Съдържание
Това, което наричаме романско изкуство, са художествени произведения, създадени между края на XI и XII в. Терминът "романско изкуство" се отнася до Римската империя, която служи за вдъхновение, въпреки че предшества стила с около хиляда години.
Романското изкуство обединява основно религиозни произведения, свързани с християнството. През този период сме свидетели на отслабване на съдилищата, така че единственият изход за изкуството да заеме религиозните пространства е да бъде поръчано от църквата и да се възприема като жертвоприношение на Бога.
Църква São Martinho de Mouros (Португалия)
Църквата São Martinho de Mouros има кръстовиден план и тесни прозорци, характерни за романските постройки.
Романската архитектура се среща най-вече в религиозни сгради - църкви, манастири, манастирчета, параклиси - въпреки че е използван и в замъци, кули и мостове.
По отношение на структурата камъните са били основни в сградите, които са били издигнати с дебели стени В много от тези сгради има манастири.
Вижте също: Наследствен: обяснение и анализ на филмаЦърквите били толкова солидни, че ги наричали "Божии крепости". Огромните романски строежи обикновено били продължителни и продължавали няколко поколения.
В Португалия романският стил се проявява по време на управлението на крал Афонсу Енрикеш в края на XI в. Църквата Сао Мартиньо де Мурос е един от многото примери за този стил на строителство. В страната има и други известни романски сгради, като катедралите в Лисабон, Порто, Коимбра и манастира Санта Круз.
В църквата São Martinho de Mouros можем да видим надлъжен план във формата на кръст, само с няколко тесни прозорци - Тези няколко вертикални прозореца са една от най-забележителните черти на романската архитектура.
Друг аспект, който трябва да се подчертае, е наличие на арки На снимката се виждат арките на входната врата (с римските колони) и на камбанарията.
Базиликата Сен-Сернин (Франция)
В базиликата Сен-Сернин се наблюдават множество двойни арки, характерни за романската архитектура.
Базиликата Сен-Сернин е най-голямата романска църква във Франция Осветена през май 1096 г. и построена между XI и XIII в., църквата е била място за спиране на поклонниците по пътя им към Сантяго де Компостела. Поради това тя се смята за поклонническа църква.
През Средновековието религиозните пътувания са били много разпространени, така че поклонническите църкви също са имали особено значение и са били обект на по-голямо внимание, като са били построени с различни архитектурни проекти, какъвто е случаят с базиликата "Сен-Сернин".
Като типичен пример за романска архитектура, базиликата има кръстовидно растение Сградата има капители и тимпани, издялани от камък, а сводът е разделен на 12 пояса с двойни арки. сектор строителство е доста характерен за романската архитектура, тъй като това е начин да се разпредели тежкият товар на сградата, построена с дебели стени.
В базиликата има една осмоъгълна камбанария, а тесните прозорци и врати са винаги в форма на арката имитация на римския стил.
В църквата има много картини и скулптури отвън и отвътре, за да може да се общува с вярващите, които са били предимно неграмотни. В тимпана например, изработен от мрамор, е изобразена сцената на Христовото възнесение, заобиколена от апостолите и ангелите.
Преден олтар на църквата Санта Мария де Мосол (Испания)
Предният олтар на църквата "Санта Мария де Мосол" е съставен от религиозни мотиви и в него се наблюдава колоризъм, една от основните характеристики на романското изкуство.
Романската живопис се насочва особено към производството на стенописи които са изработени в техниката на фреската, въпреки че през периода се произвеждат и много илюминации e гоблени .
Стенописите са огромни картини, които илюстрират големите сводове на църквите или страничните стени на сградата.
Освен декоративната си функция, романските картини са служили и като вид религиозна грамотност. Те са били от съществено значение в контекст, в който почти цялото общество е било неграмотно и е имало образователна стойност за предаването на християнските ценности.
Картините винаги възпроизвежда религиозни теми Най-често срещаните са сътворението на света, сцени от живота на Христос или на апостолите и най-важните библейски пасажи като Ноевия ковчег. През този период не е имало култура на възпроизвеждане на профанни изображения.
Един от най-важните аспекти на романската живопис е колоризъм и деформация, които са налице на изображението, взето от предния олтар на църквата "Санта Мария де Мосол" в Испания.
В изображението на олтарната картина се наблюдава и използване на арките които напомнят за римската естетика.
La Viga de la Pasión (Испания)
В La Viga de la Pasión наблюдаваме типичната деформация на романското изкуство чрез издължени фигури.
Изображението по-горе е откъс от обширното произведение La Viga de la Pasión, създадено през първата третина на XIII в. Като типичен пример за романска живопис произведението има религиозен характер и илюстрира библейски сцени на осъждането на Христос.
Стенописът е много цветен (направен с шантави цветове ) и, както е било обичайно по онова време, носи типичните издължени фигури. Друг важен романски елемент, който присъства тук, е деформация .
В този жанр на живописта от периода Христос обикновено се появява в центъра на вниманието и почти винаги е в центъра и/или в по-големи размери.
La Viga de la Pasión е нарисувана между 1192 и 1220 г. и е каталонска по произход. Както можем да видим в творбата, не е имало точно някаква загриженост за изобразяване на сенки, игри на светлината или идеал за съвършено подражание на природата.
Друга интересна особеност на романските произведения е, че те не са подписани. анонимни художници са били занаятчии, които са усвоявали професията неофициално, предавайки я от родители на деца.
Тимпанът на църквата Санто Доминго (Испания)
На тимпана на църквата "Санто Доминго" са изобразени библейски пасажи. романската скулптура е начин за предаване на посланието на неграмотните вярващи
Романската скулптура е тясно свързана с архитектурата и под гръцко-римско влияние художниците започват да украсяват фронтони, тимпани, колони и капители.
Скулптурата в романски стил се възражда след години на пренебрегване и преживява своя разцвет през XII в. Парчетата са в услуга на украса на свещени места като църкви, манастири и манастири.
Творбите помогнаха на разпространяване на посланията на църквата Подобно на картините, скулптурите са били важни форми на комуникация в едно неграмотно общество.
Скулптурното произведение горе е поставено в тимпан. Тимпанът е полукръглата стена, разположена под арките и над вратата, на върха на пиластрите. По принцип скулптурите бяха на високи места За пръв път вярващите могат да го четат и тълкуват.
Романските скулптури често се отличават с деформирани фигури Такъв е случаят с разкошния тимпан на църквата "Санто Доминго" в Сория (Испания). Църквата е построена в началото на XII в., а скулптурата се намира на главната врата.
Вижте също: 21 страхотни култови филма, които трябва да гледатеВ центъра на тимпана виждаме Исус, седнал с дете на коленете си, а около него са четирима ангели (със символите на евангелистите), както и майка му (Дева Мария) и пророк Исая.
Около арката всеки пласт има специфични изображения. Първият кръг носи образа на 24-те музиканти от апокалипсиса, вторият илюстрира избиването на невинните, третият носи образи от живота на Дева Мария, а четвъртият е пътуването на Христос по земята.
Bernward Gates (Германия)
В Бернардската порта християнските ценности се предават чрез 16 пана, илюстрирани с библейски откъси.
Романските скулптури са пълен със символика и се изработват в големи размери, често с каменни блокове (в горния случай това са бронзови листове).
Много често срещани на църковните врати или издълбани в стените, скулптурите са били форма на разпространение на християнските ценности за неграмотно мнозинство от населението.
Входът на храма обикновено е бил едно от предпочитаните места за изработване на дърворезба. Известните Бернвардски порти са сред най-важните романски дърворезби и са поръчани от епископ Бернвард през 1015 г.
Двата бронзови листа с височина 4,72 м се намират на входа на катедралата и носят 16 пана с библейски истории.
От лявата страна са изобразени сцени от Стария завет (най-отгоре е сътворението на човека, а в края - убийството на Авел), а от дясната страна - сцени от Новия завет (най-отгоре е Благовещението на Мария, а в края - възнесението на Исус на небето).
Скулпторите от този период са известни като каменоделци или майстори на образи. Скулпторите, отговорни за вратите от Бернуард (и като цяло за други романски произведения), са анонимни създатели Обикновено повече от един скулптор изработва едно и също произведение, а занаятчиите пътуват със своите работилници, за да работят на различни места.
Може да се интересувате и от:
