Us: explicația și analiza filmului

Noi ( Noi (în original) este un film american de groază, suspans și science-fiction regizat de Jordan Peele.

Adelaide (interpretată de Lupita Nyong'o) este o femeie care ascunde un secret macabru despre copilăria ei. Ani mai târziu, când se întoarce pe plaja Santa Cruz împreună cu familia ei, este bântuită de amintiri traumatizante.

La căderea nopții, coșmarurile sale devin realitate, când patru siluete îmbrăcate în roșu apar brusc în fața ușii sale.

Avertisment: din acest punct încolo, veți întâlni spoilere!

Noi : sfârșitul filmului explicat

Ceea ce a atras cel mai mult atenția publicului în lungmetraj a fost finalul surprinzător și, mai ales, semnificațiile pe care le poartă.

Intriga, plină de simboluri și metafore, permite spectatorului să își creeze propriile teorii despre film, care pot genera mai multe interpretări posibile Astfel, nu ne propunem să dezvăluim pe deplin sensul operei, ci mai degrabă să prezentăm câteva piste relevante pentru înțelegerea ei.

Schimbul de locuri

Să începem prin a rezuma dualitatea și conflictul care există între Red și Adelaide, cei doi protagoniști ai narațiunii. În timp ce primul conduce rebeliunea clonelor care trăiesc în canalele orașului, cea de-a doua luptă până la capăt pentru a-și proteja familia de violența dublurilor.

Deși putem înțelege că acești indivizi au înnebunit, după ce experimentul a fost abandonat, și caută să se răzbune, avem tendința de a-i susține pe Wilson pe tot parcursul urmăririi. Astfel, ușor-ușor Adelaide devine eroina poveștii, în timp ce Red ia locul personajului negativ.

Sfârșitul poveștii vine însă să schimbe totul. Atunci aflăm că atunci când s-au întâlnit pentru prima dată în casa oglinzilor, fetele au făcut schimb de locuri .

Red este atunci adevărata Adelaide, iar dificultățile ei de vorbire au apărut atunci când clona a sufocat-o și și-a asumat identitatea .

Astfel, în scenele finale, Adelaide devine personajul negativ al intrigii: deși era un copil, era inteligentă și răutăcioasă, așa că a văzut în momentul întâlnirii singura ocazie de a scăpa și a sacrificat o altă viață pentru a o salva pe a ei.

Își amintea Adelaide ce s-a întâmplat?

Unul dintre cele mai interesante aspecte ale Noi este modul în care regizorul se joacă cu ideea de coincidență și răspândește nenumărate indicii și urme pentru această întorsătură finală de-a lungul narațiunii.

În acest sens, revederea lungmetrajului atunci când îi cunoaștem deja deznodământul devine un fel de joc surprinzător și încântător, căci Jordan Peele însuși a declarat că nimic nu este întâmplător acolo.

Deși amintirea nu apare decât în ultimele momente, în timp ce protagonista se deplasează cu fiul ei, putem deduce că aceasta a fost mereu acolo pentru ea.

Acest lucru devine evident, de exemplu, prin zâmbet a fetei în diferite amintiri, care este reprodusă în secvența finală.

Există și alte semne, cum ar fi faptul că femeia știa exact unde să meargă atunci când s-a dus să-și ia fiul răpit de Red sau modul în care îi spune fiicei sale că ar fi capabilă de orice dacă ar vrea cu adevărat.

Cu toate acestea, momentul în care cruzimea femeii devine mai evidentă este atunci când râde și țipă după ce își ucide rivala furându-i un colier de la gât. Jason, care se ascundea la locul faptei, asistă la întreaga scenă fără ca ea să observe. Felul suspicios și plin de aprehensiuni în care băiatul își privește mama ne face să ne întrebăm dacă și-a dat seama de adevăr.

O reflecție profundă asupra fricii

Ca film de groază și suspans, Noi folosește impresia de amenințare constantă Narațiunea face apel la instinctul nostru de a proteja ceea ce este al nostru și la frica de necunoscut sau de ceea ce nu înțelegem.

Este un portret al acestei stări contemporane de alertă și al nevoii de a privi pe toată lumea ca pe un potențial dușman, pentru ca ei să nu vină și să ne ia ceea ce este al nostru. Totuși, același sentiment poate scoate la iveală ce este mai rău în noi.

În primele minute ale filmului, în timpul micului dejun, micul Jason are o replică extrem de înțeleaptă care pare să întărească această interpretare:

Când arăți cu degetul spre cineva, trei degete sunt îndreptate spre tine.

În acest fel, putem afirma că unul dintre mesajele pe care Peele vrea să le transmită publicului său este că nu suntem întotdeauna "băieții buni Dimpotrivă, putem fi cu toții buni sau răi și, adesea, putem fi ambele.

