உள்ளடக்க அட்டவணை
கியூபிசம் என்பது 1907 மற்றும் 1914 க்கு இடையில் பிரான்சில் தோன்றிய ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் கலை இயக்கமாகும்.
இது ஐரோப்பிய சுற்றுகளைக் குறித்தது, ஒரு புதிய அழகியலை நிறுவியது, மேலும் பாப்லோ பிக்காசோ, ஜார்ஜஸ் ப்ரேக் போன்ற சிறந்த பெயர்களைக் கொண்டிருந்தது. , ஜுவான் கிரிஸ், பெர்னான்ட் லெகர் மற்றும் எழுத்தாளர் குய்லூம் அப்பல்லினேர்.
மேலும் பார்க்கவும்: திரைப்படம் டோனி டார்கோ (விளக்கம் மற்றும் சுருக்கம்)கியூபிசம் புறநிலைவாதத்தை நோக்கமாகக் கொண்டது, யதார்த்தத்தை வடிவியல் செய்யத் தொடங்கியது, ஒரு கோணத்தின் பாரம்பரிய பிரதிநிதித்துவத்தை கைவிட்டு.
மூன்றாகப் பிரிக்கப்பட்டது. கட்டங்கள் (Cezane's, Analytical and Synthetic Cubism), குழு அதுவரை உருவாக்கப்பட்ட கலையில் புரட்சியை ஏற்படுத்தியது.
கியூபிச இயக்கத்தின் தோற்றம்
கியூபிசத்தின் தொடக்கப் புள்ளி ஓவியத்திலிருந்து ஓவியம் வரைந்தது Les Demoiselles d'Avignon , 1907 இல் Pablo Picasso என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது.
Les Demoiselles d'Avignon , பிக்காசோவால், யதார்த்தத்தை அவதானிக்கும் புதிய வழிகளைக் காட்டுகிறது. ஒரு கியூபிஸ்ட் மைல்கல்
பார்சிலோனாவில் உள்ள அவிக்னான் தெருவில் உள்ள ஒரு விபச்சார விடுதியில் இருந்து ஐந்து விபச்சாரிகள் திரையில் உள்ளனர். நிர்வாண உடல்கள் அனைத்தும் கோணத்தில் உள்ளன (அவை நொறுங்கியது போல்) மற்றும் ஒரே விமானத்தில் தோன்றி, அவற்றை பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக கொண்டு வருகின்றன.
ஆப்பிரிக்க முகமூடிகளின் பயன்பாடு மற்றும் அமைதியான வாழ்க்கை ஆகியவற்றை நாங்கள் கேன்வாஸில் காண்கிறோம். திரையின் அடிப்பகுதி ஓவியம் (இது பால் செசானுக்கு அஞ்சலி செலுத்தும்) கலைஞர்கள் தொலைதூர கலாச்சாரங்களை "பழமையான" அழகியலுக்காக பார்த்தார்கள்ஆரம்பத்தில் இருந்து கியூபிஸ்ட் தயாரிப்புகளை முக்கிய பொது நிகழ்வுகளுக்கு எடுத்துச் சென்றது.
பிக்காசோ மற்றும் ப்ரேக்ஸ் போலல்லாமல், அவர்கள் ஆரம்பத்தில் தங்களை அதிகம் வெளிப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை (இருவரும் பங்கேற்க விரும்பவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, சலோன் டெஸ் இன்டிபென்டன்ட்ஸில்), அப்பல்லினேர் தேர்வு செய்தார். க்யூபிஸ்டுகளின் செய்தியை எடுத்துச் செல்ல, அதை உலகம் முழுவதும் பரப்பினார்.
அப்போது குய்லூம் பாரிஸில் உள்ள L'Intransigeant போன்ற முக்கியமான செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளுக்கு கலை விமர்சகராக இருந்தார். , Le Temps மற்றும் Les Jornal .
பிக்காசோவின் படைப்புகளைப் பற்றிய முதல் கட்டுரையை எழுதியவர், அவருடைய புதுமையான தயாரிப்பைப் பாராட்டினார். குழுவைப் பற்றி Guillaume Apollinaire எழுதிய பொருள் புத்தக வடிவில் சேகரிக்கப்பட்டு 1913 இல் Les Peintres Cubistes என்ற தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது.
உங்கள் அறிவை ஆழப்படுத்த, தொடர்புடைய தலைப்புகளைப் படிக்கவும் :
ஓவியத்தைப் பற்றி, கோட்பாட்டாளர் ஆலன் டி போட்டன் கூறுகிறார்:
இந்த வேலை, முன்னோக்கு விதிகளை மீறுவதுடன், ஓவியத்தில் இதுவரை நினைத்துப் பார்க்காத ஒன்றை அறிமுகப்படுத்துகிறது. பலவிதமான பார்வைகள், ஒரு செயல்முறையில் பொருளைப் பக்கத்திலும், முன் மற்றும் பின்புறத்திலும் ஒரே நேரத்தில் பார்க்க முடியும்.
பாப்லோ பிக்காசோவைத் தவிர, முக்கியமான பெயர்கள் ஜார்ஜஸ் ப்ரேக் மற்றும் எழுத்தாளர் குய்லூம் அப்பல்லினேர். பிந்தையவர், குழுவின் இலக்கிய ஆசிரியர், ஒருமுறை அறிவித்தார்:
Salon d'Automne இல் வெளிப்படும் அனைத்து வகையான திறமைகளையும் புறக்கணிக்காமல், இன்று பிரெஞ்சு கலையில் கியூபிசம் மிக உயர்ந்தது என்பதை நான் அறிவேன்.
பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஜுவான் கிரிஸ் மற்றும் பெர்னாண்ட் லெகர் போன்ற புகழ்பெற்ற பெயர்கள் இந்த இயக்கத்தில் சேர்ந்தன.
பிக்காசோ கலைஞரான பால் செசான் (1839-1906) என்பவரால் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் பல வெளிப்புற காட்சிகளை இலவசமாக வரைந்தார் மற்றும் ஓவியத்தில் முதலீடு செய்தார். கேன்வாஸ் மாண்ட் செயின்ட்-விக்டோயர் பெல்லூவிலிருந்து பார்த்தது .
மாண்ட் செயின்ட்- விக்டோயர் பெல்லூவிலிருந்து பார்த்தது போலவே, பலவிதமான பார்வைகளைக் கொண்ட படங்கள் (1885-87), பால் செசான் எழுதியது. பிரெஞ்சு ஓவியர் கியூபிஸ்ட் இயக்கத்தை குறிப்பாக அதன் முதல் கட்டத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்
பாப்லோ பிக்காசோ தலைமையிலான இயக்கம் உணர்ச்சியை அடக்கி வெவ்வேறு கோணங்களில் (பல விமானங்கள் மற்றும் முன்னோக்குகளுடன்) படங்களை வழங்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டது.
பயிற்சி. முன்னோடியால் ஏற்கனவே மேற்கொள்ளப்பட்டதுபால் செசான், நவீன கலையின் தந்தையாகக் கருதப்படுகிறார்.
கலைஞர்களின் முதலீடு, வடிவங்களைத் துண்டித்து, பின்னர் அவற்றை மீண்டும் ஒருங்கிணைக்கும் வகையில் இருந்தது, இது துணிச்சலாக மேற்கொள்ளப்பட்ட ஒரு துணிச்சலான பயிற்சியாகும்.
சிறப்பியல்புகள். கியூபிசத்தின்
பல கோணங்களில் இருந்து பிரதிநிதித்துவம்
கியூபிசத்தின் போது, ஒரே ஒரு கோணத்தின் பிரதிநிதித்துவம் கைவிடப்பட்டது.
கலைப் படைப்புகள் மிகவும் மாறுபட்ட கண்ணோட்டங்களில் இருந்து உள்வாங்கப்பட்டதன் மூலம் வளமானதாக மாறியது. 7> வடிவியல் வடிவங்கள் (பெரும்பாலும் கனசதுரங்கள் மற்றும் சிலிண்டர்கள்).
இந்தப் பல கோணங்கள் ஒரு முப்பரிமாண உருவத்தை உருவாக்கி, ஒரு வகையான சிற்ப ஓவியம் .
0>ஓவியத்திற்குள் பல்வேறு கோணங்கள் உள்ளடங்கியிருப்பது மட்டுமல்லாமல், காட்சி வெவ்வேறு கோணங்களில் இருந்து பார்க்கப்படுகிறது.இந்த அம்சத்தை Les Demoseilles D'Avignon படைப்பிலும் நாம் அவதானிக்கலாம். ஹைலைட் செய்யப்பட்ட பகுதியில், பெண் முன்பக்கமாக இருப்பது போலவும், அதே சமயம், பின்பக்கம் இருந்தும், அவள் நிலை என்ன என்பதைத் தெளிவாகக் கூற முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்ளவும்.
புதிய பொருட்களைக் கண்டறிதல்
கிளிப்பிங்குகள் மற்றும் படத்தொகுப்புகளைப் பயன்படுத்தி, கலைஞர்கள் ஓவியங்கள்-சிற்பங்களையும் உருவாக்கினர். பின்னர், ஒரு புதிய கலை வடிவத்தை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய நோக்கம் இருந்தது, அதற்காக அவர்கள் வெவ்வேறு பொருட்களைப் பயன்படுத்தினர்பார்வையாளரின் மீது உணர்வுசார் விளைவுகளை அடைய.
மார்க் ஒயின் பாட்டில், கண்ணாடி, கிட்டார் மற்றும் செய்தித்தாள் , 1913
இலிருந்து பிக்காசோ மார்க் ஒயின் பாட்டில், கண்ணாடி, கிட்டார் மற்றும் செய்தித்தாள் , 1913 முதல், கலைஞர் காகிதங்களையும் செய்தித்தாள் துண்டுகளையும் படைப்பு கூறுகளாகப் பயன்படுத்துவதைக் காண்கிறோம்.
முன்னோக்கு
தி குழுவின் கலைஞர்கள் யதார்த்தத்தை வடிவியல் செய்ய தொடர்ச்சியான பயிற்சிகளை நிகழ்த்தினர், கருத்தியல் ரீதியாக ஒரு முன்னோக்கைத் துறந்தனர். க்யூபிஸ்டுகள் மத்தியில் விமானங்கள் ஒன்றுடன் ஒன்று கூடுவது அடிக்கடி நிகழ்ந்து வந்தது.
இன்னொரு முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், க்யூபிஸ்ட் படைப்புகள் முடிந்தவரை மெளனமான உணர்ச்சியிலிருந்து தங்களைத் தூர விலக்கிக் கொள்ளவும், முடிந்தவரை புறநிலைவாதத்திற்காக பாடுபடவும் விரும்புகின்றன.
துண்டு துண்டான முன்னோக்கைப் பயன்படுத்துவதற்கான ஒரு உதாரணம் ஜார்ஜஸ் பிரேக்கின் கேன்வாஸ் பாட்டில் மற்றும் மீன் (1910). இங்கே பொருள்கள் ஒரு பகுதியளவில், பல பார்வைகளின் மூலம் வழங்கப்படுகின்றன.
பாட்டில் மற்றும் மீன் (1910)
க்யூபிசத்தின் நிலைகள்
கியூபிசம் அடிப்படையில் மூன்று கட்டங்களைக் கடந்து சென்றது: செசானியன், பகுப்பாய்வு மற்றும் செயற்கை.
செசானியன் கியூபிசம் (1907 முதல் 1909 வரை)
இயக்கத்தின் முதல் கட்டம், செசானியன், குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. பெயரிலேயே, பிரெஞ்சு ஓவியர் பால் செசானின் (1839-1906) படைப்புகளால் ஆழமாகப் பாதிக்கப்பட்டார்.
கியூபிஸ்டுகள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களால் போற்றப்பட்டார், பால் செசான் பல புள்ளிகளுடன் கேன்வாஸ்களை வழங்குவதன் மூலம் புதுமைப்படுத்தினார். பார்வை - இந்த பாலினம்இது பாப்லோ பிக்காசோ (1881 - 1973) மற்றும் அவரது அவாண்ட்-கார்ட் தோழர்களால் வேலை செய்யத் தொடங்கியது.
அந்த நேரத்தில் ஆராயப்பட்ட முக்கிய கருப்பொருள்கள் ஒப்பீட்டளவில் மென்மையான வடிவியல் இருந்து இன்னும் வாழ்க்கை மற்றும் நிலப்பரப்பு. .
கியூபிசத்தின் இந்த கட்டத்தில் ஓவியர்களை வழிநடத்தியது துண்டு துண்டான ஆசை, பல்வேறு கோணங்களை ஆராய்ந்து பல அம்சங்களைக் கொண்ட படைப்புகளை உருவாக்குவதற்கான தூண்டுதலாக இருந்தது.
இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞர்கள் முதலீடு செய்தனர். படிவத்தை எளிமையாக்குவதற்கான உணர்வு.
பியர்ஸ் கொண்ட பழக் கிண்ணம் என்ற ஓவியத்தைக் கவனியுங்கள். 5>(1909) , பாப்லோ பிக்காசோவால் புதிய கோணங்களின் ஆழமான மற்றும் தீவிரமான ஆய்வு.
அந்தக் காலப் படைப்புகள் மிகக் குறைந்த எண்ணிக்கையிலான வண்ணங்களைக் கொண்டு உருவாக்கப்பட்டன, கலைஞர்கள் அடிப்படையில் பழுப்பு, சாம்பல் மற்றும் கருப்பு டோன்களைப் பயன்படுத்தினர்.
வார்த்தை இந்த கட்டத்தின் முக்கிய உறுப்பு அழித்தல் : ஓவியர்கள் கேன்வாஸின் ஒவ்வொரு உறுப்பையும் சிதைத்து, படங்களை அடிக்கடி ஒன்றுடன் ஒன்று துண்டுகளாக சிதைக்க எண்ணினர்.
இது மிகவும் வெளிப்படையானதாகக் குறிக்கப்பட்ட காலம். மற்றும் தீவிர வடிவியல். யோசனையானது, பல கோணங்களில், பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்ட உறுப்புக்கு மிகவும் குறிப்பிட்ட பார்வையை வழங்குவதாகும்.
பகுப்பாய்வு கியூபிசத்தில்1911-1912 க்கு இடையில் இயக்கத்தின் தந்தையான பிக்காசோவால் வரையப்பட்ட கேன்வாஸ் மா ஜோலி போன்ற சில படைப்புகளை அடையாளம் காண முடியாத அளவுக்கு கலைஞர்கள் தீவிரமயமாக்கப்பட்டனர்.
மா ஜோலி (1911-1912), பாப்லோ பிக்காசோ எழுதியது.
சிந்தெடிக் க்யூபிசம் (1911)
இந்த மூன்றாம் கட்டத்தில், கலைஞர்கள் உறுப்புகளைச் சேர்க்கத் தொடங்கினர். ஓவியத்தில் உள்ள நிஜ வாழ்க்கை உதாரணமாக, காகிதம், வால்பேப்பர், அட்டைகள், அட்டை, திருகுகள், மணல் மற்றும் கயிறு போன்ற துண்டுகள்.
அன்றாட பொருட்கள் துண்டுகளில் இணைக்கப்பட்டன, இது உண்மையான அழகியல் புரட்சியை ஏற்படுத்தியது. . இந்த கண்டுபிடிப்பு பார்வையாளரில் புதிய உணர்வுகளைத் தூண்டும் வகையில் வந்தது (அவை தொட்டுணரக்கூடியதாகவோ அல்லது காட்சியாகவோ இருக்கலாம்).
முந்தைய கட்டத்தில் இருந்த தீவிரமயமாக்கலுக்குப் பிறகு (பகுப்பாய்வு கியூபிசம்), செயற்கைக் காலத்தில் கலைஞர்கள் உருவங்களை உருவாக்க முயன்றனர். பிரதிநிதித்துவத்தை மறுபரிசீலனை செய்ய முயற்சிக்கும், அவர்களின் பெரிய பொதுமக்களால் மிகவும் அடையாளம் காணப்பட்டது. மேலும் பலதரப்பட்ட வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதற்குத் திரும்பும் அர்த்தத்திலும் முதலீடு இருந்தது.
சிந்தெடிக் க்யூபிஸத்தை முந்தைய இரண்டு கட்டங்களின் இணைவு என்று கருதுபவர்களும் உள்ளனர்.
ஒரு உதாரணம். 1912 மற்றும் 1914 க்கு இடையில் பிக்காசோவின் அட்டைப் பெட்டியால் செய்யப்பட்ட ஒரு கிட்டார் சிற்பம்.
முக்கிய க்யூபிஸ்ட் கலைஞர்கள் மற்றும் அவரது முக்கியமான படைப்புகள்
பாப்லோ பிக்காசோ (1881 - 1973)
ஜார்ஜஸ் பிரேக்குடன், பிக்காசோ கியூபிஸ்ட் இயக்கத்தின் நிறுவனர் ஆவார்.ஒரு புதிய அழகியலைத் தேடும் ஆர்வத்துடன், பாப்லோ படிவங்கள் பற்றிய ஆய்வை ஆராய்ந்து புதுமையான கேன்வாஸ்களை உருவாக்கினார்.
கலைப் படைப்புகள் கண்கள் பார்ப்பதைக் குறிக்க வேண்டும் என்ற எண்ணத்திலிருந்து விலகிச் செல்ல ஓவியர் விரும்பினார். ஒரு குறிப்பிட்ட தனிமத்தின் பல கோணங்களை ஆராயும் ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளுக்கு மிக அருகில் உள்ளது.
பிக்காசோவின் வாழ்க்கை பன்முகத்தன்மை கொண்டது மற்றும் அவரது படைப்புகள், மிகவும் மாறுபட்டவை, விமர்சகர்களால் வெவ்வேறு கட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டன.
குர்னிகா (1937), பாப்லோ பிக்காசோவால்
ஒருவேளை க்யூபிசத்தின் மிகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட படைப்பு குர்னிகா , பாப்லோ பிக்காசோவால் வரையப்பட்டது ஏப்ரல் 26, 1937 இல் குர்னிகா நகரில் நடந்த போரின் விளைவுகள்.
ஸ்பானிய நகரத்தின் மீது குண்டுவீசித் தாக்கிய ஜெர்மன் விமானங்களின் செயலை சுவரோவியம் காட்டுகிறது மற்றும் 1936 இல் தொடங்கிய உள்நாட்டுப் போரை பதிவு செய்கிறது. மகத்தான பரிமாணங்களின் ஓவியம் இது அனைத்தும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் செய்யப்பட்டுள்ளது, வடிவியல் வடிவங்களில் இருந்து இயற்றப்பட்டது.
பிக்காசோவின் வாழ்க்கை பன்முகத்தன்மை கொண்டது மற்றும் அவரது மிகவும் மாறுபட்ட படைப்புகள் விமர்சகர்களால் வெவ்வேறு கட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டன. பாப்லோ பிக்காசோவைப் புரிந்துகொள்வதற்கு 13 இன்றியமையாத படைப்புகளைக் கண்டறியும் வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.
ஜார்ஜஸ் ப்ரேக் (1882 - 1963)
ஓவியம் மற்றும் சிற்பத்தில் பணிபுரிந்த ப்ரேக், கியூபிஸ்ட் குழுவின் முன்னோடியாக இருந்தார். 1906 இல் சலாவோ இன்டிபென்டெண்டஸில் எளிய வடிவங்கள் மற்றும் முதன்மை வண்ணங்களைக் கொண்ட கலைப் படைப்புகள், அதன் முதல் பிரதிநிதிகளில் ஒருவரானஃபாவிசம்.
பிக்காசோவுடன் இணைந்து கியூபிசத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவராக ப்ரேக் கருதப்பட்டார், இருவரும் 1907 இல் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட செசானின் கண்காட்சியால் கவரப்பட்டனர், அன்றிலிருந்து இருவரும் இணைந்து பணியாற்றத் தொடங்கினர்.
பிக்காசோ மற்றும் ப்ரேக் 1914 ஆம் ஆண்டு வரை ஒன்றாகப் பணியாற்றினார், முதல் உலகப் போரின் காரணமாக கூட்டாண்மை குறுக்கிடப்பட்டது, அங்கு ப்ரேக் சண்டையிடச் சென்றார்.
பங்கு வையாடக்ட் (1908), ஜார்ஜஸ் ப்ரேக் மூலம்
<21 ஜார்ஜஸ் ப்ரேக்கின்பங்கு வையாடக்ட் (1908), ஜார்ஜஸ் ப்ரேக்கின் இந்த உருவாக்கத்தில் இரண்டு டோன்களில் இருந்து உருவாக்கப்பட்ட பூகோலிக் மற்றும் மேய்ச்சல் நிலப்பரப்பை நாங்கள் கவனிக்கிறோம்.
கேன்வாஸ் வடிவவியலால் குறிக்கப்பட்டுள்ளது, வீடுகளின் கூரைகள் மற்றும் வையாடக்ட்டின் வெளிப்புறத்தை கவனிக்கவும். O viaduto de estaque இல் வடிவங்கள் முக்கியப் பாத்திரங்களாகத் தோன்றுகின்றன.
ஓவியத்தில் உள்ள படங்கள் மிகைப்படுத்தப்பட்டதாகத் தோன்றுகிறது மற்றும் நிலப்பரப்பின் வெவ்வேறு கோணங்களை மேம்படுத்தும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. . உருவாக்கம் கியூபிஸ்ட் அழகியலுக்கு ஒரு பொதுவான எடுத்துக்காட்டு.
ஜுவான் கிரிஸ் (1887 - 1927)
ஜுவான் கிரிஸ் உடனடியாக இயக்கத்தில் சேரவில்லை, 1912 இல் மட்டுமே கியூபிசத்தில் சேர்ந்தார்.
அவரது கூட்டாளிகளைப் போலல்லாமல், ஜுவானுக்கு உண்மையிலிருந்து மிகவும் பிரிக்கப்பட்ட, அடையாளம் காண்பது கடினம், அவரது அமைப்பை மிகவும் முறையான மற்றும் உறுதியானதாக வைத்திருந்ததன் மூலம் உருவாக்குவதில் சில சிரமங்கள் இருந்தது.
குழுவில் அவரது மிகப்பெரிய பங்களிப்பு புதுமையான இடஞ்சார்ந்த பார்வை.
கிட்டார்கடல் முன் (1925), ஜுவான் கிரிஸ்
கிட்டார் முன் கடல் (1925), ஜுவான் கிரிஸ்.
மேலும் பார்க்கவும்: João Cabral de Melo Neto: 10 கவிதைகள் பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டு, ஆசிரியரை அறிய கருத்துரை வழங்கினஇல் கடலுக்கு முன்னால் கிட்டார் திரை முழுவதும் வடிவியல் வடிவங்களைக் காண்கிறோம். ஜுவான் கிரிஸ் க்யூபிசத்தின் விரிவுரையாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார், மேலும் ஓவியத்தின் முன் உண்மையான கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு நிலப்பரப்பை இங்கே விளக்குகிறார் (குறிப்பாக ஒரு துண்டு காகிதம் மற்றும் கிட்டார் தனித்து நிற்கின்றன) ஓவியத்தின் முன், அடிவானத்துடன் கவனத்தைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்.
பெர்னான்ட் லெகர் (1881 - 1955)
அவர் சலோ டோஸ் இன்டிபென்டெண்டஸில் பங்கேற்றார், நஸ் நா புளோரெஸ்டா போன்ற அவரது புதுமையான படைப்புகளில் சிலவற்றைக் காட்சிப்படுத்தினார். நிகழ்வில் பங்கேற்ற பிறகு, அவர் சில நண்பர்களுடன் ஒரு கியூபிஸ்ட் என்று அறியப்பட்டார்.
1914 இல் முதல் உலகப் போரின்போது போரின் முன்பக்கத்தில் பங்கேற்க அவர் அழைக்கப்பட்டபோது அவரது பணி தடைபட்டது.
0>அவரது அன்றாட வாழ்க்கைக்குத் திரும்பிய பிறகு, மோதலின் போது நிகழ்ந்த படங்கள் மற்றும் அனுபவங்களின் வரிசையைப் பயன்படுத்தினார்.
காடுகளில் நிர்வாணங்கள் (1911)
இந்த தொகுப்பில் நீங்கள் பார்ப்பது போல், லெகர் குறிப்பாக வளைவு வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவதில் பிரபலமானவர், இதற்கு முன் எப்போதும் இல்லாத வடிவங்களை உருவாக்கினார்.
அவர் க்யூபிசத்தின் நிறுவனர்களான ப்ரேக் மற்றும் பிக்காசோ - நேரான வடிவங்களில் முதலீடு செய்தவர்களுக்கு எதிராக இருந்தார் அப்பல்லினேர் இயக்கம் பரவ உதவியது
