സിനിമയെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരേ ബന്ധത്തിന്റെ സമാനവും എന്നാൽ വ്യത്യസ്തവുമായ രണ്ട് പതിപ്പുകളിലേക്ക് പ്രേക്ഷകന് പ്രവേശനമുണ്ട്.

10. ചിത്രവും വാക്കും (2018)

ഗോദാർഡിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ സിനിമ, സിനിമയ്ക്ക് എന്ത് ചെയ്യാം അല്ലെങ്കിൽ എന്തായിരിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള കൺവെൻഷനുകളെയും "ചതുരാകൃതിയിലുള്ള" ആശയങ്ങളെയും വെല്ലുവിളിക്കുന്നത് തുടരുന്നു.

ഇത് വീഡിയോകൾ, ചലച്ചിത്ര രംഗങ്ങൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ, സംഗീതം എന്നിവയുടെ ഒരു കൊളാഷ് ആണ് വോയ്‌സ് ഓവർ ആഖ്യാനത്തോടൊപ്പമുണ്ട്.

അതേ സമയം ശ്രദ്ധേയമായ ചരിത്ര സംഭവങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ഫീച്ചർ ഫിലിം സിനിമാട്ടോഗ്രാഫിക് കലയുടെ പങ്കിനെയും അതിനെ വിമർശനാത്മകവും രാഷ്ട്രീയവൽക്കരിച്ചതുമായ രീതിയിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കാനുള്ള അതിന്റെ ഉത്തരവാദിത്തത്തെ പരിഗണിക്കുന്നു.

ജീൻ-ലൂക് ഗോദാർഡിനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിനിമയെയും കുറിച്ച്

ജീൻ ഡിസംബർ 3 ന് പാരീസിലാണ് ലൂക്ക് ഗോദാർഡ് ജനിച്ചത്.1930, എന്നാൽ തന്റെ ബാല്യത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും സ്വിറ്റ്സർലൻഡിൽ ചെലവഴിച്ചു. ഒരു സമ്പന്ന കുടുംബത്തിലെ അംഗമായ അദ്ദേഹം ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുകയും അക്കാലത്തെ ഒരു സാംസ്കാരിക വരേണ്യവർഗ്ഗത്തെ സംയോജിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി .

അവിടെ അദ്ദേഹം കലാകാരന്മാരുമായും ചിന്തകരുമായും സമ്പർക്കത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു. വൈവിധ്യമാർന്ന മേഖലകൾ, തനിക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെ ദാർശനികവും സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ വിഷയങ്ങളോടുള്ള അഭിനിവേശത്തെ പോഷിപ്പിക്കുന്നു.

സോർബോണിൽ എത്‌നോളജി പഠിച്ചതിന് ശേഷം, ജീൻ-ലൂക്ക് പ്രശസ്തനായ ഒരു സിനിമ നിരൂപകനായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. മാഗസിൻ കാഹിയേർസ് ഡു സിനിമ .

ഇക്കാലയളവിൽ, ഫ്രഞ്ച് പ്രൊഡക്ഷനുകളെ കുറിച്ചും അവ ഒരേ സംവിധായകരിലും അവ കേന്ദ്രീകരിച്ച രീതിയെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹം ഒരു അഭിപ്രായവും പറഞ്ഞില്ല. എപ്പോഴും ഒരേ പൂപ്പൽ. 1950-കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ഗൊദാർദ് തന്റെ കൈകൾ വൃത്തികേടാക്കി ഒരു ചലച്ചിത്ര സംവിധായകനാകാൻ തീരുമാനിച്ചു, Nouvelle Vague ലെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള പേരുകളിൽ ഒരാളായി മാറി. വിനാശകരവും നൂതനവുമായ സ്വഭാവം. പെട്ടെന്നുള്ള മുറിവുകൾ, അതുല്യമായ സംഭാഷണങ്ങൾ, ക്യാമറ ചലനങ്ങൾ എന്നിവ അതിന്റെ സവിശേഷതകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. നാലാമത്തെ മതിൽ തകർക്കപ്പെടുന്ന (പ്രേക്ഷകരുമായുള്ള നേരിട്ടുള്ള ഇടപഴകൽ) പല നിമിഷങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിനിമയെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു.