Kubîzm: hûrguliyên tevgera hunerî fam bikin

Kubîzm: hûrguliyên tevgera hunerî fam bikin
Patrick Gray

Kubîzm tevgereke hunerî ya avangard bû ku di navbera salên 1907 û 1914an de li Fransayê derket holê.

Ew çerxa Ewropî destnîşan kir, estetîkek nû ava kir, û navên mezin wekî endamên wekî Pablo Picasso, Georges Braque hebûn. , Juan Gris, Fernand Léger, û nivîskar Guillaume Apollinaire.

Kubîzm bi armanca objektîvîzmê, dest bi geometrîzekirina rastiyê kir, dev ji temsîla kevneşopî ya tenê yek goşeyê berda.

Li sêyan hate dabeş kirin. qonaxên (Kubîzma Cezane, Analîtîk û Sentetîk), komê di hunera ku heta wê demê de dihat hilberandin de şoreşek çêkir.

Binêre_jî: Pirtûka O Bem-Amado, ya Dias Gomes

Civaka tevgera Kubîzmê

Xala destpêkê ya kubîzmê ji tabloyê resim bû Les Demoiselles d'Avignon , di sala 1907 de ji aliyê Pablo Picasso ve hatiye afirandin.

Les Demoiselles d'Avignon , ji aliyê Picasso ve, rêyên nû yên çavdêriya rastiyê nîşan dide û dibe nîşanek Kubîst

Li ser ekranê pênc fahîşe ji fuhûşek li kolana Avignon a Barcelonayê ne. Bedenên tazî tev goşeyî ne (wek ku hatine şikestin) û di yek balafirê de xuya dikin û wan nêzî temaşevan dike.

Em li ser tevneyê jî bikaranîna maskên Afrîkî û jiyanek bêdeng li binê ekranê. resim (ku dê bibe hurmetek ji bo Paul Cézanne).

Hunera Afrîkî yek ji îlhama ji bo avant-garda kubîst bû. Hunermend ji bo estetîkek "primitive" li çandên dûr nêrî ûji destpêkê ve berhemên Kubîst ber bi bûyerên giştî yên mezin ve dibirin.

Berevajî Picasso û Braques ku di destpêkê de xwe ewqas eşkere nedikirin (her duyan jî nedixwestin beşdarî Salon des Independants bibin), Apollinaire hilbijart. ji bo ku peyama Kubîstan bigire û li seranserê cîhanê belav bike.

Di wê demê de Guillaume rexnegirê hunerê bû ji bo rojname û kovarên girîng li Parîsê, wek L'Intransigeant , Le Temps û Les Jornal .

Ew bû yê ku gotara yekem li ser xebata Picasso nivîsand û pesnê berhema wî ya nûjen da. Materyalên ku ji hêla Guillaume Apollinaire ve derbarê komê de hatî nivîsandin di forma pirtûkê de hate berhev kirin û di sala 1913 de bi sernavê Les Peintres Cubistes hate weşandin.

Ji bo kûrkirina zanîna xwe, mijarên têkildar bixwînin :

    neasayî, hêmanên tevlihev.

    Der barê tabloyê de, teorîsyen Allan de Botton dibêje:

    Ev xebat, ji bilî şikandina zagonên perspektîfê, tiştekî ku berî niha nehatibû fikirandin di wênesaziyê de destnîşan dike. pirbûna nêrînan be, pêvajoyek ku tê de heyber ji alî, pêş û paş ve bi hev re tê dîtin.

    Ji bilî Pablo Picasso, navên girîng Georges Braque û nivîskar Guillaume Apollinaire bûn. Evê dawîn, nivîskarê wêjeyî yê komê, carekê daxuyand:

    Bêyî paşguhkirina jêhatîyên her cûre yên ku di Salon d'Automne de têne xuyang kirin, ez dizanim ku Kubîzm îro di hunera Frensî de herî bilind e.

    Piştî salan, navên navdar ên wekî Juan Gris û Fernand Léger tevlî tevgerê bûn.

    Picasso ji hunermend Paul Cézanne (1839-1906) îlhama xwe girt, yê ku gelek dîmenên li derve belaş xêz kirin û di wênesaziyê de veberhênan kir. Wêneyên ku gelek nêrîn hildigirin, wek mînaka tabloyê Mont Sainte-Victoire ji Bellevue tê dîtin .

    Binêre_jî: 33 fîlimên polîsan ên ku di sala 2023-an de têne temaşe kirin

    Mont Sainte- Victoire ji Bellevue tê dîtin (1885-87), ji aliyê Paul Cézanne. Wênesazê Fransî bi taybetî di qonaxa wê ya yekem de bandor li tevgera Kubîst kir

    Tevgera ku Pablo Picasso pêşengiya wê dikir, dixwest ku hestiyariyê bitepisîne û wêneyên ji aliyên cihêreng (bi piralî û perspektîfan) pêşkêş bike. berê jî ji aliyê pêşeng ve hatibû kirinPaul Cézanne, bavê hunera nûjen tê dîtin.

    Veberhênana hunermendan di wateya perçekirina form û paşê komkirina wan de bû. ya Kubîzmê

    Nûnerê ji gelek alîyan ve

    Di dema kubîzmê de, temsîla tenê yek goşeyê hat terikandin.

    Berhemên hunerî bi vegirtina ji perspektîfên herî cihêreng dewlemendtir bûn û Şêweyên geometrîk (bi piranî kub û silindir).

    Van çend goşeyên hanê fîgurek sê-alî pêk dianîn û hesta hebûna cureyekî resmê peykersaziyê .

    0>Di nava tabloyê de ne tenê hêlên cihêreng hene, lê dîmen ji aliyên cihê ve tê dîtin.

    Em dikarin di xebata Les Demoseilles D'Avignon de jî vî alî bibînin. Bala xwe bidinê ku di beşa ronîkirî de jin wek ji pêş û di heman demê de ji paş ve xuya dike, ne pêkan e ku meriv bi zelalî bêje ka pozîsyona wê çi ye.

    Lêgerîna malzemeyên nû

    Herwegeran bi bikaranîna kelûpel û kolajan re tablo-peyker jî çêkirine.

    Ji ber vê yekê hunermend bi hunera ku heya paşê, armanca sereke ew bû ku şêwazek nû ya hunerî biafirînin û ji bo vê yekê wan materyalên cûda bikar anînbigihîjin bandorên hestiyar li ser temaşevan.

    Şûşe, şûşe, gîtar û rojname Marc Wine , ji sala 1913

    Di xebata Picasso Şûşa şerabê Marc, şûşe, gîtar û rojname , ji sala 1913, em dibînin ku hunermend kaxiz û perçeyên rojnameyê wekî hêmanên afirîner bikar tîne.

    Perspective

    The hunermendên komê ji bo geometrîzekirina rastiyê, bi awayekî îdeolojîk dev ji yek perspektîfê berdin, rêze temrîn kirin. Di nav Kubîstan de jî lihevxistina balafiran pir zêde bû.

    Taybetmendiyeke din a girîng jî ev bû ku xebatên kubîst dixwestin ku heta ku dibe bila bibe xwe ji hestiyariya gemar dûr bixin, heta ku ji bo objektîvîzmê têdikoşin.

    Yek Mînakek ji bikaranîna perspektîfa perçebûyî, kanava Şûşe û masî (1910), ya Georges Braque ye. Li vir nesne bi awayê fraksîyonel, bi gelek nêrînan têne pêşkêş kirin.

    Şûşe û masî (1910)

    Qonaxa kubîzmê

    Kubîzm di esasê xwe de di sê qonaxan re derbas bû: Cezan, analîtîk û sentetîk.

    Kubîzma Cezanê (1907 heta 1909)

    Qonaxa yekem a tevgerê, Cezan, wekî ku tê gotin. Ji ber ku navê xwe bi xwe, bi kûrahî di bin bandora xebata wênesazê Fransî Paul Cézanne (1839-1906) de maye.

    Ji hêla kesên ku jê re kubîst dihatin binavkirin, Paul Cézanne bi pêşkêşkirina tabloyên bi gelek xalan ve nûjen kir. dîtin - ev zayendew ji hêla Pablo Picasso (1881 - 1973) û hevalên wî yên avantgarde ve dest pê kir.

    Mijarên sereke yên ku di wê demê de hatine vekolîn hîn jî jiyan û peyzaja ji geometrizasyoneke nisbeten xweş bû .

    Daxwaza perçebûnê bakur bû ku rêberiya wênesaz di vê qonaxa kubîzmê de kir, mebest ew bû ku berhemên bi pir alî vekolînên cuda cuda bikin.

    Di vê serdemê de hunermendan veberhênan li ser wateya hêsankirina formê.

    Li tabloya Fêweya bi hirmî binêrin, ku ji vê serdemê ye:

    Fêkiya fêkî bi hirmî (1909), ji hêla Pablo Picasso ve.

    Kubîzma analîtîk (1909 heta 1912)

    Kubîzma analîtîk, di serî de, dest bi balkişandina li ser parçebûna tundtir ji lêkolîneke kûr û radîkal a li ser goşeyên nû.

    Eserên wê demê bi hejmareke pir kêm a rengan dihatin çêkirin, hunermend di bingeh de rengên qehweyî, gewr û reş bi kar anîn.

    The peyv Hêmana sereke ya vê qonaxê hilweşandin bû: nîgarkêşan dixwest ku her hêmanên tabloyê hilweşînin, wêneyan bi perçeyên ku pir caran li hev diherikînin. û geometrizasyonek tund. Fikir ew bû ku, bi gelek alîyan ve, nêrînek taybetîtir li ser hêmana ku dihat temsîl kirin pêşkêş bike.

    Di Kubîzma Analîtîk deHunermend ewqasî radîkal bûne ku hin berhem bi zehmetî nayên naskirin, wek mînak tama Ma Jolie , ku ji aliyê Picasso, bavê tevgerê ve, di navbera salên 1911-1912 de hatiye kişandin.

    Ma Jolie (1911-1912), ji aliyê Pablo Picasso ve.

    Kubîzma sentetîk (1911)

    Di vê qonaxa sêyemîn de, hunermendan dest pê kir ku hêmanên jiyana rast di tabloyê de wek mînak, perçeyên kaxizên pêçanê, kaxizên dîwaran, kart, karton, çîp, qûm û zencîre.

    Materyalên rojane di nav perçeyan de hatin bicihkirin, û bû sedema şoreşek estetîk a rastîn. . Ev nûbûn di wê wateyê de bû ku di temaşevan de hestên nû derbikeve (çi taktîk be, çi dîtbarî).

    Piştî radîkalbûna di qonaxa berê de (kubîzma analîtîk), hunermendan di serdema sentetîk de xwestin ku fîguran biafirînin. ji hêla raya giştî ya mezin ve bêtir têne naskirin, hewl didin ku nûnertiyê ji nû ve bikin. Di heman demê de veberhênanek jî hebû di wateya vegerê de ji bo bikaranîna cûrbecûr rengan.

    Yên ku kubîzma sentetîk wekî hevgirtina her du qonaxên berê dihesibînin hene.

    Nimûnek Perçeyek ji wê serdemê peykera gîtareke ku ji kartonê hatiye çêkirin ji aliyê Picasso ve di navbera salên 1912 û 1914an de ye.

    Gitar (1912-1914), ji aliyê Picasso ve.

    Hunermendên sereke yên kubîst û berhemên wî yên girîng

    Pablo Picasso (1881 - 1973)

    Li kêleka Georges Braque, Picasso damezrînerê tevgera Kubîst bû.Pablo bi dilxwazî ​​li lêgerîna estetîkek nû û dîtina estetîkek nû, lêkolîna forman lêkolîn kir û tamayên nûjen afirand.

    Resam dixwest ku ji wê fikrê dûr bikeve ku divê karê hunerî tiştên ku çav dibînin temsîl bike û ew bû. pir nêzîkî bêtir ji yek afirandinê ye ku çend hêlên hêmanek diyarkirî vedikole.

    Kariyera Picasso piralî bû û berhemên wî yên pir cihêreng, ji ​​hêla rexnegiran ve di qonaxên cihê de hatin dabeş kirin.

    Guernica (1937), ji aliyê Pablo Picasso

    Dibe ku xebata herî naskirî ya Kubîzmê Guernica e, ji aliyê Pablo Picasso ve ji bo temsîlkirina bandorên şerê li bajarê Guernica di 26ê nîsana 1937an de.

    Di wêneyê de tevgera balafirên almanî yên ku bajarê Spanyayê bombebaran kirin nîşan dide û şerê navxweyî yê ku di sala 1936an de dest pê kiriye tomar dike. hemû bi rengê reş û spî hatiye çêkirin û ji şeklên geometrîk pêk hatiye.

    Kariyera Picasso piralî bû û berhemên wî yên pir cihê ji aliyê rexnegiran ve di qonaxên cihê de hatin dabeşkirin. Ji bo fêmkirina Pablo Picasso 13 karên bingehîn bi kar bînin.

    Georges Braque (1882 - 1963)

    Di wênesaziyê û peykersaziyê de dixebitî, dema ku Braque pêşkêşî koma Kubîst dikir, pêşengê koma Kubîst bû. di sala 1906 de li Salão Independentes karên hunerî yên bi şeklên sade û rengên bingehîn, yek ji nûnerên yekem ênFauvism.

    Braque li kêleka Picasso yek ji damezrînerên Kubîzmê dihat hesibandin, her du jî bi pêşangeha Cézanne ku di sala 1907an de hat pêşandan, balkêş bûn û ji wê demê û pê ve dest bi xebata hev kirin.

    Picasso û Braque heta sala 1914 bi hev re xebitîn, hevkarî tenê ji ber Şerê Cîhanê yê Yekem hate qut kirin, ku Braque çû şer kir>

    The stake viaduct (1908), ji hêla Georges Braque

    Di vê afirandina Georges Braque de em dîmenek bukolîk û pastoral ku bi bingehîn ji du dengan hatî çêkirin temaşe dikin.

    Cilav bi geometrî hatiye nîşankirin, li xêzkirina banên xaniyan û seyrûsefera xwe temaşe bikin. Dixuye ku şikil di O viaduto de estaque de qehremanên sereke ne.

    Wêneyên di tabloyê de li ser hev têne xuyang kirin û bi vî rengî hatine xêzkirin ku qonaxên cihêreng ên dîmenê zêde bikin. . Afirandin nimûneyeke tîpîk a estetîka Kubîst e.

    Juan Gris (1887 - 1927)

    Juan Gris tavilê tevlî tevgerê nebû, tenê di sala 1912an de tevlî Kubîzmê bû.

    0> Berevajî rêhevalên xwe, Juan di afirandina hêmanên ku ji rastiyê pir dûr ketine, naskirina wan zehmet e, pêkhatina xwe fermîtir û hişktir hiştibû.

    Beşdariya wî ya herî mezin di komê de danasîna an dîtina fezayî ya nûjen.

    GîtarBerî Deryayê (1925), ji hêla Juan Gris

    Guitar Before the Sea (1925), ji hêla Juan Gris.

    In Gîtar li ber deryayê em li seranserê ekranê şeklên geometrîk dibînin. Juan Gris yek ji berdevkên Kubîzmê bû û li vir dîmenek ku hêmanên rastîn li ber tabloyê (bi taybetî kaxezek û gîtar derdikeve pêş) li ber tabloyê vedihewîne û balê bi asoyê re parve dike.

    Fernand Léger (1881 - 1955)

    Ew beşdarî Salão dos Independentes bû, hin karên xwe yên nûjen, wek Nus na Floresta, pêşandan kir. Piştî ku beşdarî çalakiyê dibe, li gel çend hevalên xwe wek Kubîst tê naskirin.

    Di sala 1914an de dema ku ji bo beşdarîkirina eniya şer a di dema Şerê Cîhanê yê Yekem de tê gazîkirin, karê wî qut dibe.

    0>Piştî ku vedigere jiyana xwe ya rojane, wî rêzek wêne û serpêhatiyên ku di dema rûbirûbûnê de qewimîne bikar anîn.

    Nudes in the Forest (1911), a Fernand Léger

    Nudes in the Forest (1911)

    Wekî ku hûn di vê kompozîsyonê de jî dibînin, Léger bi taybetî bi karanîna şeklên xêzkirî navdar bû, çêkirina xêzên ku berê qet nehatine ceribandin.

    Ew li dijî gewherê damezrînerên Kubîzmê bû - Braque û Picasso - yên ku li ser şeklên rast veberhênan dikirin.

    Guillaume Apollinaire (1880 - 1918)

    Nivîskar û rexnegirê hunerî, Guillaume Apollinaire alîkariya belavbûna tevgerê kir




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Grey nivîskarek, lêkolîner û karsazek ​​e ku ji bo vekolîna hevberdana afirînerî, nûbûn, û potansiyela mirovî ye. Wekî nivîskarê bloga "Culture of Genius", ew dixebite ku nehêniyên tîmên performansa bilind û kesên ku di cûrbecûr waran de serfiraziyek berbiçav bi dest xistine eşkere bike. Patrick di heman demê de pargîdaniyek şêwirmendiyê damezrand ku alîkariya rêxistinan dike ku stratejiyên nûjen pêşve bibin û çandên afirîner pêşve bibin. Karê wî di gelek weşanan de, di nav de Forbes, Fast Company, û Entrepreneur de hate pêşandan. Bi paşîn di psîkolojî û karsaziyê de, Patrick perspektîfek bêhempa tîne nivîsandina xwe, têgihîştinên zanist-based bi şîretên pratîkî ji bo xwendevanên ku dixwazin potansiyela xwe vekin û cîhanek nûjentir biafirînin tevlihev dike.