Раманскае мастацтва: зразумейце, што гэта такое з 6 важнымі (і характэрнымі) творамі

Тое, што мы называем раманскім мастацтвам, было мастацкім творам, створаным паміж канцом XI і XII стагоддзямі. Тэрмін раманскае мастацтва адносіцца да Рымскай імперыі, якая паслужыла крыніцай натхнення, нягледзячы на ​​тое, што яна папярэднічала гэтаму стылю каля тысячы гадоў.

Раманскае мастацтва аб'ядноўвала ў асноўным рэлігійныя творы, звязаныя з хрысціянствам. У гэты перыяд мы сталі сведкамі аслаблення судоў, таму адзіным выхадам для мастацтва было заняць рэлігійныя прасторы, пачынаючы заказвацца царквой і разумецца як ахвяраванне Богу.

1. Царква São Martinho de Mouros (Партугалія)

Царква São Martinho de Mouros мае крыжападобны план і вузкія вокны, характэрныя для раманскіх будынкаў

Раманская архітэктура можна ўбачыць асабліва ў культавых пабудовах - цэрквах, манастырах, жаночых манастырах, капліцах -, хоць ён таксама выкарыстоўваўся ў замках, вежах і мастах.

З пункту гледжання структуры, камяні былі фундаментальнымі ў будынкі, якія яны будавалі з тоўстымі сценамі і масіўнымі апорнымі слупамі. Многія з гэтых збудаванняў мелі прысутнасць кляштараў.

Настолькі трывалыя, цэрквы раней называлі «крэпасцямі Бога». Раманскія творы, велізарныя, звычайна займалі шмат часу і доўжыліся некалькі пакаленняў.

У Партугаліі раманскі стыль праявіўся падчас праўлення Д.Афонсу Энрыкеша, у канцы стагоддзяXI. Царква São Martinho de Mouros з'яўляецца адным з многіх прыкладаў, якія мы маглі б прывесці ў гэтым стылі будынка. У краіне ёсць і іншыя вядомыя раманскія будынкі, такія як саборы Лісабона, Порту, Каімбры і манастыр Санта-Крус.

У царкве Сан-Марцінью-дэ-Муруш мы можам убачыць падоўжны план , у форме крыжа, з некалькімі вузкімі вокнамі - гэтыя некалькі вертыкальных вокнаў з'яўляюцца адной з найбольш яркіх асаблівасцей раманскай архітэктуры.

Яшчэ адзін аспект, які варта падкрэсліць, - наяўнасць арак ідэальных гарызантальных 180 градусаў (так званых паўколаў або поўных дуг). На фота мы бачым аркі ля ўваходу (з рымскімі калонамі) і сігнальную вежу.

Базіліка Сен-Сернен (Францыя)

Базіліка Сен -Sernin мы назіраем наяўнасць шматлікіх падвойных арак, характэрных для раманскай архітэктуры

Базыліка Сен-Сернен з'яўляецца найбуйнейшай раманскай царквой у Францыі і знаходзіцца ў Тулузе. Асвечаная ў маі 1096 года і пабудаваная паміж XI і XIII стагоддзямі, царква была прыпыначным пунктам для паломнікаў на шляху ў Сант'яга-дэ-Кампастэла. Такім чынам, яна лічыцца паломніцкай царквой.

Рэлігійныя паездкі былі вельмі распаўсюджаны ў Сярэднявеччы, таму паломніцкія цэрквы таксама мелі асаблівае значэнне і ў выніку атрымалі большую ўвагупабудаваны па розных архітэктурных праектах, як у выпадку з базілікай Сен-Сернен.

Як тыповы ўзор раманскай архітэктуры, базіліка мае крыжападобны план . Будынак мае капітэлі і тымпаны, высечаныя з каменя, а скляпенне падзелена на 12 пралётаў падвойнымі аркамі. Гэтая пабудова ў сектарах вельмі характэрная для раманскай архітэктуры, паколькі яна была спосабам размеркавання цяжкай нагрузкі будынка, пабудаванага з тоўстымі сценамі.

У базыліцы ёсць адзіная васьмікутная сігнальная вежа і вузкія вокны і дзверы заўсёды маюць аркавую форму , імітуючы рымскі стыль.

Царква мае шмат карцін і скульптур унутры і звонку, каб паведаміць вернікам, што яны былі, для большая частка, , непісьменныя. На тымпане, напрыклад, з мармуру, — сцэна ўшэсця Хрыста ў атачэнні апосталаў і анёлаў.

Пярэдні алтар царквы Санта-Марыя-дэ-Масол (Іспанія)

Пярэдні алтар царквы Санта-Марыя-дэ-Масол складаецца з рэлігійных тэм, і ў ім мы можам назіраць каларызм, адну з асноўных характарыстык раманскага мастацтва

Раманскі жывапіс быў асабліва засяроджаны на вытворчасць фрэсак , якія былі выкананы ў тэхніцы фрэскі, хаця ў той перыяд таксама была вялікая вытворчасць ілюмінацыі і габеленаў .

фрэскі ўяўлялі сабой велізарныя карціны, якія ілюстравалі ввялікія скляпенні цэркваў або бакавыя сцены пабудовы.

Акрамя дэкаратыўнай функцыі раманскі жывапіс выконваў ролю своеасаблівай рэлігійнай пісьменнасці. Яны былі істотнымі ў кантэксце, калі амаль усё грамадства было непісьменным і мелі дыдактычную каштоўнасць перадачы хрысціянскіх каштоўнасцей.

Карціны заўсёды прайгравалі рэлігійныя тэмы , часцей сустракаліся стварэнне свету, сцэны з жыцця Хрыста ці апосталаў і найбольш важныя біблейскія фрагменты, такія як Ноеў каўчэг. У гэты перыяд не існавала культуры ўзнаўлення прафанных вобразаў.

Адным з найбольш важных аспектаў раманскага жывапісу з'яўляюцца калярызм і дэфармацыя, якія прысутнічаюць у зробленым вобразе з франтальнага алтара з царквы Санта-Марыя-дэ-Масол у Іспаніі.

У выяве карціны на алтары мы таксама можам назіраць выкарыстанне арак , якія адносяцца да рымскага эстэтыка.

La Viga de la Pasión (Іспанія)

У La Viga de la Pasión мы назіраем тыповую дэфармацыю раманскага мастацтва праз выцягнутыя фігуры

Вобраз вышэй — урывак з шырокага твора La Viga de la Pasión, створанага ў першай трэці XIII ст. Як тыповы прыклад раманскага жывапісу, твор мае рэлігійны характар ​​і ілюструе біблейскія сцэны асуджэння Хрыста.

Фрэска вельмі маляўнічая (выканана суцэльнымі колерамі ) і, як звычайна, у той час, прыносіцьтыповыя выцягнутыя фігуры. Яшчэ адна важная асаблівасць раманскага стылю, якая прысутнічае тут, - гэта дэфармацыя .

У гэтым жанры жывапісу таго часу Хрыстос звычайна з'яўляецца ў галоўнай ролі і амаль заўсёды ў цэнтры і/або з большым памеры.

Віга Страсці была напісана паміж 1192 і 1220 гадамі і мае каталонскае паходжанне. Як мы бачым у творы, не было ніякага клопату аб прадстаўленні ценяў, гульняў святла або ідэальнага пераймання прыроды.

Яшчэ адной цікавай асаблівасцю раманскіх твораў з'яўляецца тое, што творы не былі падпісаны. Ананімныя мастакі былі майстрамі, якія навучыліся рамяству нефармальна, перадаючыся ад бацькоў да дзяцей.

Тымпан царквы Санта-Дамінга (Іспанія)

Тымпан царквы Санта-Дамінга нясе выявы біблейскіх урыўкаў. Раманская скульптура была спосабам данесці паведамленне да непісьменных вернікаў

Раманская скульптура была цесна звязана з архітэктурай і, дзякуючы грэка-рымскаму ўплыву, мастакі пачалі ўпрыгожваць франтоны, тымпаны, калоны і капітэлі.

Скульптура пасля многіх гадоў забыцця запомнілася ў раманскім стылі і прыпала на свой росквіт у 12 стагоддзі. Творы служылі для ўпрыгожвання святых месцаў , такіх як цэрквы, манастыры і жаночыя манастыры.

Творы дапамагалі распаўсюджваць пасланні царквы і таму мелі, у дадатак да aдэкаратыўная функцыя, таксама сацыяльная роля распаўсюджвання хрысціянскага ідэалу. Як і карціны, скульптуры былі важнай формай зносін у непісьменным грамадстве.

Скульптурны твор, прыведзены вышэй, заснаваны на барабаннай перапонцы. Тымпан - гэта паўкруглая сцяна, якая знаходзіцца пад аркамі і над дзвярыма, у верхняй частцы пілястраў. Увогуле, скульптуры размяшчаліся на высокіх месцах , на бачным месцы, у становішчы, якое вернікі маглі чытаць і інтэрпрэтаваць.

Раманскія скульптуры часта паказвалі дэфармаваныя фігуры адаптавацца да даступных месцаў. Гэта выпадак з раскошным тымпанам царквы Санта-Дамінга ў Сорыі (Іспанія). Царква была пабудавана ў пачатку 12-га стагоддзя, і скульптура размешчана на галоўных дзвярах.

На гэтым тымпане мы бачым Ісуса, які сядзіць у цэнтры з дзіцем на каленях, а вакол яго чатыры анёлы ( з сімваламі евангелістаў) у дадатак да сваёй маці (Дзевы Марыі) і прарока Ісаі.

Вакол аркі кожны пласт мае пэўныя выявы. Першы круг змяшчае вобраз 24 музыкаў з апакаліпсісу, другі ілюструе забойства нявінных, трэці прыносіць выявы жыцця Панны Марыі, а чацвёрты - падарожжа Хрыста па Зямлі.

Бернвард Гейтс (Германія)

У Бернвард Гейтс хрысціянскія каштоўнасці перадаюцца праз 16 пано, ілюстраваных біблейскімі ўрыўкамі

СкульптурыРаманскія былі поўныя сімвалізму і зроблены ў вялікіх памерах, часта з каменных блокаў (у прыведзеным вышэй выпадку гэта бронзавыя лісты).

Вельмі часта сустракаюцца на парталах касцёлаў або выразаныя на сценах, скульптуры былі спосабам распаўсюджвання хрысціянскіх каштоўнасцей сярод пераважна непісьменнага насельніцтва.

Уваход у храм звычайна быў адным з прывілеяваных месцаў для выразання. Знакамітыя дзверы Бернварда з'яўляюцца адной з найважнейшых раманскіх скульптур і былі замоўлены біскупам Бернвардам у 1015 годзе.

Два бронзавыя лісты вышынёй 4,72 метра размешчаны ля ўваходу ў сабор і нясуць 16 панэляў з гісторыямі

Злева - сцэны са Старога Запавету (уверсе - стварэнне чалавека, а ў канцы - забойства Авеля). Ужо на правай старонцы — сцэны з Новага Запавету (уверсе — Дабравешчанне Марыі і ў канцы — унебаўшэсце Езуса на неба).

Скульптары гэтага перыяду былі вядомыя як муляры або майстры малюнкаў . Скульптары, адказныя за Бернвардскія дзверы (і ўвогуле за іншыя раманскія творы) былі ананімнымі стваральнікамі , гэта значыць творы не былі падпісаны. Звычайна некалькі скульптараў рабілі адзін і той жа твор, і рамеснікі ездзілі з майстэрнямі, каб выконваць працу ў розных месцах.

Вас таксама можа зацікавіць: