Kami (Kami): penjelasan dan analisis filem

Us ( Us , dalam bentuk asal) ialah filem seram, saspens dan fiksyen sains Amerika, diarahkan oleh Jordan Peele.

Adelaide (lakonan oleh Lupita Nyong'o) ialah seorang wanita yang menyimpan rahsia mengerikan tentang zaman kanak-kanaknya. Bertahun-tahun kemudian, apabila dia kembali ke pantai Santa Cruz bersama keluarganya, dia dihantui oleh kenangan traumatik.

Apabila malam tiba, mimpi buruknya menjadi kenyataan, apabila empat figura berpakaian merah tiba-tiba muncul di pantai. pintu anda .

Amaran: mulai saat ini, anda akan menemui spoiler!

Kami : penghujung filem dijelaskan

Apa yang paling menarik perhatian orang ramai dalam filem cereka ialah pengakhirannya yang mengejutkan dan, di atas semua, makna yang dibawanya.

Plot, penuh dengan simbol dan metafora, membolehkan penonton mencipta teori mereka sendiri tentang filem itu, yang boleh menjana beberapa kemungkinan tafsiran . Oleh itu, kami tidak bercadang untuk mendedahkan sepenuhnya maksud karya itu, sebaliknya mengemukakan beberapa cara yang relevan untuk pemahamannya.

Pertukaran tempat

Mari kita mulakan dengan meringkaskan dualiti dan konflik yang wujud antara Red dan Adelaide, dua protagonis naratif. Sementara yang pertama mengetuai pemberontakan klon yang tinggal di pembetung bandar, yang kedua berjuang sehingga akhir untuk melindungiOrang Amerika berganding bahu dan membentuk rantai manusia yang merentasi beberapa negeri di negara ini.

Tujuan tindakan itu adalah untuk menarik perhatian negara terhadap kemiskinan dan kelaparan, mengumpul dana untuk membantu orang yang memerlukan.

Rancangan Red adalah untuk mencipta semula masa ini, mewujudkan barisan beregu yang tidak berkesudahan yang akan merentasi negara. Dalam adegan terakhir, semasa Adelaide pergi bersama anaknya, kita melihat bahawa bandar-bandar itu lengang, tetapi terdapat rantaian manusia yang besar berpakaian merah.

Seperti yang disebut oleh Gabriel, suami Adelaide, sikap itu nampaknya ia adalah sejenis protes . Ketua beregu yang menjelaskannya, menjelaskan dengan jelas bahawa balas dendam tidak mencukupi dan mereka perlu membuat kenyataan yang boleh dilihat kepada seluruh dunia:

Sekarang adalah masa kita!

Mengenai bunyi denai filem

Kami juga menampilkan pilihan muzik yang sangat baik, daripada gaya bandar, seperti rap dan hip hop, kepada muzik klasik.

Dalam beberapa ketika, pilihan muzik menimbulkan kontras langsung dengan imej yang sedang kita tonton, menghasilkan kesan komik. Lagipun, siapa yang tahu bahawa suatu hari nanti anda akan menonton pembunuhan beramai-ramai dengan bunyi Good Vibrations oleh Beach Boys?

Semak semuanya dalam senarai main yang kami sediakan untuk anda dan berseronok juga:

Helaian teknikal dan posterfilem

Semak juga:

Walaupun kami dapat memahami bahawa individu-individu ini telah menjadi gila selepas percubaan itu ditinggalkan dan membalas dendam, kami cenderung untuk mendapatkan Wilson sepanjang pengejaran. Oleh itu, Adelaide dengan mudah menjadi heroin cerita manakala Red menduduki tempat penjahat.

Namun, penghujung cerita datang untuk mengubah segala-galanya. Ketika itulah kami mengetahui bahawa apabila mereka bertemu di rumah cermin buat kali pertama, gadis-gadis itu bertukar tempat .

Merah adalah yang sebenar Adelaide dan kesukarannya dalam bercakap muncul apabila klon itu menyebabkan dia sesak nafas dan menganggap identitinya .

Dengan cara ini, dalam babak terakhir, Adelaide menjadi penjahat plot: walaupun dia seorang kanak-kanak, dia licik dan nakal. Itulah sebabnya dia melihat detik pertemuan itu sebagai satu-satunya peluang untuk melarikan diri dan mengorbankan satu lagi nyawa untuk menyelamatkan nyawanya.

Adakah Adelaide ingat apa yang berlaku?

Salah satu aspek yang paling menarik daripada Kami ialah cara pengarah bermain dengan idea kebetulan dan menyebarkan banyak petunjuk dan petunjuk untuk sentuhan akhir ini sepanjang naratif.

Dalam pengertian ini, menyemak ciri apabila kita sudah mengetahui hasilnya ia menjadi sejenis permainan yang mengejutkan dan lazat, kerana Jordan Peele sendiri menyatakan bahawa tiada apa yang ada secara kebetulan.

Walaupun ingatan itu hanya muncul pada saat-saat akhir,semasa protagonis memandu bersama anaknya, kita boleh membuat kesimpulan bahawa dia sentiasa ada untuknya.

Ini menjadi terkenal, contohnya, dengan senyuman gadis itu dalam beberapa kenangan, yang diterbitkan semula dalam urutan terakhir.

Terdapat juga tanda-tanda lain, seperti fakta bahawa wanita itu tahu ke mana harus pergi apabila dia pergi mencari anak lelaki yang telah telah diculik oleh Red atau cara dia mendakwa untuk seorang anak perempuan bahawa dia mampu melakukan apa sahaja, jika dia benar-benar mahu.

Namun, saat kekejaman wanita itu menjadi lebih jelas ialah apabila dia ketawa dan menjerit, selepas membunuh saingannya, mencuri rantai leher anda. Jason, yang bersembunyi di sana, melihat keseluruhan adegan tanpa dia perasan. Cara yang mencurigakan dan khuatir budak lelaki itu memandang ibunya membuatkan kita mempersoalkan sama ada dia telah menyedari kebenaran.

Renungan mendalam tentang ketakutan

Sebagai filem seram dan saspens, Kami gunakan tanggapan ancaman berterusan , kepastian bahawa sesuatu akan tiba yang kita tidak tahu dari mana ia datang. Naratif itu menarik kepada naluri kita untuk melindungi apa yang menjadi milik kita dan ketakutan kita terhadap perkara yang tidak diketahui atau apa yang tidak kita fahami.

Ia adalah potret keadaan kontemporari ini kewaspadaan dan keperluan untuk menghadapi semua orang sebagai musuh yang berpotensi, supaya mereka tidak datang dan mengambil apa yang menjadi milik kita. Walau bagaimanapun, ia adalah samaperasaan yang boleh membawa keluar yang paling buruk dalam diri kita.

Dalam minit pertama filem itu, semasa sarapan pagi, Jason kecil mempunyai ucapan yang sangat bijak yang seolah-olah menguatkan tafsiran ini:

Apabila anda menunjuk satu jari kepada seseorang, terdapat tiga jari menunding ke arah anda.

Dengan cara ini, kita boleh mengatakan bahawa salah satu mesej yang ingin disampaikan oleh Peele kepada penontonnya ialah kita tidak selalunya "orang baik" cerita. Sebaliknya, kita semua boleh menjadi baik atau buruk, dan selalunya menjadi kedua-duanya.

Rumah cermin tempat laluan gadis-gadis bersilang seolah-olah merujuk kepada pelbagai aspek yang boleh kita dedahkan, bergantung pada keadaan di mana kita berada.

Menarik untuk diperhatikan betapa mudahnya Adelaide dan keluarganya menyesuaikan diri dengan keganasan dan menjadi pembunuh yang cekap untuk terus hidup.

Selepas penerbitan Kami , pengarah membuat kenyataan yang membantu untuk memahami visinya untuk filem itu:

Kami berada dalam masa di mana kami takut yang lain, sama ada penceroboh misterius kami fikir akan datang dan akan membunuh kami dan mengambil kerja kami, atau puak yang tidak tinggal berhampiran kami, yang mengundi berbeza daripada kami. Matlamat kami adalah untuk menuding jari. Dan saya ingin mencadangkan bahawa mungkin raksasa yang perlu kita hadapi mempunyai wajah kita. Mungkin yang jahat adalah kita.

Pandangan dan komen kritissosial

Seperti yang kami sahkan dalam petikan di atas dan kami lihat sepanjang plot, Kami juga dikonfigurasikan sebagai potret metafora Amerika Syarikat Amerika dan ketidaksamaannya.

Ini menjadi lebih jelas, sebagai contoh, apabila Wilson mempersoalkan identiti beregu dan Red hanya menjawab: "Kami adalah orang Amerika". Dengan cara ini, ramai orang melihat filem itu sebagai kritikan terhadap sistem kapitalis atau, dalam barisan Run! , refleksi tentang perkauman dan pengasingan orang Afrika-Amerika.

Hasil percubaan pelik yang bertujuan untuk mengawal populasi, beregu itu juga manusia, tetapi telah dihukum untuk menjalani kehidupan terkecuali dan kesengsaraan . Lebih daripada membalas dendam, mereka menganjurkan untuk menakluki apa yang sepatutnya menjadi milik mereka dengan betul.

Oleh itu, filem ini boleh dibaca melalui kecenderungan sosial ini dan ditafsirkan sebagai panggilan kepada perhatian untuk konsep seperti peminggiran dan keistimewaan . Dalam hal ini, Jordan Peele juga menyatakan:

Untuk mendapatkan keistimewaan kami, seseorang menderita. (...) Mereka yang menderita dan mereka yang makmur adalah dua belah mata wang yang sama. Anda tidak boleh melupakannya. Kita perlu berjuang untuk golongan yang paling kurang bernasib baik.

Analisis filem Nós : tema dan simbolik

Selepas kejayaan mutlak Run! ( 2017), Jordan Peele telah kembali dengan yang lainfilem cereka yang menyejukkan dan penuh dengan kritikan terhadap dunia kontemporari.

Filem yang sangat terkini, Kami penuh dengan rujukan kepada budaya pop tahun 80-an dan 90-an, oleh Contohnya, blaus daripada album Thriller , oleh Michael Jackson, yang dipakai oleh Adelaide pada malam yang menentukan itu.

Dia juga menggunakan beberapa imej yang sudah ada dalam imaginasi kolektif kami, seperti sebagai zombi, yang nampaknya dirujuk dalam tingkah laku yang tidak menentu dan ganas beregu. Dalam filem cereka tentang ketakutan ini, pengarah juga nampaknya menggunakan beberapa legenda bandar dan teori konspirasi yang telah diketahui oleh orang ramai.

Dalam detik pertama dalam naratif, diumumkan bahawa Amerika Syarikat sedang bersilang dengan terowong terbiar, yang tiada siapa yang tahu pasti untuk apa ia. Tidak lama selepas itu, Zora, anak perempuan pasangan itu, bercakap tentang kemungkinan kerajaan meletakkan sesuatu ke dalam air untuk mengawal minda penduduk.

Semua persoalan dan isu yang dibangkitkan dalam cerita tidak mengalihkan tumpuan suasana keganasan: terdapat beberapa ketakutan dan adegan yang bersempadan dengan keganasan. Walaupun begitu, lucu suram pengarah juga jelas, dengan detik-detik yang menghasilkan ketawa yang menggembirakan.

Beregu yang tinggal di bawah tanah

Surat umum plot ialah kewujudan dunia bawah tanah di mana dua daripada setiap individu kekal, yang mengulangi perbuatannya kerana dia tidak melakukannyamempunyai pilihan. Oleh itu, mereka adalah dua versi berbeza dari kehidupan yang sama.

Pada suatu masa dahulu ada seorang gadis dan gadis itu mempunyai bayang-bayang. Kedua-duanya bersambung, bersatu.

Walaupun mereka juga manusia, beregu itu dilahirkan tanpa hak dan terpaksa hidup dalam kegelapan, manakala yang lain hidup dalam terang. Oleh itu, individu-individu ini menjadi mangsa ketidakadilan sistem songsang dan menghabiskan hidup mereka dalam penjara tanpa melakukan sebarang jenayah.

Selain pembacaan kaum dan kelas, kita boleh pergi lebih jauh dan mencadangkan bahawa filem itu juga termasuk refleksi tentang sistem penjara Amerika Utara. Ini nampaknya dicadangkan oleh jumpsuit kemerahan yang mereka semua pakai, mengingatkan pakaian seragam penjara.

Mereka hanya memakan mentah arnab, haiwan yang hidup terkunci di sana dan mereka hanya makan, membiak dan mati. Ini seolah-olah metafora untuk kewujudan beregu yang, seperti arnab, digunakan untuk ujian saintifik dan eksperimen.

Pengarah menyatakan bahawa simbol itu diulang begitu banyak kerana dualitinya: arnab adalah comel, tetapi ia boleh berbahaya. Gunting , senjata kegemarannya, melambangkan dua bahagian yang saling melengkapi, iaitu, "dua badan yang berkongsi jiwa".

Merah, ketua beregu

Kedatangan Merah melambangkan, dalam amalan, titik tolak dalamnasib beregu. Seolah-olah mereka telah dibimbing antara satu sama lain, peranan gadis-gadis itu telah diterbalikkan dan Adelaide yang sebenar mendapati dirinya dikutuk untuk hidup dalam bayang-bayang.

Sementara semua orang di sekelilingnya menjadi gila, dan mengikuti tanpa tujuan, gadis dia mempunyai pandangan yang berbeza tentang apa yang dia alami, kerana dia tahu bagaimana rasanya berada di permukaan.

Di sana, dia telah belajar menari dan, apabila dia membuat persembahan buat kali pertama di hadapan beregu, mereka menyedari bahawa ada sesuatu yang istimewa tentang dia .

Tarian Red menjadi simbol kebebasan dan ekspresif, digelar sebagai "keajaiban" oleh watak itu, kerana ia menunjukkan tujuannya. Perbuatan itu memecahkan suasana kelesuan, mengingati bahawa semua orang di sana masih hidup dan berkuasa.

Dengan cara inilah penjahat yang disangka datang untuk berkompromi dengan sistem itu: dia menjadi seorang pemimpin dan mula membangkitkan hati nurani yang lain untuk keperluan untuk mengatur dan merancang membalas dendam.

Petikan alkitabiah dan mesejnya

Terdapat petikan alkitabiah yang diulang beberapa kali sepanjang filem, sentiasa muncul dikaitkan dengan rumah cermin , portal ke "sebelah lain". Dalam perjalanan ke tapak itu, Adelaide melihat seorang lelaki memegang papan tanda yang berbunyi " Yeremia 11:11 ".

Bertahun-tahun kemudian, Jason menjumpai tulisan yang sama apabila dia tersesat di pantai . Dia terus memikirkan tentang lelaki yang memegang papan tanda di pantai danmembuat lukisan itu. Pada malam yang sama, dia menunjukkan kepada ibunya bahawa itu adalah "11:11" pada jam.

Selain nombor yang sama dan bermetafora berganda, imej itu juga membawa mesej

Ayat-ayat alkitabiah menunjukkan reaksi Tuhan selepas dikhianati oleh orang Israel, yang mula menyembah dewa-dewa palsu:

Oleh itu, demikian berkata Tuhan: "Aku akan mendatangkan kehinaan kepada mereka yang tidak akan dapat mereka larikan daripadanya. Walaupun mereka berseru kepada-Ku, Aku tidak akan mendengarkan mereka".

Perincian ini menambah satu lagi lapisan kepada tafsiran filem yang kini mengandungi mesej agama juga. Petikan itu boleh dibaca sebagai kewujudan kuasa unggul yang kecewa dengan bangsa manusia dan dahagakan kuasa , dan memutuskan untuk mengutuknya untuk azab.

Idea itu diperkukuh oleh Ucapan Red, yang percaya dia dipilih oleh Tuhan untuk menunaikan misi. Ini boleh menjelaskan banyak kebetulan dan faktor yang selaras, sepanjang sejarah, supaya apa-apa boleh berlaku.

Apakah yang dilambangkan oleh Hands Across America ?

Dalam beberapa saat pertama dalam filem itu, kita melihat iklan TV untuk kempen kemanusiaan yang dipanggil Hands Across America . Ini adalah salah satu imej terakhir yang Red lihat pada zaman kanak-kanaknya, sebelum diculik oleh pasangannya.

Peristiwa benar-benar wujud dan ia berlaku pada 25 Mei 1986, apabila 6.5 juta orang di utara