10 bestu ljóð Hildu Hilst með greiningu og athugasemdum

10 bestu ljóð Hildu Hilst með greiningu og athugasemdum
Patrick Gray

Einn af merkustu rithöfundum brasilískra bókmennta, Hilda Hilst (1930-2004) hefur nýlega verið uppgötvað af lesendum í heimalandi sínu. Ögrandi, umdeild, spyrjandi, höfundur prósa og ljóða, rithöfundurinn var sérstaklega þekktur fyrir ástríðufullar vísur.

Við höfum valið hér tíu af stærstu ástarljóðum hennar. Við óskum ykkur öllum góðrar lestrar og deilum þessum fallegu vísum með ástvinum ykkar!

1. Ég elska þig

Eins og ég hafi misst þig, þannig elska ég þig.

Eins og ég hafi ekki séð þig (gylltar baunir

Undir gulri) það er hvernig ég gríp þig skyndilega

Óhreyfanleg, og ég anda að þér heilum

Regnbogi af lofti á djúpu vatni.

Eins og allt annað myndi leyfa mér,

Ég mynda sjálfan mig í járnhliðum

Ochres, hár, og sjálfan mig útþynnt og í lágmarki

Í upplausn hverrar kveðju.

Eins og ég hafi misst þig í lestum, í stöðvum

Eða að slíta hring vatns

Fjarlægja fugl, svo ég er þú:

Flóð af netum og þrá.

Ofngreind vers gera upp II hluta af tuttugu ljóðaflokki sem gefin var út árið 1989 undir heitinu Amavisse . Ástartextinn hennar Hildu Hilst, fram að því lítt þekktur af almenningi, var gefinn út af Massao Ohno útgáfunni. Seinna, árið 2001, var Amavisse sameinuð öðrum verkum og endaði með því að birta í safnriti sem nefnist From desire .

Titill ljóðsins hér að ofanblóð, hinir vinna fyrir auðæfum) sem leiðir okkur stundum til að trúa því að líf skáldsins sé erfiðara.

Hins vegar sjáum við í lok ljóðsins að niðurstaðan er einmitt þveröfug: á meðan ljóðið gengur yfir dauðann , allir aðrir eru meltir með tímanum.

Hver var Hilda Hilst?

Rithöfundurinn Hilda Hilst fæddist í innri São Paulo (í Jaú), 21. apríl 1930. dóttir a. bóndi og blaðamaður (Apolônio de Almeida Prado Hilst) og húsmóðir, portúgalska innflytjandinn Bedecilda Vaz Cardoso.

Frá unga aldri var Hilda heilluð af vísnaheiminum. Árið 1950, tvítugur að aldri, gaf hann út sína fyrstu bók (sem heitir Pressage ). Vaxandi framleiðsla hans varð til þess að árið eftir gaf hann út aðra bók, sem nefnist Balada de Alzira .

Hilst útskrifaðist í lögfræði, þó að hann stundaði ekki lögfræði. 1954 hóf hann að helga sig bókmenntum eingöngu. Ellefu árum síðar, árið 1965, flutti hann til Casa do Sol, í Campinas, þar sem hann sökkti sér niður í alheim orðanna.

Hið mikla verk hans inniheldur ekki aðeins ljóð heldur einnig leikrit, skáldsögur og jafnvel klámbókmenntir.

Athugaðu líka Fallegustu ljóðin eftir brasilíska höfunda.

Portrett af Hildu Hilst.

