Nós (Nós): explicación e análise da película

Nós ( Nós , no orixinal) é unha película estadounidense de terror, suspense e ciencia ficción, dirixida por Jordan Peele.

Adelaide (interpretada por Lupita Nyong'o) é unha muller que garda un segredo macabro sobre a súa infancia. Anos máis tarde, cando volve á praia de Santa Cruz coa súa familia, percíbese por recordos traumáticos.

Ao caer a noite, os seus pesadelos fanse realidade, cando de súpeto aparecen na praia catro figuras vestidas de vermello.a túa porta. .

Aviso: a partir deste momento atoparedes spoilers!

Nós : o final da película explicado

O que máis chamou a atención do público na longametraxe foi o seu sorprendente final e, sobre todo, os significados que leva.

A trama, chea de símbolos e metáforas, permite ao espectador crear as súas propias teorías sobre a película, que poden xerar varias posibles interpretacións . Así, non nos propoñemos desvelar plenamente o significado da obra, senón presentar algunhas vías relevantes para a súa comprensión.

O intercambio de lugares

Comecemos resumindo a dualidade e o conflito que existe entre Red e Adelaida, os dous protagonistas da narración. Mentres o primeiro lidera a rebelión dos clons que vivían nos sumidoiros da cidade, o segundo loita ata o final por protexerOs estadounidenses uníronse e formaron unha cadea humana que atravesou varios estados do país.

O propósito da acción era chamar a atención nacional sobre a pobreza e a fame, recaudando fondos para axudar persoas necesitadas.

O plan de Red é recrear o momento, creando unha liña interminable de dobres que atravesará o país. Nas escenas finais, mentres Adelaida marcha co seu fillo, vemos que as cidades están desertas, pero hai unha enorme cadea humana de figuras vestidas de vermello.

Como menciona Gabriel, o marido de Adelaida, a actitude parece é un tipo de protesta . É o líder dos dobres quen o explica, deixando claro que a vinganza non é suficiente e necesitan facer unha declaración visible ao resto do mundo:

Agora é o noso momento!

Sobre o son da película

We tamén conta cunha excelente selección musical, que vai desde estilos urbanos, como o rap e o hip hop, ata a música clásica.

Nalgúns momentos, as eleccións musicais provocan un contraste directo coas imaxes que estamos vendo, xerando un efecto cómico. Despois de todo, quen sabía que algún día verías unha auténtica masacre ao son de Good Vibrations dos Beach Boys?

Músao todo nesta lista de reprodución que preparamos para ti e pasalo ben tamén:

Ficha técnica e cartelpelícula

Consulte tamén:

Aínda que podemos entender que estes individuos se volveron tolos despois do abandono do experimento e buscan vinganza, tendemos a apostar polos Wilson durante toda a persecución. Así, Adelaida convértese facilmente na heroína da historia mentres que Red ocupa o lugar do vilán.

O final da historia, porén, chega a cambialo todo. Foi entón cando descubrimos que cando se coñeceron na casa dos espellos por primeira vez, as nenas cambiaron de lugar .

O vermello é entón o verdadeiro Adelaida e as súas dificultades para falar apareceron cando o clon a asfixiou e asumiu a súa identidade .

Deste xeito, nas escenas finais, Adelaida convértese na vilán da trama: aínda que é unha nena, era astuta e traviesa. Por iso viu o momento da reunión como a única oportunidade de escapar e sacrificou outra vida para salvar a súa.

Lembrou Adelaida o que pasou?

Un dos aspectos máis interesantes de Nós é a forma en que o director xoga coa idea da coincidencia e difunde innumerables pistas e pistas para este xiro final ao longo da narración.

Neste sentido, revisar a función cando xa coñecemos o seu desenlace convértese nunha especie de xogo sorprendente e delicioso, xa que o propio Jordan Peele afirmou que nada hai por casualidade.

Aínda que o recordo só aparece nos momentos finais,mentres a protagonista conduce co seu fillo, podemos inferir que sempre estivo alí para ela.

Isto faise notorio, por exemplo, polo sorriso da nena en varias lembranzas, que se reproduce na secuencia final.

Tamén hai outros indicios, como o feito de que a muller sabía ben a onde ir cando ía buscar ao fillo que tiña. foi secuestrada por Red ou a forma en que afirma para unha filla que sería capaz de calquera cousa, se realmente quixese.

Porén, o momento no que a crueldade da muller se fai máis evidente é cando ri e berra. despois de asasinar á súa rival, roubarche un colar do pescozo. Jason, que estaba escondido alí, observa toda a escena sen que ela se decate. A forma desconfiada e aprensiva que o neno mira á súa nai fainos cuestionar se se decatou da verdade.

Unha reflexión profunda sobre o medo

Como película de terror e suspense, Nós facer uso da impresión de ameaza constante , a certeza de que chegará algo que non sabemos de onde vén. A narración apela ao noso instinto de protexer o que é noso e ao noso medo ao descoñecido ou ao que non entendemos.

É un retrato deste estado de contemporáneo. a alerta e a necesidade de enfrontarse a todos como potenciais inimigos, para que non veñan coller o que é noso. Porén, é o mesmosentimento que pode sacar o peor de nós mesmos.

Nos primeiros minutos da película, durante o almorzo, o pequeno Jason ten un discurso extremadamente sabio que parece reforzar esta interpretación:

Cando sinalas un dedo a alguén, hai tres dedos que te apuntan cara atrás.

Deste xeito, podemos dicir que unha das mensaxes que Peele quere transmitir á súa audiencia é que non sempre somos o "buenos rapaces" da historia. Pola contra, todos podemos ser bos ou malos, e moitas veces os dous.

A propia casa dos espellos onde se cruzan os camiños das nenas parece ser unha referencia ao diferentes facetas que podemos revelar, dependendo das circunstancias nas que nos atopemos.

É interesante observar a facilidade con que Adelaida e a súa familia se adaptan á violencia e se converten en asasinos eficientes para sobrevivir.

Despois da estrea de Nós , o director fixo declaracións que axudan a comprender a súa visión da película:

Estamos nun momento no que tememos ao outro, sexa o misterioso invasor pensamos que virá e nos matará e quitará os nosos traballos, ou a facción que non vive preto de nós, que votou diferente a nós. O noso obxectivo é apuntar co dedo. E quería suxerir que quizais o monstro ao que realmente necesitamos enfrontar teña as nosas caras. Quizais o mal somos nós.

Ollada crítica e comentariosocial

Como confirmamos no fragmento anterior e vemos ao longo da trama, Nós tamén se configura como un retrato metafórico dos Estados Unidos de América e as súas desigualdades.

Isto faise máis visible, por exemplo, cando os Wilson cuestionan a identidade dos dobres e Red só responde: "Somos americanos". Deste xeito, moitas persoas ven a película como unha crítica ao sistema capitalista ou, na liña de Corre! , unha reflexión sobre o racismo e a segregación dos afroamericanos

Froto dun extraño experimento dirixido ao control da poboación, os dobres tamén eran seres humanos, pero foran condenados a unha vida de exclusión e miseria . Máis que vinganza, organizáronse para conquistar o que sempre debería ser seu por dereito.

A película pódese ler polo tanto a través deste prexuízo social e interpretarse como unha chamada de atención por conceptos como a marxinación e o privilexio . Neste sentido, Jordan Peele tamén afirmou:

Para ter o noso privilexio, alguén sofre. (...) Os que sofren e os que prosperan son dúas caras da mesma moeda. Nunca podes esquecer iso. Hai que loitar polos menos privilexiados.

Análise da película Nós : temas e simboloxía

Tras o éxito absoluto de Corre! ( 2017), o Jordan Peele volveu con outrolongametraxe escalofriante e chea de críticas ao mundo contemporáneo.

Unha película moi actual, Nós está chea de referencias á cultura pop dos anos 80 e 90, de Por exemplo, a blusa do álbum Thriller , de Michael Jackson, que levaba Adelaide naquela fatídica noite.

Tamén emprega algunhas imaxes que xa están presentes no noso imaxinario colectivo, como como zombies , que parecen ser referenciados no comportamento errático e violento dos dobres. Nesta longametraxe sobre o medo, o director tamén parece botar man dalgunhas lendas urbanas e teorías conspirativas xa coñecidas polo público.

Nos nos primeiros segundos da narración, anúnciase que os Estados Unidos de América están atravesados ​​por túneles abandonados, que ninguén sabe con certeza para que serven. Pouco despois, Zora, a filla da parella, fala da posibilidade de que o goberno poña algo na auga para controlar a mente da poboación.

Todas as preguntas e cuestións que se plantexan na historia non quitan o foco. a atmosfera de terror: hai varios sustos e escenas que rozan o gore. Aínda así, tamén queda patente o humor sombrío do director, con momentos que botan boas risas.

Os dobres que viven na clandestinidade

O fío condutor da trama é a existencia. dun mundo subterráneo onde queda un dobre de cada individuo, que repite os seus actos porque nonter opción. Así, son dúas versións diferentes da mesma vida.

Había unha vez unha nena e a nena tiña unha sombra. Os dous estaban conectados, unidos.

Aínda que eles tamén eran seres humanos, os dobres naceron sen dereitos e víronse obrigados a vivir na escuridade, mentres que os demais vivían na luz. Así, estes individuos foron vítimas da inxustiza dun sistema perverso e pasaron a súa vida en prisión sen ter cometido ningún delito.

Ademais de lecturas raciais e de clase, podemos ir máis aló e propoñer que o filme inclúa tamén unha reflexión sobre o sistema penitenciario norteamericano. Isto parece suxerir os monos avermellados que levan todos, que lembran os uniformes da prisión.

Só se alimentan de coellos crus, animais que viven pechados. alí arriba e só comen, reprodúcense e morren. Esta parece ser unha metáfora da propia existencia dos dobres que, como os coellos, estaban sendo utilizados para probas e experimentos científicos.

O director afirmou que o símbolo se repite tanto pola súa dualidade: os coellos son bonitos, pero poden ser perigosos. As tesoiras , as súas armas favoritas, simbolizan dúas partes que se completan, é dicir, "dous corpos que comparten alma".

Red, o líder do dobre

A chegada do Vermello simbolizou, na práctica, o punto de inflexión nodestino dos dobres. Como se foran guiadas unhas cara a outras, os papeis das nenas foron invertidos e a verdadeira Adelaida viuse condenada a unha vida na sombra. rapaza tiña unha visión diferente do que estaba a vivir, xa que sabía o que era estar na superficie.

Alí aprendera a bailar e, cando actuaba por primeira vez diante de os dobres, déronse conta de que había algo especial nela.

A danza de Red convértese nun símbolo de liberdade e expresividade, sendo bautizada como "milagre" por o personaxe, porque lle mostrou o seu propósito. O acto rompe a atmosfera de letargo, lembrando que todos alí están vivos e teñen poder.

É deste xeito que o suposto vilán chega a comprometer ese sistema: convértese en líder e comeza a espertar a conciencia de outros á necesidade de organizar e planificar a vinganza.

A pasaxe bíblica e a súa mensaxe

Hai unha pasaxe bíblica que se repite varias veces ao longo da película, aparecendo sempre asociada á casa dos espellos. , o portal ao "outro lado". De camiño ao lugar, Adelaida ve a un home que sostén un cartel que di " Xeremias 11:11 ".

Anos máis tarde, Jason atopa a mesma inscrición cando se perde na praia. . Non deixa de pensar no home que sostén o cartel na praia efai un debuxo dela. Na mesma noite, móstralle á súa nai que son as "11:11" do reloxo.

Ademais de que os números son iguais e metaforizando dobres, a imaxe tamén leva unha mensaxe

Os versos bíblicos mostran a reacción de Deus despois de ser traizoado polo pobo de Israel, que comezou a adorar a falsas divindades:

Por iso, así di o Señor: "Traerei sobre eles unha deshonra da que non poderán escapar. Aínda que me clamen, non os escoitarei".

Este detalle engade unha capa máis ao a interpretación da película, que agora contén tamén unha mensaxe relixiosa. A pasaxe pódese ler como a existencia dunha forza superior que está decepcionada coa raza humana e a súa sede de poder , e decide condenala á perdición.

A idea vese reforzada por O discurso de Red, que cre que foi elixida por Deus para cumprir unha misión. Isto podería explicar as innumerables coincidencias e factores que se aliñan, ao longo da historia, para que calquera cousa poida pasar.

Que simboliza Hands Across America ?

Nos primeiros segundos. da película, vemos un anuncio de televisión dunha campaña humanitaria chamada Hands Across America . Esta é unha das últimas imaxes que Red ve na súa infancia, antes de ser secuestrada pola súa parella.

O evento existía realmente e ocorreu o 25 de maio de 1986, cando 6,5 millóns de