10 słynnych piosenek brazylijskich piosenkarzy: teksty i recenzje

Niektóre kobiece głosy przeszły do historii brazylijskiej muzyki i kultury. W tym zestawieniu przypominamy przeboje, które wciąż są częścią naszych wspomnień i naszego codziennego życia.

Poniżej przedstawiamy wybór najsłynniejszych piosenek w interpretacji brazylijskich piosenkarzy.

1. Jak nasi ojcowie , Elis Regina

Z tekstami autorstwa Belchiora, Jak nasi ojcowie to ważny dokument kulturowy dotyczący trudnego okresu w historii Brazylii. W głosie Elis Reginy piosenka wyraża udrękę pokolenia pokonanego przez dyktaturę wojskową i konserwatyzm.

Mówiąc o potrzebie młodych ludzi do uczenia się rzeczy z doświadczenia, potwierdza pilną potrzebę życia. Deklaruje, że życie jest ważniejsze niż jakiekolwiek marzenie lub jakikolwiek zakątek.

Widoczne są dystopijne znaki, ostrzeżenia "uważaj" i "niebezpieczeństwo", które zapowiadają najgorsze: "oni wygrali".

Ten klimat represji i zagrożenia szkodzi człowiekowi, który jako istota społeczna został stworzony do nawiązywania relacji z innymi, do "przytulania" i "całowania". Taka natura miłości byłaby prawdziwą istotą człowieczeństwa, w przeciwieństwie do konfliktu i przemocy.

Temat wydaje się nawiązywać do motta ruchu Pokój i Miłość hipis wspominając czasy wolności, niedawną przeszłość "młodych ludzi zebranych razem" z "włosami na wietrze".

Ich codzienne życie i styl życia zostały nagle skradzione wraz z ustanowieniem dyktatury wojskowej, co doprowadziło do społecznego i kulturowego sprzeciwu w Brazylii.

Elis wyśpiewuje smutek młodzieży, dla której "znak jest zamknięty". Pomimo wszystkich bitew, które stoczyli i wszystkich ich wysiłków, to pokolenie utknęło w przeszłości, skazane na świat swoich rodziców.

Nie chcę ci mówić o mojej wielkiej miłości

Z rzeczy, których nauczyłem się na nagraniach

Chcę ci powiedzieć, jak żyłem

I wszystko, co mi się przydarzyło

Życie jest lepsze niż marzenia

Wiem, że miłość to dobra rzecz

Ale wiem też

Że każdy kąt jest mniejszy niż życie

Jakiejkolwiek osoby

Więc uważaj, kochanie

Za rogiem czyha niebezpieczeństwo

Wygrali i sygnał

Dla nas jest zamknięty

Że jesteśmy młodzi...

Aby objąć swojego brata

I pocałuj swoją dziewczynę na księżycu

To jest to, że jego ręka została stworzona,

Jego usta i głos...

Pytasz mnie o moją pasję

Mówię, że jestem zachwycony jak nowym wynalazkiem

Zostaję w tym mieście i nie wracam do Sertão

Bo widzę zapach nowej pory roku nadchodzący z wiatrem

Wiem wszystko w żywej ranie mego serca

Dawno nie widziałem cię na ulicy.

Włosy na wietrze, młodzi ludzie zebrani

Na ścianie pamięci to wspomnienie

Najbardziej boli obraz...

Moim bólem jest uświadomienie sobie

Że nawet jeśli zrobiliśmy wszystko, co zrobiliśmy

Wciąż jesteśmy tacy sami i żyjemy

Wciąż jesteśmy tacy sami i żyjemy

Jak nasi rodzice...

Nasi idole są wciąż ci sami

A pozory nie mylą

Mówisz, że po nich nikt inny się nie pojawił

Można nawet powiedzieć, że jestem poza pętlą

Albo że zmyślam...

Ale to ty kochasz przeszłość i nie widzisz

To ty kochasz przeszłość i nie widzisz

Że nowe zawsze nadchodzi

Dziś wiem, że ktokolwiek podsunął mi ten pomysł

Nowej świadomości i młodości

Jest w domu, strzeżony przez Boga

Liczenie podłego metalu...

Moim bólem jest uświadomienie sobie, że chociaż mamy

Wszystko zrobione, wszystko zrobione, wszystko zrobione

Wciąż jesteśmy tacy sami i żyjemy

Wciąż jesteśmy tacy sami i żyjemy

Wciąż jesteśmy tacy sami i żyjemy

Jak nasi rodzice...

2. Zraniona bestia Maria Bethânia

Autorami scenariusza są Roberto Carlos i Erasmo Carlo, Zraniona bestia to jedna z najbardziej znanych brazylijskich piosenek o zakończeniu trudnego związku.

Teksty opowiadają o toksycznym związku, który skrzywdził podmiot i z którego udało mu się wyrwać. Choć udało mu się przetrwać, nie ukrywa, że jest zraniony, straumatyzowany.

Nosząc tak wiele śladów z przeszłości, zakłada, że stracił nadzieję, jego marzenia są "rozdarte". Jeśli wcześniej postrzegał siebie jako "udomowione" zwierzę, które zostało uwięzione i straciło zdolność do walki, teraz widzi siebie jako "wolne zwierzę".

Chociaż stara się przezwyciężyć złamane serce, nie może zapomnieć i czuje, że jego "blizny mówią". W ten sposób wybrał bezwarunkową wolność i zdecydował się żyć samotnie i bez celu, gwarantując, że się nie zmieni.

Skończyłem ze wszystkim

Uszedłem z życiem

Miałem ubrania i marzenia

Łzy przy wyjściu

Ale zostałem ranny

Tłumiąc mój jęk

Byłem idealnym celem

Często w klatkę piersiową

Bezpańskie zwierzę

Udomowienie zapomina o ryzyku

Dałem się oszukać

A nawet wziąć mnie dla siebie

Wiem, ile smutku przeżyłem.

Ale nawet tak się żyje

Umierając stopniowo z miłości

Wiem, serce wybacza

Ale nie zapomnij za nic

I nie zapomniałem

Nie zmienię się

Ten przypadek nie ma rozwiązania

Jestem zranioną bestią

W ciele, duszy i sercu

Nie zmienię się

Ten przypadek nie ma rozwiązania

Jestem zranioną bestią

W ciele, duszy i sercu

Za dużo chodziłem

Nie oglądałem się za siebie

Był luźny w moich krokach

Wolne, nieskrępowane, nieskrępowane zwierzę

Czułem się samotny

Potykając się na mojej drodze

Szukam schronienia

Pomoc, miejsce, przyjaciel

Zranione zwierzę

Przez zdecydowany instynkt

Moje ślady się zatarły

Niefortunna próba zapomnienia

Wiem, że kwiaty istnieją

Ale kto nie mógłby się oprzeć

Do stałej siły wichury

Wiem, że blizny mówią

Ale słowa milkną

Czego nie zapomniałem

Nie zmienię się

Ten przypadek nie ma rozwiązania

Jestem zranioną bestią

W ciele, duszy i sercu

3. Divine Wonderful Gal Gosta

Uwieczniony głosem Gal Costy temat Caetano Veloso i Gilberto Gila został skomponowany w 1968 r., w czasach tropicálii. W 1968 r. Brazylia przeżywała szczyt represji wojskowych wraz z ustanowieniem Ustawy Instytucjonalnej Numer Pięć, która zezwalała na ograniczanie praw, tortury i cenzurę.

Brazylijska muzyka popularna była potężnym narzędziem krytyki, potępienia i reakcji na autorytarny reżim. Divine Wonderful Ostrzega swoich towarzyszy, prosząc ich, aby "byli ostrożni" i "mieli oczy szeroko otwarte", ponieważ "wszystko jest niebezpieczne".

Słynny hymn ruchu oporu przypomina o potrzebie walki, nigdy się nie poddawać, zawsze pozostać "czujnym i silnym".

Prosząc ich o zwrócenie uwagi na "refren", "przekleństwo" i "slogan", wyraża niezadowolenie ludzi, którzy żyli uciskani i protestowali na różnych frontach, w tym poprzez muzykę i sztukę.

Pokazując przemoc, ciągłe zagrożenie i krew na ulicach, piosenka powtarza, że "wszystko jest niebezpieczne". Z drugiej strony powtarza również, że "wszystko jest bosko cudowne", podkreślając, że jest nadzieja i że wszystko może się zmienić.

W tym celu podkreśla znaczenie kontynuowania walki: "Nie mamy czasu na strach przed śmiercią".

Uważaj podczas pokonywania zakrętów

Radość, uwaga dziewczyna

Ile masz lat?

Uwaga, musisz mieć stabilne oczy

Dla tego słońca, dla tej ciemności

Uwaga

Wszystko jest niebezpieczne

Wszystko jest bosko wspaniałe

Uważaj na refren

Musisz być czujny i silny

Nie mamy czasu obawiać się śmierci

Zwróć uwagę na zwrotkę i refren

Pro palaver, dla sloganu

Uważaj na egzaltowaną sambę

Uwaga

Wszystko jest niebezpieczne

Wszystko jest bosko wspaniałe

Uważaj na refren

Musisz być czujny i silny

Nie mamy czasu obawiać się śmierci

Uważaj na okna na górze

Należy uważać na asfalt i namorzyny.

Uważaj na krew na podłodze

Uwaga

Wszystko jest niebezpieczne

Wszystko jest bosko wspaniałe

Uważaj na refren

Musisz być czujny i silny

Nie mamy czasu obawiać się śmierci

4. Sea Line Clementina de Jesus

Clementina de Jesus była brazylijską piosenkarką samby, która rozpoczęła karierę po 60. roku życia. Traktowana jako "matka" i podziwiana przez różnych artystów tamtych czasów, wzięła udział w kilku słynnych płytach MPB. Włączając do samby wpływy tradycyjnych pieśni, których nauczyła się od swojej matki, córki niewolników, była znakiem reprezentatywności.

Piosenkarz stał się ważnym artystą w brazylijskiej panoramie muzycznej, z głosem i sposobem śpiewania, który przeciwstawiał się ówczesnym standardom. Linia morska, skomponowana przez Paulinho da Viola, była jedną z piosenek, które przyniosły Clementinie sławę.

Temat sugeruje ideę modlitwy, w której podmiot dziękuje za nowy świt, kolejny rozpoczynający się dzień. Chociaż jest niezadowolony z rzeczywistości, tego "świata iluzji", musi zachować pozytywne myślenie. Wie, że ważne jest, aby się uśmiechać, mieć dobre nastawienie do życia i innych ludzi.

Z mądrą postawą mówi o aktach niewdzięczności i zdrady, których doświadczył, pokazując, że próbowano go zranić, ale dobre rzeczy w jego życiu chroniły go jak tarcza. Dzięki swojej miłości potwierdza, że może pokonać każdą truciznę.

Kogut zapiał o czwartej nad ranem

błękitne niebo lub na linii morza

Opuszczam ten świat iluzji

Ci, którzy widzą mój uśmiech

nie zobaczysz jak płaczę

podstępne strzały, pełne trucizny

chcą dotrzeć do mojego serca

ale moja miłość zawsze taka spokojna

służy jako tarcza dla wszelkiej niewdzięczności

5. Boy of the River, Mała Consuelo

Znany z głosu artystki Baby Consuelo, obecnie Baby do Brasil, utwór Caetano Veloso wydaje się być odą do chłopców z Rio. Mówiąc o szczęśliwym, zrelaksowanym młodym człowieku, który zawsze jest na plaży, chwali ich wolnego, "włóczęgowskiego" ducha.

Temat deklaruje, że uwielbia patrzeć, jak przechodzi obok i wyraża swoją miłość poprzez piosenkę, którą ma nadzieję, że otrzyma "jak pocałunek". Piosenka została zainspirowana Petitem (José Artur Machado), surferem z Rio de Janeiro, który był sławny na plaży Ipanema.

Chociaż Chłopiec z rzeki stała się jedną z najbardziej lubianych piosenek Cariocas, Petit miał smutny koniec życia, ulegając wypadkowi i popełniając samobójstwo jakiś czas później. Jego słoneczny wizerunek został na zawsze zapamiętany w słowach Caetano.

Chłopiec z rzeki

Ciepło, które przyprawia o gęsią skórkę

Smok wytatuowany na ramieniu

Szorty, ciało otwarte w przestrzeni

Serce wiecznego flirtu, uwielbiam cię widzieć

Zabłąkany chłopiec

Zmienne napięcie rzeki

Śpiewam dla Boga, by cię chronił

Chłopiec z rzeki

Ciepło, które przyprawia o gęsią skórkę

Smok wytatuowany na ramieniu

Spodenki otwarte w przestrzeni

Serce wiecznego flirtu, uwielbiam cię widzieć

Zabłąkany chłopiec

Zmienne napięcie rzeki

Śpiewam dla Boga, by cię chronił

Hawaje, bądź tutaj, o czymkolwiek marzysz

Wszystkie miejsca

Fale mórz

Bo kiedy cię widzę

Pragnę twojego pragnienia

Chłopiec z rzeki

Ciepło, które przyprawia o gęsią skórkę

Przyjmij tę piosenkę jako pocałunek

6. Czarna Owca Rita Lee

Rita Lee zapisała się w historii Brazylii swoją buntowniczą postawą, będącą wynikiem lat 70. i przemian, przed którymi stał kraj. Czarna Owca to najbardziej znany utwór piosenkarki, potwierdzający sukces jej solowej kariery.

Symbol tego, co reprezentuje Rita Lee, piosenka jest hymnem na cześć nieposłuszeństwa i krytycznego myślenia. Piosenka opowiada historię młodej dziewczyny, która nagle traci spokój i stabilność rodzinną.

Reprezentując konflikty pokoleniowe i przepaść mentalnościową dzielącą rodziców i dzieci, dziewczyna zostaje odrzucona przez ojca. Konserwatywny, nie akceptuje jej zachowania i oświadcza, że nie należy już do niego, jest "czarną owcą rodziny".

Opowieść o rozwoju i indywidualnych wyborach, piosenkarka pokazuje, że możliwe jest, aby ktoś odszedł od wszystkiego, co zna, aby podążać własną ścieżką, aby znaleźć własną drogę.

Prowadził spokojne życie

Chciałbym trochę cienia i świeżej wody

Mój Boże, ile czasu spędziłem

Bez wiedzy

Wtedy mój ojciec powiedział do mnie córko

Jesteś czarną owcą w rodzinie

Teraz nadszedł czas, abyś przejął kontrolę

I znikają

Dziecko

Nie ma sensu dzwonić

Kiedy ktoś jest zagubiony

Próba odnalezienia siebie

Dziecko

Nie ma sensu czekać, o nie

Wyrzuć to z głowy

Umieść resztę na miejscu

Prowadził spokojne życie

Chciałbym mieć cień i świeżą wodę

Mój Boże, ile czasu spędziłem

Bez wiedzy

Wtedy mój ojciec powiedział do mnie córko

Jesteś czarną owcą w rodzinie

Teraz nadszedł czas, abyś przejął kontrolę

I znikają

Dziecko

Nie ma sensu dzwonić

Kiedy ktoś jest zagubiony

Próba odnalezienia siebie

Dziecko

Nie ma sensu czekać, o nie

Wyrzuć to z głowy

Umieść resztę na miejscu

7. Delikatna trucizna Nana Caymmi

Z tekstami Cristovão Bastosa i Aldira Blanca, Delikatna trucizna Jedna z najbardziej niezwykłych piosenek miłosnych brazylijskiej panoramy, opowiada o złożonym związku, relacji miłości i nienawiści widocznej w samym tytule.

Zawsze naznaczony tą dwoistością, podmiot deklaruje, że ta pasja może "leczyć" lub "zabijać", zakładając, że jest to "choroba". Opowiadając o swoich nawrotach, wie, że musi uciec od tej miłości, ale nie może oprzeć się pokusie.

Żyję w miłości

Nietrzeźwy w tobie

Delikatna trucizna, która może leczyć

Lub nieumyślne zabijanie dla samego zabijania

Tak intensywna pasja

To także rodzaj choroby

Czuję w powietrzu, którym oddycham

Westchnienia miłości do ciebie

Delikatna trucizna

Kto wiedział, jak zapłodnić

Nawet światło innych oczu

Że szukałem w nocy, by mnie pocieszyć

Jeśli zostanę wyleczony z tej miłości

Nie będę cię więcej szukał

Kłamię, że wszystko się zmieniło

Że mogę się uwolnić

Proszę cię tylko o przysługę

Nie licytuj mojego

Te oczy morza

Że rezygnuję z pożegnania

By mnie otruć

8. Nie pozwól umrzeć sambie Alcione

Não Deixe o Samba Morrer to piosenka napisana przez Edsona Conceição i Aloísio Silvę i nagrana przez Alcione i była pierwszym sukcesem piosenkarza.

Jest to deklaracja miłości do muzyki i zawodu tancerza samby. Deklaruje, że kiedy nie będzie już wystarczająco dorosły, aby wziąć udział w alei ze swoją szkołą, przekaże swoje miejsce tym, którzy na to zasługują.

Na pożegnanie chce pozostawić swoje dziedzictwo, swoją wiedzę i obserwację publiczności. Jego ostatnią prośbą do przyszłego pokolenia, "młodszych sambistów", jest zachowanie tradycji.

Przypomina młodszym, że samba nie może umrzeć, ponieważ jest owocem ich kultury, częścią historii i tożsamości ich narodu.

Kiedy nie mogę

Więcej kroków na alei

Kiedy moje nogi

Nie mogą tego znieść

Biorąc moje ciało

Wraz z moją sambą

Mój pierścień bamba

Przekazuję je tym, którzy zasługują na ich użycie

Zostanę

Pośród ludzi szpiegujących

Moja szkoła wygrywa lub przegrywa

Jeszcze jeden karnawał

Przed pożegnaniem

Zostawiam najmłodszemu sambiście

Moja ostatnia prośba

Przed pożegnaniem

Zostawiam najmłodszemu sambiście

Moja ostatnia prośba

Nie pozwól sambie umrzeć

Nie pozwól, by samba się skończyła

Wzgórze zostało zbudowane z samby

Samby, dla nas do samby

9. Drogi Valiant Maria Rita

Piosenka została skomponowana przez Marcelo Camelo i nagrana przez Marię Ritę w 2003 roku, na jej pierwszym albumie. Jeden z jej największych hitów, jest satyrą i humorystyczną krytyką społeczną. Drogi Valiant opowiada o upartym, samolubnym mężczyźnie, który wydaje się być skazany na samotność.

Po odejściu od kobiety, którą kochał, żyje konsekwencjami swoich decyzji. Samotny, niepewny i niezdolny do komunikowania swoich uczuć, musi udawać silnego, niebezpiecznego, próbując chronić się przed światem. Podmiot zwraca się do odbiorcy wiadomości, stwierdzając, że nie musi już kłamać, ponieważ nikogo nie oszukuje.

Niechęć, "marszczenie brwi" i brutalność to tylko sposoby na odepchnięcie innych, "życie w najgorszym" i dalsze karmienie ich smutków. Zastanawiając się nad tymi dziecinnymi zachowaniami, piosenka zachęca nas do zastanowienia się nad sposobem, w jaki wybieramy życie i jego reperkusjami.

Nie, nie będzie się już składać

Można się nawet do tego przyzwyczaić

Będzie żył samotnie

Nie nauczyłem się, jak się dzielić

Poszedł wybrać mal-me-quer

Między miłością do kobiety

I pewność ścieżki

Nie mógł się poddać

A teraz będzie musiał zapłacić

Z sercem

Spójrz tam!

Nie jest szczęśliwy

Zawsze mówi

Kto jest typem odważnego faceta?

Ale sprawdź to

Wiemy

Ten humor

To chłopięca rzecz

Że bez ochrony

Poszedł ukryć się za

Twarz złoczyńcy

Więc nie rób tego w ten sposób, chłopcze

Nie wywieszaj tego plakatu

Nie upadamy

Ę! Ę!

On jest z niczego

Oiá!

Ta związana twarz

To wszystko!

Sposób na życie w najgorszym

Ę! Ę!

On jest z niczego

Oiá!

Ta związana twarz

To wszystko!

Sposób na życie

W tym świecie smutku

10. Kobieta z końca świata, Elza Soares

Nagrane w 2015 r, Kobieta z końca świata Na swoim pierwszym albumie z niewydanymi piosenkami porusza tematy ważne dla artystki, takie jak prawa kobiet i prawa czarnoskórych obywateli.

Kobieta z końca świata W tekstach widzimy, jak ta kobieta przekształca walkę i cierpienie w radość, muzykę i taniec. Wraz z tłumem na ulicach karnawał jawi się jako apokaliptyczny scenariusz, który umożliwia katharsis, zjednoczenie, zbiorowe świętowanie.

Po końcu świata ta kobieta, która obserwowała i przeżyła wszystko, nadal śpiewa.

Poznaj również pełną analizę utworu Mulher do Fim do Mundo.

Mój płacz to nic innego jak karnawał

To łza samby na czubkach moich palców.

Tłum pędzi jak wichura

Rzuć mnie na aleję, nie wiem, która to jest.

Pirat i superman śpiewają ciepło

Żółta ryba całuje moją dłoń

Skrzydła anioła zwisające luźno na ziemi

W deszczu konfetti zostawiam swój ból

Na alei, wyszedłem stamtąd

Czarna skóra i mój głos

Na alei, wyszedłem stamtąd

Moja wypowiedź, moja opinia

Mój dom, moja samotność

Grałem ze szczytu trzeciego piętra

Złamałem twarz i pozbyłem się reszty życia

Na alei trwa to do samego końca

Kobieta z końca świata

Jestem i będę śpiewać do końca

Mój płacz to nic innego jak karnawał

To łza samby na czubkach moich palców.

Tłum pędzi jak wichura

Rzuć mnie na aleję, nie wiem, która to jest.

Pirat i superman śpiewają ciepło

Żółta ryba całuje moją dłoń

Skrzydła anioła zwisające luźno na ziemi

W deszczu konfetti zostawiam swój ból

Na alei, wyszedłem stamtąd

Czarna skóra i mój głos

Na alei, wyszedłem stamtąd

Moja wypowiedź, moja opinia

Mój dom, moja samotność

Grałem ze szczytu trzeciego piętra

Złamałem twarz i pozbyłem się reszty życia

Na alei trwa to do samego końca

Kobieta z końca świata

Jestem, będę śpiewać do końca

Kobieta z końca świata

Jestem, przejdę całą drogę śpiewając, śpiewając

Chcę to zaśpiewać do końca

Pozwól mi zaśpiewać do końca

Do końca będę śpiewać

Będę śpiewać do końca

Genialna kultura w Spotify

Posłuchaj tych i innych utworów w playlista które dla ciebie przygotowaliśmy:

Poznaj również