Fernanda Youngs 8 digte, som du ikke må gå glip af

Fernanda Young (1970-2019) var en af de største stemmer i den brasilianske samtidslitteratur. Hendes dyrebare vers er stærke, feministiske og indtrængende.

Her er otte af hans uundværlige digte.

1. Stemmer for indgivelse

Hvis du vil, kan jeg stryge dit jakkesæt, det du ikke bruger, fordi det er krøllet.

Jeg syr dine sokker til den lange vinter...

Tag en regnjakke på, jeg vil ikke have, at du bliver våd.

Hvis det om natten bliver den længe ventede kulde, kan jeg dække dig med hele min krop.

Og du vil se, hvordan min bløde bomuldshud, som nu er varm, bliver kølig, når januar kommer.

I efterårsmånederne fejer jeg din altan, så vi kan ligge under alle planeterne.

Min duft vil byde dig velkommen med et strejf af lavendel - I mig er der andre kvinder og nogle nymfer - Så vil jeg plante forårets tusindfryd til dig og der i min krop kun dig og lette kjoler, for at blive taget af kimærens totale begær.

Mine ønsker vil jeg se i dine øjne afspejlet.

Men når det er tid for mig at holde kæft og gå, ved jeg, at jeg, når jeg lider, vil efterlade dig langt væk fra mig.

Jeg ville ikke skamme mig over at bede dig om almisser, men jeg ønsker ikke, at min sommer skal udtørre din have.

(Jeg efterlader ikke engang - selv om jeg gerne vil - nogen fotografier.

Kun kulden, planeterne, nymferne og al min poesi).

Fernanda Youngs mest citerede digt er nok Stemmer for indgivelse Det er forståeligt, at dette er en af hans største litterære succeser, fordi versene provokerer høj grad af identifikation med læseren ved at nævne en så hyppig følelse - kærlighed - ud fra hverdagssituationer (stryge et jakkesæt, tage sokker på, feje altanen...).

Den forelskede jeg-lyriker henvender sig til sit livs kærlighed ved at lave en en visceral erklæring om hengivenhed Her virker den forelskede person fuldstændig medtaget af følelsen, selv om han understreger, at han kender sine egne grænser i forholdet.

Youngs værk er besynderligt, fordi det begynder med en total overgivelse til den romantiske partner og slutter med en afrejse uden nogen større forklaring, hvilket viser begejstringen ved lidenskabens begyndelse og den tomhed, der efterlades ved slutningen.

Se det reciterede digt:

2. uden titel

Jeg er tæt på. Igen.

Det ligner faktisk en iscenesættelse.

Jeg tror endda, at det er en løgn

mit ansigt med de hængende øjne.

Jeg lærte sådan

se, læse digte af

nogle, eller det er medicinen.

Jeg kom i den tro, at der ikke mere

Jeg havde brug for denne. Denne: pen,

papir, beroligende medicin og pyjamas.

Jeg dansede til mange sange og grinede

af mig selv. Den, der

gentager sig selv. Mig. Mig selv:

krop og et hoved fuld af

hår.

Min hjerne er blød,

på størrelse med en kakerlak.

Ovenstående vers er indledningen på et langt digt i Den romantiske kærligheds smerter Vi finder i denne skabelse og i flere andre af samme publikation en desperat eu-lyrik, uden grund, på kanten af en afgrund.

Frygt, frustration, angst, træthed - Det er nogle af de følelser, der gennemsyrer beskrivelsen af det poetiske subjekt. Han er deprimeret og finder ly i digtene og i medicinen, men han forbliver afstumpet, hvilket illustreres af billedet af pyjamassen og beroligende midler.

Skriftlighed fremstår i teksten som en måde at være på, at konstituere en identitet af den svingende emne , på trods af alle de dystre omstændigheder.

3. uden titel

Kærlighedens linse satte sig fast på nethinden og bragte virkeligheden

for lidenskab.

Nu kan man i hende se åbne porer, foruroligende årer

og blå ved siden af næseborene, som ånder ind og ud

den emphysemiske træthed i lunger, der allerede er oppustet med

ekstase og skræk,

ventetid og smerte.

hvor morsomt er det ikke, at de hysteriske elskere er nærsynede (...)

Hvor morsomt er det ikke at høre den sandhed, som ingen ønsker at høre.

I en anden skabelse, der findes i Den romantiske kærligheds smerter ser vi igen et poetisk emne, der er håbløst forelsket.

Mens vi i de fleste af kærlighedsdigtene finder en mere symbolsk beskrivelse, der er relateret til følelserne, er der her tale om en original tilgang, der fokuserer på spørgsmålet om kroppen (nethinden, porerne, næseborene, lungerne). Der er et helt ordforråd knyttet til anatomi og det håndgribelige, til det kropslige.

Den eu-lyriske krop pulserer, flyder over og er et levende fotografi, en registrering af de reaktioner, som hengivenhed fremkalder .

4. uden titel

Der er ingen, der ønsker tilståelser her.

Heller ikke erindringer.

Det er bare et spørgsmål om at holde

fokus.

Det er derfor, at dette format, dette falske

uddybning.

Hvis nogen her virkelig ønskede at være

godt,

ville tælle stavelserne i en sonet

perfekt,

Men det er ikke tilfældet, og det er heller ikke tilfældet her,

midt i al denne forvirring, idet hun er hendes

en kvinde, der er ved at græde eller ej.

Nej!

Her er noget, der ikke vil have nogen betydning

Ingen ønsker tilståelser.

her.

Ovenstående vers er indledningen til et digt, der handler om kærlighed og litteraturfremstilling. Begge emner ligger Fernanda Young meget på sinde i sin poetik og er opsummeret her.

Digtet indledes med en refleksion over det lyriske jegs rolle som skaber af versene. Han elocubra på, hvad læseren forventer at finde i versene og konkluderer, at han faktisk ikke er kvalificeret til en sådan opgave.

Det poetiske subjekt forsøger at undertrykke og skjule sin aktuelle tilstand (en kvinde, der er ved at græde - eller ej) for at give lyrikken en hovedrolle. Han er mindre interesseret i at afsløre det personlige og mere i at diskutere skrivningens komposition.

5. Det er jeg

Jeg kortlægger den varme labyrint af mine årer.

Jeg gentager ordene som mantraer i de drejninger, som nålen laver.

Nogle gange punkterer jeg mig selv og ikke stoffet, jeg kan godt lide at blive skræmt.

Det er blodets fingeraftryk, som jeg efterlader der: mine tårer, øl, tårer.

Hvis jeg afslører mig selv ved at afsløre svagheder, forvirring, vrede.

Jeg er ikke flov.

Jeg er for længst blevet træt af

Undskyld.

Det er jeg, og jeg accepterer, at jeg ikke er ønsket.

Hvis jeg fortryder noget,

Jeg siger her og broderer:

Det kom ud af mig,

For at lukke nogle ind.

Et digt fuld af smukke og stærke billeder, sådan kan det beskrives Det er jeg I et forsøg på at definere sig selv forsøger lyrikeren her at forfølger sin egen identitet og søger at forstå sig selv midt i sin angst og uro.

Gennemsyret af foruroligende følelser - pludselige anfald, sorg og opstemthed - føler han sig tvunget til at acceptere at være den, han er, og omfavne alle sine subjektive spørgsmål og overstrømmende kompleksitet.

Metaforen om livet med syning er gennemgående i digtet og tjener til at illustrere de forskellige stadier af det poetiske subjekts rejse.

6. uden titel

Jeg er et komplet hus.

Jeg har kroge og hjørner i min

Foldninger, pejs og en smuk

Sort tulipanhave.

Jeg er også en karavel

Det kører støjende og

Glatte skråninger over havene

Fører til nye

Kontinenter.

Og en blød pen fra en

Stolt tjener; han kan lide

At høre: - Sikke en god pen!

Når de underskriver lovforslaget.

Jeg kan være gummibåndene i

Pompon på chiquinhas af

En pige, der græder,

Chata, i gården ved siden af.

A identitetsspørgsmål Det poetiske emne bruger i første omgang husets metafor til at fremme et indre dyk og en selvopdagelse.

Kort efter flygter han ind i andre metaforer, der hjælper ham med at finde ud af, hvem han er (karavellen over havet, hårelastikkerne fra den irriterende pige i gården).

I-lyrikken fremstår derfor her som en et mangesidet og flydende individ som kan have mange identiteter og være mange steder, hvilket signalerer den menneskelige dimensions kompleksitet.

7. ***

Der er visse former for vand, som ikke slukker din tørst,

Har du bemærket det?

Som den længsel, der ikke fører os til

Ingen åbenbaring.

Saudade bør altid lave et vers

Perfekt, da det ikke tjener noget formål.

Vi vågnede trætte af

Mærk det,

Hvis vi overhovedet sover.

Hun frarøver os nutiden,

Den gør os blinde for fremtiden.

Jeg er sådan her nu: fastlåst

Til fortiden, hvor

Jeg var sammen med dig.

Det digt, der kun er navngivet med tre stjerner, taler om manglen og forsøger at sætte navn på fraværets tomhed efterladt af en, der ikke er det.

Længslen - en følelse, som vi alle ofte oplever mindst én gang i livet - er det ledende centrum for Fernanda Youngs digt.

Manglen ses her ikke fra et solrigt eller smukt perspektiv (som en anerkendelse af noget godt, der er oplevet), men snarere som en følelse, der gør ondt, som stjæler nuet, som gennemsyrer og forhindrer os i at se fremad.

8. Kranie

Hans andre ribben mig

fanget i hans plexus.

toc-toc-toc-toc, jeg ramte

generthed, så snart jeg bemærkede

Hvem bør gå.

Der var ingen, der åbnede døren.

Jeg spurgte, jeg græd, jeg kløede din

internt. Intet.

Du ville ikke have mig, men du ville have mig

Du ville ikke have mig,

men den syede mig ind i dig.

Kranie er til stede i digtsamlingen Venus' venstre hånd (2016) og handler om et frustreret forhold: på trods af at det lyriske jeg er fuldstændig betaget, er den elskede tilsyneladende ude af stand til at gengælde følelsen af hengivenhed.

For at bruge billedet af fængslingen benytter det poetiske subjekt sig af kroppens symbolik og viser sig at være yderst kreativ for at illustrere, hvad han føler.

Selv om det er smertefuldt - for det drejer sig trods alt om et digt om at blive forladt - Kranie har et dybt poetisk og smukt udseende.

Hvem var Fernanda Young

Fernanda Maria Young de Carvalho Machado blev født i Niterói, Rio de Janeiro, i maj 1970.

Gennem hele sin karriere har hun arbejdet som forfatter og manuskriptforfatter samt som skuespillerinde og tv-vært.

Fernanda Youngs manuskripter blev skrevet sammen med hendes mand Alexandre Machado, bl.a. den berømte serie De normale (2001-2003), Mit ikke så bløde liv (2006) e Sådan nyder du verdens undergang (2012).

Der var fire af filmene: Bossa Nova (2000), The Normals - filmen (2003), For meget is og to fingre vand (2006) e De normale 2 (2009).

Forfatterens litterære karriere begyndte i 1996 med udgivelsen af bogen Skam over hans fødder Derefter fulgte mere end et dusin bøger, som kulminerede med lanceringen af den sidste, Post-F: Ud over mand og kvinde (2018).

Fernada Young var gift med forfatterkollegaen Alexandre Machado, og sammen fik de fire børn: Estela May, Cecília Madonna, Catarina Lakshimi og John Gopala.

Forfatteren døde den 25. august 2019 af et astmaanfald, der udløste hjertestop.

Lær også følgende at kende