Ynhâldsopjefte
Fotografy is in byldreproduksjetechnyk dy't helderheid as basis brûkt.
Sjoch ek: David Bowie's Heroes (betsjutting en lyryske analyze)Ljocht is sa wichtich foar fotografy dat de oarsprong fan it wurd in kombinaasje is fan de Grykske termen foto , dy't betsjut "ljocht", en graphein , dat it begryp fan skriuwen útdrukt. Dêrom is de beneaming fan fotografy " skriuwen mei ljocht ".
De skiednis giet werom nei âlde tiden, mar it wie pas yn 1826 dat de earste foto makke waard. De Frânsman Joseph Niépce wie ferantwurdlik. Hoewol, yn Brazylje, in oare Frânsman, Hercule Florence, ek makke in fotografyske metoade op likernôch deselde tiid.
In protte oare minsken droegen by oan de evolúsje en fersprieding fan dizze technyk dy't revolúsjonearre keunst en kommunikaasje wrâldwiid, op it stuit sa oanwêzich yn ús deistich libben.
Histoarje fan fotografy
De earste optyske apparaten
Sels yn 'e Aldheid realisearre de minske dat ljocht mooglikheden biede foar fertsjintwurdiging fan bylden.
Troch it observearjen fan de ynfal fan ljocht troch lytse gatten, waard ferifiearre dat bylden waarden produsearre, wierskynlik projektearre op 'e muorren fan tinten en hutten.
Sa is it makke in meganisme neamd " kamera obscura ", dy't omkearde bylden reprodusearre, de foarrinner fan fotografyske kamera's. Aristoteles wurdt ynskreaun mei it útfinen fan apparatuer yn it âlde Grikelân.
Yllustraasje troch"camera obscura"
Letter, yn 'e tiid fan' e Renêssânse (yn 'e 17e ieu), begûnen oare projeksjeapparaten te brûken foar fermaak of om te tsjinjen as stipe foar keunstners om har skilderijen út te fieren . Dizze apparaten waarden " toverlantearns " neamd.
Yllustraasje fan in sêne wêryn't de "toverlantearn" brûkt wurdt
De earste foto fan 'e wrâld
It ûntstean fan de earste permanint printe foto barde pas yn de 19e iuw, krekter yn 1826 . It wie yn dat jier dat de Frânsman Joseph Niépce in byld gravearje koe fan de eftertún fan syn hûs, yn Boergonje, Frankryk, op in tinnen plaat.
De brûkte skiekunde wie in petroleum-ôflaat materiaal. , neamd "Pitch of Judea", in elemint dat ferhurdet yn kontakt mei ljocht. De doertiid foar it reparearjen fan de ôfbylding wie 8 oeren en it resultaat is in tige kontrastearjende foto.
De earste foto yn 'e skiednis duorre 8 oeren om op in metalen plaat te gravearjen
De daguerreotype
Letter wurket Niépce mei in oare Frânsman mei de namme Louis Daguerre en de twa geane de eksperiminten troch. Yn 1833 stjert Niépce en dan nimt Daguerre it ûndersyk oer en makket de technyk perfeksjonearre.
Hy ferfangt it bitumen troch gepolijst sulver en jodiumdamp, wêrtroch in film fan sulverjodide ûntstiet dy't folle gefoeliger is foar ljocht. Sa'n feroaring makket in grut ferskil,ôfnimmende byldfixaasje nei minuten.
De nije útfining waard Daguerreotype neamd en yn 1839 waard it presintearre oan de Akademy fan Wittenskippen yn Parys, fan doe ôf waard it tagonklik foar it publyk en wurdt it in súkses.
It docht bliken dat dit apparaat in beheining hie, it koe mar ien kopy fan elke ôfbylding meitsje.
De earste foto mei minsken
Vale highlight dat de earste foto dêr't minsken op ferskine yn 1838 makke is troch Daguerre, yn Parys. Destiids duorre de eksposysjetiid foar it meitsjen fan de foto wol tritich minuten.
Dêrom like it op de bylden fan stêden altyd dat der gjin minsken wiene, om't se bewege, net tiid jaan om fêst te stellen troch de kamera kamera.
Dit is de earste foto wêryn minsken ferskine. Let op it silhouet fan twa manlju yn 'e linker ûnderhoeke fan' e ôfbylding
Lykwols, yn in opjûne situaasje, in man dy't mei skuon ljochtsjende bleau stil foar in langere tiid, sadat syn byld en dat fan syn klant wêze printe.
Talbot's kalotype
It wie yn 1840 dat de Ingelsman Fox Talbot in foarm fan fotografysk negatyf oankundige dat er sûnt 1834 ûndersocht hie en dat it mooglik makke foar it byld dat faker reprodusearre en op papier printe wurde moast, it wie de calotype .
Om de útfining lykwols te brûken wie it nedich om te beteljen foar de gebrûksrjochten, wat it tige makke makke djoer, omdatdat it kalotype yn oare lannen, neist Ingelân, gjin ynset hie.
Evolúsje en popularisearring fan fotografy
Oare minsken droegen by oan de evolúsje fan fotografy, lykas de Ingelskman Frederick Scott Archer, ferantwurdlik yn 1851 troch ûntwikkeling yn kolloïd , in wiete glêzen plaat dy't bettere bylden produsearre.
Yn 1871 makke in oare Ingelsman mei de namme Richard Leach Maddox in sulveren bromide gelatine, gefoeliger en dy't hy joech ta ûntdutsen te wurden. letter, fierder modernisearjen fan it fotografyske proses. Dizze technyk wie de " droege plaat ".
Sa wie yn 1886 Kodak , in bedriuw fan de Amerikaan George Eastman . berne. Kodak revolúsjonearre fotografy yn 'e wrâld, om't it kamera's en film yn rollen ferkocht oan mear betelbere prizen en klanten befrijde fan it ûntwikkelingsproses.
Reklamepamflet fan Kodak yn syn iere dagen
Its slogan wie "jo druk op in knop en wy dogge de rest". Fan dêrút ferspraat de fotografy op in gruttere skaal.
Kleurfotografy
Kleur yn 'e skiednis fan fotografy ûntstie yn 1861, makke troch de Skotten James Clerk Maxwell en Thomas Sutton, mar dizze technyk hie in protte gebreken.
Foto makke troch James Clerk Maxwell. De earste kleurfoto registrearre net goed de toanen fan read en grien
It wie pas yn 1908 dat in trouwere manier fan kleurfotografy ûntstie, doe't de bruorrenFrânsmannen Auguste en Louis Lumière - de útfiners fan 'e film - ûntwikkele de Autochrome .
Dizze metoade bestie út trije oerlappende platen wêrby't filters mar ien primêre kleur op elke plaat isolearren en de oerlappende kombinaasje kleur joech images.
Digitalisearjen fan fotografy
Yn 1975 makke Steven Sasson in prototype fan de earste digitale kamera. De útfining waard lykwols net akseptearre en pas yn 'e midden fan' e jierren '80 ferskynde de earste kamera mei in elektroanyske sensor op 'e merk.
It bedriuw dat ferantwurdlik wie foar dizze modernisearring wie ek Kodak, dy't in masine makke dy't it slagge om fange en registrearje tûzenen ljochtpunten - piksels - en transformearje se yn bylden.
Histoarje fan fotografy yn Brazylje
Brasylje folge de útfining en evolúsje fan fotografy fan in tige iere leeftyd. Hjir, noch yn 1839, kaam de daguerreotypy yn Rio de Janeiro en nammen lykas Victor Frond (1821-1881), Marc Ferrez (1843-1923), Augusto Malta (1864-1957), Militão Augusto de Azevedo (1837-1905) en José Christiano Júnior (1832-1902) opfalle.
Fotografy fan minsken dy't yn 1885 yn in kofjeplantaazje slaven binne, troch Marc Ferrez
Dêrneist is it wichtich om de namme fan Hercule Florence (1804-1879), in Frânsman dy't yn Brazylje wennet, dy't, nettsjinsteande dat hy wat fergetten wie troch de skiednis, in wichtige rol spile yn 'e skepping fan dizze technyk.
Yn1833 ûntwikkele Florence ek in fotosensitive metoade mei in camera obscura. Destiids wie de kommunikaasje yngewikkeld en hie de ûndersiker gjin kontakt mei de útfinings dy't yn dyselde tiid yn Europa plakfûnen, makke troch Niépce en Daguerre. Florence wie lykwols de earste dy't syn fotografy-eksperimint neamde.
In oare wichtige reden foar de fersprieding fan de proseduere op nasjonale grûn wie it feit dat keizer Dom Pedro II yn kontakt kaam mei dizze taal doe't it noch wie berne.
De jonge man waard in bewûnderer fan fotografy en begûn dizze keunst yn it lân oan te moedigjen, ûnder oaren it sammeljen fan eksimplaren en posearjen foar ferskate fotografen.
Soarten foto's
Yn 't earstoan, doe't fotografy ferskynde, waard it op in tige technyske wize sjoen, as in ark dat in dúdlike funksje hie, dy't gewoan it printsjen fan bylden fan 'e echte wie.
Yn 'e rin fan' e tiid is de relaasje tusken keunst en fotografy waard fersmelling en it iene beynfloede de oare, oant fotografy ek in artistike taal waard.
Sa begûnen ferskate modaliteiten fan fotografy te ferskinen, ôfhinklik fan it tema en de bedoeling dy't men hat, sjoch wat.
Dokumintêre fotografy
Dokumintêre fotografy is dejinge dy't besiket in ferhaal of evenemint te fertellen, of sels in plak, minsken of tiid te fertsjintwurdigjen. It kin keppele wurde oan famyljefotografy, fotografyreizen of oars en wurdt faak betize mei fotosjoernalistyk.
Sjoch ek: Boek O Bem-Amado, troch Dias Gomes
Ikonyske foto fan Dorothea Lange, Migrant Mother (1936) tidens de Grutte Depresje yn 'e Feriene Steaten
, yn dizze tûke is it de bedoeling fan de keunstner om it ferhaal op in mear poëtyske en faaks subjektive wize te bringen, de taskôger út te noegjen foar in ynterpretative analyze fan de sitewaasjes.
Fotosjoernalistyk
Yn fotosjoernalistyk, fotografy it moat dúdlik en objektyf wêze, ynformaasje trochjaan fia it byld. It soe mear in direkte kommunikaasjemiddel wêze moatte, de rapporten "yllustrearje" en it publyk helpe om de feiten te begripen.
Foto út 1908, troch Lewis Hine, lit in bern sjen dat wurket yn in weeffabryk yn de Feriene Steaten. Dit is in foarbyld fan it begjin fan fotosjoernalistyk
Op dizze manier hat de fotograaf dy't op dit mêd wurket de missy om nijs te jaan mei syn blik, framing en fotografyske gefoelichheid as ynstrumint.
Famyljefotografy
Famyljefotografy is oanwêzich yn it libben fan minsken sûnt fotografy tagonklik waard foar de befolking. Elkenien besiket har sibben en freonen en foaral har bern te registrearjen.
Fotografy út de jierren '30 yn it binnenlân fan São Paulo
Dus, dit is in soarte fan fotografy dy't wurdt faak beoefene troch de gewoane boarger, in foto dy't mear kompromisearre is mei estetyske begripen, lykas framing, ljocht en komposysje,en dat wurdearret de affektive kwestje en it rekord mear.
Dochs ûntdekke in protte minsken harsels as wiere artysten troch famyljefotografy, om't se har uterlik dertroch ferrykje en ûntwikkelje.
Jo Jo kinne ek ynteressearre wêze yn de artikels:
