Historia ja kehitys valokuvauksen maailmassa ja Brasiliassa

Historia ja kehitys valokuvauksen maailmassa ja Brasiliassa
Patrick Gray

Valokuvaus on kuvien jäljentämistekniikka, jonka perustana on valovoima.

Valo on niin tärkeä valokuvauksen kannalta, että sanan alkuperä on yhdistelmä kreikankielisistä termeistä. kuva joka tarkoittaa "valoa", ja graphein Valokuvan nimitys on siis " kirjoittaminen valolla ".

Sen historia ulottuu antiikin ajoille, mutta ensimmäinen valokuva tehtiin vasta vuonna 1826. Vastaava henkilö oli ranskalainen Joseph Niépce. Tosin Brasiliassa toinen ranskalainen, Hercule Florence, loi valokuvausmenetelmän samoihin aikoihin.

Monet muutkin ovat osallistuneet tämän tekniikan kehittämiseen ja levittämiseen, sillä se on mullistanut taiteen ja viestinnän maailmanlaajuisesti ja on nykyään niin läsnä jokapäiväisessä elämässämme.

Valokuvauksen historia

Ensimmäiset optiset laitteet

Jo muinaisina aikoina ihmiset ymmärsivät, että valo tarjosi mahdollisuuksia kuvien esittämiseen.

Tarkkailemalla valon osumista pienistä rei'istä havaittiin, että teltoissa ja majoissa tuotettiin kuvia, jotka todennäköisesti heijastettiin telttojen ja majojen seinille.

Näin ollen mekanismi nimeltä " Camera obscura "Aristoteleen katsotaan keksineen laitteet antiikin Kreikassa.

Camera obscura" kuvitus

Myöhemmin renessanssin aikana (1700-luvulla) käytettiin muita projisointilaitteita, joita käytettiin viihdetarkoituksiin tai taiteilijoiden tukena heidän maalauksissaan. Näitä laitteita kutsuttiin " maagiset lyhdyt ".

Kuvitus kohtauksesta, jossa käytetään taikalamppua.

Maailman ensimmäinen valokuva

Ensimmäinen pysyvästi painettu valokuva ilmestyi vasta 1800-luvulla, tarkemmin sanottuna vuonna 2001. 1826 Tuona vuonna Ranskan Joseph Niépce onnistuu kaiverruttamaan peltiseen levyyn kuvan talonsa takapihasta Burgundissa, Ranskassa.

Kemikaalina käytettiin öljypohjaista materiaalia nimeltä "Bitumen of Judea", joka kovettuu valon kanssa kosketuksiin joutuessaan. Kuvan kovettumiseen kului 8 tuntia, ja tuloksena on hyvin kontrastikas valokuva.

Historian ensimmäisen valokuvan kaiverrukseen metallilevylle kului 8 tuntia.

Daguerrotyyppi

Niépce liittyi myöhemmin toiseen ranskalaiseen nimeltä Louis Daguerre Vuonna 1833 Niépce kuoli, ja Daguerre otti tutkimuksen haltuunsa ja viimeisteli tekniikan.

Hän korvaa bitumin kiillotetulla hopealla ja jodihöyryllä, jolloin syntyy valolle paljon herkempi hopeajodidikalvo. Tällaisella muutoksella on valtava merkitys, sillä kuvan kiinnittyminen hidastuu minuuteiksi.

Uuden keksinnön nimi oli Daguerrotyyppi ja vuonna 1839 se esiteltiin Pariisin tiedeakatemialle, minkä jälkeen se tuli yleisön saataville ja siitä tuli menestys.

Kävi ilmi, että tällä laitteella oli rajoitus, sillä se salli vain yhden kopion tekemisen kustakin kuvasta.

Ensimmäinen kuva ihmisten kanssa

On syytä huomata, että ensimmäinen valokuva, jossa ihmiset näkyvät, otettiin vuonna 2001. 1838 Tuohon aikaan valotusaika valokuvan ottamiseen kesti jopa kolmekymmentä minuuttia.

Siksi kaupunkikuvissa näytti aina siltä, että ihmisiä ei ollut, koska he liikkuivat ympäriinsä, eivätkä antaneet aikaa kameran kiinnittymiselle.

Tämä on ensimmäinen kuva, jossa näkyy ihmisiä. Huomatkaa kahden miehen siluetti kuvan vasemmassa alakulmassa...

Eräässä tilanteessa kenkiä kiillottanut mies seisoi kuitenkin paikallaan pidempään, jolloin hänen ja hänen asiakkaansa kuva saatiin tulostettua.

Talbotin kalotypia

Vuonna 1840 englantilainen Fox Talbot ilmoitti valokuvanegatiivin muodosta, jota hän oli tutkinut vuodesta 1834 lähtien ja joka mahdollisti kuvan toistamisen useammin ja painamisen paperille. kalotyyppi .

Katso myös: Frankfurtin koulukunta: yleiskatsaus, kirjoittajat, teokset, historiallinen konteksti

Keksinnön käyttäminen vaati kuitenkin käyttöoikeuksista maksamista, mikä teki siitä liian kalliin.

Valokuvauksen kehitys ja popularisointi

Myös muut ihmiset vaikuttivat valokuvauksen kehitykseen, kuten englantilainen Frederick Scott Archer, joka vastasi vuonna 1851 valokuvauksen kehittämisestä vuonna kolloidi märkä lasilevy, joka tuotti parempia kuvia.

Vuonna 1871 toinen englantilainen, Richard Leach Maddox, kehitti hopeabromidigeelatiinin, joka oli herkempi ja jota voitiin kehittää myöhemmin, mikä uudisti valokuvausprosessia entisestään. Tämä tekniikka oli " kuiva levy ".

Niinpä vuonna 1886 Kodak , joka on Pohjois-Amerikan George Eastman Kodak mullisti valokuvauksen maailmanlaajuisesti myymällä kameroita ja filmirullia edulliseen hintaan ja vapauttamalla asiakkaat kehityksestä.

Kodakin varhainen mainoslehtinen

Sen iskulause oli "painat nappia ja me hoidamme loput". Siitä lähtien valokuvaus levisi laajemmassa mittakaavassa.

Värivalokuvaus

Valokuvauksen historiassa väri ilmestyi jo vuonna 1861 skotlantilaisten James Clerk Maxwellin ja Thomas Suttonin luomana, mutta tässä tekniikassa oli monia puutteita.

James Clerk Maxwellin ottama valokuva. Ensimmäisessä värikuvassa punaisen ja vihreän sävyt eivät näkyneet hyvin.

Vasta vuonna 1908 luotiin uskollisempi värivalokuvan muoto, kun ranskalaiset veljekset Auguste ja Louis Lumière - elokuvan keksijät - kehittivät värivalokuvan. Autochrome .

Menetelmässä käytettiin kolmea päällekkäistä levyä, joissa suodattimet eristivät vain yhden päävärin kullakin levyllä, ja päällekkäisyyksien yhdistelmä antoi värillisiä kuvia.

Valokuvauksen digitalisointi

Vuonna 1975 Steven Sasson loi ensimmäisen digitaalikameran prototyypin, mutta keksintöä ei hyväksytty, ja vasta 1980-luvun puolivälissä markkinoille tuotiin ensimmäinen elektronisella kennolla varustettu kamera.

Tästä uudistuksesta vastasi myös Kodak, joka loi koneen, joka pystyi vangitsemaan ja tallentamaan tuhansia valopisteitä - pikseleitä - ja muuttamaan ne kuviksi.

Valokuvauksen historia Brasiliassa

Brasilia seurasi valokuvauksen keksimistä ja kehittymistä hyvin varhain. Vielä vuonna 1839 daguerrotyyppi saapui Rio de Janeiroon, ja siellä erottuivat sellaiset nimet kuin Victor Frond (1821-1881), Marc Ferrez (1843-1923), Augusto Malta (1864-1957), Militão Augusto de Azevedo (1837-1905) ja José Christiano Júnior (1832-1902).

Marc Ferrezin valokuva kahviplantaasin orjuutetuista ihmisistä vuonna 1885.

Lisäksi on tärkeää tuoda esiin nimitys Hercule Florence (1804-1879), Brasiliassa asunut ranskalainen, jolla oli tärkeä rooli tämän tekniikan luomisessa, vaikka se onkin jäänyt historiassa hieman unohduksiin.

Vuonna 1833 Florence kehitti myös valoherkän menetelmän camera obscuran avulla. Tuolloin viestintä oli monimutkaista, eikä tutkijalla ollut yhteyttä Niépcen ja Daguerren samaan aikaan Euroopassa tekemiin keksintöihin. Florence oli kuitenkin ensimmäinen, joka kastoi kokeilunsa valokuvaukseksi.

Katso myös: Ziraldo: elämäkerta ja teokset

Toinen tärkeä syy menettelyn leviämiseen kansallisella maaperällä oli se, että keisari Dom Pedro II tuli kosketuksiin tämän kielen kanssa, kun se oli vielä lapsenkengissä.

Nuoresta miehestä tuli valokuvauksen ihailija, ja hän ryhtyi edistämään tätä taidetta maassa, muun muassa keräämällä kopioita ja poseeraamalla eri valokuvaajille.

Valokuvatyypit

Kun valokuvaus ilmestyi, se nähtiin aluksi hyvin teknisenä välineenä, jolla oli selkeä tehtävä, joka oli yksinkertaisesti kuvien tulostaminen todellisuudesta.

Ajan myötä taiteen ja valokuvauksen suhde tiivistyi ja toinen vaikutti toiseen, kunnes valokuvauksesta tuli myös taiteellinen kieli.

Sitten useita tapoja valokuvauksen tekeminen syntyi, riippuen aiheesta ja aikomus sinulla on, katso joitakin.

Dokumentaarinen valokuvaus

Dokumentaarinen valokuvaus on valokuvausta, joka pyrkii kertomaan tarinan tai tapahtuman tai jopa esittämään paikan, ihmiset tai ajan. Se voi liittyä perhevalokuvaukseen, matkavalokuvaukseen tai muuhun, ja se sekoitetaan usein kuvajournalismiin.

Dorothea Langen ikoninen valokuva, Siirtolaisäiti (1936) Yhdysvaltain suuren laman aikana.

Tässä haarassa taiteilijan tarkoituksena on kuitenkin tuoda kerronta esiin runollisemmalla ja usein subjektiivisemmalla tavalla ja kutsua katsojaa tulkinnalliseen analyysiin tilanteista.

Kuvajournalismi

Kuvajournalismissa valokuvauksen on oltava selkeää ja objektiivista, ja sen on välitettävä tietoa kuvien avulla. Sen on oltava suora viestintäväline, joka "havainnollistaa" raportteja ja auttaa yleisöä ymmärtämään tosiasiat.

Lewis Hinen valokuva vuodelta 1908, jossa lapsi työskentelee kutomotehtaassa Yhdysvalloissa. Tämä on esimerkki valokuvajournalismin alkuaikojen kuvajournalismista.

Tällä alalla työskentelevän valokuvaajan tehtävänä on siis uutisoida käyttäen välineenä ulkoasua, kehystystä ja valokuvauksellista herkkyyttä.

Perhekuvia

Perhevalokuvaus on ollut läsnä ihmisten elämässä siitä lähtien, kun valokuvaus tuli kansalaisten ulottuville. Jokainen pyrkii rekisteröimään sukulaisiaan ja ystäviään ja ennen kaikkea lapsiaan.

1930-luvun valokuvaus São Paulon sisäosissa

Tämä on siis valokuvaustyyppi, jota tavallinen kansalainen usein harrastaa, valokuvaus, joka ei välitä esteettisistä käsitteistä, kuten kehystyksestä, valosta ja sommittelusta, ja joka arvostaa enemmän affektiivista kysymystä ja tallentamista.

Silti monet ihmiset huomaavat olevansa todellisia taiteilijoita perhevalokuvauksen kautta, sillä he rikastuttavat ja kehittävät silmäänsä valokuvauksen avulla.

Saatat olla kiinnostunut myös seuraavista artikkeleista:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.