Kami: penjelasan dan analisis film

Kami: penjelasan dan analisis film
Patrick Gray

Kami ( Kami (dalam bahasa aslinya) adalah sebuah film horor, ketegangan, dan fiksi ilmiah Amerika Serikat yang disutradarai oleh Jordan Peele.

Lihat juga: 40 film bertema LGBT+ untuk merefleksikan keberagaman

Adelaide (diperankan oleh Lupita Nyong'o) adalah seorang wanita yang menyimpan rahasia mengerikan tentang masa kecilnya. Bertahun-tahun kemudian, saat ia kembali ke pantai Santa Cruz bersama keluarganya, ia dihantui oleh kenangan traumatis.

Saat malam tiba, mimpi buruknya menjadi kenyataan, ketika empat sosok berpakaian merah tiba-tiba muncul di depan pintunya.

Trailer Bahasa Inggris LEGENDED (Thriller, 2019)

Peringatan: mulai saat ini, Anda akan menemukan spoiler!

Kami : penjelasan akhir film

Yang paling menarik perhatian penonton dalam film ini adalah akhir ceritanya yang mengejutkan dan, di atas segalanya, makna yang dibawanya.

Plot yang penuh dengan simbol dan metafora, memungkinkan penonton untuk menciptakan teori mereka sendiri tentang film, yang dapat menghasilkan beberapa kemungkinan interpretasi Oleh karena itu, kami tidak mengusulkan untuk sepenuhnya mengungkap makna dari karya tersebut, melainkan untuk menyajikan beberapa jalan yang relevan untuk memahaminya.

Pertukaran kursi

Mari kita mulai dengan meringkas dualitas dan konflik yang ada di antara Red dan Adelaide, dua protagonis dalam narasi ini. Sementara yang pertama memimpin pemberontakan para klon yang tinggal di gorong-gorong kota, yang kedua berjuang sampai akhir untuk melindungi keluarganya dari kekerasan para kembarannya.

Meskipun kita dapat memahami bahwa orang-orang ini telah menjadi gila, setelah eksperimen tersebut ditinggalkan, dan membalas dendam, kita cenderung mendukung keluarga Wilsons selama pengejaran. Dengan demikian, dengan mudah Adelaide menjadi pahlawan dalam cerita ini, sementara Red menggantikan posisi penjahat.

Namun, akhir cerita akan mengubah segalanya. Saat itulah kita mengetahui bahwa saat pertama kali bertemu di rumah cermin, para gadis bertukar tempat .

Red kemudian menjadi Adelaide yang asli dan kesulitan bicaranya muncul ketika kloningan itu mencekiknya dan mengasumsikan identitasnya .

Dengan demikian, dalam adegan-adegan terakhir, Adelaide menjadi penjahat dalam cerita: meskipun ia masih kecil, ia pintar dan jahat, sehingga ia melihat momen pertemuan sebagai satu-satunya kesempatan untuk melarikan diri dan mengorbankan nyawa orang lain untuk menyelamatkan nyawanya.

Apakah Adelaide ingat apa yang terjadi?

Salah satu aspek yang paling menarik dari Kami adalah cara sutradara bermain dengan ide kebetulan dan menyebarkan banyak sekali petunjuk dan jejak untuk twist terakhir di sepanjang narasi ini.

Dalam hal ini, mengunjungi kembali fitur tersebut ketika kita sudah mengetahui akhir ceritanya menjadi semacam permainan yang mengejutkan dan menyenangkan, seperti yang dikatakan oleh Jordan Peele sendiri bahwa tidak ada yang ada di sana secara kebetulan.

Walaupun kenangan tersebut hanya muncul pada saat-saat terakhir, saat sang protagonis mengemudi bersama putranya, namun kita bisa menyimpulkan bahwa kenangan itu selalu ada untuknya.

Hal ini terlihat jelas, misalnya, dari tersenyum gadis itu dalam berbagai kenangan, yang direproduksi dalam urutan terakhir.

Ada juga tanda-tanda lain, seperti fakta bahwa wanita itu tahu persis ke mana harus pergi ketika dia pergi untuk menjemput putranya yang telah diculik oleh Red atau cara dia menyatakan kepada putrinya bahwa dia akan mampu melakukan apa pun jika dia benar-benar menginginkannya.

Namun, momen ketika kekejaman wanita itu menjadi lebih nyata adalah ketika dia tertawa dan berteriak setelah membunuh saingannya dengan mencuri kalung dari lehernya. Jason, yang bersembunyi di tempat kejadian, menyaksikan seluruh adegan tanpa disadari oleh wanita itu. Cara anak laki-laki itu menatap ibunya dengan penuh kecurigaan dan kekhawatiran membuat kita bertanya-tanya apakah dia telah menyadari yang sebenarnya.

Refleksi mendalam tentang rasa takut

Sebagai film horor dan ketegangan, Kami menggunakan kesan ancaman konstan Narasi ini menarik bagi naluri kita untuk melindungi apa yang menjadi milik kita dan rasa takut akan hal yang tidak diketahui atau yang tidak kita pahami.

Ini adalah potret dari kondisi kewaspadaan kontemporer dan kebutuhan untuk melihat semua orang sebagai musuh potensial sehingga mereka tidak datang dan mengambil apa yang menjadi milik kita. Namun, perasaan yang sama inilah yang dapat memunculkan hal terburuk dalam diri kita.

Dalam beberapa menit pertama film, saat sarapan, Jason kecil memiliki kalimat yang sangat bijak yang tampaknya memperkuat interpretasi ini:

Ketika Anda menunjuk seseorang, Anda memiliki tiga jari yang menunjuk ke arah Anda.

Dengan demikian, kita dapat menyatakan bahwa salah satu pesan yang ingin disampaikan oleh Peele kepada para pendengarnya adalah kita tidak selalu menjadi "orang baik Sebaliknya, kita semua bisa menjadi baik atau buruk, dan sering kali menjadi keduanya.

Lihat juga: Legenda Boto (Cerita Rakyat Brasil): asal-usul, variasi, dan interpretasi

Rumah cermin tempat para gadis itu berpapasan, tampaknya menjadi referensi untuk berbagai sisi yang bisa kita ungkapkan, tergantung pada situasi yang kita hadapi.

Sangat menarik untuk mengamati betapa mudahnya Adelaide dan keluarganya beradaptasi dengan kekerasan dan menjadi pembunuh yang efisien untuk bertahan hidup.

Setelah peluncuran Kami sutradara membuat pernyataan yang membantu untuk memahami visinya untuk film ini:

Kita berada di saat di mana kita takut pada yang lain, entah itu penyerbu misterius yang kita pikir akan datang dan membunuh kita dan mengambil pekerjaan kita, atau faksi yang tidak tinggal di dekat kita, yang memberikan suara yang berbeda dengan kita. Tujuan kita adalah untuk menunjuk jari. Dan saya ingin menyarankan bahwa mungkin monster yang benar-benar harus kita hadapi berwajah seperti kita, mungkin kejahatan itu adalah kita sendiri.

Mata kritis dan komentar sosial

Seperti yang kami tegaskan dalam kutipan di atas dan akan kami sadari di sepanjang plot, Kami juga dikonfigurasikan sebagai potret metaforis dari Amerika Serikat dari Amerika dan ketidaksetaraannya.

Hal ini menjadi sangat jelas, misalnya, ketika keluarga Wilson mempertanyakan identitas para pemeran pengganti dan Red hanya menjawab, "Kami orang Amerika." Dengan demikian, banyak orang melihat film ini sebagai kritik terhadap sistem kapitalis atau, sejalan dengan Lari! sebuah refleksi tentang rasisme dan segregasi orang Afrika-Amerika.

Buah dari eksperimen aneh yang bertujuan untuk mengendalikan populasi, para pemeran pengganti juga manusia, tetapi telah dikutuk untuk hidup pengucilan dan kesengsaraan Lebih dari sekadar balas dendam, mereka mengorganisir diri untuk menaklukkan apa yang seharusnya menjadi hak mereka.

Film ini kemudian dapat dibaca melalui bias sosial ini dan ditafsirkan sebagai seruan untuk memperhatikan konsep-konsep seperti marjinalisasi dan hak istimewa Dalam hal ini, Jordan Peele juga menyatakan:

Untuk mendapatkan hak istimewa kita, seseorang harus menderita. (....) Mereka yang menderita dan mereka yang makmur adalah dua sisi dari mata uang yang sama. Kita tidak boleh melupakan hal tersebut. Kita perlu berjuang untuk mereka yang kurang beruntung.

Analisis film Kami tema dan simbologi

Setelah kesuksesan mutlak dari Lari! (2017), Jordan Peele telah kembali dengan film panjang mengerikan lainnya yang penuh dengan kritik terhadap dunia kontemporer.

Film yang sangat terkini, Kami penuh dengan referensi budaya pop dari tahun 80-an dan 90-an, misalnya blus dari album Thriller oleh Michael Jackson, yang dikenakan Adelaide pada malam naas itu.

Dia juga memanfaatkan beberapa gambar yang sudah ada dalam imajinasi kolektif kita, seperti zombie, yang tampaknya dirujuk dalam perilaku pemeran pengganti yang tidak menentu dan penuh kekerasan. Dalam film fitur tentang ketakutan ini, sutradara juga tampaknya memanfaatkan beberapa legenda urban dan teori konspirasi yang sudah diketahui publik.

Pada detik-detik awal narasi, diumumkan bahwa Amerika Serikat dilintasi terowongan-terowongan yang terbengkalai, yang tidak ada yang tahu pasti untuk apa terowongan tersebut. Segera setelah itu, Zora, anak perempuan dari pasangan tersebut, berbicara tentang hipotesis bahwa pemerintah menaruh sesuatu di dalam air untuk mengendalikan pikiran penduduk.

Semua pertanyaan dan isu yang diangkat dalam cerita tidak mengalihkan fokus dari atmosfer horor: ada beberapa ketakutan dan adegan yang berbatasan dengan gore. Meski begitu, terlihat jelas juga bahwa suasana hati yang suram sutradara, dengan momen-momen yang mengundang tawa.

Para pemeran pengganti yang tinggal di bawah tanah

Benang merah dari cerita ini adalah adanya dunia bawah tanah di mana terdapat kembaran dari setiap individu, yang mengulangi perbuatannya karena tidak memiliki pilihan. Oleh karena itu, mereka adalah dua versi yang berbeda dari kehidupan yang sama.

Suatu ketika ada seorang gadis dan gadis itu memiliki sebuah bayangan. Keduanya terhubung, bersatu.

Meskipun mereka juga manusia, para pemeran pengganti terlahir tanpa hak dan dipaksa untuk tinggal dalam kegelapan sementara yang lain hidup dalam terang. Dengan demikian, mereka adalah korban ketidakadilan dari sistem yang menyimpang dan menghabiskan hidup mereka di penjara tanpa melakukan kejahatan apa pun.

Selain pembacaan rasial dan kelas, kita dapat melangkah lebih jauh dan mengusulkan bahwa film ini juga menyertakan refleksi tentang sistem penjara Hal ini tampaknya ditunjukkan oleh baju terusan kemerahan yang mereka kenakan, yang mengingatkan kita pada seragam penjara.

Mereka hanya memakan kelinci Hal ini tampaknya merupakan metafora bagi keberadaan para pemeran pengganti, yang, seperti kelinci, digunakan untuk uji coba dan eksperimen ilmiah.

Sang sutradara menyatakan bahwa simbol tersebut diulang-ulang karena dualitasnya: kelinci itu lucu, tetapi bisa berbahaya. Adapun gunting senjata favorit mereka, melambangkan dua bagian yang saling melengkapi, dengan kata lain, "dua tubuh yang berbagi satu jiwa".

Red, sang pemimpin aksi

Kedatangan Red melambangkan, dalam praktiknya, kedatangan titik balik Seolah-olah mereka telah dituntun satu sama lain, peran para gadis itu dibalik dan Adelaide yang asli mendapati dirinya dikutuk untuk hidup dalam bayang-bayang.

Sementara semua orang di sekelilingnya menjadi gila, dan terus berjalan tanpa tujuan, gadis itu mempertahankan pandangan yang berbeda tentang apa yang dialaminya, karena dia tahu bagaimana rasanya berada di permukaan.

Di sana, ia belajar menari dan ketika ia tampil untuk pertama kalinya di depan para pemeran pengganti, mereka menyadari bahwa ada sesuatu yang istimewa tentang dirinya.

Us (2019) - Adegan Pertarungan Menari

A Menari merah menjadi simbol kebebasan dan ekspresif, dijuluki "keajaiban" oleh sang karakter, karena hal itu menunjukkan tujuannya. Tindakan tersebut memecah suasana kelesuan, mengingatkan bahwa semua orang di sana masih hidup dan memiliki kekuatan.

Dengan cara inilah penjahat yang seharusnya menjadi penjahat datang untuk mengkompromikan sistem tersebut: dia menjadi pemimpin dan mulai membangkitkan hati nurani orang lain untuk mengorganisir diri mereka sendiri dan merencanakan balas dendam.

Bagian Alkitab dan pesannya

Ada sebuah ayat Alkitab yang diulang beberapa kali sepanjang film, yang selalu muncul terkait dengan rumah cermin, portal menuju "alam baka". Dalam perjalanan menuju tempat tersebut, Adelaide melihat seorang pria memegang tanda yang bertuliskan " Yeremia 11:11 ".

Bertahun-tahun kemudian, Jason menemukan tulisan yang sama saat tersesat di pantai. Dia terus memikirkan pria yang memegang tanda di pantai dan menggambarnya. Malam itu juga, dia menunjukkan kepada ibunya bahwa itu adalah "11:11" di jam tangannya.

Selain angka-angka yang sama dan metafora ganda, gambar ini juga membawa pesan tersembunyi.

Ayat-ayat Alkitab menunjukkan Reaksi Tuhan setelah dikhianati oleh bangsa Israel, yang mulai menyembah ilah-ilah palsu:

Oleh karena itu, beginilah firman Tuhan: "Aku akan mendatangkan malapetaka ke atas mereka, yang tidak dapat mereka hindari, sekalipun mereka berseru kepada-Ku, Aku tidak akan mendengarkan mereka".

Detail ini membawa lapisan lain pada interpretasi film, yang mulai mengandung pesan religius juga. Bagian ini dapat dibaca sebagai adanya kekuatan yang lebih tinggi yang kecewa dengan umat manusia dan kehausannya akan kekuasaan dan memutuskan untuk mengutuknya menjadi aib.

Gagasan ini diperkuat oleh ucapan Red, yang percaya bahwa ia telah dipilih oleh Tuhan untuk memenuhi sebuah misi. Hal ini dapat menjelaskan kebetulan yang tak terhitung jumlahnya dan faktor-faktor yang sejalan, di sepanjang cerita, sehingga segala sesuatu dapat terjadi.

Apa yang melambangkan Tangan di Seluruh Amerika ?

Pada detik-detik pertama film, kita melihat sebuah iklan TV untuk kampanye kemanusiaan yang disebut Tangan di Seluruh Amerika Ini adalah salah satu gambar terakhir yang dilihat Red di masa kecilnya, sebelum diculik oleh kembarannya.

O peristiwa itu memang ada dan terjadi pada tanggal 25 Mei 1986, ketika 6,5 juta orang Amerika bergandengan tangan dan membentuk rantai manusia yang melintasi beberapa negara bagian di negara tersebut.

Tujuan dari aksi ini adalah untuk menarik perhatian nasional terhadap kemiskinan dan kelaparan dengan menggalang dana untuk membantu mereka yang membutuhkan.

Rencana Red adalah menciptakan kembali momen tersebut, menciptakan garis kembaran tanpa akhir yang akan melintasi negara. Pada adegan terakhir, saat Adelaide pergi dengan putranya, kita melihat bahwa kota-kota sepi, tetapi ada rantai besar manusia yang berpakaian merah.

Seperti yang disebutkan oleh Gabriel, suami Adelaide, sikap tersebut tampaknya merupakan salah satu dari protes dari beberapa jenis Pemimpin pemeran pengganti itu sendiri yang menjelaskan, menjelaskan bahwa balas dendam saja tidak cukup dan mereka harus membuat pernyataan yang dapat dilihat oleh seluruh dunia:

Sekarang adalah waktu kita!

Tentang soundtrack film

Kami juga menawarkan pilihan musik yang luar biasa, mulai dari gaya urban seperti rap dan hip hop hingga musik klasik.

Dalam beberapa momen, pilihan musik memicu kontras langsung dengan gambar yang kita tonton, menghasilkan efek komik. Lagipula, siapa yang akan mengatakan bahwa suatu hari Anda akan menonton pembantaian sungguhan dengan suara Getaran yang bagus dari Beach Boys?

Simak semuanya dalam daftar putar yang kami siapkan untuk Anda dan bersenang-senanglah:

Kami - soundtrack

Poster film dan lembar fakta

Judul

Kami (asli)

Kami (Brasil)

Tahun produksi 2019
Disutradarai oleh Jordan Peele
Peluncuran 15 Maret 2019
Durasi 116 menit
Klasifikasi Tidak direkomendasikan untuk anak di bawah 16 tahun
Jenis Kelamin Teror

Ketegangan

Negara asal Amerika Serikat

Manfaatkan kesempatan ini untuk melihatnya juga:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray adalah seorang penulis, peneliti, dan pengusaha dengan hasrat untuk mengeksplorasi titik temu antara kreativitas, inovasi, dan potensi manusia. Sebagai penulis blog "Culture of Geniuses", dia bekerja untuk mengungkap rahasia tim dan individu berkinerja tinggi yang telah mencapai kesuksesan luar biasa di berbagai bidang. Patrick juga ikut mendirikan perusahaan konsultan yang membantu organisasi mengembangkan strategi inovatif dan menumbuhkan budaya kreatif. Karyanya telah ditampilkan di berbagai publikasi, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang psikologi dan bisnis, Patrick menghadirkan perspektif unik dalam tulisannya, memadukan wawasan berbasis sains dengan saran praktis bagi pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan menciptakan dunia yang lebih inovatif.