Mục lục
Nhiếp ảnh là một kỹ thuật tái tạo hình ảnh sử dụng độ sáng làm cơ sở.
Ánh sáng rất quan trọng đối với nhiếp ảnh đến nỗi nguồn gốc của từ này là sự kết hợp của các thuật ngữ Hy Lạp ảnh , nghĩa là có nghĩa là "ánh sáng" và graphein , thể hiện ý niệm về chữ viết. Do đó, tên gọi của nhiếp ảnh là " viết bằng ánh sáng ".
Lịch sử của nó có từ thời cổ đại, nhưng chỉ đến năm 1826, bức ảnh đầu tiên mới được chụp. Người Pháp Joseph Niépce chịu trách nhiệm. Mặc dù, ở Brazil, một người Pháp khác, Hercule Florence, cũng đã tạo ra một phương pháp chụp ảnh vào cùng thời điểm đó.
Nhiều người khác đã đóng góp vào sự phát triển và phổ biến của kỹ thuật này, kỹ thuật đã cách mạng hóa nghệ thuật và truyền thông trên toàn thế giới. hiện diện trong cuộc sống hàng ngày của chúng ta.
Lịch sử nhiếp ảnh
Các thiết bị quang học đầu tiên
Ngay từ thời cổ đại, con người đã nhận ra rằng ánh sáng mang lại khả năng thể hiện hình ảnh.
Bằng cách quan sát tỷ lệ ánh sáng xuyên qua các lỗ nhỏ, người ta xác minh rằng hình ảnh được tạo ra, có thể được chiếu trên tường của lều và túp lều.
Do đó, người ta đã tạo ra một cơ chế gọi là " máy ảnh obscura ", tái tạo hình ảnh đảo ngược, là tiền thân của máy ảnh chụp ảnh. Aristotle được ghi nhận là người đã phát minh ra thiết bị ở Hy Lạp cổ đại.
Hình minh họa của"camera obscura"
Sau đó, vào thời kỳ Phục hưng (thế kỷ 17), các thiết bị trình chiếu khác bắt đầu được sử dụng với mục đích giải trí hoặc hỗ trợ các nghệ sĩ thực hiện các bức tranh của mình . Những thiết bị này được gọi là " đèn lồng ma thuật ".
Minh họa cảnh trong đó "đèn lồng ma thuật" được sử dụng
Bức ảnh đầu tiên trên thế giới
Sự xuất hiện của bức ảnh in cố định đầu tiên chỉ diễn ra vào thế kỷ 19, chính xác hơn là vào 1826 . Vào năm đó, người Pháp Joseph Niépce đã có thể khắc hình ảnh sân sau ngôi nhà của mình, ở Burgundy, Pháp, lên một tấm thiếc.
Hóa chất được sử dụng là một vật liệu có nguồn gốc từ dầu mỏ. , được gọi là "Pitch of Judea", một nguyên tố cứng lại khi tiếp xúc với ánh sáng. Thời gian để hình ảnh được sửa là 8 giờ và kết quả là một bức ảnh rất tương phản.
Bức ảnh đầu tiên trong lịch sử mất 8 giờ để khắc trên một tấm kim loại
Daguerreotype
Sau đó, Niépce hợp tác với một người Pháp khác tên là Louis Daguerre và cả hai tiếp tục các thí nghiệm. Năm 1833, Niépce qua đời và sau đó Daguerre tiếp quản công việc nghiên cứu, hoàn thiện kỹ thuật này.
Ông thay thế nhựa đường bằng bạc đánh bóng và hơi iốt, tạo ra một màng bạc iốtua nhạy hơn nhiều với ánh sáng. Một sự thay đổi như vậy tạo ra sự khác biệt lớn,giảm khả năng cố định hình ảnh xuống còn vài phút.
Phát minh mới được gọi là Daguerreotype và vào năm 1839, nó đã được trình bày trước Viện Hàn lâm Khoa học ở Paris, từ đó trở đi công chúng có thể tiếp cận nó và nó trở thành thành công.
Hóa ra thiết bị này có một hạn chế, nó chỉ cho phép tạo một bản sao của mỗi ảnh.
Bức ảnh đầu tiên có người
Vale highlight rằng bức ảnh đầu tiên có người xuất hiện được chụp vào 1838 bởi Daguerre, ở Paris. Vào thời điểm đó, thời gian phơi sáng để chụp một bức ảnh lên tới 30 phút.
Chính vì vậy, trong ảnh các thành phố, dường như luôn không có bóng người, bởi vì họ đang di chuyển chứ không phải máy ảnh sẽ cố định thời gian.
Xem thêm: Roy Lichtenstein và 10 tác phẩm quan trọng nhất của ông
Đây là bức ảnh đầu tiên có người xuất hiện. Lưu ý hình bóng của hai người đàn ông ở góc dưới bên trái của hình ảnh
Tuy nhiên, trong một tình huống nhất định, người đàn ông đang đánh giày đứng yên lâu hơn, để hình ảnh của anh ta và khách hàng của anh ta bị lu mờ. được in.
Talbot's calotype
Đó là vào năm 1840, người Anh Fox Talbot đã công bố một dạng phim âm bản mà ông đã nghiên cứu từ năm 1834 và điều đó giúp nó có thể hình ảnh được sao chép thường xuyên hơn và được in trên giấy, đó là kiểu mẫu .
Tuy nhiên, để sử dụng sáng chế, cần phải trả tiền cho quyền sử dụng, điều này khiến nó rất đắt tiền, bởi vìrằng calotype không được đưa vào ở các quốc gia khác, ngoài Anh.
Sự phát triển và phổ biến của nhiếp ảnh
Những người khác đã đóng góp vào sự phát triển của nhiếp ảnh, chẳng hạn như Frederick Scott Archer, người Anh, chịu trách nhiệm vào năm 1851 bằng cách phát triển trong chất keo , một tấm thủy tinh ướt tạo ra hình ảnh đẹp hơn.
Năm 1871, một người Anh khác tên là Richard Leach Maddox đã tạo ra một loại gelatin bạc bromide, nhạy cảm hơn và ông thừa nhận đã tiết lộ sau đó, tiếp tục hiện đại hóa quy trình chụp ảnh. Kỹ thuật này là " bản in khô ".
Vì vậy, vào năm 1886, Kodak , một công ty thuộc sở hữu của George Eastman người Mỹ, đã sinh ra. Kodak đã cách mạng hóa ngành nhiếp ảnh trên thế giới khi bán máy ảnh và phim cuộn với giá phải chăng hơn và giải phóng khách hàng khỏi quá trình phát triển.
Cuốn sách nhỏ quảng cáo của Kodak trong những ngày đầu thành lập
Đó là khẩu hiệu là "bạn nhấn một nút và chúng tôi sẽ làm phần còn lại". Từ đó, nhiếp ảnh lan rộng trên quy mô lớn hơn.
Nhiếp ảnh màu
Màu sắc xuất hiện trong lịch sử nhiếp ảnh vào năm 1861, do James Clerk Maxwell và Thomas Sutton người Scotland tạo ra, nhưng kỹ thuật này có nhiều sai sót.
Bức ảnh do James Clerk Maxwell chụp. Bức ảnh màu đầu tiên không thể hiện rõ tông màu đỏ và xanh lục
Chỉ đến năm 1908, một cách chụp ảnh màu trung thực hơn mới được tạo ra, khi hai anh emNgười Pháp Auguste và Louis Lumière - những người phát minh ra điện ảnh - đã phát triển Autochrome .
Phương pháp này bao gồm ba tấm chồng lên nhau trong đó các bộ lọc chỉ tách riêng một màu cơ bản trên mỗi tấm và sự kết hợp chồng lên nhau sẽ tạo ra màu sắc hình ảnh.
Số hóa nhiếp ảnh
Năm 1975, Steven Sasson đã tạo ra nguyên mẫu của chiếc máy ảnh kỹ thuật số đầu tiên. Tuy nhiên, phát minh này đã không được chấp nhận và chỉ đến giữa những năm 80, chiếc máy ảnh đầu tiên có cảm biến điện tử mới xuất hiện trên thị trường.
Kodak, công ty chịu trách nhiệm cho việc hiện đại hóa này, đã tạo ra một chiếc máy có khả năng chụp và ghi lại hàng nghìn điểm sáng - pixel - và biến chúng thành hình ảnh.
Lịch sử nhiếp ảnh ở Brazil
Brazil đã theo đuổi sự phát minh và phát triển của nhiếp ảnh từ rất sớm. Tại đây, vẫn vào năm 1839, daguerreotype đã đến Rio de Janeiro và những cái tên như Victor Frond (1821-1881), Marc Ferrez (1843-1923), Augusto Malta (1864-1957), Militão Augusto de Azevedo (1837-1905) và José Christiano Júnior (1832-1902) nổi bật.
