8 puisi yang tidak boleh dilepaskan oleh Fernanda Young

8 puisi yang tidak boleh dilepaskan oleh Fernanda Young
Patrick Gray

Fernanda Young (1970-2019) ialah salah satu suara terhebat dalam kesusasteraan Brazil kontemporari. Ayat-ayat berharganya kuat, feminis dan mendalam.

Sekarang temui lapan puisinya yang tidak boleh dilepaskan.

1. Undi penyerahan

Jika anda mahu, saya boleh menggosok sut anda, yang anda tidak pakai kerana ia berkedut.

Saya menjahit stoking anda untuk musim sejuk yang panjang ...

Pakai baju hujan, saya tak nak basahkan awak.

Kalau malam-malam yang dinanti-nantikan sejuk tu, saya boleh selimutkan awak dengan seluruh badan saya.

Dan anda akan melihat bagaimana kulit kapas lembut saya, kini hangat, akan segar apabila Januari.

Pada bulan-bulan musim luruh saya menyapu balkoni anda, supaya kita boleh berbaring di bawah semua planet .

Bau saya akan menyambut anda dengan sentuhan lavender - Dalam diri saya ada wanita lain dan beberapa bidadari - Kemudian saya akan menanam bunga aster musim bunga untuk anda dan di sana dalam badan saya hanya anda dan pakaian ringan, untuk ditanggalkan oleh keinginan penuh chimera.

Keinginan saya, saya akan melihatnya di mata awak.

Tetapi apabila tiba masanya untuk diam dan pergi, saya tahu bahawa, penderitaan, saya akan tinggalkan awak jauh dari saya.

Saya tidak akan malu untuk meminta sedekah cinta awak, tetapi saya tidak mahu musim panas saya mengeringkan taman awak.

(Saya tidak akan tinggalkan - walaupun saya mahu - mana-mana gambar.

Hanya sejuk, planet, bidadari dan semua puisi saya ).

Puisi yang paling banyak dipetik oleh Fernanda Young ialahmungkin Undi penyerahan . Dapat difahami bahawa ini adalah salah satu kejayaan sasteranya yang paling hebat kerana ayat-ayat itu mencetuskan tahap pengenalan yang tinggi dengan pembaca dengan menyebut perasaan yang begitu kerap - cinta - berdasarkan situasi seharian (menyikat pakaian, memakai stokin , sapu balkoni...).

Diri lirik, yang jatuh cinta, menyapa cinta dalam hidupnya membuat pengisytiharan pengabdian mendalam . Di sini, subjek yang ghairah kelihatan sepenuhnya terbawa-bawa oleh perasaan itu, walaupun menekankan bahawa dia mengetahui hadnya sendiri dalam perhubungan.

Ciptaan Young ingin tahu kerana ia bermula dengan penyerahan total kepada pasangan romantik dan berakhir dengan pemergian tanpa banyak penjelasan, sekali gus menunjukkan keghairahan awal keghairahan dan kekosongan yang ditinggalkan pada penghujungnya.

Lihat puisi yang dibacakan:

Ikrar Penyerahan

2. Untitled

Saya berada di puncak kejayaan. Sekali lagi.

Ia kelihatan, sebenarnya, seperti lakonan.

Saya juga rasa itu satu pembohongan

wajah saya ini dengan mata yang kuyu itu.

Saya belajar ini

lihat, membaca puisi

beberapa, atau adakah ubat-ubatannya.

Saya mula percaya bahawa saya tidak lagi

memerlukannya . Daripada ini: pen,

kertas, penenang dan baju tidur.

Saya menari dengan banyak lagu dan ketawa

pada diri saya sendiri. Yang

berulang. saya. Diri Saya:

badan dan kepala penuh dengan

rambut.

Otak saya basah,

saizseekor lipas.

Rangkap-rangkap di atas membentuk petikan pembukaan puisi panjang yang terdapat dalam Dores do amor romantic , dikeluarkan pada tahun 2005. Kami dapati dalam ciptaan ini dan dalam beberapa karya lain daripada yang sama penerbitan lirik eu- terdesak, tanpa tanah, di tepi jurang.

Takut, kekecewaan, kesedihan, keletihan - ini adalah beberapa perasaan yang meresap dalam huraian puitis subjek. Tertekan, dia mencari perlindungan dalam puisi dan perubatan, tetapi tetap membosankan, ilustrasi yang muncul daripada imej piyama dan penenang.

Menulis muncul dalam teks sebagai cara untuk menjadi, membentuk identiti subjek berayun ini, walaupun dalam konteks gelap.

3. Untitled

Kanta cinta melekat pada retina dan membawa realiti

keghairahan.

Kini, di dalamnya, pori-pori terbuka, urat yang membingungkan dapat dilihat

dan biru di sebelah lubang hidung, yang memberi inspirasi dan menghembuskan

keletihan emfisemik paru-paru yang telah meningkat dengan

ekstasi dan ketakutan,

penantian dan kesakitan.

lucunya rabun pencinta histeria. (...)

Alangkah lucunya kebenaran yang tiada siapa mahu dengar.

Dalam ciptaan lain yang hadir dalam Kesakitan cinta romantis kita melihat subjek puitis sekali lagi putus asa dalam cinta .

Jika dalam kebanyakan puisi cinta kita dapati huraian yang lebih simbolik, berkaitan dengan kasih sayang, di sini pendekatannya adalah asli dan memfokuskan kepadaperkara badan (retina, liang-liang, lubang hidung, paru-paru). Terdapat keseluruhan perbendaharaan kata yang dikaitkan dengan anatomi dan yang ketara, dengan susunan jasmani.

Tubuh diri lirik berdenyut, melimpah, dan merupakan gambar hidup, rekod tindak balas yang didorong oleh kasih sayang .

4. Untitled

Tiada sesiapa mahu pengakuan di sini.

Tiada kenangan.

Lihat juga: Analisis dan Ringkasan filem The Invisible Life

Ini hanya masalah untuk mengekalkan

fokus.

Engs this this format,

perincian palsu ini.

Jika sesiapa di sini ingin menjadi

baik,

mereka akan mengira suku kata sonet

sempurna,

tetapi tidak begitu. Begitu juga, di sini,

di tengah-tengah semua kekeliruan ini, sama ada dia

seorang wanita yang akan menangis atau tidak.

Tidak!

Berikut ialah sesuatu yang tidak akan menarik minat

anda. Tiada siapa yang mahukan pengakuan

di sini.

Rangkap-rangkap di atas membentuk petikan pembukaan puisi yang membicarakan tentang cinta dan karya sastera. Kedua-dua persoalan itu sangat penting kepada puisi Fernanda Young dan diringkaskan di sini.

Puisi dimulakan dengan refleksi tentang peranan lirik sebagai pencipta pantun. Dia menghuraikan apa yang pembaca jangkakan untuk temui dalam ayat-ayat dan menyimpulkan bahawa dia sebenarnya tidak layak untuk tugas sedemikian.

Subjek puitis cuba menyekat dan menyembunyikan arusnya. syarat (wanita hendak menangis - atau tidak) untuk menonjolkan liriknya. Dia kurang berminat untuk mendedahkan perkara peribadi dan lebih berminat untuk bersyarah tentanggubahan penulisan.

5. Saya yang itu

Saya menyulam labirin hangat urat saya.

Saya mengulangi perkataan seperti mantera, mengikut giliran yang dibuat oleh jarum.

Kadang-kadang saya menusuk diri sendiri dan bukan kain, saya suka takut.

Itu cap jari darah yang saya tinggalkan di sana: air mata, bir, ledakan.

Jika saya mendedahkan diri saya dengan mendedahkan kelemahan, kekeliruan,

Saya tidak malu.

Saya sudah cukup

Meminta maaf untuk masa yang lama.

Saya' saya yang satu, dan saya menerima tidak disayangi.

Jika saya menyesali sesuatu,

Saya akan katakan di sini dan saya akan menyulam:

Ia telah meninggalkan saya ,

Untuk membenarkan beberapa orang masuk.

Satu puisi yang penuh dengan imej yang indah dan kuat, begitulah caranya dapat digambarkan Sayalah yang itu . Di sini, dalam percubaan untuk mentakrifkan dirinya, diri lirik mencari identitinya sendiri dan berusaha untuk memahami dirinya di tengah-tengah kesedihan dan kegelisahannya.

Diresapi dengan perasaan yang mengganggu - serangan secara tiba-tiba, kesedihan dan euforia - dia melihat dirinya terpaksa menerima siapa dirinya, menerima semua soalan subjektifnya dan kerumitan yang melimpah.

Metafora kehidupan dengan jahitan berjalan sepanjang puisi dan berfungsi untuk menggambarkan pelbagai fasa perjalanan daripada subjek puisi.

6. Untitled

Saya adalah rumah yang lengkap.

Saya mempunyai sudut di

Lipatan saya, pendiangan dan

Taman bunga tulip hitam yang indah.

Saya juga seorang karavel

Yang berjalan dengan bising dan

Licin di ataslautan

Menuju ke

Benua baharu.

Dan pena yang licin daripada

Pelayan yang bangga; dia suka

Mendengar: - Pena yang bagus!

Apabila mereka menandatangani bil.

Saya boleh menjadi anjal

Pompom dalam <1's pigtails>

Seorang gadis yang menangis,

Membosankan, di halaman sebelah.

Soalan identiti ialah moto yang menggerakkan penulisan puisi di atas. Pada mulanya, subjek puisi menggunakan metafora rumah untuk mempromosikan penyelaman dalaman dan penemuan diri.

Tidak lama kemudian, dia melarikan diri ke metafora lain yang membantunya membongkar siapa dirinya (karavel di lautan , rambut gadis gelang getah dari teras).

Oleh itu, diri lirik muncul di sini sebagai individu berbilang muka dan cair , yang boleh mempunyai banyak identiti dan berada di banyak tempat, memberi isyarat kerumitan dimensi manusia.

7. ***

Ada air tertentu yang tidak menghilangkan dahaga,

Perasan tak?

Seperti rindu yang tidak membawa kami untuk

Tiada pencerahan.

Saudade harus sentiasa mengeluarkan ayat

Sempurna, kerana ia tidak mempunyai tujuan.

Kami bangun dalam keletihan kerana

Saya rasa dia,

Jika kita tidur sama sekali.

Dia mencuri hadiah kita,

Membutakan masa depan kita.

Saya' m seperti ini sekarang: terperangkap

Ke masa lalu ketika

Saya bersama kamu.

Puisi yang dinamakan dengan hanya tiga tanda bintang bercakap tentang kekurangan dan cuba menamakan kekosongan ketiadaan yang ditinggalkan oleh seseorang yangtidaklah.

Kerinduan - perasaan yang begitu kerap sehingga kita semua pernah mengalaminya sekurang-kurangnya sekali dalam hidup kita - adalah pusat panduan puisi Fernanda Young.

Lihat juga: 17 cerita pendek kanak-kanak mengulas

Kekurangan itu tidak dilihat di sini dari perspektif yang cerah atau indah (seperti pengiktirafan sesuatu yang baik yang dialami), tetapi sebaliknya sebagai perasaan yang menyakitkan, yang mencuri masa kini, yang meresap dan menghalang kita daripada melihat ke hadapan.

8. Tengkorak

Rusuk awak yang lain

memenjara saya dalam plexus awak.

Toc-toc-toc, saya mengetuk dengan

segan , sebaik sahaja saya menyedari

bahawa saya terpaksa pergi.

Tiada sesiapa yang membuka pintu.

Saya merayu, saya menangis, saya menggarunya

dalam. Tiada apa-apa.

Anda tidak mahu saya, tetapi

Tangkap saya. Anda tidak mahu saya,

tetapi anda menjahit saya ke dalam diri anda.

Tengkorak terdapat dalam buku puisi Tangan kiri Venus (2016) dan bercakap tentang hubungan yang kecewa: walaupun lirik diri benar-benar terpesona, orang yang disayangi nampaknya tidak dapat membalas perasaan sayang.

Untuk menggunakan imej pemenjaraan, subjek puisi membuat penggunaan simbol badan, menunjukkan dirinya sangat kreatif untuk menggambarkan apa yang dia rasa.

Walaupun menyakitkan - kerana lagipun ia adalah sajak yang bercakap tentang pengabaian - Tengkorak mempunyai rupa yang sangat puitis dan cantik.

Siapa Fernanda Young

Fernanda Maria Young de Carvalho Machado dilahirkan di Niterói, Rio de Janeiro, diMei 1970.

Sepanjang kerjayanya, dia bekerja sebagai penulis dan penulis skrip, selain menjadi pelakon dan penyampai televisyen.

Skrip yang dihasilkan oleh Fernanda Young ditulis bersama suaminya Alexandre Machado . Antaranya ialah siri terkenal Os Normais (2001-2003), My Nothing Soft Life (2006) dan How to Enjoy the End of the World (2012 ).

Dari segi filem, terdapat empat: Bossa Nova (2000), Os Normais - O Filem (2003), Much Ice dan Dua Dedos D' Water (2006) dan The Normals 2 (2009).

Kerjaya sastera penulis bermula pada tahun 1996 dengan penerbitan Shamme on the feet . Kemudian datang lebih daripada sedozen buku yang memuncak dengan keluaran yang terakhir, Post-F: Beyond the maskulin and feminine (2018).

Fernada Young telah berkahwin dengan pengarang juga Alexandre Machado dan bersama-sama mereka mempunyai empat anak: Estela May, Cecília Madonna, Catarina Lakshimi dan John Gopala.

Penulis meninggal dunia pada 25 Ogos 2019 akibat serangan asma yang mencetuskan serangan jantung.

Lihat juga




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray ialah seorang penulis, penyelidik dan usahawan dengan semangat untuk meneroka persimpangan kreativiti, inovasi dan potensi manusia. Sebagai pengarang blog “Culture of Geniuses,” beliau berusaha untuk membongkar rahsia pasukan dan individu berprestasi tinggi yang telah mencapai kejayaan luar biasa dalam pelbagai bidang. Patrick juga mengasaskan firma perunding yang membantu organisasi membangunkan strategi inovatif dan memupuk budaya kreatif. Karya beliau telah dipaparkan dalam pelbagai penerbitan, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang dalam psikologi dan perniagaan, Patrick membawa perspektif unik kepada penulisannya, menggabungkan pandangan berasaskan sains dengan nasihat praktikal untuk pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan mencipta dunia yang lebih inovatif.