Alegria, Alegria, af Caetano Veloso (analyse og betydning af sangen)

Alegria, Alegria, af Caetano Veloso (analyse og betydning af sangen)
Patrick Gray

En af Caetano Velosos mest berømte sange, Glæde, glæde, glæde blev præsenteret på pladefestivalen i 1967.

Se også: Historien bag Caillou-tegnefilmen: og hvad den lærer os

Sangen var en milepæl for den tropikale bevægelse, der havde Caetano Veloso, Gilberto Gil og Os Mutantes som nogle af sine ledere.

Teksten, der var meget moderne og med et strejf af popkultur, blev hurtigt taget til sig af publikum, og Alegria, Alegria blev hurtigt en stor succes. Selv om sangen blev publikums yndling, kom den ind på en fjerdeplads i konkurrencen.

Alegria, Alegria - Caetano Veloso

Brev

At gå mod vinden

Ingen hanky, ingen panky

I den næsten december-sol

Jeg vil

Solen bryder ind i forbrydelser

Rumskibe, guerillaer

I smukke Cardinals

Jeg vil

På præsidenternes ansigter

I store kærlighedskys

I tænder, ben, flag, flag

Bomba og Brigitte Bardot

Solen på magasinholdere

Fylder mig med glæde og dovenskab

Se også: 10 bøger til at lære om cordellitteratur

Hvem læser så mange nyheder

Jeg vil

Mellem billeder og navne

Øjne fulde af farver

Kisten fuld af forgæves kærlighed

Jeg vil

Hvorfor ikke, hvorfor ikke

Hun tænker på ægteskab

Og jeg gik aldrig i skole igen

Ingen hanky, ingen panky

Jeg vil

Jeg vil gerne have en cola

Hun tænker på ægteskab

Og en sang trøster mig

Jeg vil

Mellem billeder og navne

Ingen bøger og ingen riffel

Ingen sult ingen telefon

I hjertet af Brasilien

Hun ved ikke engang, at jeg troede

Om at synge på tv

Solen er så smuk

Jeg vil

Ingen hanky, ingen panky

Intet i lommen eller hænderne

Jeg vil fortsætte med at leve, elske

Jeg vil

Hvorfor ikke, hvorfor ikke

Håndskriftsanalyse

Caetano Velosos revolutionære tekster begynder med vers, der antyder frihed på trods af landets hårde politiske kontekst.

I sangen "Caminhando contra o vento" (gå mod vinden) gør den lyriske selv vinden til en metafor for militærdiktaturet, som havde indført censur og undertrykkelse i landet. Gerundiummet af verbet caminhar (gå) indprenter en forestilling om kontinuerlig bevægelse på trods af alle modgang.

Om følgende vers

Ingen hanky, ingen panky

Vi ser spørgsmålet om anonymitet, jeg-lyrikeren går som enhver anden person i byens gader.

Ifølge Caetano Veloso selv i sin bog Tropisk sandhed Glæde, glæde, glæde ser vi "et portræt i første person af en typisk ung mand, der går gennem byens gader med stærke visuelle signaler, der om muligt skabes ved simpel omtale af produktnavne, personligheder, steder og funktioner".

Når man betragter det efterfølgende vers ("I solen i næsten december"), placerer komponisten lytteren i tid og rum: det er allerede sommervejr, og det er december.

Derefter læser vi det stærke omkvæd, som gentages i hele sangen:

Jeg vil

Læg mærke til, at de verber, der bruges i teksten, næsten alle er i nutid. Caetano bruger verber i nutid til at fortælle om det her og nu. Glæde, glæde, glæde er et resumé af livet i Brasilien på den tid og er tænkt som en registrering af dets historiske periode.

Sangen fortsætter, og vi ser nogle referencer til populærkulturen:

Solen bryder ind i forbrydelser

Rumskibe, guerillaer

I smukke Cardinals

Jeg vil

Cardinales er en reference til Claudia Cardinale, en smuk italiensk skuespillerinde, som var meget populær i tresserne.

Skuespillerinden var et ikon på det tidspunkt og endte med at få sit efternavn taget til sig af Caetano for at referere til de smukke kvinder i hans generation.

Dette er ikke den eneste passage, hvor en vigtig skuespillerinde nævnes igen. Et par vers senere optræder navnet Brigitte Bardot:

På præsidenternes ansigter

I store kærlighedskys

I tænder, ben, flag, flag

Bomba og Brigitte Bardot

Den franske skuespillerinde var også meget berømt i tresserne.

Tilstedeværelsen af udenlandske navne i hele musikken er ikke tilfældig: Tropicalists forsvarede kannibalisering af fremmed kultur inddragelsen af elementer fra udlandet var en del af et æstetisk og politisk projekt.

I denne del af sangen, hvor vi stadig taler om politik, ser vi flag og præsidenters ansigter blandet med uventede elementer som tænder og ben. Vi kan sige, at tekstforfatteren ikke ligefrem er en politisk engageret person, en teori, der bekræftes senere:

Solen på magasinholdere

Fylder mig med glæde og dovenskab

Hvem læser så mange nyheder

Jeg vil

Her, midt i hverdagens banalitet , indrømmer den eu-lyriker, at han ikke har energi til at beskæftige sig med nyhederne, som han foretrækker kun at modtage gennem de overskrifter, han læser i forbifarten, der hænger i kioskerne.

Det ser ud til, at den pågældende person bliver opdateret med verdens politiske nyheder gennem disse korte sekunder, som han/hun tilbringer foran forsiden af avisen eller magasinet.

En anden mulig læsning er, at dette uddrag er en kritik af den fremmedgørelse af masserne, som ikke søgte at sætte sig ind i de begivenheder, der blev rapporteret.

Mellem billeder og navne

Øjne fulde af farver

Kisten fuld af forgæves kærlighed

Jeg vil

Hvorfor ikke, hvorfor ikke

Ovenstående vers taler om overskuddet af information: ansigter, navne, farver, kærlighed, en moderne verden, der flyder over med data, og som ofte får den, der er genstand for teksten, til at føle sig fortabt.

Stillet over for dette væld af billeder og følelser beslutter jeg-lyrikeren sig for at tage af sted mod et sted, som han ikke ved, hvor det er.

Jeg vil gerne have en cola

Hun tænker på ægteskab

Og jeg gik aldrig i skole igen

Ingen hanky, ingen panky

Jeg vil

Et af versene nævner sodavand, der er et ikon for popkulturen og symbol på USA's imperialisme. Billedet bruges også her som et portræt af hverdagspersonen, en registrering af et banalt hverdagsøjeblik.

Dette er et af de få øjeblikke i sangen, hvor en kvindelig partner optræder. Vi får ikke noget at vide om hende - hendes navn, fysiske karakteristika - vi har kun den information, at hun ønsker at gifte sig (var ægteskab en idealisering af kvinderne i den generation?).

De følgende vers gentages med en enkelt kort ændring: mens hun tænker på ægteskab, hører eu-lyrikeren en sang, der trøster ham, og med dette baggrundslydspor beslutter han sig for at rejse.

Den elskede mindes igen mod slutningen af sangen:

Hun ved ikke engang, at jeg troede

Om at synge på tv

Solen er så smuk

Jeg vil

Caetano understreger her massemediernes tilstedeværelse. Teksten er humoristisk, fordi den illustrerer præcis, hvad sangeren gør med sangen: han synger den på tv. Det er værd at huske, at Alegria, Alegria blev præsenteret på TV Record Festival.

Den eu-lyriker vender derefter tilbage til at bemærke dagens skønhed udenfor - solen - og bekræfter sit ønske om at tage af sted.

Igen understreger han sin anonyme status og forsikrer, at han ikke ønsker at tage noget med sig til sit nye sted:

Ingen hanky, ingen panky

Intet i lommen eller hænderne

Jeg vil fortsætte med at leve, elske

Jeg vil

Hvorfor ikke, hvorfor ikke

Linjen "Intet i lommen eller hænderne" er taget direkte fra sidste side i Ordene, Der er således tale om en tilegnelse af højkulturen fra sangerinden fra Bahia, som indsætter ordene midt i en populær tekst.

Alegria, Alegria er først og fremmest et politisk og socialt manifest for en generation, der for nylig blev ødelagt af militærdiktaturet.

Historisk baggrund

1967 var et særligt år for den brasilianske musik. Det år præsenterede Gilberto Gil sangen Søndag i parken og også i 67 kom Caetano med Glæde, glæde, glæde .

Den unge Caetano var kun 25 år, da han gik på scenen for at forsøge at vinde festivalens hovedpris. Sangeren havde taget Beat Boys-bandet (en brasiliansk rockgruppe bestående af argentinske musikere) med sig for at deltage i optrædenen.

Under udstillingen brugte sangerinden fra Bahia og Beat Boys elektriske guitarer, hvilket var en nyhed for den historiske periode, for indtil da var den elektriske guitar blevet forkastet, fordi den var et symbol på den nordamerikanske kultur.

Sangen, der var kontroversiel og trodsig, kom ind på fjerdepladsen, og dens ophavsmand modtog fem millioner cruzeiros.

Caetanos præsentation, der blev holdt den 21. oktober 1967, er tilgængelig online:

1967-10-21 Festival MPB 6 Caetano

Bag kulisserne i skabelsen

Caetano tilstod i sin bog Tropisk sandhed hvordan det var bag scenen af den skabelse, der skulle blive et symbol på tropicalismen:

I min lille lejlighed i Solar da Fossa begyndte jeg at komponere en sang, som jeg ønskede skulle være let at forstå for festivalens tilskuere, og som samtidig skulle karakterisere den nye holdning, som vi ønskede at indvie (...) Det skulle være en glad marchinha, der på en vis måde var forurenet af international pop, ogog i teksterne indføjede en vis kritisk kærlighed til den verden, hvor denne pop fandt sted.

Om valget af sangtitel

Titlen, der er valgt til sangen, er dybt ironisk og optræder mærkeligt nok ikke i hele teksten.

Mange mennesker tror den dag i dag, at titlen på sangen er "no handkerchief, no document", et af de stærkeste vers.

Sloganet "alegria, alegria!" blev ofte brugt af entertaineren/radioværten og senere tv-værten Chacrinha. Hans show var meget populært, og sætningen, der blev gentaget mange gange, gik ind i den kollektive underbevidsthed, indtil den blev taget til sig af Caetano.

Tropicália

Den tropikalistiske bevægelse begyndte at tage form i 1967, selv om den først vandt større udbredelse det følgende år. Store navne inden for MPB som Gilberto Gil, Tom Zé og Gal Costa var en del af den.

Kunstnerne forsøgte at genopfinde musikken og fik påvirkninger fra ungdomskulturen, især fra national og udenlandsk pop. Teksterne begyndte at afspejle spørgsmål fra deres egen tid og ønskede at diskutere aspekter af dagliglivet.

Blandt kunstnernes idealer var internationaliseringen af den nationale kultur og en tilbagevenden til Brasiliens oprindelse. Innovation og eksperimentering var to andre værdifulde kendetegn ved tropikanerne.

Kunstnerne på den tid drak meget af Oswald de Andrade's koncepter, sagde Veloso i et interview:

Idéen om kulturkannibalisme passede os tropikalister som fod i hose. Vi "spiste" Beatles og Jimmy Hendrix. Vores argumenter mod nationalisternes defensive holdning fandt her en kortfattet og udtømmende formulering. Vi anvendte den naturligvis bredt og intenst, men ikke uden omtanke, og jeg forsøgte ved hvert skridt at genoverveje de betingelser, som vi anvendte den på.

De unge kunstnere ønskede først og fremmest at lave en registrering af deres tid. Det er værd at huske på, at landet levede under diktaturets tunge år med diktaturet, som begyndte i 1964 med militærkuppet.

En vigtig begivenhed for tropikalisterne var offentliggørelsen af et manifest kaldet "Tropicalist Crusade", som Nelson Motta udgav i Rio de Janeiros avis Última Hora.

I modsætning til hvad man normalt antager, var tropicalismen ikke kun en del af musikken, men omfattede også forskellige kulturelle områder som billedkunst, litteratur, teater og film.

Sangfestivalerne

I løbet af tresserne opfandt Rede Record festivalerne for brasiliansk populærmusik.

I de første år af militærdiktaturet var der et særpræget rum af relativ frihed.

Alegria, Alegria blev præsenteret på den tredje Festival de Música Popular Brasileira da Record. Det var i 1967, og sangen blev straks populær, da den blev sunget af publikum.

Caetano og eksil

Da Caetano sang Alegria, Alegria i 1967, udtrykte han sig frygtløst foran et stort publikum på trods af militærstyret.

Tiden gik, og politikkerne blev hårdere, indtil institutionel lov nr. 5, der blev indført i december 1968, strammede situationen en gang for alle.

Samme år - et år efter at han havde sunget Alegria, Alegria - blev Caetano og Gilberto Gil arresteret, og da de blev løsladt, besluttede de at gå i eksil i England.

Lær også følgende at kende




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray er en forfatter, forsker og iværksætter med en passion for at udforske krydsfeltet mellem kreativitet, innovation og menneskeligt potentiale. Som forfatter til bloggen "Culture of Geniuses" arbejder han på at opklare hemmelighederne bag højtydende teams og enkeltpersoner, der har opnået bemærkelsesværdig succes på en række forskellige områder. Patrick var også med til at stifte et konsulentfirma, der hjælper organisationer med at udvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Hans arbejde har været omtalt i adskillige publikationer, herunder Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med en baggrund i psykologi og business bringer Patrick et unikt perspektiv til sit forfatterskab, og blander videnskabsbaseret indsigt med praktiske råd til læsere, der ønsker at frigøre deres eget potentiale og skabe en mere innovativ verden.