કલાનો ઇતિહાસ: કલાના સમયગાળાને સમજવા માટે કાલક્રમિક માર્ગદર્શિકા

કલાનો ઇતિહાસ: કલાના સમયગાળાને સમજવા માટે કાલક્રમિક માર્ગદર્શિકા
Patrick Gray
બ્રાઝિલના કલાકાર રોસાના પૌલિનો, સીવેલા મોં અને આંખોવાળી સ્ત્રીઓના પોટ્રેટ પ્રદર્શિત કરે છે, જેમાં કાળી સ્ત્રીઓનું મૌન દર્શાવવામાં આવ્યું છે

અમે ક્યુરેટર અને સંશોધક સબરીના મૌરા સાથેનો એક વિડિયો પસંદ કર્યો છે જે કેટલાક પ્રશ્નો ઉભા કરે છે અને દિશા નિર્દેશ કરે છે. સમકાલીન કલાની સારી સમજ.

સમકાલીન કલા

અમે કલાના ઇતિહાસને સમગ્ર વિશ્વના સમગ્ર ઇતિહાસમાં માનવજાતની સાંસ્કૃતિક અને કલાત્મક ગતિ કહીએ છીએ.

લાગણીઓની અભિવ્યક્તિની એક શક્તિશાળી ચેનલ બનાવવા માટે, કલાત્મક અભિવ્યક્તિઓ માનવ ઇતિહાસ સાથે મિશ્રિત થાય છે, લાગણીઓ અને સંવાદ પણ.

વધુમાં, તે સમાજ દ્વારા જે ઐતિહાસિક ક્ષણમાંથી પસાર થઈ રહી છે તેના વિશે તેની ધારણાઓ પ્રગટ કરવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતું બીજું એક સાધન છે, જે આપણા પૂર્વજો કેવી રીતે જીવતા હતા અને તેમની સાથે કેવી રીતે ક્રિયાપ્રતિક્રિયા કરતા હતા તે સમજવા માટે અભ્યાસનું એક મહત્વપૂર્ણ ક્ષેત્ર છે. એકબીજા.

કળાના ઉત્ક્રાંતિની સમજને વધુ સમજી શકાય તે માટે, જ્ઞાનના આ ક્ષેત્રને કાળ માં વિભાજિત કરવામાં આવ્યું હતું.

આપણે આ તમામ તબક્કાઓમાંથી પસાર થઈશું , પશ્ચિમી કલા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરીને, કલાના ઇતિહાસની શરૂઆતથી લઈને આજ સુધીની ઝાંખી રજૂ કરવા માટે.

પ્રાગૈતિહાસિક કલા (30 હજાર બીસી થી 4 હજાર બીસી)

<​​0>આપણે કલાત્મક અભિવ્યક્તિને માનવીય અભિવ્યક્તિના પ્રથમ સ્વરૂપોમાંના એક તરીકે ગણી શકીએ છીએ. ઇતિહાસકારો દ્વારા નોંધાયેલ કલાના સૌથી દૂરના સ્વરૂપો પ્રાગૈતિહાસિક સમયગાળાના છે (એટલે ​​કે લેખનની શોધ પહેલા), વધુ સ્પષ્ટ રીતે ઉપલા પાષાણયુગ(લગભગ 30 હજાર બીસી).

આવું જ એક પ્રદર્શન ગુફાઓની દીવાલો પર અંકિત "નેગેટિવમાં હાથ" હતું. આવી તસવીરો લોકોના હાથ પર ફૂંકાતા ખનિજ તત્વો સાથે ઉત્પાદિત પાવડરનો ઉપયોગ કરીને બનાવવામાં આવી હતી.ફ્રાન્સિસ્કો ગોયા, જે 1814-15માં બનેલ છે, તે રોમેન્ટિકવાદનું કાર્ય છે

વાસ્તવવાદ (1850-1900) રોમેન્ટિકવાદથી વિપરીત વિચારો સાથે ઉભરી આવે છે, જે વાસ્તવિકતાને ઉદ્દેશ્યમાં પ્રદર્શિત કરવા માંગે છે. આદર્શીકરણ વિના.

19મી સદીના અંતમાં, ઔદ્યોગિકીકરણ સારી રીતે વિકસિત થયા બાદ, આર્ટ નુવુ પ્રાચ્ય અને મધ્યયુગીન કળા જેવા વિવિધ સંદર્ભોને ઔદ્યોગિક ઉત્પાદન સાથે જોડવાના હેતુ સાથે દેખાય છે.

1870 ની આસપાસ, કેટલાક ફ્રેન્ચ કલાકારોએ કલાત્મક ઉત્પાદન વિશે વિચારવાનું શરૂ કર્યું, ઈમ્પ્રેશનિસ્ટ ચળવળ ની શરૂઆત થઈ, જેણે કેનવાસ પર રંગો અને કુદરતી પ્રકાશને જે રીતે જોયા તે રીતે છાપવાનો પ્રયાસ કર્યો.

ઈમ્પ્રેશન, સનરાઈઝ (1872), મોનેટ દ્વારા, પ્રભાવવાદી ચળવળને તેનું નામ આપનાર કાર્ય છે

આ કલાત્મક પ્રયોગો કલામાં પરિણમ્યા પશ્ચાત પ્રભાવવાદી , વેન ગો અને સેઝાન જેવા ચિત્રકારો સાથે.

આધુનિક કલા (19મી સદીના અંતથી 20મી સદીના મધ્યમાં)

આધુનિક કલા પ્રભાવ પછીની તપાસ - પ્રભાવવાદીઓ અને પછીથી, 20મી સદીની શરૂઆતમાં, યુરોપીયન વેનગાર્ડ્સમાં પોતાને પ્રગટ કરે છે.

યુરોપિયન વાનગાર્ડ તરીકે ઓળખાતી ચળવળો છે અભિવ્યક્તિવાદ, ફૌવિઝમ, ક્યુબિઝમ, ભવિષ્યવાદ, દાદાવાદ અને અતિવાસ્તવવાદ .

<26

ગુએર્નિકા (1937), પાબ્લો પિકાસો દ્વારા, સ્પેનિશ સિવિલ વોર દરમિયાન ગુએર્નિકા શહેરમાં થયેલા નરસંહારનું ચિત્રણ કરે છે

આ સ્ટ્રેન્ડ્સ હતા જેનો હેતુ હતોકલામાં સૌંદર્યલક્ષી અને વૈચારિક નવીનતા બંને લાવો, ચિત્રકળા ઉપરાંત શિલ્પ, સાહિત્ય અને આર્કિટેક્ચરમાં પણ વિકાસશીલ.

તે સાંસ્કૃતિક પ્રભાવની ક્ષણ હતી જેણે ઔદ્યોગિક પ્રગતિ દ્વારા લાવવામાં આવેલા પ્રચંડ ફેરફારો અને પ્રથમ અને વિશ્વયુદ્ધ II.

આધુનિક કલાની છેલ્લી સેર એબ્સ્ટ્રેક્શનિઝમ , ઓપ આર્ટ, પોપ આર્ટ અને બૌહૌસ સ્કૂલ .

સમકાલીન કલા (20મી સદીના મધ્યથી)

સમકાલીન કલા એ કલા છે જે 20મી સદીના મધ્યમાં ના સ્વરૂપ તરીકે શરૂ થાય છે. આધુનિક કળા પર કાબુ મેળવવો અને અભિવ્યક્તિના ક્ષેત્રમાં નવા માર્ગો અને પડકારોનો પ્રસ્તાવ મૂકવો.

આપણે કહી શકીએ કે હાલમાં જે કલાત્મક ભાષાઓ ઉત્પન્ન થાય છે તે સમકાલીન કલામાં દાખલ કરવામાં આવી છે, અથવા તો તે પોસ્ટ-મોર્ડન કળા છે. .

60 ના દાયકાની આસપાસ પોપ આર્ટ, મિનિમલિઝમ અને પ્રદર્શન ક્રિયાઓ જેવી તપાસ દ્વારા કલાની પ્રશંસા અને ઉત્પાદન કરવાની આ રીત ઉભરી આવી.

મરિના અબ્રામોવિક ઉલે સાથેના પ્રદર્શનમાં, 2010 માં. રોજિંદા વિશ્વ અને કલા વચ્ચેના એકીકરણની શોધ.

બેકસ્ટેજ (1997), સમકાલીન કલાકાર દ્વારાદિવાલો સામે ઝુકાવ.

ક્યુવા ડી લાસ માનોસ , આર્જેન્ટિના. પૅલિઓલિથિક સમયગાળાની રોક આર્ટ

આ ટેકનિકનો સમાવેશ થયા પછી, ગુફાઓમાં અન્ય ચિત્રો દેખાયા હતા, જે પ્રાણીઓ અને શિકારના દ્રશ્યોનું પ્રતિનિધિત્વ કરતા હતા, મોટે ભાગે ધાર્મિક હેતુથી બનાવવામાં આવ્યા હતા. પેઇન્ટિંગ ઉપરાંત, ત્યાં શિલ્પ અને વસ્તુઓની રચના પણ હતી.

તે સમયે, ચિંતનના પદાર્થ તરીકે કલાનો વિચાર હજી અસ્તિત્વમાં ન હતો, તેથી, સર્જનોમાં અન્ય કાર્યો હતા, જે સંબંધિત ઉપયોગિતાવાદ અને આધ્યાત્મિકતા.

પેલિઓલિથિક કલાની મજબૂત વિશેષતાઓમાંની એક પ્રાકૃતિક રજૂઆત હતી, જે અવલોકન કરેલી છબી સાથે વફાદારી શોધે છે, જેમ કે ગુફાઓમાં જોવા મળેલી બાઇસનની છબીની બાબતમાં છે. અલ્તામિરા, સ્પેનનું.

સ્પેનના અલ્ટામિરામાં ગુફાની દિવાલ પર મોટા બાઇસનનું રોક ચિત્ર

સમય જતાં, પુરુષો અને સ્ત્રીઓએ કૃષિ ક્ષેત્રે પ્રભુત્વ જમાવવાનું શરૂ કર્યું, સ્થળોએ સ્થાયી થયા. આ સમયે જ તેઓએ પોલિશ્ડ પત્થરોથી ઓજારો બનાવવાનું શરૂ કર્યું, જે સમયગાળામાં નિયોલિથિક તરીકે જાણીતું બન્યું.

આ રીતે, તે સમયની કળા પણ બદલાઈ ગઈ, વધુ સરળતા સાથે પ્રાણીઓની રજૂઆતો અને સામુદાયિક જીવનના દ્રશ્યો, જેમ કે નૃત્ય અને કાર્ય.

તે નિયોલિથિકમાં પણ છે કે ધાતુમાં સૌપ્રથમ શિલ્પો બનાવવામાં આવે છે. વધુમાં, જ્યાં સુધી આર્કિટેક્ચરનો સંબંધ છે ત્યાં સુધી પથ્થરના સ્મારકો બનાવવામાં આવે છે, જેમ કે મહાનઈંગ્લેન્ડમાં સ્થિત સ્ટોનહેંજ નામનું રોક સર્કલ.

સ્ટોનહેંજ , ઈંગ્લેન્ડમાં પથ્થરનું સ્મારક નિયોલિથિક સમયગાળામાં બનેલું

આ પણ વાંચો: રોક આર્ટ

પ્રાચીનતામાં કલા (4 હજાર બીસી અને 476 એડી વચ્ચે)

એવી ઘણી સંસ્કૃતિઓ હતી જે પ્રાચીનકાળનો ભાગ હતી, જેમાં લેખનની શોધથી માંડીને શરૂઆત સુધીના સમયગાળાનો સમાવેશ થાય છે. મધ્યયુગીન યુગ.

આપણે તેમની વચ્ચે પ્રારંભિક ખ્રિસ્તી કલા ઉપરાંત મેસોપોટેમિયા, ઇજિપ્ત, ક્રેટ ટાપુ, સેલ્ટિક લોકો, પર્શિયા, ગ્રીસ અને રોમની સંસ્કૃતિનો ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ.

તેથી, અમે આમાંની કેટલીક સૌથી મહત્વપૂર્ણ સાંસ્કૃતિક અભિવ્યક્તિઓની ચર્ચા કરીશું.

મેસોપોટેમીયાની કળા

મેસોપોટેમીયાના લોકો દ્વારા બનાવવામાં આવેલી કળામાં શિલ્પ, ચિત્ર અને સ્થાપત્ય જેવા અનેક અભિવ્યક્તિઓનો સમાવેશ થાય છે. આ પ્રદેશ ટાઇગ્રિસ અને યુફ્રેટીસ નદીઓ વચ્ચે હતો, જે પ્રદેશમાં હાલમાં તુર્કી અને ઇરાકના ભાગોમાં સ્થિત છે.

ત્યાં 4 હજાર વર્ષની સંસ્કૃતિ હતી અને મેસોપોટેમીયાના લોકો સુમેરિયન, એસીરિયન, અક્કાડિયનો છે. , બેબીલોનિયનો અને ચેલ્ડિયન્સ.

મેસોપોટેમીયામાં હાજર સુમેરિયન લોકોની ટેરાકોટા પૂતળાં

આર્કિટેક્ચર એ એક પાસું હતું જેણે મેસોપોટેમીયામાં ભવ્ય નિર્માણ સાથે વધુ જગ્યા મેળવી હતી. શિલ્પ ઈમારતો, તેમજ પેઇન્ટિંગ માટે શણગાર તરીકે સેવા આપે છે.

થીમ પૌરાણિક માણસો, દેવી-દેવતાઓ, પ્રાણીઓ અને લોકોથી લઈને છે.

કલાઇજિપ્તની

પ્રાચીનકાળની સૌથી મહત્વપૂર્ણ સંસ્કૃતિઓમાંની એક પ્રાચીન ઇજિપ્ત હતી. આ લોકોનું ખૂબ જ વિસ્તૃત સામાજિક અને સાંસ્કૃતિક સંગઠન હતું.

ધાર્મિક પાસું ખૂબ જ સુસંગત હતું, જે કલાત્મક સહિત સામાજિક સંસ્થાના તમામ ક્ષેત્રોને માર્ગદર્શન આપતું હતું. આમ, અભિવ્યક્ત ઇજિપ્તીયન અભિવ્યક્તિઓ હંમેશા આધ્યાત્મિકતા અને પ્રતીકશાસ્ત્રમાંથી પસાર થતી હતી.

આમાંની એક હતી ફનરી આર્ટ, જે શરીરની બાજુમાં મૂકવામાં આવેલી મૂર્તિઓ અને વસ્તુઓ દ્વારા પોતાને પ્રગટ કરે છે, તે ખૂબ જ કલા છે. એમ્બેલિંગની, સમૃદ્ધપણે શણગારેલી સાર્કોફેગી અને મહાન પિરામિડ, જે રાજાઓના શાશ્વત નિવાસસ્થાન તરીકે સેવા આપતા હતા.

પ્રાચીન ઇજિપ્તમાં શબને સુશોભિત કરવાની કળા એક પ્રથા હતી

કળા ખૂબ જ કડક નિયમોને અનુસરીને બનાવવામાં આવ્યું હતું, અને વ્યક્તિગત કલાત્મક અભિવ્યક્તિ કરતાં વધુ હેતુ પૂરો પાડવો જોઈએ. પેઈન્ટીંગમાં, ઉદાહરણ તરીકે, કેટલાક ધોરણો હતા જેમ કે આગળનો કાયદો , જેમાં માનવ આકૃતિઓ ધડ આગળની તરફ દર્શાવવામાં આવી હતી, જ્યારે પગ, પગ અને માથું બાજુથી દર્શાવવામાં આવ્યા હતા.

ઇજિપ્તની કલા બ્રિટિશ મ્યુઝિયમમાં પ્રદર્શિત થાય છે જ્યાં "ફ્રન્ટાલિટીના કાયદા"નું અવલોકન કરવું શક્ય છે

પ્રાચીન ઇજિપ્તની આકર્ષક કલા વિશે વધુ જાણો.

ગ્રીક કલા

પ્રાચીન ગ્રીસ કદાચ એ સંસ્કૃતિ છે જેણે સમગ્ર પશ્ચિમને સૌથી વધુ પ્રભાવિત કર્યું હતું. આ એટલા માટે હતું કારણ કે તેમનો સમાજ મોટાભાગના કરતાં વધુ લવચીક ધાર્મિક માન્યતાઓ પર આધારિત હતો.અગાઉની સંસ્કૃતિઓ (જેમ કે ઇજિપ્તીયન), જેમાં માનવીય ક્રિયાઓ અને કારણને આધ્યાત્મિકતાથી ઉપર ગણવામાં આવતા હતા.

કોઈપણ સંજોગોમાં, ગ્રીક પૌરાણિક કથાઓ ઘણીવાર કલાત્મક વસ્તુઓમાં થીમ તરીકે જોવામાં આવતી હતી.

ગ્રીસ ત્રણ અલગ-અલગ સમયગાળા હતા: પ્રાચીન, શાસ્ત્રીય અને હેલેનિસ્ટિક. તેથી, સંસ્કૃતિમાં પરિવર્તન થઈ રહ્યું હતું, સાથે સાથે સામાજિક માળખું પણ.

તેમ છતાં, આપણે આ લોકોની કળાને અમુક રીતે દર્શાવી શકીએ છીએ. પેઇન્ટિંગ, શિલ્પ અને આર્કિટેક્ચર દ્વારા જ ગ્રીકોએ તેમના સર્જનાત્મક વિચારો વ્યક્ત કર્યા, જે સામાન્ય રીતે સપ્રમાણતા અને પૂર્ણતા ની ચિંતા સાથે ઘણી બધી સંવાદિતા દર્શાવે છે.

લાલ પૃષ્ઠભૂમિ પર કાળા રંગમાં આકૃતિઓ દર્શાવતી ગ્રીક ફૂલદાની

વધુમાં, તે માણસની પ્રશંસા પર આધારિત એક કલા હતી. શરૂઆતમાં, શિલ્પો તટસ્થ ચહેરાના હાવભાવ દર્શાવતા હતા, જે સમય જતાં વધુને વધુ અભિવ્યક્ત થતા ગયા.

પ્રાચીન ગ્રીક કલાની અમારી સમીક્ષા પણ તપાસો.

રોમન આર્ટ

પ્રાચીન રોમ એ માનવજાતે અત્યાર સુધી જોયેલા મહાન સામ્રાજ્યોમાંનું એક હતું. શહેરનો પાયો, સૈદ્ધાંતિક રીતે, 753 બીસીથી છે. આ લોકો માટે સાંસ્કૃતિક પ્રભાવો અગાઉની બે સંસ્કૃતિઓ પર આધારિત છે, એટ્રુસ્કન અને હેલેનિસ્ટિક યુગની ગ્રીક.

આ રીતે, રોમન સ્થાપત્ય, ચિત્ર અને શિલ્પ એ પૂર્ણતાના આદર્શ અને ગ્રીકની સુંદરતા અને એટ્રુસ્કન્સના કેટલાક તત્વો.

દેવી પેક્સના માનમાં રોમન શિલ્પ પેનલ

વાસ્તુશાસ્ત્રમાં, મંદિરો અને મનોરંજન માટેની જગ્યાઓ હોવાના હેતુથી મોટી ઇમારતો બાંધવામાં આવી હતી, જેમ કે થિયેટર તરીકે .

કોલિઝિયમ રોમન થિયેટરનું ઉદાહરણ છે. વિશાળ પ્રમાણ સાથે, તેમાં 40,000 લોકો બેસી શકે અને 5,000 લોકો ઉભા રહી શકે તેવી જગ્યા હતી, જેનું નિર્માણ 1લી સદીમાં કરવામાં આવ્યું હતું.

રોમન કોલિઝિયમનું બાંધકામ વર્ષ 82 એડીમાં પૂર્ણ થયું હતું.