Însăși casa cu oglinzi în care se intersectează drumurile fetelor pare a fi o trimitere la diferitele fațete pe care le putem dezvălui, în funcție de circumstanțele în care ne aflăm.

Este interesant de observat cât de ușor se adaptează Adelaide și familia ei la violență și devin ucigași eficienți pentru a supraviețui.

După lansarea Noi , regizorul a făcut declarații care ajută la înțelegerea viziunii sale asupra filmului:

Ne aflăm într-un moment în care ne temem de celălalt, fie că este vorba de invadatorul misterios care credem că va veni să ne ucidă și să ne ia locurile de muncă, fie că este vorba de facțiunea care nu locuiește lângă noi, care a votat diferit de noi. Scopul nostru este să arătăm cu degetul. Și am vrut să sugerez că poate că monstrul cu care trebuie să ne confruntăm cu adevărat are chipul nostru. Poate că răul suntem noi.

Ochi critic și comentariu social

Așa cum confirmăm în fragmentul de mai sus și cum ne vom da seama pe parcursul intrigii, Noi se configurează, de asemenea, ca un portret metaforic al Statele Unite ale Americii din America și inegalitățile sale.

Acest lucru devine cel mai evident, de exemplu, atunci când soții Wilson pun la îndoială identitatea cascadorilor, iar Red se mulțumește să le răspundă: "Suntem americani." În acest fel, mulți văd în film o critică a sistemului capitalist sau, pe linia lui Fugi! o reflecție asupra rasism și segregare de afro-americani.

Rod al unui experiment bizar, menit să controleze populația, cascadorii erau și ei ființe umane, dar fuseseră condamnați la o viață de excludere și mizerie Mai mult decât răzbunare, ei s-au organizat pentru a cuceri ceea ce ar fi trebuit să fie al lor de drept.

Filmul poate fi apoi citit prin prisma acestei prejudecăți sociale și interpretat ca o chemare de atenție asupra unor concepte precum marginalizarea și privilegiu În acest sens, Jordan Peele a mai declarat:

Pentru a avea privilegiul nostru, cineva suferă. (....) Cei care suferă și cei care prosperă sunt două fețe ale aceleiași monede. Nu trebuie să uitați niciodată acest lucru. Trebuie să luptăm pentru cei mai puțin privilegiați.

Analiza filmului Noi : teme și simboluri

După succesul absolut al lui Fugi! (2017), Jordan Peele a revenit cu un alt lungmetraj înfiorător, plin de critici la adresa lumii contemporane.

Un film foarte actual, Noi este plin de referințe din cultura pop din anii '80 și '90, de exemplu, bluza de pe albumul Thriller de Michael Jackson, pe care Adelaide l-a purtat în acea noapte fatidică.

De asemenea, se folosește de unele imagini deja prezente în imaginarul nostru colectiv, cum ar fi zombii, la care pare să se facă referire în comportamentul haotic și violent al cascadorilor. În acest lungmetraj despre frică, regizorul pare să se folosească și de unele legende urbane și teorii ale conspirației deja cunoscute publicului.

În primele secunde ale narațiunii, se anunță că Statele Unite ale Americii sunt traversate de tuneluri abandonate, despre care nimeni nu știe cu siguranță la ce folosesc. La scurt timp, Zora, fiica cuplului, vorbește despre ipoteza că guvernul a pus ceva în apă pentru a controla mințile populației.

Toate întrebările și problemele care sunt aduse în discuție în poveste nu îndepărtează atenția de la atmosfera de groază: există mai multe spaime și scene care se apropie de gore. Chiar și așa, este evident că și dispoziție sumbră a regizorului, cu momente care stârnesc hohote de râs.

Cascadorii care trăiesc sub pământ

Firul comun al intrigii este existența unei lumi subterane în care rămâne o dublură a fiecărui individ, care își repetă faptele pentru că nu are de ales. Sunt, așadar, două versiuni diferite ale aceleiași vieți.

A fost odată ca niciodată o fată și fata avea o umbră. Cele două erau legate, unite.

Deși erau și ei ființe umane, cascadorii se născuseră lipsiți de drepturi și au fost forțați să rămână în întuneric, în timp ce alții trăiau în lumină. Astfel, acești indivizi au fost victimele nedreptății unui sistem pervers și și-au petrecut viața în închisoare fără să fi comis vreo infracțiune.

Pe lângă lecturile rasiale și de clasă, putem merge mai departe și să propunem că filmul include și o reflecție asupra sistemul penitenciar Acest lucru pare să fie sugerat de salopetele roșiatice pe care le poartă cu toții, care amintesc de uniformele de închisoare.

Se hrănesc doar cu iepuri Aceasta pare a fi o metaforă pentru însăși existența cascadorilor, care, ca și iepurii, erau folosiți pentru teste și experimente științifice.

Regizorul a declarat că simbolul se repetă atât de mult din cauza dualității sale: iepurii sunt drăguți, dar pot fi periculoși. În ceea ce privește foarfece armele lor preferate, simbolizează două părți care se completează reciproc, cu alte cuvinte, "două trupuri care împart un singur suflet".

Red, liderul cascadorilor

Sosirea lui Red a simbolizat, în practică, sosirea lui punct de cotitură Ca și cum ar fi fost conduse una spre cealaltă, rolurile fetelor s-au inversat, iar adevărata Adelaide s-a trezit condamnată la o viață în umbră.

În timp ce toți cei din jurul ei înnebuniseră și mergeau mai departe fără scop, fata păstra o viziune diferită asupra a ceea ce trăia, deoarece știa cum este să fii la suprafață.

Acolo a învățat să danseze, iar când a dansat pentru prima dată în fața cascadorilor, aceștia și-au dat seama că era ceva special la ea.

A Dans roșu devine un simbol al libertății și al expresivității, fiind supranumit "miracol" de către personaj, pentru că i-a arătat rostul său. Actul sparge atmosfera de letargie, amintind că toți cei prezenți acolo sunt vii și au putere.

În acest fel, presupusa răufăcătoare ajunge să compromită acest sistem: ea devine un lider și începe să trezească conștiința celorlalți asupra necesității de a se organiza și de a plănui răzbunarea.

Pasajul biblic și mesajul său

Există un pasaj biblic care se repetă de mai multe ori de-a lungul filmului, apărând mereu asociat cu casa oglinzilor, portalul spre "dincolo". În drum spre acel loc, Adelaide vede un bărbat care ține în mână un semn pe care scrie " Ieremia 11:11 ".

Ani mai târziu, Jason găsește aceeași inscripție când se pierde pe plajă. Se gândește mereu la bărbatul care ținea semnul pe plajă și îi face un desen. În aceeași seară, îi arată mamei sale că este "11:11" pe ceasul său.

Pe lângă faptul că numerele sunt egale și metaforizează dublul, imaginea poartă și un mesaj ascuns.

Versetele biblice arată că Reacția lui Dumnezeu după ce a fost trădat de către poporul lui Israel, care a început să se închine la divinități false:

De aceea, așa vorbește Domnul: "Voi aduce asupra lor o nenorocire din care nu vor putea scăpa; chiar dacă vor striga la Mine, nu-i voi asculta".

Acest detaliu aduce încă un strat în interpretarea filmului, care începe să conțină și un mesaj religios. Pasajul poate fi citit ca fiind existența unei puteri superioare care este dezamăgită de rasa umană și setea ei de putere și decide să o condamne la rușine.

Ideea este întărită de discursul lui Red, care crede că a fost aleasă de Dumnezeu pentru a îndeplini o misiune, ceea ce ar putea explica nenumăratele coincidențe și factorii care se aliniază, de-a lungul poveștii, pentru ca totul să se întâmple.

Ce simbolizează Mâini peste tot în America ?

În primele secunde ale filmului, vedem o reclamă TV pentru o campanie umanitară numită Mâini peste tot în America Aceasta este una dintre ultimele imagini pe care Red le vede în copilărie, înainte de a fi răpită de dublura ei.

O evenimentul a existat și a avut loc pe 25 mai 1986, când 6,5 milioane de americani și-au dat mâna și au format un lanț uman care a traversat mai multe state ale țării.

Scopul acțiunii a fost acela de a atrage atenția la nivel național asupra sărăciei și foametei prin strângerea de fonduri pentru a-i ajuta pe cei aflați în nevoie.

Planul lui Red este de a recrea momentul, creând un șir nesfârșit de dubluri care vor traversa țara. În scenele finale, când Adelaide pleacă împreună cu fiul ei, vedem că orașele sunt pustii, dar există un lanț uman imens de figuri îmbrăcate în roșu.

După cum menționează Gabriel, soțul Adelaidei, atitudinea pare a fi una de un fel de protest Însăși conducătoarea cascadorilor este cea care dă explicații, lăsând să se înțeleagă că răzbunarea nu este suficientă și că trebuie să facă o declarație vizibilă pentru restul lumii:

Acum este momentul nostru!

Despre coloana sonoră a filmului

Noi se mândrește, de asemenea, cu o selecție muzicală excelentă, de la stiluri urbane, precum rap și hip hop, până la muzică clasică.

În unele momente, alegerile muzicale provoacă un contrast direct cu imaginile pe care le urmărim, generând un efect comic. În fond, cine ar fi spus că într-o zi vei urmări un adevărat masacru în sunet de Vibrații bune de la Beach Boys?

Vezi totul în acest playlist pe care l-am pregătit pentru tine și distrează-te și tu:

Afișul filmului și fișa informativă

Profitați de ocazie pentru a o vedea și dumneavoastră: