Мы (Мы): тлумачэнне і аналіз фільма

Мы (Мы): тлумачэнне і аналіз фільма
Patrick Gray

Мы ( Us , у арыгінале) - амерыканскі фільм жахаў, саспенс і навукова-фантастычны фільм рэжысёра Джордана Піла.

Адэлаіда (ролю выконвае Lupita Nyong'o) - жанчына, якая захоўвае жудасную таямніцу пра сваё дзяцінства. Праз гады, калі яна вяртаецца на пляж Санта-Крус са сваёй сям'ёй, яе пераследуюць траўматычныя ўспаміны.

З надыходам ночы яе кашмары спраўджваюцца, калі чатыры постаці, апранутыя ў чырвонае, раптам з'яўляюцца на пляжы. вашы дзверы .

NÓS Трэйлер з англійскімі субтытрамі (трылер, 2019)

Увага: з гэтага моманту вы знойдзеце спойлеры!

Мы : тлумачыцца канец фільма

Што прыцягнула найбольшую ўвагу публікі ў мастацкім фільме, так гэта яго нечаканы фінал і, перш за ўсё, сэнсы, якія ён нясе.

Сюжэт, поўны сімвалаў і метафар, дазваляе гледачу ствараць уласныя тэорыі пра фільм, якія могуць спарадзіць некалькі магчымых інтэрпрэтацый . Такім чынам, мы не прапануем цалкам раскрыць сэнс твора, а хутчэй прадставіць некаторыя актуальныя шляхі яго разумення.

Абмен месцамі

Давайце пачнем з рэзюмавання дваістасці і канфлікту, які існуе паміж Рэдам і Адэлаідай, двума галоўнымі героямі апавядання. У той час як першы ўзначальвае паўстанне клонаў, якія жылі ў гарадской каналізацыі, другі змагаецца да канца, каб абараніцьАмерыканцы ўзяліся за рукі і ўтварылі жывы ланцуг, які перасек некалькі штатаў краіны.

Мэтай акцыі было прыцягненне ўвагі краіны да галечы і голаду, збор сродкаў для дапамогі людзей, якія жывуць у нястачы.

План Рэда - узнавіць гэты момант, стварыўшы бясконцую чаргу дублёраў, якія будуць перасякаць краіну. У апошніх сцэнах, калі Адэлаіда сыходзіць са сваім сынам, мы бачым, што гарады апусцелі, але ёсць вялізны чалавечы ланцуг фігур, апранутых у чырвонае.

Як згадваў Габрыэль, муж Адэлаіды, стаўленне здаецца гэта своеасаблівы пратэст . Лідэр дубляў тлумачыць гэта, даючы зразумець, што помсты недастаткова, і ім трэба зрабіць бачную заяву астатняму свету:

Цяпер наш час!

Аб гуку фільма

Мы таксама прапануем выдатную падборку музыкі, пачынаючы ад гарадскіх стыляў, такіх як рэп і хіп-хоп, да класічнай музыкі.

У некаторыя моманты выбар музыкі выклікае прамы кантраст з выявамі, якія мы назіраем, ствараючы камічны эфект. У рэшце рэшт, хто мог ведаць, што аднойчы вы будзеце назіраць за сапраўднай бойняй пад гукі Good Vibrations Beach Boys?

Праверце ўсё гэта ў гэтым спісе прайгравання, які мы падрыхтавалі для вас і атрымлівайце задавальненне таксама:

Nós (Мы) - саўндтрэк

Тэхнічны ліст і плакатфільм

Назва

Мы (арыгінал)

Мы (Бразілія)

Год вытворчасці 2019
Рэжысёр Джордан Піл
Выпуск 15 сакавіка 2019 г.
Працягласць 116 хвілін
Рэйтынг Не рэкамендуецца дзецям да 16 гадоў
Жанр Жахі

Трылер

Краіна паходжання Злучаныя Штаты Амерыкі

Глядзі_таксама: Матрыца: 12 галоўных герояў і іх значэнні

Праверце таксама:

    сям'я двайнога гвалту.

    Хоць мы можам зразумець, што гэтыя людзі звар'яцелі пасля таго, як эксперымент быў пакінуты, і шукаюць помсты, мы, як правіла, падтрымліваем Уілсанаў на працягу ўсёй пагоні. Такім чынам, Адэлаіда лёгка становіцца гераіняй гісторыі, а Рэд займае месца злыдня.

    Канец гісторыі, аднак, прыходзіць, каб змяніць усё. Вось тады мы даведаемся, што калі яны ўпершыню сустрэліся ў доме з люстэркамі, дзяўчаты памяняліся месцамі .

    Тады чырвоны - гэта праўда Адэлаіда і яе цяжкасці з размовай з'явіліся, калі клон задушыў яе і прыняў яе асобу .

    Такім чынам, у апошніх сцэнах Адэлаіда становіцца злыднем сюжэту: нават калі яна у дзяцінстве яна была хітрая і гарэзлівая. Вось чаму ён бачыў момант сустрэчы як адзіную магчымасць выратавацца і ахвяраваў іншым жыццём, каб выратаваць сваё.

    Ці памятала Адэлаіда, што адбылося?

    Адзін з самых цікавых аспектаў Мы - гэта тое, як рэжысёр гуляе з ідэяй супадзення і распаўсюджвае незлічоныя падказкі і падказкі для гэтага апошняга павароту па ўсім апавяданні.

    У гэтым сэнсе, прагляд функцыі, калі мы ўжо ведаем яе вынік, становіцца нейкай дзіўнай і цудоўнай гульнёй, бо сам Джордан Піл заявіў, што тут няма нічога выпадковага.

    Хоць памяць з'яўляецца толькі ў апошнія моманты,пакуль галоўная гераіня едзе са сваім сынам, мы можам зрабіць выснову, што ён заўсёды быў побач з ёй.

    Гэта становіцца сумна вядомым, напрыклад, па ўсмешцы дзяўчыны ў некалькіх успамінах, якія ўзнаўляюцца ў апошняй паслядоўнасці.

    Ёсць і іншыя прыкметы, такія як той факт, што жанчына дакладна ведала, куды ісці, калі ішла шукаць сына, які меў была выкрадзена Рэдам, або тое, як яна сцвярджае, што дачка была б здольная на ўсё, калі б сапраўды захацела.

    Аднак момант, калі жорсткасць жанчыны становіцца больш відавочнай, гэта калі яна смяецца і крычыць, пасля забойства яе канкурэнткі, крадзяжу каралі вашай шыі. Джэйсан, які хаваўся там, назірае за ўсёй сцэнай, не заўважаючы яе. Падазроны і трывожны погляд хлопчыка на маці прымушае нас сумнявацца, ці зразумеў ён праўду.

    Глыбокае разважанне пра страх

    Як фільм жахаў і напружанне, Мы выкарыстоўваць уражанне пастаяннай пагрозы , упэўненасць, што прыйдзе нешта, што мы не ведаем адкуль. Апавяданне звяртаецца да нашага інстынкту абараняць тое, што належыць нам, і да нашага страху перад невядомым або перад тым, што мы не разумеем.

    Гэта партрэт гэтага стану сучаснасці пільнасць і неабходнасць сутыкнуцца з усімі як з патэнцыяльнымі ворагамі, каб яны не прыйшлі і не забралі тое, што належыць нам. Аднак гэта адно і тое жпачуцці, якія могуць выявіць горшае ў нас саміх.

    У першыя хвіліны фільма, падчас сняданку, маленькі Джэйсан прамаўляе надзвычай мудрую прамову, якая, здаецца, узмацняе гэтую інтэрпрэтацыю:

    Калі вы паказваеце палец на кагосьці, тры пальцы паказваюць на вас.

    Такім чынам, мы можам сказаць, што адзін з паведамленняў, які Піл хоча данесці да сваёй аўдыторыі, гэта тое, што мы не заўсёды «харошыя хлопцы» гісторыі. Наадварот, усе мы можам быць добрымі ці дрэннымі, а часта і тымі, і іншымі.

    Самы дом з люстэркаў, дзе перасякаюцца шляхі дзяўчат, здаецца, адсылка да розныя грані, якія мы можам раскрыць у залежнасці ад абставін, у якіх мы знаходзімся.

    Цікава назіраць, як лёгка Адэлаіда і яе сям'я прыстасоўваюцца да гвалту і становяцца эфектыўнымі забойцамі, каб выжыць.

    Пасля выхаду фільма Мы рэжысёр зрабіў заявы, якія дапамагаюць зразумець яго бачанне фільма:

    Мы знаходзімся ў момант, калі баімся іншага, няхай гэта будзе таямнічы захопнік мы думаем, што прыйдуць і заб'юць нас і забяруць нашы працоўныя месцы, або фракцыя, якая не жыве побач з намі, якая галасавала не так, як мы. Наша мэта - паказаць пальцам. І я хацеў выказаць здагадку, што, магчыма, у монстра, якому мы сапраўды павінны супрацьстаяць, ёсць нашы твары. Магчыма, зло - гэта мы.

    Крытычны погляд і каментарsocial

    Як мы пацвердзілі ў прыведзеным вышэй урыўку і бачым ва ўсім сюжэце, Мы таксама настроены як метафарычны партрэт Злучаных Штатаў Амерыкі і яго няроўнасці.

    Гэта становіцца больш прыкметным, напрыклад, калі Уілсаны ставяць пад сумнеў тоеснасць двайнікоў, а Рэд адказвае толькі: «Мы амерыканцы». Такім чынам, многія людзі бачаць у фільме крытыку капіталістычнай сістэмы або, у рэчышчы Бяжы! , разважанне пра расізм і сегрэгацыю афраамерыканцаў.

    Глядзі_таксама: Сагарана: кароткі змест і аналіз творчасці Гімарайнша Розы

    У выніку дзіўнага эксперыменту, накіраванага на кантроль папуляцыі, двайнікі таксама былі людзьмі, але былі асуджаныя на выключэнне і пакуты . Больш чым помста, яны арганізаваліся, каб заваяваць тое, што заўсёды павінна было належаць ім па праву.

    Такім чынам, фільм можна прачытаць праз гэтую сацыяльную прадузятасць і інтэрпрэтаваць яго як заклік да ўвагі да такіх паняццяў, як маргіналізацыя і прывілей . У сувязі з гэтым Джордан Піл таксама заявіў:

    Каб мець наш прывілей, хтосьці пакутуе. (...) Тыя, хто пакутуе, і тыя, хто квітнее, — два бакі аднаго медаля. Вы ніколі не можаце гэтага забыць. Трэба змагацца за найменш прывілеяваных.

    Аналіз фільма Nós : тэмы і сімволіка

    Пасля абсалютнага поспеху Бяжы! ( 2017), Джордан Піл вярнуўся з іншымжахлівы мастацкі фільм, поўны крытыкі сучаснага свету.

    Вельмі актуальны фільм, Мы поўны спасылак на поп-культуру 80-х і 90-х гадоў Напрыклад, блузка з альбома Thriller Майкла Джэксана, у якой Адэлаіда была апранута ў той фатальны вечар.

    Ён таксама выкарыстоўвае некаторыя выявы, якія ўжо прысутнічаюць у нашым калектыўным уяўленні, напрыклад як зомбі, якія, здаецца, спасылаюцца на бязладныя і жорсткія паводзіны падвойнікаў. У гэтым мастацкім фільме пра страх рэжысёр, здаецца, таксама выкарыстоўвае некаторыя гарадскія легенды і тэорыі змовы, ужо вядомыя публіцы.

    У У першыя секунды апавядання аб'яўляецца, што Злучаныя Штаты Амерыкі перасечаны закінутымі тунэлямі, пра якія ніхто дакладна не ведае, для чаго яны патрэбны. Неўзабаве пасля гэтага Зора, дачка сямейнай пары, распавядае пра магчымасць таго, што ўрад кіне нешта ў ваду, каб кантраляваць свядомасць насельніцтва.

    Усе пытанні і праблемы, узнятыя ў гісторыі, не здымаюць увагі атмасфера тэрору: ёсць некалькі страхаў і сцэн, якія мяжуюць з крывёй. Нягледзячы на ​​гэта, таксама відавочны змрочны гумар рэжысёра з момантамі, якія выклікаюць добры смех.

    Двойнікі, якія жывуць пад зямлёй

    Агульнай ніткай сюжэта з'яўляецца існаванне падземнага свету, дзе застаецца двайнік кожнага чалавека, які паўтарае свае дзеянні, таму што ён гэтага не робіцьмець выбар. Такім чынам, гэта дзве розныя версіі аднаго жыцця.

    Жыла-была дзяўчына, і ў дзяўчыны быў цень. Абодва былі звязаныя, аб'яднаныя.

    Хоць яны таксама былі людзьмі, двайнікі нарадзіліся беспраўнымі і былі вымушаныя жыць у цемры, а іншыя жылі ў святле. Такім чынам, гэтыя асобы сталі ахвярамі несправядлівасці вычварнай сістэмы і правялі сваё жыццё ў турме, не здзейсніўшы ніякіх злачынстваў.

    У дадатак да расавых і класавых прачытанняў, мы можам пайсці далей і прапанаваць, каб фільм таксама ўключыў разважанне пра паўночнаамерыканскую турэмную сістэму . Здаецца, пра гэта сведчаць чырванаватыя камбінезоны, якія ўсе яны носяць і нагадваюць турэмную форму.

    Яны сілкуюцца толькі сырымі трусамі, жывёламі, якія жывуць пад замком там, наверсе, і яны проста ядуць, размнажаюцца і паміраюць. Здаецца, гэта метафара самога існавання двайнікоў, якія, як і трусы, выкарыстоўваліся для навуковых выпрабаванняў і эксперыментаў.

    Рэжысёр заявіў, што сімвал паўтараецца так шмат з-за яго дваістасці: трусы - міла, але яны могуць быць небяспечныя. Нажніцы , яе любімая зброя, сімвалізуюць дзве часткі, якія дапаўняюць адна адну, гэта значыць «два целы, якія падзяляюць душу».

    Рэд, лідэр падвойных

    Прыбыццё Чырвонага сімвалізавала, на практыцы, паваротны пункт улёс падвойных. Нібы іх накіравалі адна да адной, ролі дзяўчат памяняліся месцамі, і сапраўдная Адэлаіда аказалася асуджанай на жыццё ў цені.

    У той час як усе вакол яе звар'яцелі і рушылі ўслед без мэты, яна па-іншаму глядзела на тое, што перажывала, бо ведала, што такое быць на паверхні.

    Там яна навучылася танцаваць і, калі ўпершыню выступіла перад дублёры, яны зразумелі, што ў ёй ёсць нешта асаблівае.

    Мы (2019) - Танцуючая сцэна бойкі

    танец Рэда становіцца сімвалам свабоды і экспрэсіўнасці, і яго называюць "цудам" характар, таму што гэта паказала ёй яе прызначэнне. Учынак парушае атмасферу летаргіі, памятаючы, што ўсе там жывыя і маюць уладу.

    Менавіта такім чынам меркаваная зладзейка прыходзіць да кампрамісу гэтай сістэмы: яна становіцца лідэрам і пачынае абуджаць сумленне іншыя да неабходнасці арганізаваць і спланаваць помсту.

    Біблейскі ўрывак і яго пасланне

    Ёсць біблейскі ўрывак, які паўтараецца некалькі разоў на працягу фільма, заўсёды звязаны з домам люстэркаў , партал на «той бок». Па дарозе да месца Адэлаіда бачыць чалавека, які трымае шыльду з надпісам « Ерамія 11:11 ».

    Гадамі пазней Джэйсан знаходзіць той самы надпіс, калі заблукаў на пляжы . Ён увесь час думае пра чалавека, які трымае шыльду на пляжы ізрабіць яго малюнак. У тую ж ноч ён паказвае маці, што на гадзінніку "11:11".

    Акрамя таго, што лічбы аднолькавыя і метафарызуюць двайнікі, выява таксама нясе паведамленне

    Біблейскія вершы паказваюць рэакцыю Бога пасля здрады народам Ізраіля, які пачаў пакланяцца ілжывым бажаствам:

    Такім чынам, так сказана Гасподзь: "Я навяду на іх ганьбу, ад якой яны не змогуць пазбегнуць. Нават калі яны будуць крычаць да Мяне, Я не паслухаю іх".

    Гэта дэталь дадае яшчэ адзін пласт да інтэрпрэтацыя фільма, які цяпер таксама змяшчае рэлігійны пасыл. Урывак можна прачытаць як існаванне вышэйшай сілы, якая расчаравалася чалавечым родам і яго прагай улады і вырашыла асудзіць яго на пагібель.

    Ідэя падмацоўваецца Прамова Рэд, якая лічыць, што яна была выбрана Богам для выканання місіі. Гэта можа растлумачыць незлічоныя супадзенні і фактары, якія супадаюць на працягу ўсёй гісторыі, так што ўсё можа здарыцца.

    Што сімвалізуе Рукі па Амерыцы ?

    У першыя некалькі секунд фільма мы бачым тэлевізійную рэкламу гуманітарнай кампаніі пад назвай Hands Across America . Гэта адна з апошніх выяваў, якія Рэд бачыла ў дзяцінстве, перш чым яе выкраў яе партнёр.

    Падзея сапраўды існавала , і гэта адбылося 25 мая 1986 г., калі 6,5 мільёна жыхароў на поўнач




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрык Грэй - пісьменнік, даследчык і прадпрымальнік, які захапляецца вывучэннем стыку творчасці, інавацый і чалавечага патэнцыялу. Як аўтар блога «Культура геніяў», ён працуе над тым, каб раскрыць сакрэты высокапрадукцыйных каманд і людзей, якія дасягнулі выдатных поспехаў у розных сферах. Патрык таксама стаў сузаснавальнікам кансалтынгавай фірмы, якая дапамагае арганізацыям распрацоўваць інавацыйныя стратэгіі і спрыяць крэатыўнай культуры. Яго працы былі прадстаўлены ў шматлікіх выданнях, у тым ліку Forbes, Fast Company і Entrepreneur. Маючы адукацыю ў галіне псіхалогіі і бізнесу, Патрык прыўносіць унікальны погляд на свае творы, спалучаючы навукова абгрунтаваныя ідэі з практычнымі парадамі для чытачоў, якія хочуць раскрыць уласны патэнцыял і стварыць больш інавацыйны свет.