પેલિયો-ક્રિશ્ચિયન અથવા આદિમ ખ્રિસ્તી કળા

કહેવાતી "પેલિયો-ક્રિશ્ચિયન આર્ટ" એ ઇસુ ખ્રિસ્તના મૃત્યુ પછી તરત જ ખ્રિસ્તીઓ દ્વારા કરવામાં આવતી કલાત્મક અભિવ્યક્તિ સાથે સંબંધિત છે, કારણ કે તે પછી ઘટના, તેમના શિષ્યોએ તેમના શબ્દનો પ્રચાર કરવાનું શરૂ કર્યું અને ઘણા લોકો શ્રદ્ધાળુ બન્યા.

પ્રથમ તો, આ સમુદાય જુડિયામાં સ્થિત હતો, જે ઈસુના જીવન અને મૃત્યુનું સ્થળ હતું. સમય જતાં, લોકોએ રોમન સામ્રાજ્યના અન્ય ભાગોમાં સ્થળાંતર કર્યું અને માસ્ટરની ઉપદેશો સ્વીકારી.

જોકે, રોમન સરકાર દ્વારા આ માન્યતાને મંજૂરી આપવામાં આવી ન હતી અને વિશ્વાસુઓને ભારે સતાવણીનો સામનો કરવો પડ્યો હતો. તેથી, કારણ કે તે પ્રતિબંધિત વિશ્વાસ હતો, ખ્રિસ્તીઓએ છુપાયેલા સ્થળો માં ઈસુને શ્રદ્ધાંજલિ આપી.

પ્રારંભિક ખ્રિસ્તી ચિત્રો કેટાકોમ્બ્સમાં

સારા ઉદાહરણો કેટાકોમ્બ્સમાં રેખાંકનો છે, તે સ્થાનો જ્યાં મૃતકોને દફનાવવામાં આવ્યા હતા. ચિત્રો બનાવવા માટે વપરાય છેસાદું, પૂજાના પ્રતીકો ધરાવતું, અને પછીથી થોડું વધુ વિસ્તૃત ચિત્રો.

વર્જિન મેરી અને બાળક ઈસુની આકૃતિ દર્શાવતી પોલાણમાંની છબી

આ પણ જુઓ: લેમિન્સ્કીની 10 શ્રેષ્ઠ કવિતાઓનું વિશ્લેષણ અને ટિપ્પણી

મધ્ય યુગમાં કલા (વચ્ચે) 5મી સદી અને XV)

મધ્યયુગીન સમય એક લાંબો સમયગાળો ધરાવે છે, જે પાંચમીથી પંદરમી સદી સુધી જાય છે, તેથી, આ સદીઓ દરમિયાન કલામાં ફેરફારો થયા છે.

લોકોના અસંસ્કારી લોકો દ્વારા વારંવારના આક્રમણ પછી , રોમને નિશ્ચિતપણે લેવામાં આવે છે અને તે સ્થાપિત થાય છે કે વર્ષ 476 થી પ્રાચીન યુગ સમાપ્ત થાય છે અને મધ્ય યુગની શરૂઆત થાય છે.

તે ક્ષણથી ખ્રિસ્તી ધર્મને સત્તાવાર ધર્મ તરીકે સમાવિષ્ટ કરવામાં આવ્યો ત્યાં સુધી સ્વીકૃતિ મળી, જે તરીકે જાણીતું બન્યું. બાયઝેન્ટાઇન સામ્રાજ્ય.

બાયઝેન્ટાઇન આર્ટ ત્યારપછી આદિમ ખ્રિસ્તી કળાથી ખૂબ જ અલગ રીતે ખ્રિસ્તી ધાર્મિકતાને વ્યક્ત કરવાનું શરૂ કર્યું, વૈભવ અને સમૃદ્ધિ પ્રદર્શિત કરીને અને સંબંધિત હેતુ સાથે ભગવાનને રાજાની આકૃતિ.

તેથી, આ ધોરણો અને સંમેલનો (તેમજ ઇજિપ્તની કલા)થી ભરેલી કલા હતી. ચિત્રિત દરેક આકૃતિનું યોગ્ય સ્થાન હતું, પાત્રો આગળથી બતાવવામાં આવ્યા હતા અને ઘણી વખત રોયલ્ટી પવિત્ર તરીકે દર્શાવવામાં આવી હતી.

મોઝેક (દિવાલ પર નાના પત્થરોનું સ્થાન, ડિઝાઇન બનાવવી) એ એક તકનીક હતી જેનો વ્યાપકપણે ઉપયોગ થતો હતો. બાયઝેન્ટાઇન સમયગાળામાં.

આ પણ જુઓ: ફિલ્મ ધ ગોડફાધર: સારાંશ અને વિશ્લેષણ

બીઝેન્ટાઇન મોઝેક પેનલ શીર્ષક રોટલી અને માછલીઓનો ચમત્કાર (520AD)

બાદમાં, અન્યક્રાઉન, ઝવેરાત અને ક્રુસિફિક્સ જેવા રાજવીઓ માટેના ટુકડાઓના ઉત્પાદનમાં સુવર્ણકામ જેવા કલાત્મક અભિવ્યક્તિઓ ઉભરી આવી.

આ રીતે, મધ્યયુગીન કલાનો વિકાસ થયો અને સ્થાપત્ય એક એવા ક્ષેત્રોમાંનું એક હતું જેમાં તેને ફળદ્રુપ જમીન મળી, બાંધકામમાં ચર્ચ, કેથેડ્રલ અને બેસિલિકાઓનું.

રોમનેસ્ક અને ગોથિક કલા પણ મધ્યયુગીન સમયગાળાનો એક ભાગ છે, જેમાં જે લાક્ષણિકતા રહે છે તે કેથોલિક ધર્મ સાથે ગાઢ જોડાણ છે.

માંથી મધ્યયુગીન ચિત્ર 1308 લાકડા પર ટેમ્પેરા ટેકનિકનો ઉપયોગ કરીને બનાવવામાં આવ્યું

આધુનિક યુગમાં પુનરુજ્જીવન કલા (14મીથી 17મી સદીની આસપાસ)

પુનરુજ્જીવનને તે સમયગાળા તરીકે સમજવામાં આવે છે જેમાં સંસ્કૃતિ દ્વારા ખૂબ પ્રભાવિત થવામાં પસાર થાય છે. ગ્રીકો-રોમન શાસ્ત્રીય પ્રાચીનકાળના આદર્શો.

તે 14મી સદીની આસપાસ ઇટાલીમાં શરૂ થાય છે અને 17મી સદી સુધી ચાલુ રહે છે, જેમાં કહેવાતા આધુનિક યુગનો સમાવેશ થાય છે.

ઈતિહાસના આ તબક્કે, માનવતાવાદી અને માનવ-કેન્દ્રીય મૂલ્યો ની પ્રગતિશીલ જાગૃતિ છે, જેણે મનુષ્યને બ્રહ્માંડના કેન્દ્રમાં મૂક્યો છે.

કલા સાહિત્ય દ્વારા આ વિભાવનાઓને પ્રતિબિંબિત કરે છે. , પેઇન્ટિંગ, શિલ્પ અથવા સ્થાપત્ય. પુનરુજ્જીવનની વિશેષતાઓ પરિપ્રેક્ષ્ય અને ઊંડાણના વિકાસ ઉપરાંત કલાત્મક રચનાઓમાં સંવાદિતા, સમપ્રમાણતા અને સંતુલનની શોધ છે.

એક કાર્ય જે તે સમયગાળાનું ચિહ્ન બની ગયું છે તે છે મોના લિસા ( 1503), લિયોનાર્ડો દા વિન્સી દ્વારા, જ્યાંઆપણે આમાંની ઘણી વિશેષતાઓ નોંધી શકીએ છીએ.

મોના લિસા (1503), લિયોનાર્ડો દા વિન્સી દ્વારા, કલા ઇતિહાસનું પ્રતીકાત્મક કાર્ય છે

આપણે ટાંકી શકીએ છીએ મહાન સમયગાળાના કલાકારો તરીકે લિયોનાર્ડો દા વિન્સી (1452-1519), માઇકેલેન્ગીલો (1475-1564), ડોનાટેલો (1368-1466) અને સેન્ડ્રો બોટિકસેલી (1445-1510).

બેરોક કલા અને રોકોકો પછીથી પુનરુજ્જીવન કલાના એક ભાગ તરીકે દેખાય છે અને હજુ પણ આધુનિક યુગમાં છે.

સમકાલીન યુગમાં કલા (1789થી)

સમકાલીન યુગની શરૂઆત થાય છે 18મી સદી, ફ્રેંચ ક્રાંતિ તેના પ્રારંભિક બિંદુ સાથે. સૈદ્ધાંતિક ક્ષેત્રે, આ સમયગાળો આજના દિવસ સુધી વિસ્તરેલો છે.

જો કે, ત્યારથી ઘણા સામાજિક અને સાંસ્કૃતિક પરિવર્તનો થયા છે અને આપણે ધ્યાનમાં લઈ શકીએ છીએ કે આપણે હાલમાં ઉત્તર-આધુનિકતામાં જીવી રહ્યા છીએ.

આમ, કહેવાતી આધુનિક કળાની પહેલાંની મહત્વપૂર્ણ કલાત્મક હિલચાલ હતી: નિયોક્લાસિઝમ, રોમેન્ટિકિઝમ, રિયાલિઝમ, આર્ટ નુવુ, ઇમ્પ્રેશનિઝમ અને પોસ્ટ-ઇમ્પ્રેશનિઝમ.

નિયોક્લાસિઝમ અંતમાં દેખાય છે. અઢારમી સદીના શાસ્ત્રીય ગ્રીક મૂલ્યોના પુનઃપ્રારંભ તરીકે, કલા શાળાઓમાં મહાન તકનીકીતા સાથે.

આ ચળવળના વિરોધમાં, રોમેન્ટિસિઝમ (1820-1850) ઉભરી આવ્યો, જેણે શાસ્ત્રીય સાથે તોડવાનો પ્રયાસ કર્યો કલાકારની કલ્પના, ભાવનાત્મકતા અને વ્યક્તિત્વનું મૂલ્યાંકન કરતા નિયમો.

મે 3, 1808 ના ફાંસીની સજા




Patrick Gray
Patrick Gray
પેટ્રિક ગ્રે એક લેખક, સંશોધક અને ઉદ્યોગસાહસિક છે જે સર્જનાત્મકતા, નવીનતા અને માનવીય સંભવિતતાના આંતરછેદને શોધવાનો જુસ્સો ધરાવે છે. "કલ્ચર ઓફ જીનિયસ" બ્લોગના લેખક તરીકે, તે ઉચ્ચ-પ્રદર્શન ટીમો અને વ્યક્તિઓના રહસ્યો ઉઘાડવાનું કામ કરે છે જેમણે વિવિધ ક્ષેત્રોમાં નોંધપાત્ર સફળતા હાંસલ કરી છે. પેટ્રિકે એક કન્સલ્ટિંગ ફર્મની સહ-સ્થાપના પણ કરી હતી જે સંસ્થાઓને નવીન વ્યૂહરચના વિકસાવવામાં અને સર્જનાત્મક સંસ્કૃતિને પ્રોત્સાહન આપવામાં મદદ કરે છે. તેમનું કાર્ય ફોર્બ્સ, ફાસ્ટ કંપની અને આંત્રપ્રિન્યોર સહિત અસંખ્ય પ્રકાશનોમાં દર્શાવવામાં આવ્યું છે. મનોવિજ્ઞાન અને વ્યવસાયની પૃષ્ઠભૂમિ સાથે, પેટ્રિક તેમના લેખનમાં એક અનન્ય પરિપ્રેક્ષ્ય લાવે છે, જે વાચકો તેમની પોતાની સંભવિતતાને અનલૉક કરવા અને વધુ નવીન વિશ્વ બનાવવા માંગે છે તેમના માટે વ્યવહારુ સલાહ સાથે વિજ્ઞાન આધારિત આંતરદૃષ્ટિનું મિશ્રણ કરે છે.