Alegria, Alegria, troch Caetano Veloso (analyze en betsjutting fan it liet)

Ien fan Caetano Veloso's meast ferneamde lieten, Alegria, Alegria waard útfierd op it Festival da Record yn 1967.

It liet wie in oriïntaasjepunt fan 'e Tropicalista-beweging, dy't Caetano Veloso hie , Gilberto Gil en Os Mutantes as guon fan har lieders.

De teksten, ekstreem eigentiidsk en mei touches fan popkultuer, waarden fluch omearme troch it publyk en Alegria, Alegria waard al gau in grut súkses. Nettsjinsteande it wurden fan de leafste fan it publyk, kaam it ferske op it fjirde plak yn 'e wedstryd.

Lyrics

Caminhando contra o vento

Gjin sjaal , sûnder dokuminten

Yn 'e hast desimber sinne

I go

De sinne brekt del yn misdieden

Romteskippen, guerrilla's

In Moaie kardinalen

Ik gean

In gesichten fan presidinten

In grutte tútsjes fan leafde

Yn tosken, skonken, flaggen

Bom en Brigitte Bardot

De sinne op de kiosken

It folt my mei wille en loaiens

Wa lêst safolle nijs

Ik gean

Tusken foto's en nammen

De eagen fol kleuren

De kiste fol idele leafde

Ik sil gean

Wêrom net, wêrom net

Se tinkt oer it houlik

En ik ha noait wer nei skoalle west

Gjin bûsdoek, gjin dokumint

Ik gean

Ik drink in cola

Se tinkt oer it houlik

En in liet treast my

Ik gean

Tussen foto's en nammen

Sûnder boeken en sûnder gewear

SûnderHonger sûnder telefoan

Yn it hert fan Brazylje

Se wit it net iens Ik tocht iens

Sjonge op televyzje

De sinne is sa moai

Ik gean

Gjin bûsdoek, gjin dokumint

Neat yn myn bûse of hannen

Ik wol fierder libje, leafde

Ik gean

Wêrom net, wêrom net

Lyrikanalyse

De revolúsjonêre teksten fan Caetano Veloso begjinne mei fersen dy't frijheid suggerearje, nettsjinsteande de hurde politike kontekst fan 'e lân.

By it sjongen fan "Caminhando contra o vento", makket it lyryske sels de wyn in metafoar foar de militêre diktatuer, dy't sensuer en ûnderdrukking yn it lân ynsteld hie. De gerund fan it tiidwurd rinne bringt in begryp oer fan trochgeande beweging, nettsjinsteande alle tsjinslaggen.

Yn it folgjende fers

Gjin sjaal, gjin dokumint

sjogge wy de fraach fan anonymiteit rint de tekstskriuwer lykas elke oare persoan op 'e strjitten fan 'e stêd.

Neffens Caetano Veloso sels yn it boek Tropical Truth , yn Alegria, Alegria wy sjogge "in portret, yn 'e earste persoan, fan in typyske jonge man fan' e tiid dy't troch de strjitten fan 'e stêd rint mei sterke fisuele suggestjes, makke, as it mooglik is, troch de ienfâldige fermelding fan produktnammen, persoanlikheden, plakken en funksjes" .

Opmerkend it fers dat rjocht op komt ("Yn de sinne fan hast desimber") situearret de komponist de harker yn tiid en romte: it is al simmerwaar en it is desimber.

Dan wy lêze it sterke koar dat troch alles werhelle wurdtmuzyk:

Ik sil

Opmerke hoe't de tiidwurden dy't troch de teksten brûkt wurde praktysk allegear yn 'e hjoeddeiske tiid binne. Caetano brûkt de hjoeddeiske tiid om it hjir en no te fertellen. Alegria, Alegria is in gearfetting fan it libben yn Brazylje op dat stuit, fan doel in rekord te wêzen fan syn histoaryske tiid.

It liet giet troch en wy observearje wat ferwizings nei populêre kultuer:

De sinne brekt del op misdieden

Romteskippen, guerrilla's

In prachtige Cardinales

Ik sil

Cardinales is in ferwizing nei Claudia Cardinale, in moaie aktrise Italjaansk tige populêr yn de jierren sechtich.

De aktrise wie in ikoan fan 'e tiid en hat úteinlik har efternamme taeigene troch Caetano om te ferwizen nei de prachtige froulju fan har generaasje.

Dat is net de ienige passaazje dy't in oare fermelding makket fan in wichtige aktrise. In pear fersen letter ferskynt de namme fan Brigitte Bardot:

In faces of presidents

In big kisses of love

In tosken, skonken, flaggen

Bomba en Brigitte Bardot

De Frânske aktrise waard ek yn 'e sechstiger jierren tige fierd.

De oanwêzigens fan bûtenlânske nammen troch it liet is net tafallich: de tropicalistas ferdigene kannibalisaasje fan bûtenlânske kultuer , it opnimmen fan eleminten fan bûten it lân wie ûnderdiel fan in estetysk en polityk projekt.

Noch oer polityk sprutsen, yn dit diel fan it liet sjogge wy de flaggen en gesichtenfan presidinten mongen mei ûnferwachte eleminten lykas tosken en skonken. Wy kinne sizze dat de tekstskriuwer net krekt in ferloofde politikus is, in teory dy't rjocht foarút wurdt befêstige:

De sinne op 'e kiosken

It follet my mei wille en loaiens

Wa't safolle nijs lêst

Ik sil

Hjir, midden yn de banaliteit fan it deistich libben , bikent it lyryske sels syn gebrek oan enerzjy om mei it nijs om te gean, dat hy ûntfangt it leafst allinnich troch de krantekoppen dy't er foarby lêst, hingjen oan de kiosken.

It liket derop dat it ûnderwerp bewust is fan it politike nijs fan 'e wrâld troch krekt dy koarte sekonden foar de foarside fan 'e krante of it tydskrift.

In oare mooglike lêzing is dat dizze passaazje in krityk is op massale ferfrjemding, dy't net besocht te dûken yn de meldde foarfallen.

Tusken foto's en nammen

De eagen fol kleuren

De kiste fol idele leafde

Ik sil

Wêrom net, wêrom net

De fersen hjirboppe sprekke fan oerfloed fan ynformaasje: gesichten, nammen, kleuren, leafdes. In eigentiidske wrâld dy't oerrint mei gegevens en dêr't it ûnderwerp faaks ferlern fan docht.

Temoan fan dizze ebullitaasje fan bylden en gefoelens, beslút it lyryske sels te ferlitten, nei in plak dat er net wit wêr't it is.

Ik drink in cola

Se tinkt oer it houlik

En ik gie noait wer nei skoalle

Gjin sjaal, gjin dokumint

Ikvou

Ien fan 'e fersen neamt de soda dy't it popkultuer-ikoan en symboal is fan it Amerikaanske imperialisme. It byld wurdt hjir ek brûkt as in portret fan it deistich libben, in rekord fan in banaal momint fan it deistich libben.

Dit is ien fan de pear mominten yn it ferske dêr't in froulike partner opkomt. Wy witte neat fan har - har namme, alle fysike skaaimerken - wy hawwe allinich de ynformaasje dat se trouwe wol (soe it houlik in idealisearring wêze fan froulju fan dy generaasje?).

De folgjende fersen wurde werhelle, mei mar in koarte feroaring: wylst se oer it houlik tinkt, heart it lyryske sels in liet dat him treast. En mei dizze soundtrack op 'e eftergrûn beslút hy fuort te gean.

De leafste wurdt hast oan 'e ein fan it ferske wer ûnthâlden:

Se wit net iens dat ik sels tocht

Sjong op televyzje

De sinne is sa moai

Ik sil

Caetano ûnderstreket hjir de oanwêzigens fan 'e massamedia. De teksten binne humoristysk omdat se krekt yllustrearje wat de sjonger mei muzyk docht: hy sjongt it op televyzje. It is it wurdich te ûnthâlden dat Alegria, Alegria waard presintearre op it TV Record Festival.

It lyryske sels sjocht dan de skientme fan 'e dei bûten - de sinne - en befêstiget har winsk om te ferlitten.

Hy beklammet nochris syn anonime status en garandearret dat er neat meinimme wol nei syn nije plak:

Gjin bûsdoek, gjin dokumint

Neat yn syn bûse of hannen

Ik wol fierder libje,leafde

Ik sil

Wêrom net, wêrom net

De rigel "Neat yn bûse of hannen" is direkt fan 'e lêste side fan De wurden , Sartre syn autobiografy. It is dus in taeigening fan hege kultuer troch de Bahiaanske sjonger dy't de wurden yn 'e midden fan in populêre tekst ynfoeget.

Alegria, Alegria is boppe alles in polityk en sosjaal manifest fan in nij berne generaasje ferwoaste troch de militêre diktatuer. Oan de oare kant, tiidleas, beklamje Caetano syn teksten ek de universele need dy't jongeren fiele om nei it nije te gean.

Histoaryske kontekst

1967 wie in spesjaal jier foar de Braziliaanske muzyk. Dat jier presintearre Gilberto Gil it ferske Domingo no Parque en ek yn 1967 kaam Caetano mei Alegria, Alegria .

De jonge Caetano wie noch mar 25 jier âld doe't hy gie op it poadium om te besykjen om de toppriis fan it Festival te winnen. De sjonger naam de band Beat Boys (in Braziliaanske rockgroep foarme troch Argentynske muzikanten) mei om oan de presintaasje mei te dwaan.

Tydens de eksposysje brûkten de sjonger út Bahia en de Beat Boys elektryske gitaren, in nijichheid foar dy Histoaryske perioade. Oant dy tiid waard de elektryske gitaar ôfwiisd as symboal fan 'e Noard-Amerikaanske kultuer.

Kontroversjeel en útdaagjend, it liet waard fjirde en krige de skriuwer fiif miljoen âlde cruzeiros.

Caetano's presintaasje, makke op de 21e fanOktober 1967, is online beskikber:

The backstage of creation

Caetano bikende yn syn boek Verdade Tropical hoe't it de backstage wie fan 'e skepping dy't in symboal fan Tropicalism wurde soe:

Ik besleat dat wy op it festival fan 1967 de revolúsje begjinne soene. Yn myn lytse appartemint by Solar da Fossa begon ik in ferske te komponearjen dat ik foar festivalsjoggers maklik te begripen woe en tagelyk de nije hâlding dy't wy inaugurearje woene (...) ûndúdlik karakterisearje. in fleurige mars, op ien of oare manier besmet troch ynternasjonale pop, en bringt de teksten in kritysk-leafhawwende touch oer de wrâld dêr't dizze pop plakfûn.

Oer de kar fan de titel fan it liet

De titel dy't keazen is foar it ferske is djip ironysk en komt nijsgjirrich net yn 'e teksten foar.

Tot hjoed de dei tinke in protte minsken dat de titel fan it ferske "gjin sjaal, gjin dokumint" is, ien fan syn sterkste fersen .

De trefwurd "freugde, freugde!" it waard faak brûkt troch de animator / host fan radio en letter TV Chacrinha. Syn programma wie tige populêr en de útdrukking, in protte kearen werhelle, kaam yn it kollektyf ûnbewuste oant it waard taeigene troch Caetano.

The Tropicália

De tropyske beweging begon yn 1967 skonken te krijen, hoewol it krige allinnich in grutter oanpartyn it folgjende jier. Grutte nammen yn MPB lykas Gilberto Gil, Tom Zé en Gal Costa makken der diel fan út.

De artysten sochten muzyk op 'e nij út te finen, en krigen ynfloeden fan jeugdkultuer, benammen nasjonale en bûtenlânske pop. De teksten begûnen saken fan har eigen tiid te wjerspegeljen en woene aspekten fan it deistich libben beprate.

Under de idealen fan 'e keunstners wiene de ynternasjonalisearring fan 'e nasjonale kultuer en in weromkear nei de oarsprong fan Brazylje. Ynnovaasje en eksperimintearjen wiene twa oare kostbere skaaimerken fan 'e tropicalista's.

De keunstners fan dy tiid hellen in protte op 'e konsepten fan Oswald de Andrade, sei Veloso yn in ynterview:

The idea of ​​​​kultureel kannibalisme tsjinne harren goed. ús de tropicalistas as in want. Wy "iten" de Beatles en Jimmy Hendrix. Us arguminten tsjin de definsive hâlding fan de nasjonalisten fûnen hjir in koarte en útputtende formulearring. Fansels begûnen wy it breed en yntinsyf ta te passen, mar net sûnder soarch, en ik besocht by elke stap wer nei te tinken oer de termen wêryn wy it oannommen hawwe.

De jonge keunstners wiene foaral fan doel om meitsje in rekord dyn tiid. It is de muoite wurdich ûnthâlden dat it lân libbe ûnder de swiere lead jierren fan de diktatuer, dy't begûn yn 1964 mei de militêre steatsgreep.

In wichtich barren foar de Tropicalistas wie de publikaasje fan in manifest neamd "Cruzada Tropicalista", útbrocht troch Nelson Motta yn 'e krante UltimaTiid foar Rio de Janeiro.

Yn tsjinstelling ta populêre oannames barde Tropicalismo net allinnich yn muzyk en omfette ferskate universums fan kultuer lykas de plastyske keunsten, literatuer, teater en bioskoop.

The Song. Festivals

Yn de jierren sechtich betocht Rede Record de Brazilian Popular Music Festivals.

Op televyzje joegen de te sjen programma's sichtberens foar in rige artysten dy't har oanmelden om har eigen ferskes te sjongen. Yn 'e earste jierren fan' e militêre diktatuer wie dat in eigenaardige romte fan relative frijheid.

Alegria, Alegria waard útfierd op Record's tredde Festival de Música Popular Brasileira. It wie 1967 en it ferske krige fuortendaliks populariteit, en waard songen troch it publyk.

Caetano en ballingskip

Wylst Alegria, Alegria, yn 1967 song, utere Caetano himsels sûnder eangst foar in breed publyk nettsjinsteande it militêr rezjym.

De tiid ferrûn en it belied ferhurde oant, mei Ynstitúsjonele Wet nûmer 5, lansearre yn desimber 1968, de situaasje foargoed oanskerpe.

Datselde jier - in jier nei it sjongen Alegria, Alegria - Caetano en Gilberto Gil waarden arresteare en, doe't se frijlitten waarden, besletten om yn ballingskip te gean yn Ingelân.

Meet it ek