Alegria, Alegria, de Caetano Veloso (anàlisi i significat de la cançó)

Alegria, Alegria, de Caetano Veloso (anàlisi i significat de la cançó)
Patrick Gray

Una de les cançons més famoses de Caetano Veloso, Alegria, Alegria es va interpretar al Festival da Record el 1967.

La cançó va ser una fita del moviment tropicalista, que va comptar amb Caetano Veloso. , Gilberto Gil i Os Mutantes com alguns dels seus líders.

Les lletres, extremadament contemporànies i amb tocs de cultura pop, van ser ràpidament acceptades pel públic i Alegria, Alegria aviat es va convertir en un gran èxit. Tot i haver-se convertit en l'estimada del públic, la cançó va quedar en quarta posició del concurs.

Alegria, Alegria - Caetano Veloso

Lletra

Caminhando contra o vento

Sense bufanda , sense documents

Al quasi sol de desembre

Vaig

El sol trenca en crims

Naus espacials, guerrilles

En Bons cardenals

Vaig

En cares de presidents

En grans petons d'amor

En dents, cames, banderes

Bomba i Brigitte Bardot

El sol als quioscos

M'omple d'alegria i de mandra

Qui llegeix tantes notícies

Vaig anar

Entre fotos i noms

Els ulls plens de colors

El pit ple d'amor vano

Jo aniré

Per què no, per què no

Ella pensa en el matrimoni

I no vaig anar mai més a l'escola

Ni mocador, ni document

Vaig

Bevo una coca-cola

Ella pensa en el matrimoni

I una cançó em consola

Aniré

Entre fotos i noms

Sense llibres i sense fusell

SenseFam sense telèfon

Al cor del Brasil

Ni tan sols sap que ho pensava

Cantant a la televisió

El sol és tan bonic

Me'n vaig

Sense mocador, ni document

Res a la butxaca ni a les mans

Vull seguir vivint, amor

Vaig

Per què no, per què no

Anàlisi de la lletra

Les lletres revolucionàries de Caetano Veloso comencen amb versos que suggereixen llibertat, malgrat el dur context polític del país.

Quan canta "Caminhando contra o vento", el jo líric fa del vent una metàfora de la dictadura militar, que havia instituït la censura i la repressió al país. El gerundi del verb caminar transmet una noció de moviment continu, malgrat totes les adversitats.

En el vers següent

Sense bufanda, sense document

veiem la pregunta. de l'anonimat , el lletrista camina com qualsevol altra persona pels carrers de la ciutat.

Segons el mateix Caetano Veloso al llibre Tropical Truth , a Alegria, Alegria veiem "un retrat, en primera persona, d'un jove típic de l'època passejant pels carrers de la ciutat amb forts suggeriments visuals, creat, si és possible, per la simple menció de noms de productes, personalitats, llocs i funcions" .

Notant el vers que ve recte ("Al sol de quasi desembre"), el compositor situa l'oient en el temps i l'espai: ja és temps d'estiu i és desembre.

Llavors. llegim el cor fort que es repeteix al llarg de totsmúsica:

Ho faré

Notaré com els temps usats al llarg de la lletra estan pràcticament tots en temps present. Caetano utilitza el temps present per narrar l'aquí i l'ara. Alegria, Alegria és un resum de la vida al Brasil en aquella època, pretén ser un registre del seu temps històric.

La cançó continua i observem algunes referències a la cultura popular:

El sol es posa en crims

Naus espacials, guerrilles

A les precioses Cardinales

Vaig

Cardinales és una referència a Claudia Cardinale, una bella actriu italiana molt popular durant els anys seixanta.

L'actriu va ser una icona de l'època i va acabar fent-se apropiar del seu cognom per Caetano per referir-se a les belles dones de la seva generació.

Això. no és l'únic passatge que fa una altra menció a una actriu important. Uns versos més tard apareix el nom de Brigitte Bardot:

En cares de presidents

En grans petons d'amor

En dents, cames, banderes

Bomba i Brigitte Bardot

L'actriu francesa també va ser molt celebrada durant els anys seixanta.

La presència de noms estrangers al llarg de la cançó no és casual: els tropicalistes defensaven la canibalització de l'estranger. cultura , la incorporació d'elements de fora del país formava part d'un projecte estètic i polític.

Encara parlant de política, en aquesta part de la cançó hi veiem les banderes i les cares.de presidents barrejats amb elements inesperats com dents i cames. Podem dir que el lletrista no és precisament un polític compromès, una teoria que es confirma de seguida:

El sol als quioscos

M'omple d'alegria i de mandra

Qui llegeix tantes notícies

Jo faré

Vegeu també: Tot sobre Pietà, l'obra mestra de Miquel Àngel

Aquí, enmig de la banalitat de la quotidianitat , el jo líric confessa la seva manca d'energia per fer front a la notícia, que prefereix rebre només a través dels titulars que llegeix de passada, penjats als quioscs.

Sembla que el subjecte és conscient de l'actualitat política mundial només a través d'aquells breus segons que es troba davant de la portada de la diari o la revista.

Una altra lectura possible és que aquest passatge és una crítica a l'alienació massiva, que no pretenia aprofundir en els fets denunciats.

Entre fotos i noms

Els ulls plens de colors

El pit ple d'amor vano

Ho faré

Per què no, per què no

Els versos de dalt parlen d'excés. d'informació: cares, noms, colors, amors. Un món contemporani que desborda de dades i que sovint fa que el subjecte se senti perdut.

Vegeu també: Mite de Prometeu: història i significats

Davant d'aquesta ebullició d'imatges i sentiments, el jo líric decideix marxar, cap a un lloc que no sap on és.

Bec una coca-cola

Ella pensa en el matrimoni

I no vaig anar mai més a l'escola

Ni mocador, ni document

Jovou

Un dels versos esmenta el refresc que és la icona de la cultura pop i símbol de l'imperialisme nord-americà. La imatge també s'utilitza aquí com a retrat de la vida quotidiana, un registre d'un moment banal de la vida quotidiana.

Aquest és un dels pocs moments de la cançó on apareix una parella femenina. No sabem res d'ella -el seu nom, cap característiques físiques- només tenim la informació que es vol casar (el matrimoni seria una idealització de les dones d'aquella generació?).

Els versos següents es repeteixen, amb només una breu alteració: mentre ella pensa en el matrimoni, el jo líric escolta una cançó que el reconforta. I amb aquesta banda sonora de fons decideix marxar.

L'estimada torna a ser recordada gairebé al final de la cançó:

Ella no sap ni tan sols ho pensava

Cantant a la televisió

El sol és tan bonic

Vaig

Caetano subratlla aquí la presència dels mitjans de comunicació. Les lletres són humorístiques perquè il·lustren exactament què fa el cantant amb la música: la canta a la televisió. Val la pena recordar que Alegria, Alegria es va presentar al TV Record Festival.

El jo líric veu aleshores la bellesa del dia fora -el sol- i reafirma el seu desig de marxar.

De nou, destaca el seu estat anònim i garanteix que no es vol emportar res al seu nou lloc:

Ni mocador, ni document

Res a la butxaca ni a les mans

Vull seguir vivint,estimar

Ho faré

Per què no, per què no

La línia "Res a la butxaca o a les mans" està presa directament de l'última pàgina de Les paraules , Autobiografia de Sartre. Es tracta, doncs, d'una apropiació de l'alta cultura per part del cantant bahià que insereix les paraules enmig d'una lírica popular.

Alegria, Alegria és, sobretot, un manifest polític i social d'una generació acabada de néixer. devastat per la dictadura militar. D'altra banda, atemporal, les lletres de Caetano també subratllen la necessitat universal que senten els joves d'avançar cap al nou.

Context històric

1967 va ser un any especial per a la música brasilera. Aquell any Gilberto Gil va presentar la cançó Domingo no Parque i també l'any 1967 Caetano va presentar Alegria, Alegria .

El jove Caetano només tenia 25 anys quan va va pujar a l'escenari per intentar guanyar el primer premi del Festival. El cantant va portar amb ell la banda Beat Boys (grup de rock brasiler format per músics argentins) per participar en la presentació.

Durant l'exposició, el cantant de Bahia i els Beat Boys van utilitzar guitarres elèctriques, una novetat per a aquell període històric. Fins aleshores, la guitarra elèctrica era repudiada com a símbol de la cultura nord-americana.

Controvertida i desafiant, la cançó ocupava el quart lloc i el seu autor va rebre cinc milions de cruzeiros antics.

La presentació de Caetano, feta el dia el 21 deOctubre de 1967, està disponible en línia:

1967-10-21 Festival MPB 6 Caetano

El backstage de la creació

Caetano va confessar al seu llibre Verdade Tropical com era el backstage de la creació que esdevindria un símbol del Tropicalisme:

Vaig decidir que al festival de 1967 començaríem la revolució. Al meu petit apartament de Solar da Fossa vaig començar a compondre una cançó que volia que fos fàcil d'entendre per als espectadors del festival i, alhora, caracteritzar inequívocament la nova actitud que volíem inaugurar (...) ser una marxa feliç, d'alguna manera contaminada pel pop internacional, i aportant a la lletra un toc crític-amorós sobre el món on va tenir lloc aquest pop.

Sobre l'elecció del títol de la cançó

El títol escollit per a la cançó és profundament irònic i curiosament no apareix al llarg de la lletra.

A dia d'avui, molta gent pensa que el títol de la cançó és "no bufanda, no document", un dels seus més forts. versos .

L'eslògan "alegria, alegria!" Sovint va ser utilitzat per l'animador/conductor de la ràdio i més tard de TV Chacrinha. El seu programa va ser molt popular i la frase, repetida moltes vegades, va entrar a l'inconscient col·lectiu fins que va ser apropiada per Caetano.

La Tropicàlia

El moviment tropicalista va començar a guanyar peus l'any 1967, encara que només va guanyar una proporció més granl'any següent. Grans noms de MPB com Gilberto Gil, Tom Zé i Gal Costa en van formar part.

Els artistes van buscar reinventar la música, rebent influències de la cultura juvenil, principalment el pop nacional i estranger. Les lletres van començar a reflectir temes de la seva època i volien debatre aspectes de la vida quotidiana.

Entre els ideals dels artistes hi havia la internacionalització de la cultura nacional i el retorn als orígens del Brasil. La innovació i l'experimentació eren dues altres característiques precioses dels tropicalistes.

Els artistes d'aquella època es van inspirar molt en els conceptes d'Oswald de Andrade, va afirmar Veloso en una entrevista:

La idea de ​​​el canibalisme cultural els va servir bé, nosaltres els tropicalistes com un guant. Estàvem "menjant" els Beatles i Jimmy Hendrix. Els nostres arguments contra l'actitud defensiva dels nacionalistes van trobar aquí una formulació succinta i exhaustiva. Per descomptat, vam començar a aplicar-lo de manera àmplia i intensa, però no sense cura, i vaig intentar, a cada pas, replantejar-me els termes en què ho vam adoptar.

Els joves artistes pretenien, sobretot, fes un registre del teu temps. Val la pena recordar que el país va viure sota els forts anys de plom de la dictadura, que va començar l'any 1964 amb el cop d'estat militar.

Un esdeveniment clau per als Tropicalistas va ser la publicació d'un manifest anomenat “Cruzada Tropicalista”, publicat per Nelson Motta al diari UltimaL'hora de Rio de Janeiro.

Contràriament a les suposicions populars, el tropicalisme no només va passar a la música, sinó que abastava universos culturals diversos com les arts plàstiques, la literatura, el teatre i el cinema.

La cançó. Festivals

Durant la dècada dels seixanta, Rede Records va inventar els Festivals de Música Populars Brasileras.

A la televisió, els programes mostrats donaven visibilitat a una sèrie d'artistes que s'apunten per cantar les seves pròpies cançons. Durant els primers anys de la dictadura militar que va ser un espai peculiar de relativa llibertat.

Alegria, Alegria es va representar al tercer Festival de Música Popular Brasileira de Record. Era l'any 1967 i de seguida la cançó va guanyar popularitat, sent cantada pel públic.

Caetano i l'exili

Mentre cantava Alegria, Alegria, l'any 1967, Caetano s'expressava sense por davant d'un ampli públic malgrat el règim militar.

El temps va passar i les polítiques es van endurir fins que, amb la Llei Institucional número 5, engegada el desembre de 1968, la situació es va endurir definitivament.

Aquell mateix any -un any després de cantar. Alegria, Alegria - Caetano i Gilberto Gil van ser detinguts i, en ser alliberats, van decidir exiliar-se a Anglaterra.

Coneix-ho també




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray és un escriptor, investigador i emprenedor amb una passió per explorar la intersecció de la creativitat, la innovació i el potencial humà. Com a autor del bloc "Culture of Geniuses", treballa per desvelar els secrets d'equips i individus d'alt rendiment que han aconseguit un èxit notable en diversos camps. Patrick també va cofundar una empresa de consultoria que ajuda les organitzacions a desenvolupar estratègies innovadores i fomentar cultures creatives. El seu treball ha aparegut en nombroses publicacions, com Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Amb una formació en psicologia i negocis, Patrick aporta una perspectiva única a la seva escriptura, combinant coneixements basats en la ciència amb consells pràctics per als lectors que volen desbloquejar el seu propi potencial i crear un món més innovador.