10 híres dal brazil énekesektől: dalszövegek és kritikák

Néhány női hang történelmet írt a brazil zenében és kultúrában. Ebben a listában olyan slágerekre emlékezünk, amelyek máig részei emlékeinknek és mindennapi életünknek.

Fedezze fel az alábbiakban a leghíresebb dalokat, amelyeket brazil énekesek tolmácsolnak.

1. Mint apáink , Elis Regina

Belchior szövegével, Mint apáink A dal Elis Regina hangján fejezi ki a katonai diktatúra és a konzervativizmus által legyőzött nemzedék gyötrelmeit.

Arról beszélve, hogy a fiatalok szükségét érzik annak, hogy tapasztalatból tanuljanak, megerősíti az élet sürgető fontosságát. Kijelenti, hogy az élet fontosabb, mint bármilyen álom vagy sarok.

A disztópikus jelek nyilvánvalóak, a "vigyázat" és "veszély" figyelmeztetések, amelyek a legrosszabbat jelentik: "győztek".

Az elnyomás és a fenyegetés légköre árt az embernek, aki szociális lényként arra teremtetett, hogy másokkal kapcsolatot teremtsen, hogy "öleljen" és "csókoljon". A szeretetnek ez a természete lenne az emberiség igazi lényege, ellentétben a konfliktussal és az erőszakkal.

A téma úgy tűnik, hogy a mozgalom béke és szeretet mottójára utal. hippi a szabadság idejére emlékezve, a közelmúltra, amikor "a fiatalok összegyűltek", és "a hajuk a szélben volt".

Mindennapi életüket és életmódjukat a katonai diktatúra megjelenésével hirtelen ellopták, ami társadalmi és kulturális visszahatáshoz vezetett Brazíliában.

Elis megénekli a fiatalok szomorúságát, akik számára "a jel bezárult". Minden megvívott harc és minden erőfeszítés ellenére ez a generáció a múltban ragadt, szüleik világára ítélve.

Nem akarom elmondani neked, hogy nagy szerelmem...

A dolgok közül, amiket a lemezeken tanultam

El akarom mondani, hogyan éltem

És minden, ami velem történt

Élni jobb, mint álmodni

Tudom, hogy a szerelem jó dolog

De azt is tudom.

Hogy minden sarok kisebb, mint az élet

Bármely személy

Szóval vigyázz, drágám

Veszély van a sarkon túl

Győztek és a jel

Számunkra zárva van.

Hogy fiatalok vagyunk...

Hogy átöleld a testvéredet

És csókold meg a lányodat, a Holdon

Ez az, hogy a karja készült,

A szája és a hangja...

A szenvedélyemről kérdezel

Azt mondom, hogy örülök, mint egy új találmánynak.

Itt maradok ebben a városban, és nem megyek vissza a Sertába.

Mert látom, hogy az új évszak illata jön a szélben.

Mindent tudok a szívem élő sebében.

Régen láttalak az utcán.

Haj a szélben, fiatalok gyűltek össze

Az emlék falán ez az emlék

A festés fáj a legjobban...

Az én fájdalmam az, hogy rájöjjek.

Hogy bár mindent megtettünk, amit eddig tettünk.

Mi még mindig ugyanazok vagyunk és élünk

Mi még mindig ugyanazok vagyunk és élünk

Mint a szüleink...

A bálványaink még mindig ugyanazok

És a látszat nem csal

Azt mondod, hogy utánuk senki más nem jelent meg.

Azt is mondhatnád, hogy nem vagyok képben.

Vagy hogy csak kitaláltam...

De te vagy az, aki szereti a múltat, és nem látja...

Te vagy az, aki szereti a múltat, és nem látja.

Hogy az új mindig jön

Ma már tudom, hogy bárki is adta nekem az ötletet.

Egy új tudatosság és fiatalság

Otthon van, Isten őrzi.

Számlálás aljas fém...

Az én fájdalmam az, hogy rájöttem, hogy bár

Minden kész, minden kész, minden kész

Mi még mindig ugyanazok vagyunk és élünk

Mi még mindig ugyanazok vagyunk és élünk

Mi még mindig ugyanazok vagyunk és élünk

Mint a szüleink...

2. Megsebzett vadállat Maria Bethânia

Írta Roberto Carlos és Erasmo Carlo, Megsebzett vadállat az egyik leghíresebb brazil dal, amely egy nehéz kapcsolat végéről szól.

A dalszöveg egy mérgező kapcsolatról szól, amely ártott az alanynak, és amelyből sikerült kiszabadulnia. Bár sikerült túlélnie, nem titkolja, hogy sérült, traumatizált.

A múlt annyi nyomát hordozva, azt feltételezi, hogy elvesztette a reményt, álmai "szétszakadtak". Ha korábban "háziasított" állatnak látta magát, amely csapdába esett és elvesztette a harci képességét, most "szabad állatnak" látja magát.

Bár megpróbálja leküzdeni az elszenvedett szívfájdalmat, nem tud felejteni, és úgy érzi, hogy "a sebhelyei beszélnek". Így a feltétel nélküli szabadságot választotta, és úgy döntött, hogy egyedül és céltalanul él, garantálva, hogy nem fog megváltozni.

Végeztem mindennel

Megmenekültem az életemmel.

Voltak ruháim és álmaim

Könnyek kifelé menet

De megsebesültem

Elfojtja a nyögésemet

Én voltam a tökéletes célpont.

Gyakran a mellkasi ütés

Kóbor állat

A háziasított elfelejti a kockázatot

Hagytam magam becsapni

És még engem is elviszel magadért

Tudom, hogy mennyi szomorúság volt bennem.

De még így is él az ember

Apránként meghalni a szerelemért

Tudom, a szív megbocsát

De ne felejtsd el a semmiért

És nem felejtettem el

Nem fogok változtatni

Ennek az esetnek nincs megoldása

Egy sebesült vadállat vagyok

Testben, lélekben és szívben

Nem fogok változtatni

Ennek az esetnek nincs megoldása

Egy sebesült vadállat vagyok

Testben, lélekben és szívben

Túl sokat sétáltam

Nem néztem vissza

Ez volt laza a lépteimben

Szabad, kikötözött, kikötés nélküli állat

Egyedül éreztem magam

Megbotlottam az utamon

Menedéket keres

Egy segítség, egy hely, egy barát

Sérült állat

Határozott ösztönből

A nyomok elmosódtak

Szerencsétlen kísérlet a felejtésre

Tudom, hogy a virágok léteztek

De ki nem tudott ellenállni

Az állandó orkán erejéig

Tudom, hogy a hegek beszélnek

De a szavak elhallgatnak

Amit nem felejtettem el

Nem fogok változtatni

Ennek az esetnek nincs megoldása

Egy sebesült vadállat vagyok

Testben, lélekben és szívben

3. Isteni Csodálatos Gal Gosta

A Gal Costa hangja által megörökített, Caetano Veloso és Gilberto Gil által komponált téma 1968-ban, a tropicália idején született. 1968-ban Brazília a katonai elnyomás csúcspontját élte meg az ötös számú intézményi törvény bevezetésével, amely engedélyezte a jogok elnyomását, a kínzást és a cenzúrát.

A brazil könnyűzene a kritika, a feljelentés és az önkényuralmi rendszerrel szembeni reakció erőteljes eszköze volt. Isteni Csodálatos Figyelmezteti társait, arra kérve őket, hogy "legyenek óvatosak" és "tartsák a szemüket", mert "minden veszélyes".

Az ellenállás híres himnusza, a dal a harc szükségességét idézi fel, hogy soha ne adjuk meg magunkat, hogy mindig "éberek és erősek" maradjunk.

Arra kéri őket, hogy vegyék észre a "refrént", a "szitokszót" és a "jelszót", és kifejezi egy olyan nép elégedetlenségét, amely elnyomottan élt és különböző frontokon tiltakozott, többek között a zenén és a művészeten keresztül.

Az erőszakot, az állandó fenyegetettséget és az utcákon folyó vért mutatva a dal megismétli, hogy "minden veszélyes". Másrészt azt is megismétli, hogy "minden isteni csodálatos", hangsúlyozva, hogy van remény, és hogy a dolgok megváltozhatnak.

Ennek érdekében hangsúlyozza a harc folytatásának fontosságát: "Nincs időnk félni a haláltól".

Vigyázz, amikor kanyarodsz

Egy öröm, figyelem lány

Te jössz, hány éves vagy?

Figyelem, biztos szemmel kell járnod.

Ezért a napért, ezért a sötétségért

Figyelem

Minden veszélyes

Minden isteni csodálatos

Vigyázz a kórusra

Ébernek és erősnek kell lenned

Nincs időnk félni a haláltól

Vigyázz a strófára és a refrénre

Pro palaver, mert a szlogen

Vigyázz a szamba magasztalás

Figyelem

Minden veszélyes

Minden isteni csodálatos

Vigyázz a kórusra

Ébernek és erősnek kell lenned

Nincs időnk félni a haláltól

Vigyázz az ablakokra a tetején

Vigyázzunk, amikor az aszfaltra lépünk, a mangrove

Vigyázz a vérrel a padlón

Figyelem

Minden veszélyes

Minden isteni csodálatos

Vigyázz a kórusra

Ébernek és erősnek kell lenned

Nincs időnk félni a haláltól

4. Tengeri vonal Clementina de Jesus

Clementina de Jesus brazil szambaénekesnő volt, aki 60 éves kora után kezdte pályafutását. "Anyaként" kezelték, és a kor különböző művészei csodálták, több híres MPB-lemezen is közreműködött. A szambába beépítve a hagyományos dalok hatásait, amelyeket édesanyjától, rabszolgák lányától tanult, a reprezentativitás jelképe volt.

Az énekesnő a brazil zenei színtér fontos művészévé vált, hangja és éneklési stílusa a kor színvonalát meghazudtoló volt. Tengeri vonal, című, Paulinho da Viola által komponált dal volt az egyik olyan dal, amely Clementinát híressé tette.

A téma az imádság gondolatát sugallja, amelyben az alany hálát ad az új hajnalért, egy újabb napért, amely elkezdődik. Bár elégedetlen a valósággal, ezzel az "illúzió világával", mégis pozitív gondolkodásmódot kell fenntartania. Tudja, hogy fontos a mosoly, a jó hozzáállás az élethez és a többi emberhez.

Bölcs hozzáállással beszél az elszenvedett hálátlanságokról és árulásokról, megmutatva, hogy megpróbálták bántani, de az életében lévő jó dolgok pajzsként védték őt. A szeretet révén megerősíti, hogy minden mérget le tud győzni.

Kakas kukorékolt hajnali négykor

kék égbolt vagy a tengerparton

Elhagyom ezt az illúzió világot

akik látnak engem mosolyogni

nem fogsz sírni látni

alattomos nyilak, tele méreggel.

el akarják érni a szívemet

de a szerelmem mindig olyan nyugodt

pajzsként szolgál minden hálátlanság ellen.

5. A folyó fiúja, Baby Consuelo

A Baby Consuelo, jelenleg Baby do Brasil művésznő hangján ismert Caetano Veloso dala mintha a riói fiúkhoz szóló óda lenne. A mindig a tengerparton lévő, boldog, laza fiatalemberről szólva dicséri szabad, "csavargó" szellemiségüket.

Az alany kijelenti, hogy szereti nézni, ahogy elmegy mellette, és a dalban kifejezi szerelmét, amit reméli, hogy "mint egy csókot" kap. A dalt Petit (José Artur Machado), Rio de Janeiro szörföse ihlette, aki az Ipanema strandon volt híres.

Bár a A folyó fiúja a cariocasok egyik legkedveltebb dalává vált, Petit élete szomorú véget ért, balesetet szenvedett, és nem sokkal később öngyilkos lett. Napfényes képe örökre megmaradt Caetano szavaiban.

A folyó fiúja

Hő, amitől libabőrös leszel

Sárkány tetoválva a karján

Rövidnadrág, nyitott test a térben

Örök flörtölés szíve, szeretlek látni téged.

Kóbor fiú

Ingadozó folyófeszültség

Énekelek Istennek, hogy megvédjen téged

A folyó fiúja

Hő, amitől libabőrös leszel

Sárkány tetoválva a karján

Rövidnadrág test nyitott térben

Örök flörtölés szíve, szeretlek látni téged.

Kóbor fiú

Ingadozó folyófeszültség

Énekelek Istennek, hogy megvédjen téged

Hawaii, légy itt, bármit is álmodsz

Minden hely

A tengerek hullámai

Mert amikor látlak téged

Vágyom a vágyadat

A folyó fiúja

Hő, amitől libabőrös leszel

Vedd ezt a dalt csóknak

6. Fekete bárány , Rita Lee

Rita Lee lázadó magatartásával nyomot hagyott a brazil történelemben, ami az 1970-es évekre és az országot sújtó átalakulásokra vezethető vissza. Fekete bárány az énekesnő legismertebb dala, amely megerősíti szólókarrierjének sikerét.

A dal szimbóluma annak, amit Rita Lee képviselt, az engedetlenség és a kritikus gondolkodás himnusza. A dal egy fiatal lány történetét meséli el, aki hirtelen elveszíti nyugalmát és családi stabilitását.

A generációs konfliktusokat és a szülőket és gyermekeket elválasztó mentalitásbeli szakadékot ábrázolva a lányt az apja elutasítja. Konzervatív, nem fogadja el a viselkedését, és kijelenti, hogy már nem tartozik oda, ő "a család fekete báránya".

A növekedés és az egyéni döntések története, az énekesnő megmutatja, hogy lehetséges, hogy valaki elhagyjon mindent, amit ismer, hogy a saját útját kövesse, hogy megtalálja a saját útját.

Csendes életet élt

Árnyékot és friss vizet szeretnék

Istenem, mennyi időt töltöttem

Anélkül, hogy tudnánk

Ekkor mondta apám a lányomnak.

Te vagy a család fekete báránya

Most itt az ideje, hogy átvegye az irányítást...

És eltűnik

Baby babe

Nincs értelme hívni

Amikor valaki elveszett

Próbálod megtalálni önmagad

Baby babe

Nincs értelme várni, ó nem

Szedd ki a fejedből

A többit tegye a helyére

Csendes életet élt

Árnyékot és friss vizet szeretnék

Istenem, mennyi időt töltöttem

Anélkül, hogy tudnánk

Ekkor mondta apám a lányomnak.

Te vagy a család fekete báránya

Most itt az ideje, hogy átvegye az irányítást...

És eltűnik

Baby babe

Nincs értelme hívni

Amikor valaki elveszett

Próbálod megtalálni önmagad

Baby babe

Nincs értelme várni, ó nem

Szedd ki a fejedből

A többit tegye a helyére

7. Szelíd méreg , Nana Caymmi

Cristovão Bastos és Aldir Blanc szövegével, Szelíd méreg A brazil panoráma egyik legfigyelemreméltóbb szerelmes dala, amely egy bonyolult kapcsolatról szól, egy szerelem-gyűlölet kapcsolatról, amely már a címben is látható.

Mindig ez a kettősség jellemzi, az alany kijelenti, hogy ez a szenvedély "gyógyíthat" vagy "ölhet", feltételezve, hogy ez egy "betegség". Visszaeséseit elbeszélve tudja, hogy el kell szabadulnia ettől a szerelemtől, de nem tud ellenállni a kísértésnek.

Szerelemben élek

Mámoros benned

Gyengéd méreg, ami gyógyíthat

Vagy akaratlanul gyilkolni az ölés kedvéért.

Ilyen intenzív szenvedély

Ez is egyfajta betegség

Érzem a levegőben, amit belélegzek

A szerelmes sóhajok veled

Szelíd méreg, amit te

Aki tudta, hogyan kell megtermékenyíteni

Még más szemek fénye is

Hogy az éjszakákon vigasztalást kerestem.

Ha meggyógyulok ebből a szerelemből

Nem kereslek többé

Hazudok, hogy minden megváltozott

Hogy felszabadíthatom magam

Csak egy szívességet kérek.

Ne licitálj az én

A tenger szemei

Hogy búcsút mondok

Hogy megmérgezzenek

8. Ne hagyd meghalni a szambát Alcione

A Não Deixe o Samba Morrer egy Edson Conceição és Aloísio Silva által írt és Alcione által felvett dal, amely az énekes első sikere volt.

Ez a zene és a szambatáncos szakma iránti szeretetnyilatkozat. Kijelenti, hogy amikor már nem lesz elég idős ahhoz, hogy iskolájával részt vegyen a sugárúton, átadja a helyét azoknak, akik megérdemlik.

Búcsúzóul szeretné hátrahagyni örökségét, tudását és a közönségtől való nézését. Utolsó kérése a jövő nemzedékéhez, a "fiatalabb szambistákhoz", hogy őrizzék meg a hagyományokat.

Emlékezteti a fiatalabbakat, hogy a szamba nem halhat meg, mert ez a kultúrájuk gyümölcse, népük történelmének és identitásának része.

Amikor nem tudok

Lépjünk tovább a sugárúton

Amikor a lábaim

Nem bírják elviselni

Elveszem a testem

A szambámmal együtt

Az én bamba gyűrűm

Átadom azoknak, akik megérdemlik, hogy használják.

Maradok.

A kémkedő emberek között

Az én iskolám győzelem vagy vereség

Még egy karnevál

Mielőtt elbúcsúzunk

Hagyom, hogy a legfiatalabb sambista

Utolsó kérésem

Mielőtt elbúcsúzunk

Hagyom, hogy a legfiatalabb sambista

Utolsó kérésem

Ne hagyd meghalni a szambát

Ne hagyd, hogy a szamba véget érjen

A dombot szambából készítették

A Samba, nekünk a szamba

9. Kedves Valiant Maria Rita

A dalt Marcelo Camelo komponálta, és Maria Rita 2003-ban, első albumán rögzítette. Az egyik legnagyobb slágere, szatíra és humoros társadalomkritika. Kedves Valiant egy makacs, önző emberről szól, akit úgy tűnik, hogy a magányra ítéltek.

Miután elsétált a nőtől, akit szeretett, megéli döntései következményeit. Egyedül, bizonytalanul és képtelen kommunikálni érzéseit, ezért erősnek, veszélyesnek kell tettetnie magát, hogy megvédje magát a világtól. Az alany az üzenet címzettjéhez fordul, kijelentve, hogy nem kell többé hazudnia, mert nem csap be senkit.

Az ellenszenv, a "homlokráncolás" és a brutalitás csak módjai annak, hogy eltaszítsunk másokat magunktól, hogy "a legrosszabbat éljük" és tovább tápláljuk bánatukat. Ezekre a gyerekes viselkedésekre reflektálva a dal arra hív, hogy gondolkodjunk el azon, hogyan választjuk az életünket és annak következményeit.

Nem, már nem fog összecsukódni

Még meg is szokhatod

Egyedül fog élni

Nem tanultam meg, hogyan kell megosztani

Elment, hogy kiválassza a mal-me-quer

Egy nő szerelme között

És az ösvény bizonyosságai

Nem tudta feladni magát

És most fizetnie kell

A szívvel

Nézd csak!

Nem boldog

Mindig azt mondja

Ki az a bátor fickó, aki

De ezt nézd meg

Tudjuk, hogy

Ez a humor

Ez egy fiús dolog

Hogy védelem nélkül

Elment, hogy elbújjon

A gazember arca

Szóval ne csináld így, fiú.

Ne tedd ki azt a plakátot

Nem esünk el

GYERÜNK! GYERÜNK!

Semmi sem ér semmit.

Oiá!

Az a megkötözött arc

Ez az!

A legrosszabb életmód

GYERÜNK! GYERÜNK!

Semmi sem ér semmit.

Oiá!

Az a megkötözött arc

Ez az!

Egy életforma

Ebben a szomorú világban

10. Nő a világ végéről, Elza Soares

Felvétel 2015-ben készült, Nő a világ végéről Első, kiadatlan dalokat tartalmazó albumán olyan, a művésznő számára fontos témákkal foglalkozik, mint a nők jogai és a fekete bőrűek jogai.

Nő a világ végéről A dalszövegek során láthatjuk, hogy ez a nő hogyan alakítja át a küzdelmet és a szenvedést örömre, zenére és táncra. Az utcai tömeggel a karnevál apokaliptikus forgatókönyvként jelenik meg, amely lehetővé teszi a katarzist, az egyesülést, a kollektív ünneplést.

A világvége után ez a nő, aki mindent végignézett és túlélt, tovább énekel.

Ismerje meg a Mulher do Fim do Mundo című dal teljes elemzését is.

A sírásom nem más, mint karnevál

Ez egy szamba könnycsepp a lábujjaim hegyén.

A tömeg úgy rohan be, mint a szélvihar.

Dobj a sugárútra, nem tudom, melyik az.

Kalóz és Superman énekelni a hőt

Egy sárga hal megcsókolja a kezem

Az angyal szárnyai lazán lógnak a földön.

A konfetti esőben hagyom a fájdalmam

A sugárúton, ott hagytam

Fekete bőr és a hangom

A sugárúton, ott hagytam

Az én beszédem, az én véleményem

Az otthonom, a magányom

A harmadik emelet tetejéről játszottam

Eltörtem az arcom, és megszabadultam a maradék életemtől.

A sugárúton a végéig tart.

Nő a világ végéről

Énekelek és énekelni fogok a végsőkig

A sírásom nem más, mint karnevál

Ez egy szamba könnycsepp a lábujjaim hegyén.

A tömeg úgy rohan be, mint a szélvihar.

Dobj a sugárútra, nem tudom, melyik az.

Kalóz és Superman énekelni a hőt

Egy sárga hal megcsókolja a kezem

Az angyal szárnyai lazán lógnak a földön.

A konfetti esőben hagyom a fájdalmam

A sugárúton, ott hagytam

Fekete bőr és a hangom

A sugárúton, ott hagytam

Az én beszédem, az én véleményem

Az otthonom, a magányom

A harmadik emelet tetejéről játszottam

Eltörtem az arcom, és megszabadultam a maradék életemtől.

A sugárúton a végéig tart.

Nő a világ végéről

Én vagyok, énekelni fogok a végsőkig

Nő a világ végéről

Én, én, én megyek végig énekelve, énekelve

Végig akarom énekelni

Hadd énekeljek a végére

A végsőkig énekelni fogok

A végsőkig énekelek

Zseniális kultúra a Spotify

Hallgassa meg ezeket és más dalokat a lejátszási lista amit mi készítettünk neked:

Ismerje meg a következőket is