Táboa de contidos
A fotografía é unha técnica de reprodución de imaxes que utiliza o brillo como base.
A luz é tan importante para a fotografía que a orixe da palabra é unha combinación dos termos gregos foto , que significa "luz" e graphein , que expresa a noción de escritura. Polo tanto, a denominación da fotografía é " escribir con luz ".
A súa historia remóntase a tempos antigos, pero só en 1826 se fixo a primeira foto. O francés Joseph Niépce foi o responsable. Aínda que, no Brasil, outro francés, Hercule Florence, tamén creou un método fotográfico máis ou menos ao mesmo tempo.
Moitas outras persoas contribuíron á evolución e difusión desta técnica que revolucionou a arte e a comunicación en todo o mundo, sendo actualmente así. presentes na nosa vida cotiá.
Historia da fotografía
Os primeiros dispositivos ópticos
Xa na antigüidade, o ser humano decatouse de que a luz ofrecía posibilidades de representación de imaxes.
Ao observar a incidencia da luz a través de pequenos buratos, comprobouse que se producían imaxes, probablemente proxectadas nas paredes de tendas de campaña e cabanas.
Así, creouse un mecanismo chamado " cámara. obscura ", que reproducía imaxes invertidas, sendo a precursora das cámaras fotográficas. A Aristóteles atribúeselle a invención de equipos na antiga Grecia.
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc.jpg)
Ilustración de"camera obscura"
Máis tarde, na época do Renacemento (no século XVII), comezaron a utilizarse outros aparellos de proxección con fins de entretemento ou para servir de apoio aos artistas para realizar as súas pinturas. . Estes dispositivos chamáronse " lanternas máxicas ".
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-1.jpg)
Ilustración dunha escena na que se utiliza a "lanterna máxica"
A primeira fotografía do mundo
A aparición da primeira fotografía impresa de xeito permanente só ocorreu no século XIX, máis precisamente en 1826 . Foi nese ano cando o francés Joseph Niépce puido gravar nunha placa de lata unha imaxe do curro da súa casa, en Borgoña, Francia.
A química utilizada foi unha material derivado do petróleo. , chamado "Pitch of Judea", un elemento que se endurece ao contacto coa luz. O tempo de duración para que a imaxe se fixera foi de 8 horas e o resultado é unha foto moi contrastada.
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-2.jpg)
A primeira fotografía da historia tardou 8 horas en gravarse nunha placa metálica
O daguerrotipo
Máis tarde, Niépce fai equipo con outro francés chamado Louis Daguerre e os dous continúan os experimentos. En 1833 morre Niépce e entón Daguerre asume a investigación, perfeccionando a técnica.
Substitúe o betún por prata pulida e vapor de iodo, o que crea unha película de ioduro de prata moito máis sensible á luz. Tal cambio marca unha gran diferenza,diminuíndo a fixación da imaxe a minutos.
O novo invento chamouse Daguerrotipo e en 1839 presentouse á Academia de Ciencias de París, a partir de entón fíxose accesible ao público e pasa a ser un éxito.
Resulta que este dispositivo tiña unha limitación, só permitía facer unha copia de cada imaxe.
A primeira fotografía con xente
Vale destaca que a primeira fotografía na que aparece xente foi feita en 1838 por Daguerre, en París. Daquela, o tempo de exposición para a fotografía que se tomaba era de trinta minutos.
Por iso, nas imaxes das cidades, sempre parecía que non había xente, porque se movía, non. dando tempo a ser arranxado pola cámara.cámara.
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-3.jpg)
Esta é a primeira foto na que aparece a xente. Nótese a silueta de dous homes na esquina inferior esquerda da imaxe
Porén, nunha determinada situación, un home que lucía zapatos permaneceu quieto durante máis tempo, permitindo que a súa imaxe e a do seu cliente se impreso.
O calotipo de Talbot
Foi en 1840 cando o inglés Fox Talbot anunciou unha forma de negativo fotográfico que levaba investigando desde 1834 e que fixo posible a imaxe para reproducirse con máis frecuencia e imprimirse en papel, era o calotipo .
Non obstante, para utilizar o invento era preciso pagar os dereitos de uso, o que o facía moi caro, porqueque o calotipo non tivo inserción noutros países, ademais de Inglaterra.
Evolución e popularización da fotografía
Outras persoas contribuíron á evolución da fotografía, como o inglés Frederick Scott Archer, responsable en 1851. polo desenvolvemento en coloide , unha placa de vidro húmido que producía mellores imaxes.
En 1871, outro inglés chamado Richard Leach Maddox creou unha xelatina de bromuro de prata, máis sensible e que admitiu que foi revelada. posteriormente, modernizando aínda máis o proceso fotográfico. Esta técnica era a " placa seca ".
Así, en 1886, Kodak , unha empresa propiedade do estadounidense George Eastman , foi nacido. Kodak revolucionou a fotografía no mundo xa que vendía cámaras e películas en rolos a prezos máis accesibles e liberaba aos clientes do proceso de desenvolvemento.
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-4.jpg)
Folleto publicitario de Kodak nos seus inicios
O seu O slogan era "ti premes un botón e nós facemos o resto". A partir de aí, a fotografía estendeuse a maior escala.
A fotografía en cor
A cor na historia da fotografía xurdiu en 1861, creada polos escoceses James Clerk Maxwell e Thomas Sutton, pero esta técnica tiña moitos defectos.
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-5.jpg)
Fotografía realizada por James Clerk Maxwell. A primeira foto en cor non rexistrou ben os tons de vermello e verde
Foi só en 1908 cando se creou unha forma máis fiel de fotografía en cor, cando os irmánsOs franceses Auguste e Louis Lumière -os inventores do cine- desenvolveron o Autochrome .
Este método consistía en tres placas superpostas onde os filtros ilían só unha cor primaria en cada placa e a combinación superposta daba cor. imaxes.
Dixitalización da fotografía
En 1975 Steven Sasson creou un prototipo da primeira cámara dixital. Non obstante, o invento non foi aceptado e só a mediados dos anos 80 apareceu no mercado a primeira cámara con sensor electrónico.
A empresa responsable desta modernización foi tamén Kodak, que creou unha máquina que conseguiu captura e grava miles de puntos de luz -píxeles- e transfórmaos en imaxes.
A historia da fotografía en Brasil
Brasil seguiu a invención e a evolución da fotografía dende moi cedo. Aquí, aínda en 1839, chegou a Río de Janeiro o daguerrotipo e nomes como Victor Frond (1821-1881), Marc Ferrez (1843-1923), Augusto Malta (1864-1957), Militão Augusto de Azevedo (1837-1905) e José Christiano Júnior (1832-1902).
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-6.jpg)
Fotografía de persoas escravas nunha plantación de café en 1885, de Marc Ferrez
Ademais, é importante destacar a nome de Hércules Florence (1804-1879), un francés residente en Brasil, que a pesar de estar un tanto esquecido pola historia, tivo un papel importante na creación desta técnica.
En1833, Florence tamén desenvolveu un método fotosensible mediante unha cámara escura. Daquela a comunicación era complicada e o investigador non tiña contacto cos inventos que se estaban a producir nese mesmo momento en Europa, feitos por Niépce e Daguerre. Florencia, porén, foi a primeira en nomear o seu experimento fotográfico.
Ver tamén: Jean-Paul Sartre e o existencialismoOutro motivo importante para a difusión do procedemento en chan nacional foi o feito de que o emperador Dom Pedro II entrou en contacto con esta lingua cando aínda era nacendo.
O mozo converteuse nun admirador da fotografía e comezou a fomentar esta arte no país, incluíndo a recollida de exemplares e a posada para varios fotógrafos.
Tipos de fotografías
Nun primeiro momento, cando apareceu a fotografía, víase dun xeito moi técnico, como unha ferramenta que tiña unha clara función, que era simplemente imprimir imaxes do real.
Co tempo, a relación entre arte e a fotografía foise estreitando e unha influíu na outra, ata que a fotografía tamén se converteu nunha linguaxe artística.
Entón, comezaron a aparecer diferentes modalidades de fotografía, segundo a temática e a intención que se teña, véxanse algunhas.
Fotografía documental
A fotografía documental é aquela que pretende contar unha historia ou acontecemento, ou mesmo representar un lugar, persoas ou tempo. Pode estar ligado á fotografía familiar, á fotografíaviaxar ou doutro xeito e a miúdo confúndese co fotoxornalismo.
Ver tamén: 8 poemas para celebrar a forza das mulleres (explicados)![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-7.jpg)
Foto icónica de Dorothea Lange, Migrant Mother (1936) durante a Gran Depresión dos EUA
Non obstante , nesta rama, a intención do artista é achegar a narración dun xeito máis poético e moitas veces subxectivo, invitando ao espectador a unha análise interpretativa das situacións.
Fotoxornalismo
No fotoxornalismo, a fotografía. debe ser claro e obxectivo, transmitindo información a través da imaxe. Debería ser máis unha ferramenta de comunicación directa, "ilustrando" os informes e axudando ao público a comprender os feitos.
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-8.jpg)
Fotografía de 1908, de Lewis Hine, mostra a un neno traballando nunha fábrica de tecidos en os EUA. Este é un exemplo dos inicios do fotoxornalismo
Deste xeito, o fotógrafo que traballa neste campo ten a misión de dar noticia utilizando como instrumento a súa mirada, o encadre e a sensibilidade fotográfica.
Fotografía familiar
A fotografía familiar estivo presente na vida das persoas desde que a fotografía chegou a ser accesible á poboación. Todo o mundo busca rexistrar os seus familiares e amigos e, sobre todo, os seus fillos.
![](/wp-content/uploads/music/237/bxvmn8ccvc-9.jpg)
Fotografía dos anos 30 no interior de São Paulo
Entón, trátase dun tipo de fotografía que adoita practicar o cidadán común, unha fotografía máis despreocupada con conceptos estéticos, como o encadre, a luz e a composición,e iso valora máis a cuestión afectiva e o disco.
Aínda así, moitas persoas se descobren como verdadeiros artistas a través da fotografía familiar, xa que a través dela enriquecen e desenvolven a súa mirada.
Ti Tamén che poden interesar os artigos: