فهرست مطالب
آنچه که ما هنر رومانسک می نامیم، خلاقیت های هنری بود که بین پایان قرن های 11 و 12 ایجاد شد. اصطلاح هنر رومانسک به امپراتوری روم اشاره دارد که علیرغم وجود حدود هزار سال پیش از این سبک، به عنوان الهام بخش بوده است.
هنر رومانسک اساساً تولیدات مذهبی مرتبط با مسیحیت را گرد هم آورده است. در این دوره شاهد تضعیف دادگاه ها بودیم، بنابراین تنها راه رهایی برای هنر، اشغال فضاهای مذهبی بود که توسط کلیسا شروع شد و به عنوان یک تقدیم به خدا درک شد.
1. کلیسای سائو مارتینیو د موروس (پرتغال)
کلیسای سائو مارتینیو د موروس دارای پلانی به شکل صلیب و پنجره های باریکی است که نمونه ساختمان های رومی است
معماری رومی به ویژه در ساختمان های مذهبی - کلیساها، صومعه ها، صومعه ها، کلیساها - دیده می شود، اگرچه در قلعه ها، برج ها و پل ها نیز استفاده می شد.
سنگ ها از نظر ساختاری اساسی بودند. ساختمان هایی که با دیوارهای ضخیم و ستون های نگهدارنده عظیم ساخته شده اند. بسیاری از این آثار وجود صومعه داشتند.
بنابراین محکم، کلیساها را "قلعه های خدا" می نامیدند. آثار رومانسک، عظیم، معمولاً زمان زیادی به طول می‌انجامد و چندین نسل به طول می‌انجامد.
در پرتغال، سبک رومانسک در زمان سلطنت D.Afonso Henriques در پایان قرن تجلی یافت.XI. کلیسای سائو مارتینیو د موروس یکی از نمونه‌های متعددی است که می‌توانیم از این سبک ساختمان ارائه کنیم. ساختمان‌های معروف رومی دیگری در این کشور مانند کلیساهای جامع لیسبون، پورتو، کویمبرا و صومعه سانتا کروز وجود دارد.
در کلیسای سائو مارتینهو د موروس می‌توانیم پلان طولی را مشاهده کنیم. 6>، در یک صلیب، با تعداد کم پنجره های باریک - این چند پنجره عمودی یکی از بارزترین ویژگی های معماری رومی هستند.
جنبه دیگری که باید برجسته شود است. وجود قوس افقی کامل 180 درجه (به اصطلاح نیم دایره یا کمان کامل). در عکس می توانیم طاق های ورودی (با ستون های رومی) و برج سیگنال را ببینیم.
Basilica de Saint-Sernin (فرانسه)
در Basilica de Saint -سرنین ما شاهد وجود طاق های دوتایی زیادی هستیم که مشخصه معماری رومی است
بازیلیکای سنت سرنین بزرگترین کلیسای رومی فرانسه است و در تولوز واقع شده است. این کلیسا که در ماه مه 1096 تقدیس شد و بین قرن های 11 و 13 ساخته شد، نقطه توقف زائرانی بود که در مسیرشان به سانتیاگو د کامپوستلا بودند. بنابراین، این کلیسای زیارتی محسوب می شود.
همچنین ببینید: فیلم غرور و تعصب: خلاصه و نقدسفرهای مذهبی در قرون وسطی بسیار متداول بود، بنابراین کلیساهای زیارتی نیز از اهمیت ویژه ای برخوردار بودند و در نهایت مورد توجه بیشتر قرار گرفتند.با پروژه های مختلف معماری ساخته شده است، همانطور که در مورد کلیسای سنت سرنین وجود دارد.
به عنوان یک نمونه معمولی از معماری رومانسک، بازیلیکا دارای یک پلان صلیبی شکل است . این بنا دارای سرستون‌ها و تمپان‌هایی است که در سنگ حجاری شده و طاق با طاق‌های دوتایی به ۱۲ دهانه تقسیم شده است. این ساخت و ساز در بخش ها بسیار مشخصه معماری رومی است زیرا راهی برای توزیع بار سنگین ساختمان ساخته شده با دیوارهای ضخیم بود.
در باسیلیکا یک برج سیگنال تک هشت ضلعی وجود دارد. و پنجره‌ها و درهای باریک همیشه به شکل قوس هستند و از سبک رومی تقلید می‌کنند.
کلیسا دارای نقاشی‌ها و مجسمه‌های زیادی در داخل و خارج است تا با ایمانداران ارتباط برقرار کند. بیشتر، بی سواد. مثلاً روی تمپان که از سنگ مرمر ساخته شده است، صحنه عروج مسیح در محاصره رسولان و فرشتگان وجود دارد.
محراب جلویی کلیسای سانتا ماریا د موسول (اسپانیا)
محراب جلوی کلیسای سانتا ماریا د موسول از مضامین مذهبی تشکیل شده است و در آن می توان رنگ گرایی را مشاهده کرد که یکی از ویژگی های اصلی هنر رومانسک است
نقاشی رومانسک به ویژه بر روی تولید نقاشی های دیواری ، که با تکنیک دیوارنگاری ساخته شده بودند، اگرچه در این دوره تولیدات زیادی از تذهیب و ملیله نیز وجود داشت.
نقاشی‌های دیواری نقاشی‌های بزرگی بودند که نشان‌دهنده آن بودطاق های بزرگ کلیساها یا دیوارهای جانبی ساخت و ساز.
نقاشی های رومی علاوه بر عملکرد تزئینی خود به عنوان نوعی سواد مذهبی نیز عمل می کردند. آنها در شرایطی ضروری بودند که تقریباً تمام جامعه بی سواد بودند و ارزش آموزشی برای انتقال ارزش های مسیحی داشتند.
نقاشی ها همیشه مضامین مذهبی را بازتولید می کردند ، آفرینش جهان، صحنه‌هایی از زندگی مسیح یا رسولان و مهمترین بخش‌های کتاب مقدس مانند کشتی نوح بیشتر بود. در این دوره، فرهنگ بازتولید تصاویر ناپسند وجود نداشت.
یکی از مهمترین جنبه های نقاشی رومانسک رنگی و تغییر شکل است که هر دو در تصویر گرفته شده وجود دارند. از محراب جلویی از کلیسای سانتا ماریا د موسول، در اسپانیا.
در تصویر نقاشی روی محراب همچنین می توان استفاده از طاق را مشاهده کرد که به رومی اشاره دارد. زیبایی شناسی.
La Viga de la Pasión (اسپانیا)
در La Viga de la Pasión ما تغییر شکل معمولی هنر رمانسک را از طریق فیگورهای کشیده مشاهده می کنیم
تصویر در بالا گزیده ای از اثر گسترده La Viga de la Pasión است که در ثلث اول قرن سیزدهم ایجاد شده است. به عنوان نمونه ای معمولی از نقاشی رومانسک، این قطعه دارای شخصیت مذهبی است و صحنه های کتاب مقدس محکومیت مسیح را به تصویر می کشد. در آن زمان، می آوردشکل های دراز معمولی یکی دیگر از ویژگی‌های مهم رمانسک موجود در اینجا تغییر شکل است.
همچنین ببینید: مکتب فرانکفورت: چکیده، نویسندگان، آثار، زمینه تاریخیدر این ژانر نقاشی آن زمان، مسیح معمولاً با یک نقش اصلی ظاهر می‌شود و تقریباً همیشه در مرکز و/یا با بزرگ‌تر قرار دارد. ابعاد.
La Viga de la Pasión بین سالهای 1192 و 1220 نقاشی شده است و منشا کاتالونیایی دارد. همانطور که در کار می بینیم، دقیقاً هیچ دغدغه ای در مورد بازنمایی سایه ها، نمایش های نور یا ایده آلی برای تقلید کامل از طبیعت وجود نداشت.
یکی دیگر از ویژگی های جالب قطعات رمانسک این است که آثار امضا نشده بودند. هنرمندان گمنام صنعتگرانی بودند که این هنر را به طور غیررسمی یاد گرفتند و از والدین به فرزندان منتقل شدند.
Tympanum of Church of Santo Domingo (اسپانیا)
The تیمپانوم کلیسای سانتو دومینگو نشان‌هایی از قسمت‌های کتاب مقدس دارد. مجسمه‌سازی رومی راهی برای رساندن پیام به مؤمنان بی‌سواد بود
مجسمه‌سازی رومانسک ارتباط تنگاتنگی با معماری داشت و به دلیل نفوذ یونانی-رومی، هنرمندان شروع به تزئین سنگ‌فرش‌ها، تمپانوم‌ها، ستون‌ها و سرستون‌ها کردند.
این مجسمه پس از سالها فراموشی به سبک رومانسک به یادگار ماند و اوج شکوفایی خود را در قرن دوازدهم داشت. این قطعات در خدمت تزیین مکان‌های مقدس مانند کلیساها، صومعه‌ها و صومعه‌ها بودند. علاوه بر یکعملکرد تزئینی، همچنین نقش اجتماعی در گسترش آرمان مسیحی. مجسمه‌ها نیز مانند نقاشی‌ها، اشکال مهم ارتباطی در جامعه‌ای بی‌سواد بودند.
اثر مجسمه‌سازی بالا بر اساس پرده گوش است. تمپان دیواره نیم دایره ای است که در زیر طاق ها و بالای در و در بالای ستون ها قرار دارد. به طور کلی، مجسمه‌ها در مکان‌های بلند ، در موقعیتی برجسته، در موقعیتی قرار می‌گرفتند که مؤمنان می‌توانستند بخوانند و تفسیر کنند> سازگاری با مکان های موجود. این مورد در مورد تمپان مجلل کلیسای سانتو دومینگو در سوریا (اسپانیا) است. کلیسا در اوایل قرن دوازدهم ساخته شد و مجسمه بر روی در اصلی قرار دارد.
روی این تیمپانوم عیسی را می بینیم که در مرکز نشسته و کودکی بر روی دامان او نشسته است و در اطراف او چهار فرشته قرار دارند. با نمادهای مبشران) به علاوه مادرش (مریم باکره) و اشعیای نبی.
در اطراف طاق، هر لایه دارای نمادهای خاصی است. دور اول تصویر 24 نوازنده از آخرالزمان را به تصویر می کشد، دور دوم کشتار بی گناهان را به تصویر می کشد، دور سوم تصاویری از زندگی مریم مقدس و چهارمی سفر مسیح بر روی زمین است.
Bernward. گیتس (آلمان)
در دروازه های برنوارد، ارزش های مسیحی از طریق 16 تابلو نشان داده شده با قطعات کتاب مقدس منتقل می شود
مجسمه هانمونه‌های رومی پر از نمادگرایی بودند و در ابعاد بزرگ، اغلب با بلوک‌های سنگی ساخته می‌شدند (در مورد فوق، صفحات برنزی هستند). مجسمه‌ها راهی برای اشاعه ارزش‌های مسیحی به جمعیتی عمدتاً بی‌سواد بودند.
ورودی معبد معمولاً یکی از مکان‌های ممتاز برای کنده‌کاری بود. درهای معروف برنوارد یکی از مهمترین مجسمه‌های رومی است و به سفارش اسقف برنوارد در سال 1015 ساخته شده است. 1>
در سمت چپ صحنه هایی از عهد عتیق (در بالا آفرینش انسان و در انتها، قتل هابیل را مشاهده می کنیم). قبلاً در صفحه سمت راست صحنه هایی از عهد جدید (در بالا بشارت به مریم و در پایان عروج عیسی به آسمان) وجود دارد.
مجسمه سازان این دوره به عنوان سنگ تراشان یا استادان تصویر شناخته می شدند. . مجسمه سازان مسئول درهای برنوارد (و به طور کلی برای سایر قطعات رومی) خالقان ناشناس بودند، یعنی قطعات امضا نشده بودند. معمولاً بیش از یک مجسمه ساز یک قطعه را می ساختند و صنعتگران با کارگاه ها برای انجام کار در مکان های مختلف سفر می کردند.
همچنین ممکن است برای شما جالب باشد:
