Istorija umjetnosti: Hronološki vodič za razumijevanje umjetničkih perioda

Odabrali smo video s kustosom i istraživačicom Sabrinom Moura koji postavlja neka pitanja i ukazuje na smjernice prema bolje razumijevanje savremene umjetnosti.

Poviješću umjetnosti nazivamo kulturnu i umjetničku putanju ljudskih bića kroz historiju svijeta.

Umjetničke manifestacije pomiješane su sa samom ljudskom istorijom, kako bi bile moćan kanal izražavanja osjećaja, emocije i dijalog.

Pored toga, to je još jedan alat koji se koristi za društvo da otkrije svoje percepcije o istorijskom trenutku kroz koji prolazi, što je važno polje proučavanja kako bi se razumjelo kako su naši preci živjeli i komunicirali sa jedni druge.

Da bi razumijevanje evolucije umjetnosti bilo razumljivije, ovo polje znanja podijeljeno je na perioda .

Proći ćemo kroz sve ove faze , fokusirajući se na zapadnu umjetnost , kako bi se prikazao pregled povijesti umjetnosti od njenih početaka do danas.

Praistorijska umjetnost (30.000 pne do 4.000 pne)

Jedna takva demonstracija bila je "ruke u negativu" utisnute na zidovima pećina. Takve slike su napravljene pomoću praha proizvedenog od mineralnih elemenata koji se nanosio ljudima na ruke.Francisco Goya, nastao 1814-15, djelo je romantizma

realizam (1850-1900) se pojavljuje s idejama suprotnim onima romantizma, nastojeći prikazati stvarnost u objektivnom i bez idealizacije.

Krajem 19. stoljeća, s razvijenom industrijalizacijom, art nouveau pojavljuje se s namjerom da ujedini različite reference poput orijentalne i srednjovjekovne umjetnosti u industrijsku proizvodnju.

Oko 1870. godine, neki francuski umjetnici počeli su razmišljati o umjetničkoj produkciji, počevši od impresionističkog pokreta , koji je nastojao da na platnu štampa boje i prirodno osvjetljenje onako kako su oni to vidjeli.

Impresija, izlazak sunca (1872.), Monetovo djelo je koje je dalo ime impresionističkom pokretu

Ovi umjetnički eksperimenti rezultirali su umjetnošću postimpresionističkom , sa slikarima kao što su Van Gogh i Cézanne.

Moderna umjetnost (kraj 19. stoljeća do sredine 20. stoljeća)

Moderna umjetnost miješa se s postimpresionističkim istraživanjima - impresionistima i kasnije, početkom 20. stoljeća, manifestuje se u evropskim avangardama.

Pokreti koji se nazivaju evropskim avangardama su ekspresionizam, fovizam, kubizam, futurizam, dadaizam i nadrealizam .

Guernica (1937.) Pabla Picassa, prikazuje masakr u gradu Guernici tokom Španjolskog građanskog rata

To su bili pramenovi koji su trebalidonijeti estetske i konceptualne inovacije u umjetnost, razvijajući se prije svega u slikarstvu, ali iu skulpturi, književnosti i arhitekturi.

Bio je to trenutak kulturnog žarenja koji je otkrio ogromne promjene koje je donio industrijski napredak i Prvi i Drugi svjetski rat.

Posljednjim pravcima moderne umjetnosti smatraju se i apstraktni , op art, pop art i Bauhaus škola .

Savremena umjetnost (od sredine 20. stoljeća)

Savremena umjetnost je umjetnost koja počinje sredinom 20. stoljeća kao oblik prevladavanje moderne umjetnosti i predlaganje novih puteva i izazova u polju ekspresivnosti.

Možemo reći da su umjetnički jezici koji se trenutno proizvode umetnuti u savremenu umjetnost, ili čak da su postmoderne umjetnosti .

Ovaj način uvažavanja i proizvodnje umjetnosti nastao je kroz istraživanja poput pop arta, minimalizma i performansa akcija oko 60-ih godina.

