Kasaysayan ng Sining: Isang Kronolohikong Gabay sa Pag-unawa sa Mga Panahon ng Sining

Pumili kami ng isang video kasama ang curator at researcher na si Sabrina Moura na nagtataas ng ilang tanong at nagtuturo ng mga direksyon patungo sa isang mas mahusay na pag-unawa sa kontemporaryong sining.

Tinatawag namin ang kasaysayan ng sining na kultural at masining na trajectory ng mga tao sa buong kasaysayan sa mundo.

Ang mga artistikong manipestasyon ay inihahalo sa kasaysayan ng tao mismo, upang bumuo ng isang makapangyarihang channel ng pagpapahayag ng mga damdamin, damdamin at gayundin ang diyalogo.

Bukod dito, ito ay isa pang kasangkapan na ginagamit ng isang lipunan upang maihayag ang kanilang mga pananaw tungkol sa makasaysayang sandali na pinagdadaanan, bilang isang mahalagang larangan ng pag-aaral upang maunawaan kung paano namuhay at nakipag-ugnayan ang ating mga ninuno. isa't isa.

Upang gawing mas maliwanag ang pag-unawa sa ebolusyon ng sining, hinati ang larangan ng kaalamang ito sa mga yugto .

Dadaanan natin ang lahat ng mga yugtong ito , na tumututok sa Western art , upang maipakita ang pangkalahatang-ideya ng kasaysayan ng sining mula sa simula nito hanggang sa kasalukuyan.

Prehistoric art (30 thousand BC to 4 thousand BC)

Ang isa sa gayong pagpapakita ay ang "mga kamay sa negatibo" na naka-print sa mga dingding ng mga kuweba. Ang ganitong mga imahe ay ginawa gamit ang isang pulbos na ginawa gamit ang mga elemento ng mineral na hinipan sa mga kamay ng mga tao.Si Francisco Goya, na ginawa noong 1814-15, ay isang gawain ng romantikismo

Ang realismo (1850-1900) ay umusbong na may mga ideyang taliwas sa romantikismo, na naglalayong ipakita ang katotohanan sa isang layunin at nang walang mga ideyalisasyon.

Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, na may mahusay na pag-unlad ng industriyalisasyon, art nouveau ay lumilitaw na may layuning pag-isahin ang magkakaibang mga sanggunian tulad ng oriental at medieval na sining sa isang industriyal na produksyon.

Noong 1870, nagsimulang mag-isip ang ilang French artist tungkol sa artistikong produksyon, na nagmula sa impressionist movement , na naghangad na i-print sa canvas ang mga kulay at natural na liwanag sa paraang nakita nila ito.

Impresyon, pagsikat ng araw (1872), ni Monet, ang akda na nagbigay ng pangalan nito sa impresyonistang kilusan

Ang mga masining na eksperimentong ito ay nagresulta sa sining post-impressionist , kasama ng mga pintor gaya nina Van Gogh at Cézanne.

Modernong Sining (huling bahagi ng ika-19 na siglo hanggang kalagitnaan ng ika-20 siglo)

Ang modernong sining ay hinaluan ng mga pagsisiyasat pagkatapos ng impresyonista -mga impresyonista at kalaunan, sa simula ng ika-20 siglo, ay nagpapakita ng sarili sa mga talibang Europeo.

Ang mga kilusang tinatawag na European vanguards ay Expressionism, Fauvism, Cubism, Futurism, Dadaism at Surrealism .

Guernica (1937) ni Pablo Picasso, inilalarawan ang masaker sa lungsod ng Guernica noong Digmaang Sibil ng Espanya

Ito ay mga hibla na nilayon upangmagdala ng parehong aesthetic at conceptual innovation sa sining, na umuunlad higit sa lahat sa pagpipinta, ngunit gayundin sa eskultura, panitikan at arkitektura.

Ito ay isang sandali ng kultural na kasiglahan na nagsiwalat ng napakalaking pagbabago na dulot ng pag-unlad ng industriya at ng Una at Ikalawang Digmaang Pandaigdig.

Ang mga huling hibla ng modernong sining ay itinuturing din na abstractionism , op art, pop art at Bauhaus School .

Kontemporaryong Sining (mula sa kalagitnaan ng ika-20 siglo)

Ang kontemporaryong sining ay sining na nagsisimula sa kalagitnaan ng ika-20 siglo bilang isang anyo ng pagtagumpayan ang modernong sining at nagmumungkahi ng mga bagong landas at mga hamon sa larangan ng pagpapahayag.

Masasabi nating ang mga artistikong wika na kasalukuyang ginagawa ay isiningit sa kontemporaryong sining, o maging ang mga ito ay post-modernong sining .

Ang ganitong paraan ng pagpapahalaga at paggawa ng sining ay lumitaw sa pamamagitan ng mga pagsisiyasat tulad ng pop art, minimalism at mga aksyon sa pagganap noong dekada 60.

Marina Abramovic sa pagganap kasama si Ulay, noong 2010. sa ang paghahanap para sa isang integrasyon sa pagitan ng pang-araw-araw na mundo at sining.

Backstage (1997), ng kontemporaryong artistanakasandal sa mga pader.

Cueva de las manos , Argentina. Rock art mula sa panahon ng Paleolithic

Pagkatapos isama ang pamamaraang ito, lumitaw ang iba pang mga guhit sa mga kuweba, na kumakatawan sa mga hayop at mga eksena sa pangangaso, malamang na ginawa na may ritwal na layunin. Bilang karagdagan sa pagpipinta, mayroon ding eskultura at paglikha ng mga bagay.

Noong panahong iyon, ang ideya ng sining bilang isang bagay ng pagmumuni-muni ay hindi pa umiiral, samakatuwid, ang mga nilikha ay may iba pang mga tungkulin, na nauugnay sa utilitarianismo at espiritwalidad.

Isa sa matibay na katangian ng Paleolithic art ay ang naturalistic na representasyon , na naghahanap ng katapatan sa naobserbahang imahe, tulad ng kaso ng imahe ng bison na matatagpuan sa mga kuweba ng Altamira, Spain.

Rock drawing ng isang malaking bison sa pader ng kuweba sa Altamira, Spain

Sa paglipas ng panahon, nagsimulang mangibabaw ang mga lalaki at babae sa agrikultura, na nanirahan sa mga lugar. Sa panahong ito nagsimula silang gumawa ng mga kasangkapan na may pinakintab na mga bato, sa panahon na naging kilala bilang Neolithic .

Kaya, nagbago rin ang sining noong panahong iyon, na mas pinasimple. mga representasyon ng mga hayop at mga eksena sa buhay ng komunidad, tulad ng mga sayaw at trabaho.

Nasa Neolithic din na ginawa ang mga unang eskultura sa metal. Higit pa rito, hanggang sa arkitektura ay nababahala, ang mga monumento ng bato ay ginawa, tulad ng dakilarock circle na pinamagatang Stonehenge , na matatagpuan sa England.

Stonehenge , stone monument sa England na ginawa noong Neolithic period

Basahin din : Rock Art

Art in Antiquity (sa pagitan ng 4 thousand BC at 476 AD)

May ilang mga sibilisasyon na bahagi ng Antiquity, na binubuo ng panahon mula sa pag-imbento ng pagsulat hanggang sa simula ng mula ang medieval na panahon.

Maaari nating banggitin sa kanila ang mga sibilisasyon ng Mesopotamia, Egypt, isla ng Crete, Celtic people, Persia, Greece at Rome, bukod pa sa sinaunang Kristiyanong sining.

Tatalakayin natin, samakatuwid, ang ilan sa mga pinakamahalagang ekspresyong pangkultura na ito.

Sining ng Mesopotamia

Ang sining na ginawa ng mga taong Mesopotamia ay sumasaklaw sa ilang mga manipestasyon, tulad ng eskultura, pagpipinta at arkitektura. Ang rehiyon ay nasa pagitan ng mga ilog ng Tigris at Euphrates, sa teritoryo na kasalukuyang matatagpuan sa mga bahagi ng Turkey at Iraq.

Nagkaroon ng 4 na libong taon ng sibilisasyon at ang mga tao na bumubuo sa Mesopotamia ay ang mga Sumerians, Assyrians, Akkadian , Babylonians at Chaldeans.

Terracotta figurine ng mga Sumerian, na naroroon sa Mesopotamia

Ang arkitektura ay ang aspeto na nakahanap ng mas maraming espasyo sa mga Mesopotamia, na may mga magarang produksyon. Ang eskultura ay nagsilbing dekorasyon para sa mga gusali, pati na rin ang pagpipinta.

Ang mga tema ay mula sa mga mitolohiyang nilalang, diyos at diyosa, hayop at tao.

SiningEgyptian

Isa sa pinakamahalagang sibilisasyon ng sinaunang panahon ay ang Ancient Egypt. Ang mga taong ito ay may napakahusay na organisasyong panlipunan at pangkultura.

Ang aspeto ng relihiyon ay may napakalaking kaugnayan, na gumagabay sa lahat ng larangan ng organisasyong panlipunan, kabilang ang artistikong aspeto. Kaya, ang nagpapahayag na mga pagpapakita ng Egypt ay palaging dumaan sa espirituwalidad at simbololohiya.

Isa sa mga aspetong ito ay ang sining ng funerary, na nagpapakita ng sarili sa pamamagitan ng mga estatwa at mga bagay na inilagay sa tabi ng mga katawan, ang mismong sining. ng pag-embalsamo, ang mayayamang sarcophagi at ang mga dakilang pyramid, na nagsilbing walang hanggang tirahan ng mga pharaoh.

Ang sining ng pag-embalsamo ng mga katawan ay isang kasanayan sa Sinaunang Ehipto

Ang sining ay ginawa alinsunod sa napakahigpit na mga tuntunin, at dapat magsilbi sa isang layuning higit pa sa indibidwal na masining na pagpapahayag. Sa pagpipinta, halimbawa, mayroong ilang mga pamantayan tulad ng batas ng frontality , kung saan ang mga pigura ng tao ay inilalarawan na ang katawan ay nakaharap sa harap, habang ang mga binti, paa at ulo ay ipinapakita mula sa gilid.

Egyptian art na ipinapakita sa isang British museum kung saan posibleng sundin ang "law of frontality"

Matuto pa tungkol sa kaakit-akit na sining ng Ancient Egypt.

Greek Art

Ang sinaunang Greece ay marahil ang sibilisasyong higit na nakaimpluwensya sa buong Kanluran. Ito ay dahil ang kanilang lipunan ay batay sa mas nababaluktot na mga paniniwala sa relihiyon kaysa sa karamihan.ng mga nakaraang sibilisasyon (tulad ng Egyptian), kung saan ang mga pagkilos at katwiran ng tao ay pinahahalagahan kaysa sa espirituwalidad.

Sa anumang kaso, ang mitolohiyang Griyego ay madalas na nakikita bilang isang tema sa mga masining na bagay.

Greece nagkaroon ng tatlong natatanging panahon: archaic, classical at hellenistic. Samakatuwid, ang kultura ay sumasailalim sa mga pagbabago, gayundin ang panlipunang istraktura mismo.

Gayunpaman, maaari nating makilala ang sining ng mga taong ito sa ilang mga paraan. Sa pamamagitan ng pagpipinta, eskultura at arkitektura na ipinahayag ng mga Griyego ang kanilang mga malikhaing ideya, na sa pangkalahatan ay nagpapakita ng maraming harmony , na may pagmamalasakit sa symmetry at perfection .

Greek vase na nagpapakita ng mga figure sa itim sa isang pulang background

Sa karagdagan, ito ay isang sining na batay sa pagpapahalaga sa tao. Noong una, ang mga eskultura ay nagtampok ng mga neutral na ekspresyon ng mukha, na sa paglipas ng panahon ay naging mas nagpapahayag.

Tingnan din ang aming pagsusuri sa sining ng Sinaunang Griyego.

Sining ng Roma

Sinaunang Ang Roma ay isa sa mga pinakadakilang imperyo na nakita ng sangkatauhan. Ang pundasyon ng lungsod ay nagsimula, ayon sa teorya, mula 753 BC. Ang mga kultural na impluwensya para sa mga taong ito ay nakabatay sa dalawang nakaraang sibilisasyon, ang Etruscan at ang Griyego ng panahon ng Helenistiko.

Sa ganitong paraan, ang arkitektura, pagpipinta at iskultura ng Romano ay naging sanggunian sa ideal ng pagiging perpekto at kagandahan ng mga Griyego at ilang elemento mula sa Etruscans.

Roman sculptural panel bilang parangal sa diyosa na si Pax

Sa arkitektura, ang malalaking gusali ay itinayo na may layuning maging mga templo at mga espasyo para sa libangan, tulad ng bilang mga teatro .

Ang Coliseum ay isang halimbawa ng Romanong teatro. Sa napakalaking sukat, mayroon itong espasyo para sa 40,000 katao ang nakaupo at 5,000 katao ang nakatayo, na itinayo noong ika-1 siglo.

Roman Coliseum, ang konstruksyon ay natapos noong taong 82 AD.

Paleo-Christian o Primitive Christian Art

Ang tinatawag na "Paleo-Christian art" ay nauugnay sa mga artistikong pagpapakita na isinagawa ng mga Kristiyano pagkatapos ng kamatayan ni Jesu-Kristo, dahil pagkatapos noon pangyayari, nagsimulang ipangaral ng kanyang mga alagad ang kanyang salita at maraming tao ang naging deboto.

Noong una, ang pamayanang ito ay matatagpuan sa Judea, ang lugar ng buhay at kamatayan ni Hesus. Sa paglipas ng panahon, ang mga tao ay lumipat sa ibang bahagi ng Roman Empire at kinuha ang mga turo ng master.

Gayunpaman, ang paniniwalang ito ay hindi pinahintulutan ng pamahalaang Romano at ang mga mananampalataya ay dumanas ng matinding pag-uusig. Samakatuwid, dahil ito ay isang ipinagbabawal na pananampalataya , ang mga Kristiyano ay nagbigay-pugay kay Jesus sa mga tagong lugar .

Mga pagpipinta ng sinaunang Kristiyano sa mga catacomb

Ang mga magagandang halimbawa ay ang mga guhit sa mga catacomb, mga lugar kung saan inilibing ang mga patay. Ginamit upang gumawa ng mga larawansimple, naglalaman ng mga simbolo ng pagsamba, at mga guhit sa ibang pagkakataon ay mas detalyado.

Larawan sa isang catacomb na nagpapakita ng pigura ni Birheng Maria at sanggol na si Jesus

Sining noong Middle Ages (sa pagitan ng 5th century at XV)

Ang mga panahong medyebal ay binubuo ng mahabang panahon, na nagmumula sa ikalima hanggang ikalabinlimang siglo, samakatuwid, ang sining ay sumailalim sa mga pagbabago sa mga siglong ito.

Pagkatapos ng paulit-ulit na pagsalakay ng mga taong barbaro , ang Roma ay tiyak na kinuha at ito ay itinatag na mula sa taong 476 ang Sinaunang Panahon ay nagtatapos at ang Middle Ages ay nagsimula.

Mula sa sandaling iyon ay tinanggap ang Kristiyanismo hanggang sa ito ay naisama bilang opisyal na relihiyon , sa kung ano ang naging kilala bilang ang Byzantine Empire.

Byzantine art nagsimula noon na ipahayag ang Kristiyanong pagkarelihiyoso sa ibang paraan mula sa sinaunang Kristiyanong sining, na nagpapakita ng ningning at kayamanan at may layuning maiugnay ang pigura ng hari sa Diyos.

Samakatuwid, ito ay isang sining na puno ng mga pamantayan at kumbensyon (pati na rin ang sining ng Egypt). Ang bawat figure na inilalarawan ay may tamang lugar, ang mga karakter ay ipinakita mula sa harap at maraming beses na ang royalty ay ipinakita bilang sagrado.

Ang mosaic (paglalagay ng maliliit na bato sa dingding, na bumubuo ng isang disenyo) ay isang pamamaraan na malawakang ginagamit sa panahon ng Byzantine.

Byzantine mosaic panel na pinamagatang Ang himala ng mga tinapay at isda (520AD)

Mamaya, ibalumitaw ang mga artistikong manipestasyon, gaya ng panday-ginto, sa paggawa ng mga piraso para sa royalty gaya ng mga korona, alahas at krusipiho.

Kaya, umunlad ang sining ng medieval at ang arkitektura ay isa sa mga lugar kung saan natagpuan nito ang matabang lupa, sa konstruksyon. ng mga simbahan, katedral at basilica.

Ang Romanesque at Gothic na sining ay bahagi rin ng medieval period, kung saan ang katangiang nananatili ay ang matinding koneksyon sa Katolisismo.

Medyebal na pagpipinta mula sa 1308 na ginawa gamit ang tempera technique sa kahoy

Renaissance Art in the Modern Age (sa paligid ng ika-14 hanggang ika-17 na siglo)

Renaissance ay nauunawaan bilang ang panahon kung saan lumilipas ang kultura na lubhang naiimpluwensyahan ng ang mga mithiin ng Greco-Roman classical antiquity.

Nagsisimula ito sa Italy noong ika-14 na siglo at nagpapatuloy hanggang ika-17 siglo, na binubuo ng tinatawag na Modern Age.

Sa yugtong ito ng kasaysayan, mayroong progresibong pagmulat ng mga pagpapahalagang makatao at anthropocentric , na naglagay sa mga tao sa sentro ng sansinukob.

Ang sining ay sumasalamin sa mga konseptong ito, alinman sa pamamagitan ng panitikan , pagpipinta, eskultura o arkitektura. Ang mga katangian ng Renaissance ay ang paghahanap ng pagkakaisa, simetriya at balanse sa mga artistikong komposisyon, bilang karagdagan sa pagbuo ng pananaw at lalim.

Ang isang akda na naging icon ng panahon ay Mona Lisa ( 1503), ni Leonardo da Vinci, kung saanmapapansin natin ang ilan sa mga partikularidad na ito.

Mona Lisa (1503), ni Leonardo da Vinci, ay isang emblematic na gawa ng kasaysayan ng sining

Maaari nating banggitin bilang mahusay na mga artista sa panahon na sina Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo (1475-1564), Donatello (1368-1466) at Sandro Boticcelli (1445-1510).

Ang baroque art at ang Rococo ay lumilitaw sa ibang pagkakataon bilang isang sangay ng sining ng Renaissance at nasa Modernong Panahon pa rin.

Sining sa Kontemporaryong Panahon (mula 1789)

Ang Kontemporaryong Panahon ay nagsisimula mula sa ang ika-18 siglo, kung saan ang Rebolusyong Pranses ang simula nito. Sa larangang teoretikal, ang panahong ito ay umaabot hanggang sa kasalukuyan.

Gayunpaman, maraming pagbabagong panlipunan at kultura ang naganap mula noon at maaari nating isaalang-alang na tayo ay kasalukuyang nabubuhay sa post-modernity.

Kaya , ang mahahalagang kilusang masining na nauna sa tinatawag na modernong sining ay: neoclassicism, romanticism, realism, art nouveau, impressionism at post-impressionism.

Ang neoclassicism ay lumilitaw sa dulo ng ikalabing walong siglo bilang pagpapatuloy ng mga klasikal na halaga ng Griyego, na may mahusay na teknikalidad sa mga paaralan ng sining.

Salungat sa kilusang ito, lumitaw ang romantisismo (1820-1850), na naghangad na masira ang klasiko panuntunan, pagpapahalaga sa imahinasyon, sentimentalidad at indibidwalidad ng artista.

Ang mga pagbitay noong Mayo 3, 1808 , ng