世界とブラジルの写真の歴史と変遷

写真とは、輝度を基本とした映像の再現技術である。

光は写真にとって非常に重要なものであり、その語源はギリシャ語で 写真 は、「光」を意味するものであり グラフェイン したがって、写真のデノミネーションは、" ひかりがき ".

その歴史は古く、初めて写真が作られたのは1826年、フランス人のジョセフ・ニエプスが担当した。 ただし、ブラジルでは同時期に同じフランス人のエルキュール・フローレンスも写真撮影法を考案している。

世界中のアートやコミュニケーションに革命を起こし、今や私たちの日常生活に欠かせないこの技術の進化と普及には、他にも多くの人々が貢献しています。

写真の歴史

第一の光学デバイス

太古の昔、人類は光にイメージ表現の可能性を見出していた。

小さな穴からの光の入射を観察すると、テントや小屋の壁に投影されたと思われる映像が生成されることがわかったのです。

そのため、""という仕組みがあります。 カメラオブスクーラ "アリストテレス "は、古代ギリシャで機器を発明したとされている。

カメラ・オブスクラ」イラスト

その後、ルネサンス期（17世紀）には、娯楽や芸術家の絵画制作をサポートするために、他の投影装置が使われるようになりました。 これらの装置は、"投影装置 "と呼ばれています。 幻灯 ".

マジックランタン」使用シーンのイメージ図

世界初の写真

初めて永久に印刷された写真が登場したのは、19世紀に入ってからである。 1826 この年、フランスで ジョセフ・ニエプス は、フランス・ブルゴーニュ地方の自宅の裏庭のイメージをブリキ板に刻み込むことに成功した。

使用した薬品は「Bitumen of Judea」という石油系の材料で、光に触れると固まる成分です。 画像が固まるまでの時間は8時間で、非常にコントラストの高い写真に仕上がりました。

史上初の写真は、金属板に彫刻するのに8時間かかったという。

ダゲレオタイプ

その後、ニエプスは別のフランス人である ルイダゲール 1833年にニエプスが亡くなり、その後ダゲールが研究を引き継ぎ、技術を完成させた。

アスファルトを磨き上げた銀とヨウ素の蒸気に置き換えることで、より光に敏感なヨウ化銀膜ができあがる。 この変化は、画像の定着を数分にまで遅らせる大きな違いとなる。

という新しい発明がありました。 ダゲレオタイプ と、1839年にパリ科学アカデミーに献上され、それ以降、一般にも公開されるようになり、成功を収めました。

しかし、この装置には制限があり、1枚の画像に対して1枚のコピーしかできないことが判明しました。

人物のいる1枚目の写真

注目すべきは、人が登場する写真が初めて撮影されたのは 1838 当時、写真を撮るための露光時間は30分にも及んでいた。

だから、都市の映像では、人がいないように見えるのです。

人が写っている最初の写真です。 画像の左下にある2人の男性のシルエットに注目してください

しかし、靴磨きをしていた男性が長く立ち続けることで、自分とお客さんの姿が印刷されてしまうという事態もありました。

タルボのカロタイプ

1840年、イギリス人である フォックス・タルボット は、1834年から研究していた写真ネガの形態を発表し、画像をより多く再現して紙に印刷することを可能にした。 カロタイプ .

しかし、発明を利用するためには、使用権の対価を支払う必要があり、コストがかかりすぎる。

写真の進化と大衆化

また、1851年には、イギリス人のフレデリック・スコット・アーチャーが写真術を開発するなど、写真の進化に貢献した人物もいます。 コロイド より良い画像を得るために、ガラスを濡らした板を用意しました。

1871年、リチャード・リーチ・マドックスというイギリス人が、より感度が高く、後から現像できる臭化銀のゼラチンを作り、写真プロセスをさらに近代化しました。 この技術は、" 乾板 ".

こうして、1886年に コダック 北米の会社である ジョージ・イーストマン コダックは、カメラとフィルムロールを手頃な価格で販売し、現像処理から顧客を解放することで、世界中の写真に革命を起こしました。

創業期のコダックの宣伝用リーフレット

このとき、「ボタンを押せば、あとは私たちがやります」というスローガンが掲げられ、以後、写真はより大きなスケールで広がっていった。

カラー写真

写真の歴史に登場する色は、1861年にスコットランド人のジェームズ・クラーク・マックスウェルとトーマス・サットンによって作られましたが、この技術には多くの欠点がありました。

ジェームズ・クラーク・マクスウェルが撮影した写真。 最初のカラー写真では、赤と緑の濃淡がうまく表現できなかった。

1908年、映画の発明者であるフランスのオーギュスト・リュミエール、ルイ・リュミエール兄弟が、より忠実なカラー写真を実現するために開発したのが、この「リュミエール」です。 オートクローム .

この方法は、3枚の板を重ね合わせ、それぞれの板の1原色だけをフィルターで分離し、その組み合わせでカラー画像を得るというものでした。

写真のデジタル化

1975年、スティーブン・サッソンは最初のデジタルカメラのプロトタイプを作成したが、発明は受け入れられず、電子センサーを搭載した最初のカメラが市場に投入されたのは1980年代半ばであった。

この近代化を担ったのもコダック社で、何千もの光の点、つまりピクセルを捉えて記録し、画像にすることができる機械を作り上げたのです。

ブラジルの写真史

ブラジルは写真の発明と進化に早くから着目していた。 1839年、リオデジャネイロにダゲレオタイプが到着すると、ヴィクトル・フロンド（1821-1881）、マルク・フェレス（1843-1923）、アウグスト・マルタ（1864-1957）、ミリアングスト・デ・アゼヴェド（1837-1905）、ホセ・クリスティアーノ・ジュニオール（1832-1902）といった名前が目につくようになった。

1885年、コーヒー農園で奴隷にされた人々の写真（Marc Ferrez作

という名前を強調することが重要です。 エルキュール・フローレンス (1804-1879）は、ブラジルに定住したフランス人で、歴史的にはやや忘れられているが、この技法の誕生に重要な役割を果たした人物である。

1833年、フローレンスはカメラ・オブスクラによる感光法も開発した。 当時、ヨーロッパで同時期に行われていたニエプスやダゲールの発明とは通信が複雑で、接点がなかった。 しかし、フローレンスは自分の実験を写真として初めて洗礼したのである。

また、この言語がまだ未熟だった頃に、皇帝ドン・ペドロ2世がこの言語に接したことも、国内での普及の重要な理由であった。

青年は写真に憧れるようになり、コピーを集めたり、さまざまな写真家のためにポーズを取ったりするなど、国内でこの芸術を奨励するようになりました。

写真の種類

写真が登場した当初は、「現実のイメージを印刷する」という明確な機能を持った道具として、非常に技術的に捉えられていました。

やがて、アートと写真の関係はより密接になり、一方が他方に影響を与え、写真もアート言語となるまでになりました。

その後、被写体や意図に応じて、いくつかの写真制作の様式が生まれました。

ドキュメンタリー写真

ドキュメンタリー写真とは、物語や出来事を伝える、あるいは場所や人、時間を表現する写真で、家族写真や旅行写真などと関連し、しばしばフォトジャーナリズムと混同される。

ドロシア・ラングによる象徴的な写真、 移住者の母 (1936年)世界恐慌下のアメリカでは

しかし、このブランチでは、作家の意図は、より詩的で、しばしば主観的な方法で物語をもたらし、見る人を状況の解釈的分析に誘うことです。

フォトジャーナリズム

フォトジャーナリズムでは、写真は明確で客観的であり、画像によって情報を伝達するものでなければなりません。 報道を「図解」し、一般の人々が事実を理解するための直接的なコミュニケーションツールでなければなりません。

1908年、ルイス・ハインが撮影した、アメリカの織物工場で働く子供の写真。フォトジャーナリズムの黎明期の例である。

そのため、この分野で活躍するフォトグラファーは、自分のルックやフレーミング、写真センスを道具として、ニュースを伝えるという使命を担っています。

家族写真

家族写真は、写真が身近な存在になって以来、人々の生活の中に存在しています。 誰もが親族や友人、そして何よりも自分の子どもを登録しようとします。

1930年代、サンパウロ内陸部での撮影

そのため、一般市民がよく行う写真であり、フレーミングや光、構図といった美的概念にとらわれず、より感情的な問題や記録を重視する写真である。

それでも、家族写真を通して自分の目を豊かにし、成長させることで、真のアーティストとしての自分を発見する人も少なくありません。

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