Marina Abramović u performansu sa Ulayom, 2010. godine potraga za integracijom svakodnevnog svijeta i umjetnosti.

Backstage (1997.), suvremenog umjetnikanaslonjen na zidove.

Cueva de las Manos , Argentina. Kamena umjetnost iz perioda paleolita

Nakon ugradnje ove tehnike, u pećinama su se pojavili i drugi crteži koji predstavljaju životinje i scene lova, najvjerovatnije rađeni s ritualnom namjerom. Osim slikarstva, postojale su i skulptura i stvaranje predmeta.

U to vrijeme ideja umjetnosti kao predmeta kontemplacije još nije postojala, pa su kreacije imale i druge funkcije, vezane za utilitarizam i duhovnost.

Jedna od jakih karakteristika paleolitske umjetnosti bila je naturalistička reprezentacija , tražeći vjernost promatranoj slici, kao što je slučaj sa slikom bizona pronađenom u pećinama od Altamire, Španija.

Crtež velikog bizona na kamenu na zidu pećine u Altamiri, Španija

Vremenom su muškarci i žene počeli da dominiraju poljoprivredom, naseljavajući se na mesta. U to vrijeme počinju proizvoditi oruđe sa uglačanim kamenjem, u periodu koji je postao poznat kao neolit .

Tako se mijenjala i umjetnost tog vremena, sa sve pojednostavljenim prikazi životinja i prizora društvenog života, kao što su plesovi i rad.

Također u neolitu nastaju prve skulpture u metalu. Nadalje, što se arhitekture tiče, izrađuju se kameni spomenici, poput velikihkameni krug pod nazivom Stonehenge , koji se nalazi u Engleskoj.

Stonehenge , kameni spomenik u Engleskoj napravljen u neolitskom periodu

Pročitajte takođe: Kamena umjetnost

Umjetnost u antici (između 4 hiljade pne i 476. godine nove ere)

Postojalo je nekoliko civilizacija koje su bile dio antike, koja obuhvata period od pronalaska pisanja do početka od srednjovjekovno doba.

Među njima možemo spomenuti civilizacije Mezopotamije, Egipta, ostrva Krita, keltske narode, Perzije, Grčke i Rima, pored ranokršćanske umjetnosti.

Stoga ćemo raspravljati o nekim od ovih najznačajnijih kulturnih izraza.

Umjetnost Mesopotamije

Umjetnost mezopotamskih naroda obuhvaćala je nekoliko manifestacija, kao što su skulptura, slikarstvo i arhitektura. Region se nalazio između reka Tigris i Eufrat, na teritoriji koja se trenutno nalazi u delovima Turske i Iraka.

Postojala je 4 hiljade godina civilizacije i narodi koji čine Mesopotamiju su Sumerani, Asirci, Akađani , Babilonci i Kaldejci.

Figurice od terakote sumeranskog naroda, prisutne u Mezopotamiji

Arhitektura je bila aspekt koji je pronašao više prostora među Mezopotamcima, sa grandioznim produkcijama. Skulptura je služila kao ukras za građevine, ali i za slikarstvo.

Teme su se kretale od mitoloških bića, bogova i boginja, životinja i ljudi.

UmjetnostEgipatska

Jedna od najvažnijih civilizacija antike bio je Stari Egipat. Ti ljudi su imali vrlo razrađenu društvenu i kulturnu organizaciju.

Religiozni aspekt je imao ogromnu važnost, usmjeravajući sve oblasti društvene organizacije, uključujući i umjetničko. Tako su ekspresivne egipatske manifestacije uvijek prolazile kroz duhovnost i simboliku.

Jedan od ovih aspekata bila je pogrebna umjetnost koja se manifestirala kroz statuete i predmete postavljene uz tijela, sama umjetnost balzamiranja, bogato ukrašenih sarkofaga i velikih piramida, koje su služile kao vječno prebivalište faraona.

Umjetnost balzamiranja tijela bila je praksa u Starom Egiptu

Umjetnost je napravljen po vrlo strogim pravilima i mora služiti većoj svrsi od individualnog umjetničkog izraza. U slikarstvu su, na primjer, postojale neke norme kao što je zakon frontalnosti , u kojem su ljudske figure prikazane sa trupom okrenutim naprijed, dok su noge, stopala i glave prikazane sa strane.

Egipatska umjetnost izložena u britanskom muzeju gdje je moguće promatrati "zakon frontalnosti"

Saznajte više o fascinantnoj umjetnosti starog Egipta.

Grčka umjetnost

Drevna Grčka je možda civilizacija koja je najviše uticala na ceo Zapad. To je bilo zato što se njihovo društvo zasnivalo na fleksibilnijim religijskim uvjerenjima od većine.prethodnih civilizacija (kao što je egipatska), u kojima su ljudska djela i razum bili cijenjeni iznad duhovnosti.

U svakom slučaju, grčka mitologija se često doživljavala kao tema u umjetničkim predmetima.

Grčka imala tri različita perioda: arhaično, klasično i helenističko. Dakle, kultura je prolazila kroz promjene, kao i sama društvena struktura.

Ipak, umjetnost ovih ljudi možemo na neki način okarakterizirati. Kroz slikarstvo, skulpturu i arhitekturu Grci su izrazili svoje kreativne ideje, koje su općenito pokazivale mnogo harmonije , sa brigom za simetriju i savršenstvo .

Grčka vaza s crnim figurama na crvenoj podlozi

Osim toga, to je bila umjetnost zasnovana na uvažavanju čovjeka. U početku su skulpture imale neutralne izraze lica, koji su vremenom postajali sve izražajniji.

Pogledajte i našu recenziju starogrčke umjetnosti.

Rimska umjetnost

Antička umjetnost Rim je bio jedno od najvećih carstava koje je čovečanstvo ikada videlo. Osnivanje grada datira, teoretski, iz 753. godine prije Krista. Kulturni uticaji ovog naroda zasnivaju se na dvije prethodne civilizacije, etrurskoj i grčkoj helenističkog doba.

Na taj način, rimska arhitektura, slikarstvo i skulptura su kao referencu imali ideal savršenstva i ljepota Grka i neki elementi od Etruraca.

Rimski skulpturalni panel u čast božice Pax

U arhitekturi su podizane velike građevine sa svrhom da budu hramovi i prostori za zabavu, npr. kao kazališta .

Koliseum je primjer rimskog teatra. Gigantskih proporcija imao je prostora za 40.000 sjedećih i 5.000 stajaćih ljudi, izgrađen u 1. stoljeću.

Rimski Koloseum, gradnja je završena 82. godine nove ere.

Paleo-kršćanska ili primitivna kršćanska umjetnost

Takozvana "paleokršćanska umjetnost" vezana je za umjetničke manifestacije koje su kršćani provodili ubrzo nakon smrti Isusa Krista, jer nakon toga Događaj, njegovi učenici su počeli propovijedati njegovu riječ i mnogi ljudi su postali pobožni.

U početku se ova zajednica nalazila u Judeji, mjestu Isusovog života i smrti. Vremenom su ljudi migrirali u druge dijelove Rimskog Carstva i preuzeli učiteljeva učenja.

Međutim, rimska vlada nije dozvolila ovo vjerovanje i vjernici su pretrpjeli veliki progon. Stoga, pošto je to bila zabranjena vjera , kršćani su odavali počast Isusu na skrivenim mjestima .

Ranokršćanske slike u katakombama

Dobri primjeri su crteži u katakombama, mjestima gdje su pokopani mrtvi. Koristi se za pravljenje slikajednostavan, koji sadrži simbole obožavanja, a kasnije crteže malo razrađenije.

Slika u katakombi koja prikazuje lik Djevice Marije i malog Isusa

Umjetnost u srednjem vijeku (između 5. stoljeće i XV)

Srednjovjekovno doba obuhvata dug period, koji seže od petog do petnaestog stoljeća, pa je umjetnost kroz ove stoljeće prolazila kroz promjene.

Nakon uzastopnih invazija naroda varvara , Rim je uzet definitivno i utvrđeno je da se od 476. godine završava antičko doba i počinje srednji vijek.

Od tog trenutka kršćanstvo je zadobilo prihvaćanje sve dok nije inkorporirano kao zvanična religija, u ono što je postalo poznato kao Vizantijsko Carstvo.

Bizantijska umjetnost tada je počela izražavati kršćansku religioznost na sasvim drugačiji način od primitivne kršćanske umjetnosti, pokazujući sjaj i bogatstvo i sa svrhom povezivanja lik kralja na lik Boga.

Prema tome, ovo je bila umjetnost puna normi i konvencija (kao i egipatska umjetnost). Svaka prikazana figura imala je ispravno mjesto, likovi su prikazani s prednje strane i mnogo puta je kraljevska porodica bila prikazana kao svetinja.

Mozaik (postavljanje kamenčića na zid, formiranje dizajna) je bila tehnika koja se široko koristila u vizantijskom periodu.

Vizantijski mozaik pano pod naslovom Čudo hljebova i riba (520. n.e.)

Kasnije, dr.Pojavile su se umjetničke manifestacije, poput zlatarstva, u proizvodnji kraljevskih predmeta kao što su krune, dragulji i raspela.

Tako se srednjovjekovna umjetnost razvijala i arhitektura je bila jedno od područja u kojima je naišla na plodno tlo, u građevinarstvu crkava, katedrala i bazilika.

Romanička i gotička umjetnost također su dio srednjovjekovnog perioda, u kojem je karakteristika koja ostaje intenzivna veza sa katoličanstvom.

Srednjovjekovno slikarstvo od 1308. rađena tehnikom tempere na drvetu

Renesansna umjetnost u modernom dobu (oko 14. do 17. stoljeća)

Renesansa se podrazumijeva kao razdoblje u kojem kultura prolazi pod velikim utjecajem ideali grčko-rimske klasične antike.

Počinje u Italiji oko 14. stoljeća i nastavlja se do 17. stoljeća, obuhvatajući takozvano Moderno doba.

U ovoj fazi istorije dolazi do progresivnog buđenja humanističkih i antropocentričnih vrednosti , koje su ljudska bića postavile u centar univerzuma.

Umjetnost odražava ove koncepcije, bilo kroz književnost , slikarstvo, skulptura ili arhitektura. Renesansne karakteristike su potraga za harmonijom, simetrijom i ravnotežom u umjetničkim kompozicijama, uz razvoj perspektive i dubine.

Djelo koje je postalo ikona tog perioda je Mona Lisa ( 1503) Leonarda da Vinčija, gdjemožemo uočiti nekoliko ovih posebnosti.

Mona Liza (1503.), Leonarda da Vinčija, amblematsko je djelo povijesti umjetnosti

Možemo navesti kao veliki umjetnici razdoblja Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo (1475-1564), Donatello (1368-1466) i Sandro Boticcelli (1445-1510).

barokna umjetnost a rokoko pojavljuju se kasnije kao izdanak renesansne umjetnosti i još uvijek u modernom dobu.

Umjetnost u suvremenom dobu (od 1789.)

Savremeno doba počinje od 18. vijeka, sa Francuskom revolucijom koja je bila njegova početna tačka. U teoretskom polju, ovaj period se proteže do današnjih dana.

Međutim, od tada su se dogodile mnoge društvene i kulturne transformacije i možemo smatrati da trenutno živimo u postmoderni.

Tako su važni umjetnički pokreti koji su prethodili takozvanoj modernoj umjetnosti bili: neoklasicizam, romantizam, realizam, secesija, impresionizam i postimpresionizam.

Na kraju se pojavljuje neoklasicizam osamnaestog stoljeća kao nastavak klasičnih grčkih vrijednosti, s velikom tehničkom tehnikom u umjetničkim školama.

Nasuprot ovom pokretu pojavio se romantizam (1820-1850) koji je nastojao raskinuti s klasičnim pravila, cijeneći maštu, sentimentalnost i individualnost umjetnika.

Pogubljenja 3. maja 1808 ,