Uppgötvaðu heildarverk Hildu Hilst :

  • Omens (1950);
  • Ballaða afAlzira (1951);
  • Balada do Festival (1955);
  • Roteiro do Silêncio (1959);
  • Versions of Much Love for a Beloved Lord (1959);
  • Fragmentary Ode (1961);
  • Sjö lög skáldsins til engilsins (1962);
  • Flæði – Floema (1970);
  • Fögnuður, Memory , Novitiate of the Passion (1974);
  • Fictions (1977);
  • Tu Não Te Moves de Ti (1980);
  • On Death, Minimal Odes (1980) );
  • Cantares de Perda e Predileções (1980);
  • The Obscene Senhora D (1982);
  • Poemas Malditos, Gozos e Devotos (1984);
  • About Your Great Face (1986);
  • The Pink Notebook of Lori Lamby (1990);
  • Letters from a Seducer (1991);
  • Bufolicas (1992) ) ;
  • Of Desire (1992);
  • Cacos e Carícias, annálar safnað (1992-1995);
  • Cantares do Sem Nome e de Partidas (1995);
  • Being Being Having Being (1997);
  • Of Love (1999).
vekur þegar athygli lesandans, Amavisse er latneskt orð sem, ef það er þýtt, þýðir "að hafa elskað". Reyndar sýna vísurnar djúpa ástríðu, með endalausri uppgjöf af hálfu ljóðræna sjálfsins.

Tónverk Hildar Hilst er mjög erótískt, taktu bara eftir nautnalegum orðatiltækjum sem notuð eru eins og "I apprehend you brusquely" , "Ég anda þig heilan". Það er ofgnótt, ofbeldi, löngun til að eiga, til að fá hinn til að fanga hann.

Það er athyglisvert að í ljóðinu eru hinir þrír meginþættir: eldur, loft og vatn. Eld má lesa í vísunni „Gullnar baunir undir gulri sól“; loft og vatn er að finna í kaflanum „regnbogi lofts á djúpu vatni“.

Fyrsta tölublað Amavisse, eftir Hilda Hilst.

2.Reyndu mig aftur

Og hvers vegna myndirðu vilja sál mína

Í rúminu þínu?

Ég sagði fljótandi, yndisleg, gróft orð

Glæsilegt, því þannig fannst okkur það líka.

En ég lá ekki nautn ánægja frekja

Ekki sleppti ég því að sálin er handan, leitar

Hinn annar. Og ég endurtek: af hverju myndirðu

vilja sál mína í rúminu þínu?

Gleðstu í minningunni um samveru og mál.

Eða reyndu mig aftur. Þvingaðu mig.

Ljóðið hér að ofan er einnig safnað saman í safnritinu Of þrá og hefur líka holdlega ást að þema. Stutt ljóð hefst á spurningu , sem verður endurtekin nánast í lok tónverksins.spurningunni er beint til einhvers - beint til ástvinarins - og býður upp á marga lestrarmöguleika.

18 mestu ástarljóðin í brasilískum bókmenntum Lesa meira

Það er forvitnilegt hvernig ljóð er djúpt næmandi og tengt líkamlegri ánægju vísar einnig til andlegra og yfirgengilegra gilda. Rétt er að draga fram, til dæmis, orðið sem hið ljóðræna sjálf notar í spurningunni; í stað þess að spyrja hvort ástvinurinn vilji hafa líkama sinn í rúminu er orðatiltækið sem er notað "sál". Annað orð tengt hinu háleita sem er blandað í miðju slíks jarðnesks ljóðs er „jubilate“, venjulega notað í trúarlegu samhengi.

Vísurnar eru áritaðar af Hildu Hilst og bera hana ruddalega og ögrandi. Ljóðinu lýkur nánast með áskorun beint til ástvinarins. Athugaðu að orðið „freista mín“ sem notað er í síðasta versinu hefur margar mögulegar túlkanir. Að reyna getur verið ögrandi (að leiða til freistingar) eða það má lesa það sem tilraunastarfsemi (sem tilgáta, tilraun), Hilst, í lok ljóðsins, leikur sér að tveimur merkingum orðsins.

3. Tíu símtöl til vinar

Ef mér sýnist þér næturlíf og ófullkomið

Horfðu á mig aftur. Því í kvöld

horfði ég á sjálfan mig, eins og þú værir að horfa á mig.

Og það var eins og vatnið

vildi

að flýja heim sem er áin

Og bara svifflug, snerti ekki einu sinni bakkann.

Ég horfði á þig. Og svo lengi

Ég séað ég er jörð Svo lengi

Ég vona

Megi þitt bræðralag af vatni

teygja sig yfir mitt. Hirðir og sjómaður

Sjá einnig: 20 bestu hryllingsmyndir níunda áratugarins

Sjáðu mig aftur. Með minni hroka.

Og gaumgæfilegri.

Oftangreind vísur voru teknar úr bókinni Júbilo, Memória, Novitiado da Passion , sem kom út 1974. ef aðeins tvær persónur : ástvinurinn og hinn elskaði. Það er frá þeim sem kynnin og væntingarnar sem beint er til hvors annars fæðast.

Titillinn, stílaður á vininn, minnir á miðalda riddaralög þar sem ástvinurinn var einnig kallaður. Enn og aftur sjáum við í verkum Hildar mikilvægi grunnþáttanna: ljóðræna sjálfið er auðkennt jörðinni öfugt við vatn, sem var það sem hún vildi vera.

Tónninn sem ríkir í vísunum er einn. af næmni og löngun. Hér er ekki skírskotað til hreinnar ástar, heldur holdlegrar þrá, löngun til að eignast hinn frá erótísku sjónarhorni.

Tíu kall til vinar - Hilda Hilst

4. Litlar aríur. Fyrir Mandolin

Áður en heimurinn endar, Túlio,

Ligstu niður og smakkaðu

Þetta kraftaverk bragðsins

Hvað gerðist í munninum á mér

Á meðan heimurinn öskrar

Bolicious. Og við hlið mér

Þú verður arabi, ég verð Ísraelsmaður

Og við hyljum hvort annað með kossum

Og með blómum

Fyrir heiminum endar

Áður en það endar hjá okkur

Okkar löngun.

Í ljóðinu hér að ofan ávarpar ljóðræna sjálfið ástvinsem fær sitt eigið nafn kemur þessi hreyfing sjaldan fyrir í verkum Hildar. Túlio er hlutur þráarinnar sem þegar er kynntur í fyrsta versinu sem fær allt ljóð á hreyfingu.

Smíði þessa tiltekna ljóðs er byggt upp úr andstæðum pörum: ástin er sett í mótsögn við stríðnislegan, arabískan er andstæðingurinn af Ísraelsmönnum. Hins vegar virðist sem lönguntilfinningin jafni ágreininginn og færir parið nær saman.

Þrán er áfram aðal mottóið sem hreyfir við ástartextum Hildu Hilst. Í ofangreindum vísum er að finna freka og ögrandi erótík, sem ætlar ekki aðeins að tæla viðmælandann - Túlio - heldur líka og aðallega lesandann.

5. Þessi

Eymd að vera ég og ekki vera einhver annar.

Eymd að vera ekki, ástin, þessi

Sem gaf þér margar dætur, gifta mær

Og á kvöldin undirbýr hún og giskar á

Ástarhlutur, gaumgæfur og fallegur.

Eymd að vera ekki stóra eyjan

Sem heldur aftur af þér og örvæntir ekki .

(Nóttin nálgast eins og skepna)

Eymd að vera vatn á miðri jörðu

Og að vera með vandræðalegt og hreyfanlegt andlit.

Og einn bara margfaldan og óhreyfanlegan tíma

Veitandi ekki hvort hann sé fjarverandi eða bíður þín.

Þrengingin að elska þig hreyfir við þér.

Og að vera vatn, elska, vilja vera terra.

Ljóðið sem fjallar um óttann sem vaknar í ljóðrænu sjálfinu þegar ástríðu snertir hann. Kvölin sem umrituð er í vísunum sýnir örvæntingunaupplifað þegar maður er valinn af vægðarlausri ör Amor.

Við sjáum að löngunin til að sameinast hinum, að gefa líkama og sál undir ástríðu, skapar samtímis, auk ánægju, hræðilega tilfinningu um óöryggi og hjálparleysi. .

Ljóðið sem fjallar um tvíhyggju ástarinnar: viljann til að vera það sem ástvinurinn þráir og væntir og um leið að vera það sem maður er í raun og veru. Í vísunum er talað um eftirvæntingu hins ástvina öfugt við það sem raunverulega er til í raunveruleikanum.

6. Ferð

Um fyrri útlegð milli fjalls og eyjarinnar

Sjáðu ekki klettinn og framlengingu strandarinnar.

Um samfellda bið eftir skipum and keels

Að endurskoða dauða og fæðingu öldu.

Að snerta hluti nákvæmlega og hægt

Og ekki einu sinni sársaukafullt til að skilja þá.

Til að þekki hestinn á fjallinu. Og einsetumaður

Þýðir loftvídd hliðar hennar.

Að elska eins og hver deyr hvað varð skáld

Og skilja svo lítið líkama hennar undir steininum.

Og eftir að hafa séð gamalt barn einn daginn

Að syngja lag, örvæntingarfullur,

Ég veit ekki með sjálfan mig. Corpo de terra.

Ljóðið Passeio, sem birtist í bókinni Exercícios , er í raun flökkuverk sem er bæði líkamlegt og tilfinningalegt.

Við sjáum í gegnum vísurnar hið ljóðræna ráf frá steinsteyptu landslagi (milli fjallsins og eyjunnar, klettsins og fjörunnar)og líka úr tilfinningalegu rými.

Þetta eru vísur sem þýða einstaklingsferð, kafa inn í eigið sjálf og það er forvitnilegt að eftir þetta langa ferðalag birtist síðasta versið sem endanleg niðurstaða játningin „er ​​að Ég veit ekki með sjálfan mig". Það er líka áhugavert að taka eftir því hvernig síðasta setningin í lok ljóðsins þéttir landslagið í einstaklinginn ("Body of Earth.").

7. Löngun

Hver ert þú? Ég spurði löngunina.

Það svaraði: hraun. Síðan duft. Síðan ekkert.

Sett inn í bókina On Desire , mjög stutta ljóðið hér að ofan safnar gífurlegu magni upplýsinga í aðeins tveimur vísum.

Í báðum línum gerum við okkur grein fyrir því að ímyndaða samræðu milli hins ljóðræna sjálfs og viðmælanda, löngunarinnar. Hið ljóðræna sjálf spyr löngunina hver hún er og heyrir skilaboð sem svar sem hefur margar mögulegar túlkanir.

Hraun vísar til kviku, gnægðarinnar sem flæðir yfir frá gjósandi eldfjöllum. Eftir flóð löngunarinnar situr eftir rykið, minningin um atburði. Það sem gerist eftir rykið er ekkert, sem sýnir hverfulleika löngunarinnar.

8. XXXII

Hvers vegna varð ég skáld?

Vegna þess að þú, dauði, systir mín,

Í augnablikinu, í miðju

Alls sem ég sjáðu.

Í hinu meira en fullkomna

Það kom ekki, í ánægjunni

Fast á milli mín og hins.

Í skurðinum

Í nánu sambandi

Í þreytu

Sjá einnig: 50 klassískar kvikmyndir sem þú verður að sjá (að minnsta kosti einu sinni)

Í eldinum, á köldum tíma mínum.

Ég gerði migskáld

Vegna þess að í kringum mig

Í mannlegri hugmynd um guð sem ég þekki ekki

Þú, dauði, systir mín,

ég sjáumst.

Lágmark Odes , þar sem ljóðið Da morte er sett inn, sem ofangreint brot var tekið úr, kom út árið 1980.

Í versum XXXII höfum við tilraun til að skilja dauðleikann í öllum sínum leyndardómi. Hið ljóðræna sjálf spyr hvers vegna hann hafi fetað slóð skálds og hvers vegna hann finnur dauðann í öllu sem hann sér.

Í gegnum lokaerindið verðum við vitni að svari við spurningunni sem spurt var í fyrsta versinu: ljóðræna sjálfið hann kemur. að þeirri niðurstöðu að hann hafi orðið skáld vegna þess að ef til vill skynjar hann dauðleikann og getur stofnað til náins sambands við hann.

9. Vegna þess að það er löngun í mér

Vegna þess að það er löngun í mér, þá er þetta allt glitraður.

Áður fyrr var hversdagslífið að hugsa um hæðir

Að leita að því hella öðru

Dauf fyrir þjófnaðinum mínum.

Stífur og sveittur, því þeir voru aldrei gerðir.

Í dag, hold og blóð, erfiði, lauslátur

Þú tekur líkama minn. Og hvaða hvíld þú gefur mér

Eftir lestur. Mig dreymdi kletta

Þegar það var garðurinn við hliðina.

Ég hugsaði um klifur þar sem engin spor voru.

Hreifaður, ég ríða þér

Í stað þess að væla yfir do Nada.

Versurnar hér að ofan eru dæmigerðar fyrir texta Hilst: ýktar, tælandi, ástríðufullar, erótískar. Við sjáum í ljóðrænu sjálfinu veru sem flæðir yfir þrá og ástfanginn.

Ástarfundurinn erfagnað í fyllingu sinni, þar sem viðfangsefnið fær hámark ánægju og yndisauka.

Lesandinn sér löngun til að sameinast maka í gegnum holdlega reynslu, það er þráhyggjuleit að fullkominni sameiningu í gegnum ástarsamband .

10. Ljóð fyrir menn okkar tíma

Á meðan ég skrifa vísuna lifir þú svo sannarlega.

Þú vinnur auð þinn, og ég vinn blóðið.

Þú munt segja að blóð er ekki að hafa það gullið þitt

Og skáldið segir þér: kauptu þér tíma.

Íhugaðu hlaupalífið þitt, hlustaðu

Gullið þitt innan frá. Það er annar gulur sem ég er að tala um.

Á meðan ég skrifa vísuna, brostu þið sem ekki lesið mig

, ef einhver talar við þig um brennandi vísuna mína.

Að vera skáld bragðast eins og skraut, samræður:

„Dýrmætum tíma mínum má ekki eyða með skáldum“.

Bróðir augnabliksins míns: þegar ég dey

An óendanlegur hlutur deyr líka. Það er erfitt að segja:

ÁST Skálda deyja.

Og það er svo mikið sem gullið þitt getur ekki keypt,

Og svo sjaldgæft, að minnsta The verkið er svo stórt

Það passar ekki í hornið mitt.

Júbilo, Memória, Novitiado da Paixão , þar sem ofangreint ljóð birtist, var djarflega gefið út af Hildu Hilst í miðri hernaðareinræðinu, árið 1974.

Í ofangreindu ljóði sjáum við skýra andstöðu sem er á milli handverks skáldsins og annarra manna. Lýríska sjálfið er aðgreint frá öðrum verum (á meðan skáldið vinnur




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray er rithöfundur, rannsakandi og frumkvöðull með ástríðu fyrir að kanna mót sköpunargáfu, nýsköpunar og mannlegra möguleika. Sem höfundur bloggsins „Menning snillinga“ vinnur hann að því að afhjúpa leyndarmál afkastamikilla teyma og einstaklinga sem hafa náð ótrúlegum árangri á ýmsum sviðum. Patrick stofnaði einnig ráðgjafafyrirtæki sem hjálpar stofnunum að þróa nýstárlegar aðferðir og hlúa að skapandi menningu. Verk hans hafa verið sýnd í fjölmörgum útgáfum, þar á meðal Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Með bakgrunn í sálfræði og viðskiptum færir Patrick einstakt sjónarhorn á skrif sín og blandar saman vísindatengdri innsýn og hagnýtum ráðleggingum fyrir lesendur sem vilja opna eigin möguleika og skapa nýstárlegri heim.