Black Song oleh José Régio: analisis dan makna puisi

Lagu Hitam ialah puisi oleh José Régio, nama samaran José Maria dos Reis Pereira. Ia diterbitkan pada tahun 1926 dalam buku pertamanya, yang dipanggil Poemas de Deus e do Diabo.

"manifesto puisi" mengandungi beberapa andaian moden yang menentukan karya puisi José Régio dan generasi presensis.

Lagu Hitam

Mari ke sini" —ada yang berkata kepada saya dengan mata yang manis

Menghulurkan tangan mereka kepada saya, dan pastinya

Bahawa adalah baik untuk saya mendengar mereka

Apabila mereka berkata kepada saya : "mari sini!"

Saya memandang mereka dengan mata malas,

(Terdapat ironi dan keletihan di mata saya)

Dan saya menyilangkan tangan saya,

Dan saya tidak pernah pergi ke arah itu...

Kemuliaan saya ialah:

Cipta sifat tidak berperikemanusiaan!

Jangan menemani sesiapa pun.

— Bahawa saya hidup dengan keengganan yang sama

Dengan mana saya mengoyakkan rahim ibu saya

Tidak, saya tidak akan pergi ke arah itu! Saya hanya pergi ke mana

Langkah saya sendiri membawa saya... .

Jika tiada seorang pun daripada anda menjawab apa yang saya ingin tahu

Mengapa anda mengulangi saya: "kemari!"?

Saya lebih suka tergelincir di lorong-lorong yang berlumpur,

Berputar ditiup angin,

Bagai kain buruk, menyeret kakiku yang berdarah,

Berkeliling...

Jika saya datang ke dunia, ia adalah

Hanya untuk menghilangkan bunga hutan dara,

Dan menarik kaki saya sendiri di pasir yang belum diterokai!

Apa lagi yang saya lakukan ialah tiada nilai.

Bagaimanakah keadaan anda?

Bahawa anda akan memberi saya dorongan, alat dan keberanian

Untuk saya menggulingkan sayahalangan?...

Berlari, dalam uratmu, darah lama datuk nenek,

Dan kamu suka yang mudah!

Saya suka Jauh dan Fatamorgana,

Saya suka jurang, deras, padang pasir...

Pergi! Anda mempunyai jalan raya,

Anda mempunyai taman, anda mempunyai petak bunga,

Anda mempunyai sebuah negara, anda mempunyai bumbung,

Dan anda mempunyai peraturan, dan perjanjian, dan ahli falsafah, dan orang bijak...

Saya mempunyai Kegilaan saya!

Saya mengangkatnya, seperti obor, menyala dalam gelap malam,

Dan saya berasa berbuih, dan darah, dan lagu-lagu di bibirku...

Tuhan dan Iblis membimbing, tiada yang lain!

Semua orang mempunyai bapa, setiap orang mempunyai ibu;

Tetapi saya , yang tidak pernah bermula atau berakhir,

Saya lahir dari cinta yang wujud antara Tuhan dan Iblis.

Ah, jangan ada yang memberi saya niat yang soleh,

Tidak. seseorang bertanya kepada saya untuk definisi!

Tiada siapa yang memberitahu saya: " ke sini"!

Hidup saya adalah angin ribut yang telah pecah,

Ia adalah gelombang yang telah bangkit,

Ia adalah satu lagi atom yang telah hidup.. .

Saya tidak tahu ke mana saya pergi,

Saya tidak tahu ke mana saya akan pergi

Saya tahu saya tidak akan pergi ke arah itu!

Analisis

Lagu Hitam dianggap sebagai manifesto- puisi , kerana di dalamnya terdapat unsur-unsur umum puisi José Régio. Buku puisi pertamanya, tempat puisi ini ditemui, mempunyai tema utama keagamaan , Tuhan dan Iblis.

Tema ini akan berulang dalam karya José Régio, menjadi satu daripada tiang pantulan metafiziknya . Keagamaan di Reggioia mendekati simbolisme sedikit, pada masa yang sama membuat laluan kekal dalam bulatan antara yang aneh dan yang agung, seperti dalam Baudelaire.

Dalam puisi yang dimaksudkan, Deus e o Diabo, yang aneh dan yang sublime berada dalam pergerakan yang kekal. Penyatuan kedua-dua figura itu sangat menarik, seperti dalam ayat:

Tetapi saya, yang tidak pernah bermula atau berakhir,

Saya dilahirkan dari cinta yang ada antara Tuhan dan Iblis.

Walaupun hanya muncul secara rasmi dalam rangkap kedua, tokoh-tokoh ini hadir sepanjang puisi. Individu puitis, yang merupakan hasil daripada hubungan ini , muncul dalam rangkap pertama. Melalui dialah mereka bertindak sepanjang puisi.

Sikap subjek adalah sejenis gambaran hubungan antara Tuhan dan Iblis. Genesis uniknya memungkinkan tindakan yang terlepas dari peraturan. Oleh itu, subjek menjadi individu dan, pada masa yang sama, berpecah-belah. Keperibadian anda terletak pada pilihan anda: untuk tidak mengikut laluan semua orang, untuk mencari jalan yang berbeza, walaupun ia lebih sukar dan kabur.

individu ialah sangat penting untuk puisi José Régio. Melalui dialah Tuhan menyatakan dirinya dan melalui Tuhan dia membatalkan diri-Nya. Juga terima kasih kepada individu bahawa puisi itu sendiri wujud, baik dalam realiti dan metafizik.

Kemarilah" — ada yang berkata dengan mata yang manis

Menghulurkan tangan mereka kepada saya, dan pasti

Alangkah baiknya saya mendengar mereka

Apabila sayamereka berkata: "kemari!"

Saya memandang mereka dengan mata malas,

(Terdapat ironi dan keletihan di mata saya)

Dan saya menyilangkan tangan saya ,

Dan saya tidak pernah pergi ke arah itu...

Di sini individu itu kelihatan bertentangan dengan "yang lain", dan keperibadian ditegaskan secara tajam dengan penafian laluan yang dicadangkan oleh orang lain. Pandangan itu penting untuk memahami sikap "I", mata yang letih dan ironis menunjukkan sikap terhadap orang lain.

Ironi , di luar keadaan "I", juga merupakan satu bentuk bahasa yang terdapat dalam puisi tersebut. Rangkap itu sendiri dipenuhi dengan ironi, keengganan individu untuk menemani orang lain diletakkan dengan cara yang ironis, dengan ayat-ayat "dan saya menyilang tangan saya, dan saya tidak pernah pergi ke arah itu...".

Angka itu of the grotesque juga terdapat sepanjang puisi. Ia adalah imej yang merujuk kepada perkara yang rendah, jalan yang dipilih oleh "Saya" penuh dengannya.

Dan anda suka yang mudah!

Saya suka yang Jauh dan Fatamorgana,

Saya suka abysses, torrents, gurun...

Angka-angka ini kelihatan bertentangan dengan keinginan orang lain. Walaupun mereka menginginkan yang mudah dan yang tinggi, individu mencari yang rendah dan yang sukar . Seolah-olah yang lain mencari yang mulia dan "Saya" mencari yang aneh. Permainan antara cahaya dan bayang-bayang telah selesai dan mengikut perbezaan antara Tuhan dan Iblis.

Tiada siapa yang memberitahu saya: "ke sini"!

Hidup saya adalah angin puyuh yang bertiup.dia melepaskan,

Ia adalah gelombang yang telah meningkat,

Ia adalah satu lagi atom yang telah hidup...

Saya tidak tahu di mana saya berada pergi,

Saya tidak tahu ke mana saya pergi

Saya tahu saya tidak akan pergi begitu!

Keperibadian subjek sentiasa ditandakan dengan pertentangan dengan orang lain dan keinginan mereka. Walaupun tanpa mempunyai keinginan yang jelas dalam dirinya, "Saya" menegaskan dirinya dengan menafikan apa yang datang dari luar. Keadaan individu hampir "semula jadi", seperti "gelombang yang naik".

Kepentingan

Kami mempunyai dalam puisi ini dua tema yang sangat disukai oleh puisi José Régio: individu dan keagamaan . Kepentingan individu hadir sepanjang puisi. Sepanjang pantun, penyair menegaskan keperluan ini unik, bertentangan dengan kehendak dan reka bentuk orang lain.

Mengambil jalan anda sendiri , bukannya mengikut, adalah satu-satunya cara hidup diterima oleh José Régio, walaupun ia membawanya ke tempat yang tidak menyenangkan seperti tanah lumpur. Kekuatan individu terletak pada penafian persekitaran semasa dan penegasan identiti sendiri.

Laluannya adalah laluan orang gila, penyair dengan lagu di antara mulut mereka. Keagamaan memasuki puisi dengan tokoh Tuhan dan Iblis. Ia juga merupakan sebab mengapa "Saya"jadilah macam tu. Melalui dialektik inilah subjek berkaitan dengan dunia, ruangnya ditakrifkan oleh Tuhan dan Iblis. Keperibadiannya berasal dari hubungannya dengan yang suci dan, walaupun begitu, individu itu ditakrifkan oleh sains ("Ia adalah satu lagi atom yang telah hidup...").

Puisi José Régio penuh dengan riak yang keluar daripada individu, adalah seperti ombak yang terbentuk oleh batu yang dijatuhkan ke dalam air. Dalam metafora ini, Tuhan dan Iblis adalah pelancar batu "I" yang menyebabkan riak di permukaan, yang diulang dan disebarkan bermula dari tengah.

José Régio dan majalah Presença

Presença ialah majalah moden, memfokuskan pada kesusasteraan dan diterbitkan di Coimbra antara 1927 dan 1940. Régio ialah salah seorang pengasas dan rakan usaha sama utama majalah ini, yang bersama-sama dengan Orfeu ialah tonggak besar kesusasteraan modernis di Portugal.

Majalah Presença bukan sahaja didedikasikan untuk penerbitan teks sastera, tetapi juga kritikan. José Régio menulis beberapa artikel untuk majalah ini, antaranya dua artikel yang dipanggil Kesusasteraan Langsung dan Kesusasteraan Buku dan Kesusasteraan Hidup . Kedua-dua artikel ini ialah manifesto sastera di mana pengarang mendedahkan keyakinan estetiknya.

Salah satu idea paling penting Régio yang terdapat dalam rencana ini ialah konsep klasikisme moden. Bagi penulis, setiap karya klasik adalah moden, dalamrasa menangkap imanensi sesuatu. Karya-karya besar, dari Homer hingga kemodenan, akan menjadi moden, kerana terdapat individualisme di dalamnya, bertindih dengan pelbagai label sastera.

Individualisme dalam penciptaan sastera merupakan elemen penting dalam karya José Régio, yang bagi Melalui artikel-artikel dan esei-esei lain beliau cuba berteori secara praktikal. Baginya, modenisme ditemui dalam karya melalui individualisme dalam penciptaan dan klasikisme sebagai bentuk, sebagai seni bina karya. Penyelidikan dan esei José Régio dicerminkan dalam karyanya, ketika pengarang berusaha untuk melaksanakan apa yang dia usulkan melalui puisinya.

Cântico Negro dan Maria Bethânia

Puisi José Régio mendapat populariti di Brazil kerana suara artis Maria Bethânia, yang membacakannya dalam beberapa pembentangan. Ia dirakam pada album langsung Nosso Momentos , dari 1982, dan mendahului lagu Estranha forma de Vida, a fado oleh Amália Rodrigues dan A.Duarte Marceneiro.

Pada 2013, puisi itu dirakam semula dalam DVD konsert Carta de Amor diikuti dengan lagu Caetano Veloso Jangan penuhkan beg. Konsert Bethania diberikan selepas kontroversi penyanyi itu dengan Undang-undang Rouanet, dan pembacaan puisi yang diikuti dengan muzik telah ditafsirkan oleh ramai orang sebagai cetusan.

Lihat juga