Os 8 poemas imperdibles de Fernanda Young

Fernanda Young (1970-2019) foi unha das maiores voces da literatura brasileira contemporánea. Os seus preciosos versos son fortes, feministas e viscerais.

Agora descobre oito dos seus poemas imperdibles.

1. Votos de presentación

Se queres, póñoche o traxe, o que non levas porque está engurrado.

Coso os teus calcetíns para o longo inverno. ...

Leva un chubasquero, non quero mollarte.

Se pola noite fai ese frío tan esperado, pódote cubrir con todo o meu corpo.

E xa verás como a miña pel suave de algodón, agora quente, estará fresca cando xaneiro.

Nos meses de outono varro o teu balcón, para que podamos deitarnos debaixo de todos os planetas. .

O meu arrecendo recibirache con toques de lavanda - En min hai outras mulleres e unhas ninfas - Despois plantareiche margaridas de primavera e alí no meu corpo só ti e vestidos lixeiros, para quitarche. polo desexo total da quimera.

Os meus desexos vereino reflectido nos teus ollos.

Pero cando sexa hora de calar e marchar sei que, sufrindo, vou deixarte lonxe de min.

Non me avergoñaría de pedirlle esmola ao teu amor, pero non quero que o meu verán seque o teu xardín.

(Non vou deixar -aínda que queira- calquera fotografía.

Só o frío, os planetas, as ninfas e toda a miña poesía ).

O poema máis citado de Fernanda Young éprobablemente Votos de presentación . É comprensible que este sexa un dos seus maiores éxitos literarios porque os versos provocan un alto grao de identificación co lector ao mencionar un sentimento tan frecuente -o amor- baseado en situacións cotiás (pasar o traxe, poñerse os calcetíns , varrer o balcón...).

O eu lírico, namorado, diríxese ao amor da súa vida facendo unha declaración visceral de devoción . Aquí, o suxeito apaixonado aparece completamente arrastrado polo sentimento, a pesar de subliñar que coñece os seus propios límites dentro da relación.

A creación de Young é curiosa porque comeza cunha entrega total á parella sentimental e remata cunha partida sen moita explicación, demostrando así o entusiasmo do comezo da paixón e o baleiro que deixa o final.

Consulta o poema recitado:

2. Sen título

Estou na cúspide. De novo.

Parece, de feito, un acto.

Ata penso que é mentira

este meu rostro con eses ollos caídos.

Aprendín isto

mira, lendo os poemas de

algúns, ou son os remedios.

Cheguei crendo que xa non

non necesitaba iso. . Disto: bolígrafo,

papel, tranquilizante e pixama.

Bailei moitas cancións e ría

de min mesmo. A que

repite. eu. Eu mesmo:

o corpo e a cabeza cheos de

pelo.

O meu cerebro está empapado,

o tamaño deunha cascuda.

Os versos anteriores conforman o paso inicial dun longo poema presente en Dores do amor romantic , estreada no ano 2005. Atopamos nesta creación e noutras varias da mesma. publicación unha eu- lírica desesperada, sen terreo, ao bordo dun abismo.

Medo, frustración, angustia, fatiga - son algúns dos sentimentos que impregnan a descrición do poético. tema. Deprimido, atopa acubillo nos poemas e na medicina, pero segue aburrido, ilustración que se desprende da imaxe do pixama e do tranquilizante.

A escritura aparece no texto como unha forma de ser, de constituír unha identidade de este suxeito oscilante , a pesar de todo o contexto escuro.

3. Sen título

A lente do amor pegouse á retina e levou a realidade

a paixón.

Agora, nela, pódense ver poros abertos, veas desconcertantes

e azul a carón das fosas nasais, que inspiran e exhalan

o cansazo enfisémico dos pulmóns que xa se inflaron con

éxtase e susto,

espera e dor.

que graciosa é a miopía dos amantes histéricos. (...)

Que graciosa é a verdade que ninguén quere escoitar.

Noutra creación presente en Dores de amor romántico volvemos ver un tema poético. desesperadamente namorados .

Se na maioría dos poemas de amor atopamos unha descrición máis simbólica, relacionada cos afectos, aquí o enfoque é orixinal e céntrase nomateria do corpo (a retina, os poros, as fosas nasais, os pulmóns). Hai todo un vocabulario ligado á anatomía e ao tanxible, á orde corporal.

O corpo do eu lírico palpita, desborda, e é unha fotografía viva, un rexistro das reaccións que promove o afecto. .

4. Sen título

Ninguén quere confesións aquí.

Sen reminiscencias.

Só é cuestión de manter

o foco.

Eng isto isto formato, esta falsa

elaboración.

Se alguén aquí quixese ser realmente

bo,

contaría as sílabas dun soneto

perfecto,

pero non é o caso. Tampouco é o caso, aquí,

entre toda esta confusión, sexa

unha muller a piques de chorar ou non.

Non!

Aquí tes algo que non che interesará

. Ninguén quere confesións

aquí.

Os versos anteriores conforman a pasaxe inicial dun poema que trata sobre o amor e a obra literaria. Ambas cuestións son moi importantes para a poética de Fernanda Young e resúmense aquí.

O poema comeza cunha reflexión sobre o papel da lírica como creadora dos versos. Elabora o que o lector espera atopar nos versos e conclúe que, de feito, non está capacitado para tal tarefa.

O suxeito poético tenta suprimir e ocultar a súa corrente. condición (unha muller a piques de chorar -ou non) para darlle protagonismo á lírica. Está menos interesado en expoñer o que é persoal e máis interesado en dar conferencias sobre ocomposición escrita.

5. Eu son aquel

Bordo o cálido labirinto das miñas veas.

Repito as palabras coma mantras, nas voltas que fai a agulla.

Ás veces fágome e non o pano, gústame ter medo.

É a pegada do sangue que deixo alí: as miñas bágoas, cervexas, arrebatos.

Se me revelo. ao expoñer as debilidades, a confusión,

Non me avergoño.

Xa xa me farto de

Desculparme durante moito tempo.

Eu' é o único, e acepto non ser amado.

Se me arrepinto de algo,

Dígoo aquí e bordarei:

Estábame deixando ,

Para deixar entrar.

Un poema cheo de imaxes fermosas e fortes, así se podería describir Eu son aquel . Aquí, nun intento de definirse, o eu lírico busca a súa propia identidade e busca entenderse a si mesmo no medio da súa angustia e inquietude.

Impregnado de sentimentos perturbadores - ataques repentinos, tristura e euforia - vese obrigado a aceptar ser quen é, abrazando todas as súas preguntas subxectivas e complexidades desbordantes.

A metáfora da vida coa costura percorre todo o poema e serve para ilustrar as distintas fases da viaxe. do tema poético.

6. Sen título

Son unha casa completa.

Teño recunchos nos meus

Dobras, unha lareira e un fermoso

Xardín de tulipáns negros.

Eu tamén son unha carabela

Que corre ruidosa e

Escorregadiza sobre oocéanos

Levando a novos

continentes.

E un bolígrafo liso dun

Orgulloso camareiro; gústalle

Escoitar: - Que bolígrafo!

Cando asinan a factura.

Podo ser os elásticos de

Pompones en

Unha nena que chora,

Aburrida, no patio do lado.

A cuestión da identidade é o lema que move a escrita do poema de arriba. Nun primeiro momento, o suxeito poético utiliza a metáfora da casa para promover un mergullo interior e o autodescubrimento.

Poco despois, escapa a outras metáforas que lle axudan a desentrañar quen é (a carabela no océano). , as gomas de pelo de nena do patio).

O eu lírico aparece aquí, polo tanto, como un individuo polifacético e fluído , que pode ter moitas identidades e estar en moitos lugares, sinalando a complexidade da dimensión humana.

7. ***

Hai certas augas que non sacian a sede,

Notaste?

Como a morriña que non leva nós para

Ningunha epifanía.

A saudade sempre debe ceder un verso

Perfecto, xa que non serve para nada.

Espertamos cansos porque

Sintín que ela,

Se durmimos.

Ela rouba o noso presente,

Céganos o futuro.

Eu' agora estou así: atrapado

Ao pasado cando

estaba contigo.

O poema nomeado con só tres asteriscos fala da falta e intenta nomear o baleiro de ausencia deixado por alguén quenon o é.

A morriña -un sentimento tan frecuente que todos o vivimos polo menos unha vez na vida- é o centro guía do poema de Fernanda Young.

A carencia non se ve. aquí dende unha perspectiva soleada ou fermosa (como o recoñecemento de algo ben vivido), senón como un sentimento que doe, que rouba o presente, que impregna e impide mirar cara adiante.

8. Cráneo

As túas outras costelas

prisionáronme no teu plexo.

Toc-toc-toc, batei con

timidez , en canto me decatei

de que tiña que marchar.

Ninguén abriu a porta.

Pliquei, chorei, rabuñei o seu

dentro. Nada.

Non me querías, pero

arrestáchesme. Non me querías,

pero cosíchesme.

Cráneo está presente no poemario A man esquerda de Venus (2016) e fala dunha relación frustrada: a pesar de que o eu lírico está completamente encantado, o ser querido aparentemente non é capaz de corresponder o sentimento de afecto.

Para empregar a imaxe do cárcere, o suxeito poético fai uso da simboloxía do corpo , mostrándose extremadamente creativo para ilustrar o que sente.

Aínda que doloroso -porque ao cabo é un poema que fala do abandono - Skull ten un aspecto profundamente poético e fermoso.

Quen era Fernanda Young

Fernanda Maria Young de Carvalho Machado naceu en Niterói, Río de Janeiro, enMaio de 1970.

Ao longo da súa carreira traballou como escritora e guionista, ademais de actriz e presentadora de televisión.

Os guións producidos por Fernanda Young foron escritos co seu marido Alexandre Machado. . Entre elas están as famosas series Os Normais (2001-2003), My Nothing Soft Life (2006) e How to Enjoy the End of the World (2012). ).

En canto a películas, foron catro: Bossa Nova (2000), Os Normais - O Filme (2003), Much Ice and Two Dedos D' Water (2006) e The Normals 2 (2009).

A carreira literaria do escritor comezou en 1996 coa publicación de A vergoña nos pés . Despois chegaron máis dunha ducia de libros que culminaron coa publicación do último, Post-F: Beyond the masculine and feminine (2018).

Fernada Young estivo casada coa tamén autora. Alexandre Machado e xuntos tiveron catro fillos: Estela May, Cecília Madonna, Catarina Lakshimi e John Gopala.

O escritor faleceu o 25 de agosto de 2019 por mor dun ataque de asma que provocou un paro cardíaco.

Véxase tamén