ഉള്ളടക്ക പട്ടിക
1907 നും 1914 നും ഇടയിൽ ഫ്രാൻസിൽ ഉയർന്നുവന്ന ഒരു അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനമായിരുന്നു ക്യൂബിസം.
ഇത് യൂറോപ്യൻ സർക്യൂട്ടിനെ അടയാളപ്പെടുത്തി, ഒരു പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം സ്ഥാപിച്ചു, കൂടാതെ പാബ്ലോ പിക്കാസോ, ജോർജസ് ബ്രാക്ക് തുടങ്ങിയ മികച്ച പേരുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു. , ജുവാൻ ഗ്രിസ്, ഫെർണാണ്ട് ലെഗർ, എഴുത്തുകാരനായ ഗില്ലൂം അപ്പോളിനൈർ.
ക്യൂബിസത്തിന്റെ സവിശേഷത, വസ്തുനിഷ്ഠതയെ ലക്ഷ്യമാക്കി, യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ജ്യാമിതീയവൽക്കരിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഒരു കോണിന്റെ പരമ്പരാഗത പ്രതിനിധാനം ഉപേക്ഷിച്ചു.
മൂന്നായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഘട്ടങ്ങൾ (Cezane's, Analytical and Synthetic Cubism), ഗ്രൂപ്പ് അതുവരെ നിർമ്മിച്ച കലയിൽ വിപ്ലവം സൃഷ്ടിച്ചു.
ക്യൂബിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഉത്ഭവം
ക്യൂബിസത്തിന്റെ ആരംഭം പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു <1907-ൽ പാബ്ലോ പിക്കാസോ സൃഷ്ടിച്ച 4>ലെസ് ഡെമോയ്‌സെല്ലെസ് ഡി അവിഗ്‌നോൺ . ഒരു ക്യൂബിസ്റ്റ് ലാൻഡ്‌മാർക്ക്
സ്‌ക്രീനിൽ ബാഴ്‌സലോണയിലെ അവിഗ്‌നോൺ തെരുവിലെ ഒരു വേശ്യാലയത്തിൽ നിന്നുള്ള അഞ്ച് വേശ്യകൾ. നഗ്നശരീരങ്ങൾ എല്ലാം കോണാകൃതിയിലുള്ളവയാണ് (അവ തകർന്നതുപോലെ) ഒറ്റ വിമാനത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അവയെ കാഴ്ചക്കാരനിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ആഫ്രിക്കൻ മുഖംമൂടികളുടെ ഉപയോഗവും നിശ്ചല ജീവിതവും ഞങ്ങൾ ക്യാൻവാസിൽ കാണുന്നു. സ്‌ക്രീനിന്റെ താഴെയുള്ള പെയിന്റിംഗ് (ഇത് പോൾ സെസാനിനുള്ള ആദരാഞ്ജലിയാണ്).
ആഫ്രിക്കൻ കലയാണ് ക്യൂബിസ്റ്റ് അവന്റ്-ഗാർഡിനുള്ള പ്രചോദനങ്ങളിലൊന്ന് . കലാകാരന്മാർ "ആദിമ" സൗന്ദര്യാത്മകതയ്ക്കായി വിദൂര സംസ്കാരങ്ങളിലേക്ക് നോക്കിതുടക്കം മുതൽ ക്യൂബിസ്റ്റ് പ്രൊഡക്ഷനുകൾ പ്രധാന പൊതു പരിപാടികളിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു.
പിക്കാസോ, ബ്രേക്ക്സ് എന്നിവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, തുടക്കത്തിൽ സ്വയം വെളിപ്പെടുത്തിയിരുന്നില്ല (ഇരുവരും പങ്കെടുക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, ഉദാഹരണത്തിന്, സലൂൺ ഡെസ് ഇൻഡിപെൻഡന്റ്സിൽ), അപ്പോളിനൈർ തിരഞ്ഞെടുത്തു. ക്യൂബിസ്റ്റുകളുടെ സന്ദേശം ലോകമെമ്പാടും വ്യാപിപ്പിക്കാൻ.
അക്കാലത്ത് ഗില്ലൂം പാരീസിലെ പ്രധാന പത്രങ്ങളുടെയും മാസികകളുടെയും കലാവിമർശകനായിരുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന് L'Intransigeant , Le Temps , Les Jornal .
പിക്കാസോയുടെ നൂതനമായ നിർമ്മാണത്തെ പ്രശംസിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയെക്കുറിച്ച് ആദ്യ ലേഖനം എഴുതിയത് അദ്ദേഹമാണ്. ഗ്രൂപ്പിനെക്കുറിച്ച് Guillaume Apollinaire എഴുതിയ കാര്യങ്ങൾ പുസ്തകരൂപത്തിൽ ശേഖരിക്കുകയും 1913-ൽ Les Peintres Cubistes എന്ന പേരിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.
ഇതും കാണുക: Hélio Oiticica: 11 അവന്റെ പാത മനസ്സിലാക്കാൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നുനിങ്ങളുടെ അറിവ് ആഴത്തിലാക്കാൻ, അനുബന്ധ വിഷയങ്ങൾ വായിക്കുക :
പെയിന്റിംഗിനെ കുറിച്ച് സൈദ്ധാന്തികനായ അലൻ ഡി ബോട്ടൺ പറയുന്നു:
ഈ കൃതി, കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ നിയമങ്ങൾ ലംഘിക്കുന്നതിനു പുറമേ, ചിത്രകലയിൽ ഇതുവരെ ചിന്തിച്ചിട്ടില്ലാത്ത ചിലത് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. കാഴ്ചകളുടെ ബഹുസ്വരതയായിരിക്കുക, ഒബ്ജക്റ്റ് വശത്തുനിന്നും മുന്നിലും പിന്നിലും നിന്ന് ഒരേസമയം കാണാൻ കഴിയുന്ന ഒരു പ്രക്രിയയാണ്.
പാബ്ലോ പിക്കാസോയെ കൂടാതെ, ജോർജ്ജ് ബ്രേക്ക്, എഴുത്തുകാരൻ ഗില്ല്യൂം അപ്പോളിനൈർ എന്നിവരായിരുന്നു പ്രധാന പേരുകൾ. രണ്ടാമത്തേത്, ഗ്രൂപ്പിന്റെ സാഹിത്യ രചയിതാവ് ഒരിക്കൽ പ്രഖ്യാപിച്ചു:
സലൂൺ ഡി ഓട്ടോമിൽ പ്രകടമാകുന്ന എല്ലാത്തരം കഴിവുകളെയും അവഗണിക്കാതെ, ഫ്രഞ്ച് കലയിൽ ഇന്ന് ഏറ്റവും ഉയർന്നത് ക്യൂബിസമാണെന്ന് എനിക്കറിയാം.
വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, ജുവാൻ ഗ്രിസ്, ഫെർണാണ്ട് ലെഗർ തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തരായ പേരുകൾ ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ ചേർന്നു.
പിക്കാസോ എന്ന കലാകാരനിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് പോൾ സെസാൻ (1839-1906) നിരവധി ഔട്ട്ഡോർ സീനുകൾ സൗജന്യമായി വരയ്ക്കുകയും പെയിന്റിംഗിൽ നിക്ഷേപിക്കുകയും ചെയ്തു. ക്യാൻവാസിന്റെ കാര്യത്തിലെന്നപോലെ, നിരവധി കാഴ്ച്ചപ്പാടുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചിത്രങ്ങൾ മോണ്ട് സെയിന്റ്-വിക്ടോയർ ബെൽവ്യൂവിൽ നിന്ന് കണ്ടത് .
മോണ്ട് സെയിന്റ്- വിക്ടോയർ ബെല്ലുവുവിൽ നിന്ന് കണ്ടത് (1885-87), പോൾ സെസാൻ എഴുതിയത്. ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ ക്യൂബിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനത്തെ പ്രത്യേകിച്ച് അതിന്റെ ആദ്യ ഘട്ടത്തിൽ സ്വാധീനിച്ചു
പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള പ്രസ്ഥാനം വൈകാരികതയെ അടിച്ചമർത്താനും വ്യത്യസ്ത കോണുകളിൽ നിന്ന് ചിത്രങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാനും ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ് (ഒന്നിലധികം തലങ്ങളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും ഉപയോഗിച്ച്).
അഭ്യാസം. മുൻഗാമി ഇതിനകം നടപ്പിലാക്കിയിരുന്നുആധുനിക കലയുടെ പിതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന പോൾ സെസാൻ.
ഇതും കാണുക: വീട്ടിലിരുന്ന് കാണാവുന്ന 18 നല്ല സിനിമകൾകലാകാരന്മാരുടെ നിക്ഷേപം രൂപങ്ങളെ ഛിന്നഭിന്നമാക്കുകയും പിന്നീട് അവയെ പുനഃസംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്ന അർഥത്തിലായിരുന്നു, ധീരമായി നടപ്പിലാക്കിയ ഒരു ധീരമായ വ്യായാമം.
സ്വഭാവങ്ങൾ. ക്യൂബിസത്തിന്റെ
ഒന്നിലധികം കോണുകളിൽ നിന്നുള്ള പ്രാതിനിധ്യം
ക്യൂബിസത്തിന്റെ കാലത്ത്, ഒരു കോണിന്റെ മാത്രം പ്രതിനിധാനം ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.
ഏറ്റവും വ്യത്യസ്‌തമായ വീക്ഷണകോണുകളിൽ നിന്നുള്ള ആഗിരണത്താൽ കലാസൃഷ്ടികൾ സമ്പന്നമായി. 7>ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ (കൂടുതലും ക്യൂബുകളും സിലിണ്ടറുകളും).
ഈ ഒന്നിലധികം കോണുകൾ ഒരു ത്രിമാന രൂപത്തെ രൂപപ്പെടുത്തി, ഒരുതരം ശില്പചിത്രം ഉള്ളതായി തോന്നും.
0>പെയിന്റിംഗിൽ തന്നെ വ്യത്യസ്ത കോണുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് എന്ന് മാത്രമല്ല, വ്യത്യസ്ത കോണുകളിൽ നിന്ന് ദൃശ്യം കാണുന്നു.Les Demoseilles D'Avignon എന്ന കൃതിയിലും നമുക്ക് ഈ വശം നിരീക്ഷിക്കാം. ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്ത ഭാഗത്ത് സ്ത്രീ മുന്നിൽ നിന്ന് വരുന്നതുപോലെയാണ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്, അതേ സമയം, പിന്നിൽ നിന്ന്, അവളുടെ സ്ഥാനം എന്താണെന്ന് വ്യക്തമായി പറയാൻ കഴിയില്ല.
പുതിയ സാമഗ്രികളുടെ പര്യവേക്ഷണം
ക്ലിപ്പിങ്ങുകളും കൊളാഷുകളും ഉപയോഗിച്ച്, കലാകാരന്മാർ ചിത്ര-ശിൽപങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു.
അങ്ങനെ, കലാകാരന്മാർ, അതുവരെ സൃഷ്ടിച്ച കലയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. തുടർന്ന്, കലയുടെ ഒരു പുതിയ രൂപത്തെ വിഭാവനം ചെയ്യുക എന്നതായിരുന്നു പ്രധാന ലക്ഷ്യം, അതിനായി അവർ വിവിധ വസ്തുക്കൾ ഉപയോഗിച്ചുകാഴ്ചക്കാരിൽ സെൻസറിയൽ ഇഫക്റ്റുകൾ നേടുക.
മാർക്ക് വൈൻ ബോട്ടിൽ, ഗ്ലാസ്, ഗിറ്റാർ, ന്യൂസ്‌പേപ്പർ , 1913 മുതൽ
ഇതിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ പിക്കാസോ മാർക് വൈൻ ബോട്ടിൽ, ഗ്ലാസ്, ഗിറ്റാർ, ന്യൂസ്‌പേപ്പർ , 1913 മുതൽ, കലാകാരൻ പേപ്പറുകളും പത്രത്തിന്റെ കഷണങ്ങളും സർഗ്ഗാത്മക ഘടകങ്ങളായി ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. ഗ്രൂപ്പിലെ കലാകാരന്മാർ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ജ്യാമിതീയവൽക്കരിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു കൂട്ടം വ്യായാമങ്ങൾ നടത്തി, പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി ഒരൊറ്റ വീക്ഷണം നിരസിച്ചു. വിമാനങ്ങളുടെ ഓവർലാപ്പിംഗ് ക്യൂബിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ പതിവായി മാറി.
മറ്റൊരു പ്രധാന സ്വഭാവം, ക്യൂബിസ്റ്റ് കൃതികൾ മൃദുലമായ വൈകാരികതയിൽ നിന്ന് കഴിയുന്നത്ര അകലം പാലിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്, കഴിയുന്നത്ര വസ്തുനിഷ്ഠതയ്ക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്നു.
വിഘടിച്ച വീക്ഷണത്തിന്റെ ഉപയോഗത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ് ജോർജ്ജ് ബ്രേക്ക് എഴുതിയ ക്യാൻവാസ് കുപ്പിയും മീനും (1910). ഇവിടെ ഒബ്‌ജക്‌റ്റുകൾ ഭിന്നമായ രീതിയിൽ, ഒന്നിലധികം വീക്ഷണങ്ങളിലൂടെ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.
കുപ്പിയും മീനും (1910)
ക്യൂബിസത്തിന്റെ ഘട്ടങ്ങൾ
ക്യൂബിസം അടിസ്ഥാനപരമായി മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയി: സെസാനിയൻ, അനലിറ്റിക്കൽ, സിന്തറ്റിക്.
സിസാനിയൻ ക്യൂബിസം (1907 മുതൽ 1909 വരെ)
പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ആദ്യഘട്ടം, സിസാനിയൻ, സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ. ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ പോൾ സെസാനെയുടെ (1839-1906) സൃഷ്ടികളാൽ ഈ പേരിനെത്തന്നെ ആഴത്തിൽ സ്വാധീനിച്ചു.
ക്യൂബിസ്റ്റുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവരുടെ പ്രശംസ പിടിച്ചുപറ്റി, പോൾ സെസാൻ ഒന്നിലധികം പോയിന്റുകളുള്ള ക്യാൻവാസുകൾ അവതരിപ്പിച്ച് നവീകരിച്ചു. കാണുക - ഈ ലിംഗഭേദംഇത് പാബ്ലോ പിക്കാസോയും (1881 - 1973) അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവന്റ്-ഗാർഡ് കൂട്ടാളികളും ചേർന്ന് പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി.
അക്കാലത്ത് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യപ്പെട്ട പ്രധാന തീമുകൾ താരതമ്യേന സുഗമമായ ജ്യാമിതീയതയിൽ നിന്നുള്ള നിശ്ചല ജീവിതവും ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പും ആയിരുന്നു .
ക്യുബിസത്തിന്റെ ഈ ഘട്ടത്തിൽ ചിത്രകാരന്മാരെ നയിച്ച വടക്കൻ ഭാഗമാണ് വിഘടനത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം, വ്യത്യസ്ത കോണുകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന ഒന്നിലധികം മുഖങ്ങളുള്ള സൃഷ്ടികൾ നിർമ്മിക്കുക എന്നതായിരുന്നു പ്രേരണ.
ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, കലാകാരന്മാർ നിക്ഷേപം നടത്തി. രൂപം ലഘൂകരിക്കാനുള്ള അർത്ഥം.
പെയിൻറിംഗ് നിരീക്ഷിക്കുക പഴം പാത്രം , ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നുള്ളതാണ്:
പിയേഴ്‌സുള്ള ഫ്രൂട്ട് ബൗൾ (1909) , പാബ്ലോ പിക്കാസോ എഴുതിയത് പുതിയ കോണുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ളതും സമൂലവുമായ പഠനം.
അക്കാലത്തെ സൃഷ്ടികൾ വളരെ കുറച്ച് നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് നിർമ്മിച്ചത്, കലാകാരന്മാർ അടിസ്ഥാനപരമായി ബ്രൗൺ, ഗ്രേ, ബ്ലാക്ക് ടോണുകൾ ഉപയോഗിച്ചു.
വാക്ക് ഈ ഘട്ടത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകം നശിപ്പിക്കൽ ആയിരുന്നു: ചിത്രകാരന്മാർ ക്യാൻവാസിലെ ഓരോ ഘടകത്തെയും നശിപ്പിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നു, ചിത്രങ്ങളെ പലപ്പോഴും ഓവർലാപ്പുചെയ്യുന്ന ശകലങ്ങളായി വിഘടിപ്പിക്കുന്നു.
അത് വളരെ വ്യക്തമായ ഒരു കാലഘട്ടമായിരുന്നു. തീവ്രമായ ജ്യാമിതീയവൽക്കരണവും. പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന മൂലകത്തിന്റെ കൂടുതൽ പ്രത്യേക വീക്ഷണം, ഒന്നിലധികം ആംഗിളുകൾ വഴി വാഗ്ദാനം ചെയ്യുക എന്നതായിരുന്നു ആശയം.
അനലിറ്റിക്കൽ ക്യൂബിസത്തിൽ1911-1912 കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പിതാവായ പിക്കാസോ വരച്ച ക്യാൻവാസ് മാ ജോളി പോലെ, ചില സൃഷ്ടികൾ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്ത വിധം കലാകാരന്മാർ സമൂലമായിത്തീർന്നു.
മാ ജോളി (1911-1912), പാബ്ലോ പിക്കാസോ എഴുതിയത് പെയിന്റിംഗിലെ യഥാർത്ഥ ജീവിതം ഉദാഹരണത്തിന്, പൊതിയുന്ന പേപ്പർ, വാൾപേപ്പർ, കാർഡുകൾ, കാർഡ്ബോർഡ്, സ്ക്രൂകൾ, മണൽ, കയർ എന്നിവ പോലെ.
ദൈനം ദിന സാമഗ്രികൾ കഷണങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി, ഒരു യഥാർത്ഥ സൗന്ദര്യാത്മക വിപ്ലവത്തിന് കാരണമായി. . കാഴ്ചക്കാരിൽ (അവർ സ്പർശിക്കുന്നതോ ദൃശ്യപരമോ ആകട്ടെ) പുതിയ സംവേദനങ്ങൾ ഉണർത്തുക എന്ന അർത്ഥത്തിലാണ് ഈ പുതുമ വന്നത്.
മുൻ ഘട്ടത്തിൽ (അനലിറ്റിക്കൽ ക്യൂബിസം) നിലനിന്നിരുന്ന സമൂലവൽക്കരണത്തിന് ശേഷം, സിന്തറ്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ കലാകാരന്മാർ രൂപങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അവരുടെ വലിയ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, പ്രാതിനിധ്യം പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. കൂടുതൽ വൈവിധ്യമാർന്ന വർണ്ണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് തിരികെ പോകുക എന്ന അർത്ഥത്തിലും ഒരു നിക്ഷേപം ഉണ്ടായിരുന്നു.
സിന്തറ്റിക് ക്യൂബിസത്തെ രണ്ട് മുൻ ഘട്ടങ്ങളുടെ സംയോജനമായി കണക്കാക്കുന്നവരുണ്ട്.
ഒരു ഉദാഹരണം. 1912 നും 1914 നും ഇടയിൽ പിക്കാസോ കാർഡ്ബോർഡിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു ഗിറ്റാറിന്റെ ശിൽപമാണ് ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു ഭാഗം.
ഗിറ്റാർ (1912-1914), പിക്കാസോയുടെ
പ്രധാന ക്യൂബിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന കൃതികളും
പാബ്ലോ പിക്കാസോ (1881 - 1973)
ജോർജസ് ബ്രേക്കിനൊപ്പം, ക്യൂബിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായിരുന്നു പിക്കാസോ.പുതിയൊരു സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം അന്വേഷിക്കാനും കണ്ടെത്താനും ഉത്സുകനായ പാബ്ലോ, രൂപങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുകയും നൂതനമായ ക്യാൻവാസുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു.
കണ്ണുകൾ കാണുന്നതിനെയാണ് കലാസൃഷ്ടി പ്രതിനിധീകരിക്കേണ്ടത് എന്ന ധാരണയിൽ നിന്ന് മാറാൻ ചിത്രകാരൻ ആഗ്രഹിച്ചു. ഒരു പ്രത്യേക മൂലകത്തിന്റെ ഒന്നിലധികം കോണുകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്ത ഒന്നിലധികം സൃഷ്ടികളോട് വളരെ അടുത്താണ്.
പിക്കാസോയുടെ കരിയർ ബഹുമുഖമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായിരുന്നു, നിരൂപകർ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളായി വിഭജിച്ചു.
ഗ്വെർണിക്ക (1937), പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ
ഒരുപക്ഷേ ക്യൂബിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും അംഗീകൃത കൃതിയാണ് ഗുവേർണിക്ക , പാബ്ലോ പിക്കാസോ വരച്ചത് 1937 ഏപ്രിൽ 26-ന് ഗ്വെർണിക്ക നഗരത്തിലുണ്ടായ യുദ്ധത്തിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങൾ.
സ്പാനിഷ് നഗരത്തിൽ ബോംബെറിഞ്ഞ ജർമ്മൻ വിമാനങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനവും 1936-ൽ ആരംഭിച്ച ആഭ്യന്തരയുദ്ധവും ഈ ചുമർചിത്രം കാണിക്കുന്നു. ഭീമാകാരമായ മാനങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗ് എല്ലാം കറുപ്പും വെളുപ്പും, ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് രചിച്ചിരിക്കുന്നു.
പിക്കാസോയുടെ കരിയർ ബഹുമുഖമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന കൃതികൾ നിരൂപകർ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളായി വിഭജിച്ചു. പാബ്ലോ പിക്കാസോയെ മനസ്സിലാക്കാൻ ആവശ്യമായ 13 കൃതികൾ കണ്ടെത്താനുള്ള അവസരം ഉപയോഗിക്കുക.
ജോർജ് ബ്രേക്ക് (1882 - 1963)
ചിത്രകലയിലും ശിൽപകലയിലും പ്രവർത്തിച്ച ബ്രേക്ക് ക്യൂബിസ്റ്റ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ മുൻഗാമിയായിരുന്നു. 1906-ൽ സലാവോ ഇൻഡിപെൻഡൻസിൽ ലളിതമായ ആകൃതികളും പ്രാഥമിക നിറങ്ങളുമുള്ള കലാസൃഷ്ടികൾ, അതിന്റെ ആദ്യ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളായിഫൗവിസം.
പിക്കാസോയ്‌ക്കൊപ്പം ക്യൂബിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാളായി ബ്രേക്കിനെ കണക്കാക്കപ്പെട്ടു, 1907-ൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച സെസാന്റെ എക്‌സിബിഷനിൽ ഇരുവരും ആകൃഷ്ടരായി, അന്നുമുതൽ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി.
പിക്കാസോയും ബ്രാക്കും. 1914 വരെ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിച്ചു, ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധം കാരണം ഈ പങ്കാളിത്തം തടസ്സപ്പെട്ടു, അവിടെ ബ്രാക്ക് യുദ്ധം ചെയ്യാൻ പോയി.
സ്‌റ്റെക്ക് വയഡക്‌ട് (1908), ജോർജസ് ബ്രാക്ക്
പങ്കാളി വയഡക്‌ട് (1908), ജോർജ്ജ് ബ്രേക്കിന്റെ
ജോർജസ് ബ്രാക്കിന്റെ ഈ സൃഷ്ടിയിൽ അടിസ്ഥാനപരമായി രണ്ട് ടോണുകളിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഒരു ബ്യൂക്കോളിക്, പാസ്റ്ററൽ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു.
കാൻവാസ് ജ്യാമിതിയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, വീടുകളുടെ മേൽക്കൂരയുടെ രൂപരേഖയും വയഡക്‌റ്റും നിരീക്ഷിക്കുക. O viaduto de estaque ലെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ ആകാരങ്ങളാണെന്ന് തോന്നുന്നു.
പെയിന്റിംഗിലെ ചിത്രങ്ങൾ സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്‌തിരിക്കുന്നതായി കാണപ്പെടുകയും ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ വ്യത്യസ്ത കോണുകൾ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്ന വിധത്തിൽ വിഭാവനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു . ഈ സൃഷ്ടി ക്യൂബിസ്റ്റ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഒരു സാധാരണ ഉദാഹരണമാണ്.
ജുവാൻ ഗ്രിസ് (1887 - 1927)
1912-ൽ മാത്രം ക്യൂബിസത്തിൽ ചേർന്ന ജുവാൻ ഗ്രിസ് ഉടനടി പ്രസ്ഥാനത്തിൽ ചേർന്നില്ല.
തന്റെ കൂട്ടാളികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് വളരെ വേർപെടുത്തിയതും തിരിച്ചറിയാൻ പ്രയാസമുള്ളതുമായ ഘടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ജുവാൻ ചില ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നേരിട്ടു. നൂതനമായ സ്പേഷ്യൽ വിഷൻ.
ഗിറ്റാർബിഫോർ ദ സീ (1925), ജുവാൻ ഗ്രിസ്
ഗിറ്റാർ ബിഫോർ ദ സീ (1925), ജുവാൻ ഗ്രിസ്.
-ൽ കടലിനു മുന്നിൽ ഗിറ്റാർ സ്‌ക്രീനിലുടനീളം ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. ക്യൂബിസത്തിന്റെ വക്താക്കളിൽ ഒരാളായിരുന്നു ജുവാൻ ഗ്രിസ്, ചക്രവാളവുമായി ശ്രദ്ധ പങ്കിടുന്ന ചിത്രത്തിന് മുന്നിലുള്ള യഥാർത്ഥ ഘടകങ്ങൾ (പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു കടലാസും ഗിറ്റാറും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു) ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ഇവിടെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.
ഫെർണാണ്ട് ലെഗർ (1881 - 1955)
നസ് ന ഫ്ലോറെസ്റ്റ പോലെയുള്ള തന്റെ നൂതന സൃഷ്ടികളിൽ ചിലത് പ്രദർശിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് സലോ ഡോസ് ഇൻഡിപെൻഡന്റസിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു. ഈ പരിപാടിയിൽ പങ്കെടുത്തതിന് ശേഷം അദ്ദേഹം ചില സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം ഒരു ക്യൂബിസ്റ്റ് ആയി അറിയപ്പെട്ടു.
1914-ൽ ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് യുദ്ധത്തിന്റെ മുൻനിരയിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ വിളിച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി തടസ്സപ്പെട്ടു.
0>തന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലേക്ക് മടങ്ങിയതിന് ശേഷം, ഏറ്റുമുട്ടലിനിടെ സംഭവിച്ച ചിത്രങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും ഒരു പരമ്പര അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചു.നഗ്നചിത്രങ്ങൾ (1911), by Fernand Léger
വനത്തിലെ നഗ്നചിത്രങ്ങൾ (1911)
നിങ്ങൾക്ക് ഈ രചനയിൽ കാണാനാകുന്നതുപോലെ, വക്രരേഖാ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിനും മുമ്പ് അനുഭവിച്ചിട്ടില്ലാത്ത രൂപരേഖകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും ലെഗർ പ്രത്യേകിച്ചും പ്രശസ്തനായിരുന്നു.<1
അദ്ദേഹം ക്യൂബിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരായ ബ്രാക്ക്, പിക്കാസോ എന്നിവയ്ക്ക് എതിരായിരുന്നു. പ്രസ്ഥാനം വ്യാപിപ്പിക്കാൻ Apollinaire സഹായിച്ചു