Chụp ảnh những người bị bắt làm nô lệ trong một đồn điền cà phê vào năm 1885 của Marc Ferrez
Ngoài ra, điều quan trọng là phải làm nổi bật tên của Hercule Florence (1804-1879), một người Pháp sống ở Brazil, mặc dù bị lịch sử phần nào lãng quên, nhưng đã đóng một vai trò quan trọng trong việc tạo ra kỹ thuật này.
Trong1833, Florence cũng phát triển một phương pháp cảm quang bằng cách sử dụng máy ảnh tối. Vào thời điểm đó, thông tin liên lạc rất phức tạp và nhà nghiên cứu không có liên hệ với các phát minh đang diễn ra cùng thời điểm đó ở châu Âu, do Niépce và Daguerre thực hiện. Tuy nhiên, Florence là người đầu tiên đặt tên cho thí nghiệm chụp ảnh của mình.
Một lý do quan trọng khác cho việc phổ biến thủ tục này trên đất nước là việc Hoàng đế Dom Pedro II tiếp xúc với ngôn ngữ này khi nó vẫn còn tồn tại. được sinh ra.
Chàng trai trẻ trở thành người hâm mộ nhiếp ảnh và bắt đầu khuyến khích nghệ thuật này trong nước, bao gồm thu thập mẫu vật và tạo dáng cho các nhiếp ảnh gia khác nhau.
Xem thêm: Chúng tôi chỉ ra 20 cuốn sách hay nhất nên đọc vào năm 2023Các loại ảnh
Ban đầu, khi nhiếp ảnh xuất hiện, nó được nhìn nhận theo một cách rất kỹ thuật, như một công cụ có chức năng rõ ràng, đơn giản là in ra những hình ảnh có thật.
Theo thời gian, mối quan hệ giữa nghệ thuật và nhiếp ảnh ngày càng thu hẹp và cái này ảnh hưởng đến cái kia, cho đến khi nhiếp ảnh cũng trở thành một ngôn ngữ nghệ thuật.
Vì vậy, các phương thức chụp ảnh khác nhau bắt đầu xuất hiện, tùy thuộc vào chủ đề và ý định mà mỗi người có, xem một số.
Chụp ảnh tư liệu
Chụp ảnh tư liệu là cách để kể một câu chuyện hoặc sự kiện, hoặc thậm chí đại diện cho một địa điểm, con người hoặc thời gian. Nó có thể được liên kết với chụp ảnh gia đình, chụp ảnhdu lịch hay nói cách khác và thường bị nhầm lẫn với phóng sự ảnh.
Bức ảnh mang tính biểu tượng của Dorothea Lange, Người mẹ di cư (1936) trong thời kỳ Đại suy thoái ở Hoa Kỳ
Tuy nhiên , trong nhánh này, ý định của nghệ sĩ là đưa câu chuyện theo một cách thơ mộng hơn và thường chủ quan hơn, mời người xem phân tích diễn giải các tình huống.
Phóng viên ảnh
Trong báo ảnh, nhiếp ảnh nó phải rõ ràng và khách quan, truyền tải thông tin qua hình ảnh. Nó nên là một công cụ truyền thông trực tiếp hơn, "minh họa" các báo cáo và giúp công chúng hiểu được sự thật.
Bức ảnh từ năm 1908 của Lewis Hine cho thấy một đứa trẻ đang làm việc trong một nhà máy dệt ở Hoa Kỳ. Đây là một ví dụ về sự khởi đầu của phóng sự ảnh
Bằng cách này, nhiếp ảnh gia làm việc trong lĩnh vực này có sứ mệnh đưa tin bằng cách sử dụng ánh mắt, cách tạo khung hình và độ nhạy ảnh của mình như một công cụ.
Chụp ảnh gia đình
Chụp ảnh gia đình đã hiện diện trong cuộc sống của mọi người kể từ khi nhiếp ảnh trở nên phổ biến đối với mọi người. Mọi người đều tìm cách đăng ký người thân, bạn bè và trên hết là con cái của họ.
Nhiếp ảnh từ những năm 1930 ở nội địa của São Paulo
Vì vậy, đây là một thể loại nhiếp ảnh mà thường được thực hiện bởi những người dân bình thường, một bức ảnh không thỏa hiệp hơn với các khái niệm thẩm mỹ, chẳng hạn như khung, ánh sáng và bố cục,và điều đó coi trọng vấn đề tình cảm và kỷ lục hơn.
Tuy nhiên, nhiều người khám phá ra mình là nghệ sĩ thực thụ thông qua chụp ảnh gia đình, khi họ làm phong phú và phát triển cái nhìn của mình thông qua nó.
Bạn Bạn cũng có thể quan tâm đến các bài viết:
