Romanička umjetnost: shvatite što je to sa 6 važnih (i karakterističnih) djela

Ono što nazivamo romaničkom umjetnošću bile su umjetničke kreacije nastale između kraja 11. i 12. stoljeća. Izraz romanička umjetnost odnosi se na Rimsko Carstvo, koje je poslužilo kao inspiracija unatoč tome što je stilu prethodilo otprilike tisuću godina.

Romanička umjetnost okupljala je u osnovi religijske produkcije, povezane s kršćanstvom. Tijekom tog razdoblja bili smo svjedoci slabljenja sudova pa je jedini izlaz za umjetnost bio zauzimanje vjerskih prostora, počinjući biti naručivani od strane crkve i shvaćani kao ponuda Bogu.

1. Crkva São Martinho de Mouros (Portugal)

Crkva São Martinho de Mouros ima tlocrt u obliku križa i uske prozore tipične za romaničke građevine

Romanička arhitektura može se vidjeti posebno u sakralnim građevinama - crkvama, samostanima, samostanima, kapelama -, iako se također koristio u dvorcima, kulama i mostovima.

U pogledu strukture, kamenje je bilo temeljno u građevine koje su sagradili s debelim zidovima i masivnim potpornim stupovima. Mnoga od tih djela imala su prisutnost samostana.

Toliko čvrste da su se crkve nazivale "tvrđavama Božjim". Romanički radovi, golemi, obično su trajali dugo i trajali su nekoliko generacija.

U Portugalu se romanički stil manifestirao tijekom vladavine D.Afonsa Henriquesa, krajem stoljećaXI. Crkva São Martinho de Mouros jedan je od mnogih primjera koje bismo mogli dati o ovom stilu gradnje. Postoje i druge poznate romaničke građevine u zemlji kao što su katedrale u Lisabonu, Portu, Coimbri i samostan Santa Cruz.

U crkvi São Martinho de Mouros možemo vidjeti uzdužni plan , u obliku križa, s nekoliko uskih prozora - ovih nekoliko okomitih prozora jedno su od najupečatljivijih obilježja romaničke arhitekture.

Još jedan aspekt koji treba istaknuti je prisutnost lukova savršena horizontala od 180 stupnjeva (tzv. polukrugovi ili puni lukovi). Na fotografiji možemo vidjeti lukove na ulazu (s rimskim stupovima) i signalni toranj.

Basilica de Saint-Sernin (Francuska)

U bazilici de Saint -Sernin opažamo prisutnost mnogih dvostrukih lukova karakterističnih za romaničku arhitekturu

Bazilika Saint-Sernin je najveća romanička crkva u Francuskoj i nalazi se u Toulouseu. Posvećena u svibnju 1096. i sagrađena između 11. i 13. stoljeća, crkva je bila točka zaustavljanja hodočasnika na putu za Santiago de Compostela. Stoga se smatra hodočasničkom crkvom.

Vjerska putovanja bila su vrlo česta u srednjem vijeku, pa su i hodočasničke crkve imale posebnu važnost te su na kraju dobile veću pozornostgrađena različitim arhitektonskim projektima, kao što je slučaj s bazilikom Saint-Sernin.

Kao tipičan primjer romaničke arhitekture, bazilika ima tlocrt u obliku križa . Građevina ima kapitele i timpanone isklesane u kamenu, a svod je dvostrukim lukovima podijeljen na 12 raspona. Ova konstrukcija u sektorima je vrlo karakteristična za romaničku arhitekturu jer je to bio način raspodjele teškog tereta građevine izgrađene debelim zidovima.

U Bazilici se nalazi jedan osmerokutni signalni toranj a uski prozori i vrata uvijek su u lučnom obliku , oponašajući rimski stil.

Crkva ima mnogo slika i skulptura iznutra i izvana kako bi poručili vjernicima da su, za najvećim dijelom, , nepismeni. Na timpanonu, na primjer, od mramora, nalazi se scena uzašašća Krista okruženog apostolima i anđelima.

Prednji oltar crkve Santa Maria de Mosoll (Španjolska)

Prednji oltar crkve Santa Maria de Mosoll sastavljen je od religioznih tema iu njemu možemo uočiti kolorizam, jednu od glavnih karakteristika romaničke umjetnosti

Romaničko slikarstvo posebno je bilo usmjereno na izrada murala , koji su rađeni tehnikom freske, iako je to razdoblje također imalo veliku proizvodnju iluminacija i tapiserija .

murali su bile ogromne slike koje su ilustriraleveliki svodovi crkava ili bočni zidovi konstrukcije.

Osim dekorativne funkcije, romaničke slike služile su i kao svojevrsno vjersko opismenjavanje. Bile su bitne u kontekstu u kojem je gotovo cijelo društvo bilo nepismeno i imale su didaktičku vrijednost prenošenja kršćanskih vrijednosti.

Slike uvijek reproduciraju religiozne teme , češće su bili stvaranje svijeta, prizori iz života Krista ili apostola te najvažniji biblijski odlomci poput Noine arke. Tijekom tog razdoblja nije postojala kultura reprodukcije profanih slika.

Jedan od najvažnijih aspekata romaničkog slikarstva je kolorizam i deformacija, oboje prisutni u snimljenoj slici s prednjeg oltara iz crkve Santa Maria de Mosoll, u Španjolskoj.

Na slici slike na oltaru također možemo uočiti upotrebu lukova , koji se odnose na rimski estetika.

La Viga de la Pasión (Španjolska)

U La Viga de la Pasión promatramo tipičnu deformaciju romaničke umjetnosti kroz izdužene figure

Slika gore je ulomak iz opsežnog djela La Viga de la Pasión, nastalog u prvoj trećini 13. stoljeća. Kao tipičan primjer romaničkog slikarstva, djelo je religioznog karaktera i ilustrira biblijske prizore Kristove osude.

Zidna slika je vrlo šarena (izrađena punim bojama ) i, kao i obično, u to vrijeme, donositipične izdužene figure. Još jedno važno romaničko obilježje koje je ovdje prisutno je deformacija .

U ovom žanru slike tog vremena Krist se obično pojavljuje u glavnoj ulozi i gotovo uvijek je u središtu i/ili s većim dimenzije.

La Viga de la Pasión naslikana je između 1192. i 1220. i katalonskog je podrijetla. Kao što vidimo u radu, nije bilo baš nikakve brige oko predstavljanja sjena, igre svjetla ili ideala savršenog oponašanja prirode.

Još jedna zanimljiva značajka romaničkih djela je da djela nisu bila potpisana. Anonimni umjetnici bili su obrtnici koji su neformalno učili zanat, prenoseći se s roditelja na djecu.

Timpanon crkve Santo Domingo (Španjolska)

Timpanon crkve Santo Domingo nosi prikaze biblijskih odlomaka. Romanička skulptura bila je način prenošenja poruke nepismenim vjernicima

Romanička skulptura bila je usko povezana s arhitekturom i, zbog grčko-rimskog utjecaja, umjetnici su počeli ukrašavati zabate, timpanone, stupove i kapitele.

Skulptura je ostala zapamćena u romaničkom stilu nakon godina zaborava, a svoj procvat doživjela je u 12. stoljeću. Djela su bila u službi ukrašavanja svetih mjesta kao što su crkve, samostani i samostani.

Kreacije su pomogle u širenju poruka crkve i stoga imale, uz adekorativnu funkciju, također društvenu ulogu širenja kršćanskog ideala. Poput slika, skulpture su bile važni oblici komunikacije u nepismenom društvu.

Gornji kiparski rad temelji se na bubnjiću. Timpanon je polukružni zid koji se nalazi ispod lukova i iznad vrata, na vrhu pilastara. Općenito, skulpture su bile postavljene na visokim mjestima , na istaknutom mjestu, na mjestu koje su vjernici mogli čitati i tumačiti.

Romaničke skulpture često su sadržavale deformirane figure prilagoditi se dostupnim lokacijama. Ovo je slučaj s raskošnim timpanonom crkve Santo Domingo u Soriji (Španjolska). Crkva je izgrađena početkom 12. stoljeća, a skulptura se nalazi na glavnim vratima.

Na ovom timpanonu vidimo Isusa kako sjedi u sredini s djetetom na krilu, a oko njega su četiri anđela ( sa simbolima evanđelista) do svoje majke (djevice Marije) i proroka Izaije.

Oko luka svaki sloj ima specifične prikaze. Prvi krug nosi sliku 24 glazbenika iz apokalipse, drugi ilustrira pokolj nevinih, treći donosi slike života Djevice Marije, a četvrti je Kristovo putovanje po Zemlji.

Bernward Gates (Njemačka)

Kod Bernward Gatesa kršćanske se vrijednosti prenose kroz 16 ploča ilustriranih biblijskim odlomcima

SkulptureRomaničke su bile pune simbolike i rađene u velikim dimenzijama, često s kamenim blokovima (u gornjem slučaju radi se o brončanim pločama).

Vrlo česte na crkvenim portalima ili uklesane na zidovima, skulpture su bile način širenja kršćanskih vrijednosti uglavnom nepismenom stanovništvu.

Ulaz u hram obično je bio jedno od privilegiranih mjesta za rezbarenje. Čuvena Bernwardova vrata jedna su od najvažnijih romaničkih skulptura, a naručio ih je biskup Bernward 1015. godine.

Dvije brončane ploče visoke 4,72 metra nalaze se na ulazu u katedralu i nose 16 ploča s pričama

S lijeve strane su scene iz Starog zavjeta (na vrhu je stvaranje čovjeka, a na kraju vidimo ubojstvo Abela). Već na desnoj stranici su prizori iz Novog zavjeta (na vrhu navještenje Mariji i na kraju Isusovo uzašašće na nebo).

Kipari ovog razdoblja bili su poznati kao zidari ili majstori slika . Kipari zaslužni za Bernwardova vrata (i općenito za druga romanička djela) bili su anonimni kreatori , odnosno djela nisu bila potpisana. Obično je više od jednog kipara izradilo isto djelo, a obrtnici su putovali s radionicama kako bi obavili posao na različitim mjestima.

Moglo bi vas također zanimati: