सामग्री सारणी
अबापोरू हे ब्राझिलियन आधुनिकतावादाचे उत्कृष्ट चित्र आहे, कलाकार तारसिला डो अमराल यांचे. लेखिकेची उत्कृष्ट नमुना मानली जाणारी, कॅनव्हास 1928 मध्ये तिच्या पती ऑस्वाल्ड डी आंद्राडे यांना अर्पण करण्यासाठी तेलाने रंगवण्यात आला होता.
चित्रकलामध्ये आपण शारीरिक श्रमाचे कौतुक पाहू शकतो (टीप पाय आणि हात). मोठे हात) आणि मानसिक कामाचे अवमूल्यन (लहान डोके लक्षात घ्या).
कामाचे नाव तुपी-गुआरानी मूळचे आहे आणि याचा अर्थ " माणसे खाणारा माणूस " (नरभक्षक किंवा नरभक्षक). कॅनव्हासचे शीर्षक हे aba (माणूस), पोरा (लोक) आणि ú (खाणे) या शब्दांच्या संयोजनाचा परिणाम आहे.
अबापोरू , तारसीला डो अमरल द्वारे.
कॅनव्हास तारसिलाने जानेवारी 1928 मध्ये रंगविला होता आणि तिचे पती, लेखक ओसवाल्ड डी आंद्राडे यांना वाढदिवसाची भेट म्हणून दिली होती.
हे देखील पहा: 14 मुलांच्या झोपण्याच्या वेळेच्या कथा (व्याख्येसह)जेव्हा ओस्वाल्डला कॅनव्हास मिळाला तेव्हा तो लगेच आनंदित झाला आणि म्हणाला की तारसिलाने रंगवलेले हे सर्वोत्कृष्ट चित्र आहे. स्क्रीनवरील घटक, विशेषत: मध्यभागी असलेली असामान्य आकृती, ऑस्वाल्डमध्ये अँथ्रोपोफॅजिक चळवळ तयार करण्याच्या कल्पनेला जागृत करते.
चळवळ विदेशी संस्कृतीला गिळंकृत करून, ब्राझिलियन वास्तविकतेमध्ये समाविष्ट करून उदयास आणत होती. एका नवीन बदललेल्या संस्कृतीकडे, आधुनिक आणि आपल्या संस्कृतीचे प्रतिनिधी.
तरसिल डो अमरालच्या जीवनाबद्दल आणि कार्याबद्दल थोडे अधिक जाणून घ्या.
कार्य विश्लेषण अबापोरू
हे कार्य चिन्हांकित करते1928 ते 1930 च्या दरम्यान चित्रकार तारसिला डी अमरलचा मानववंशीय टप्पा. कलाकारांची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये ओळखणे शक्य आहे जसे की मजबूत रंगांची निवड, काल्पनिक थीमचा समावेश आणि वास्तविकतेचा बदल .
चित्रात आपण मोठे पाय आणि हात असलेला माणूस आणि सूर्य आणि निवडुंग देखील पाहतो. हे घटक त्या काळातील बहुतेक ब्राझिलियन लोकसंख्येचे काम असलेले शारीरिक कार्य दर्शवू शकतात.
दुसरीकडे, लहान डोके म्हणजे गंभीर विचारांची कमतरता , जे कठोर परिश्रम करण्यापुरते मर्यादित आहे, परंतु जास्त विचार न करता, त्यावेळच्या समाजाची संभाव्य टीका आहे.
आबापोरूमध्ये प्रतिनिधित्व केलेला माणूस एक विशिष्ट खिन्नता व्यक्त करतो, कारण डोक्याची स्थिती आणि अभिव्यक्ती काही दर्शवते दुःख किंवा नैराश्य. याव्यतिरिक्त, बिगफूट हे मानव आणि पृथ्वी यांच्यातील मजबूत संबंध देखील प्रकट करू शकतात .
विशाल तंत्राचा सराव तारसिलाने स्क्रीनवर यापूर्वीच केला होता ए नेग्रा , 1923 मध्ये रंगवलेले:
अबापोरू पूर्वी रंगवलेल्या ए नेग्रा या पेंटिंगमध्ये आधीपासून महाकायतेच्या खुणा दाखवल्या गेल्या आहेत ज्या नंतर अधिक तीव्र होतील.
अबापोरू मध्ये वापरल्या जाणार्या रंगांबद्दल, ब्राझीलच्या ध्वजाचे प्रमुख रंग हिरवे, पिवळे आणि निळे ठळक केले जातात म्हणून ब्राझिलियन संस्कृतीचा स्पष्ट संकेत असल्याचे दिसते.
हे देखील पहा: क्लॅन्समन, स्पाइक ली द्वारे: विश्लेषण, सारांश, संदर्भ आणि अर्थद कॅक्टस वनस्पतीचा संदर्भ देतेकोरड्या प्रदेशातून, जसे ईशान्येत आहे, आणि सूर्य ग्रामीण कामगारांच्या कठोर दिनचर्याचे प्रतीक आहे.
1924 मध्ये झालेल्या पत्रव्यवहारात तरसिलाने तिच्या भूमीचा चित्रकार बनण्याची तिची इच्छा स्पष्ट केली:
मला अधिकाधिक ब्राझिलियन वाटत आहे: मला माझ्या भूमीचे चित्रकार व्हायचे आहे. माझे संपूर्ण बालपण शेतात घालवल्याबद्दल मी किती कृतज्ञ आहे. त्यावेळच्या आठवणी माझ्यासाठी अनमोल होत आहेत. कलेच्या बाबतीत, मला साओ बर्नार्डोचा [फार्ममधून] कैपिरिन्हा व्हायचे आहे, जंगली बाहुल्यांसोबत खेळायचे आहे, जसे की मी चित्रित केलेल्या शेवटच्या पेंटिंगमध्ये.
अनेक कला समीक्षक तारसीला डू अमरालच्या कॅनव्हासशी जोडतात रॉडिनचे प्रसिद्ध शिल्प O Pensador, काही जण असेही सुचवतात की आबापोरू हे फ्रेंच शिल्पकाराच्या प्रसिद्ध कलाकृतीचे खरोखरच पुनर्व्याख्या आहे.
खरं म्हणजे दोन्ही निर्मितींमध्ये आपल्याला फक्त एकच नायक, एकटा, एकटा दिसतो. एक चिंतनशील आणि डोक्यावर हात ठेवून शरीराच्या समान स्थितीसह.
विचारक , रॉडिन द्वारा. अनेक समीक्षक फ्रेंच कलाकाराचे शिल्प आणि कॅनव्हास अबापोरू , तारसीला डो अमराल यांच्यातील साम्य लक्षात घेतात.
तपशीलवार निरीक्षण अबापोरू
१. कॅक्टस
कॅक्टस हा ईशान्येकडील वनस्पतींचा एक वैशिष्ट्यपूर्ण घटक आहे आणि म्हणूनच, ब्राझिलियनपणाचे चित्रण करण्यासाठी प्रतिकात्मक रीतीने वापरण्यात येणारी प्रतिमा.
ही रखरखीत ठिकाणांची एक विशिष्ट वनस्पती असल्याने, कॅक्टस दुष्काळाची आठवण आणिप्रतिकार आणि ब्राझिलियन लोकांशी समांतर प्रस्थापित, त्यांच्या लवचिकतेच्या क्षमतेसाठी साजरा केला जातो.
हे लक्षात ठेवण्यासारखे आहे की तारसिलाने चित्रित केलेला कॅक्टस, जमिनीप्रमाणेच, हिरवा, राष्ट्रीय अस्मितेला अतिशय प्रिय असलेला रंग आहे. ध्वजावर त्याच्या मजबूत उपस्थितीसाठी.
2. सूर्य
उष्णता आणि उर्जेचे प्रतीक जो जीवनाला अनुकूल बनवतो, तरसिलाने रंगवलेला सूर्य ग्रामीण कामगारांवर कठोर कामाची परिस्थिती देखील लादतो.
कॅनव्हासवर हे उत्सुक आहे की सूर्याची आकृती सारखीच आहे आकृती आणि कॅक्टसच्या वर स्थित असलेल्या डोळ्याचे प्रतिनिधित्व करण्यासाठी, दृश्याचे निरीक्षण करणे दिसते.
कामाच्या रचनेत, सूर्यासाठी निवडलेली जागा मध्यवर्ती आणि कॅक्टस आणि मध्यवर्ती आहे. मानवी चेहरा. असे दिसते की प्रकाश बाहेर पडतो आणि वनस्पती आणि प्राणी या दोघांचे जीवन जगू देतो.
सूर्याचा पिवळा - तसेच आकाशाचा निळा - देखील राष्ट्रध्वजाच्या रंगात उपस्थित आहे, ज्यामुळे ब्राझिलियनपणाचा आणखी एक शोध लावा.
3. लहान डोके
विकृत डोके हे घटकांपैकी एक आहे जे सर्वात जास्त लक्ष वेधून घेते ते टार्सिलाने कल्पित असमान शरीराकडे. योगायोगाने नाही, चित्रकाराने या विषयाला "राक्षसी आकृती" असे नाव दिले.
प्रश्नामधील प्राण्याचे वैशिष्ट्य स्पष्टपणे ओळखणे शक्य नाही, त्यामुळे तो पुरुष आहे की स्त्री हे आम्हाला माहीत नाही.
तोंडाशिवाय, पिनहेड वर्णाच्या अभिव्यक्तीचा सुरक्षितपणे अर्थ लावणे शक्य नाही.तिचा चेहरा तिच्या हातावर विसावला आहे हे वस्तुस्थिती आहे (हे थकल्याचं लक्षण असेल का?).
तिच्या आजूबाजूला काय चाललंय याकडे दुर्लक्ष करून, तिच्या चेहऱ्याला कानही नाहीत आणि तो सूर्याच्या अगदी जवळ आहे. तज्ञांमधील सर्वात व्यापक सिद्धांतांपैकी एक असा आहे की लहान डोके हे आपल्या देशातील बौद्धिक कार्याचे अवमूल्यन स्थितीचे लक्षण आहे.
4. मोठे पाय आणि हात
तारसिलाने निवडलेला नायक (किंवा नायक?) ही अत्यंत विषम आकृती आहे, विशेषत: जर आपण डोके आणि उजव्या हाताच्या आकारमानांची तुलना केली तर (डावा अंग वगळले आहे).
तो पृथ्वीवरून उगवतो, कॅक्टसप्रमाणेच जमिनीवर बसतो, स्वतःला मातीशी घनिष्ठपणे जोडलेले दाखवतो.
मोठे झालेले पाय आणि हात ब्राझिलियन कामगाराच्या दुःखावर प्रकाश टाकतात, खूप जास्त बौद्धिक कार्याच्या अवमूल्यनाच्या विरोधात हाताने सामर्थ्य आणि शारीरिक कार्याला दिलेले महत्त्व.
पायाच्या प्रचंड आकाराचे आणखी एक संभाव्य स्पष्टीकरण म्हणजे पृथ्वीशी माणसाचे संबंध अधोरेखित करण्याची चित्रकाराची इच्छा.
ऐतिहासिक संदर्भ
आबापोरू हे 1920 च्या दशकात रंगवले गेले होते, जो देशासाठी एक विशेष काळ होता जो जुन्या प्रजासत्ताकाचा अंत अनुभवत होता.
वेल्हा प्रजासत्ताक टिकला बर्याच वर्षांपासून, 15 नोव्हेंबर, 1889 (प्रजासत्ताक घोषणेसह) पासून सुरू होऊन आणि 1930 च्या क्रांतीसह समाप्त झाले, ज्याने वॉशिंग्टन लुईस, शेवटचे अध्यक्ष पदच्युत केले.República Velha.
दोन्ही ब्राझील आणि विशेषतः साओ पाउलो शहर विकासाच्या दिशेने मोठी पावले उचलत आहेत. 1920 चे दशक औद्योगिकीकरणाने प्रकर्षाने चिन्हांकित केले होते.
कलात्मक दृष्टीने, 1922 हे ब्राझिलियन बुद्धिजीवींसाठी महत्त्वाचे वर्ष होते. फेब्रुवारी 1922 मध्ये, साओ पाउलो म्युनिसिपल थिएटरने मॉडर्न आर्ट वीकचे आयोजन केले, हा कार्यक्रम ज्याने चित्रकार, शिल्पकार, संगीतकार, संगीतकार आणि लेखक एकत्र आणले. हा कार्यक्रम मागील वर्षाच्या अखेरीपासून - 1921 - डी कॅव्हलकांटी आणि मॅरिनेट प्राडो (पॉलो प्राडोची पत्नी) यांनी नियोजित केला होता.
सध्याच्या कलेसह मूलगामी ब्रेक करण्याच्या इच्छेने कलाकार एकत्र आले. , ज्याला त्यांनी पुराणमतवादी मानले. सर्वसाधारणपणे, बौद्धिकांनी युरोपमध्ये शिकलेल्या शिकवणींनी भरलेले सांस्कृतिक सामान आणले. कलाकारांच्या एका चांगल्या भागाने जुन्या खंडात सीझन घालवले होते आणि घरी परतल्यानंतर, त्यांनी पाहिलेल्या नवनवीन गोष्टी प्रत्यक्षात आणायच्या होत्या.
आधुनिक कला सप्ताहात राष्ट्रीय सांस्कृतिक क्षेत्रातील मोठ्या नावांनी भाग घेतला, जसे की:
- मारियो डी आंद्राडे (साहित्य);
- ओस्वाल्ड डी अँड्रेड (साहित्य)
- सर्जिओ मिलिएट (साहित्य);
- मेनोट्टी डेल पिचिया (साहित्य) ;
- रोनाल्ड कार्व्हालो (साहित्य);
- विला लोबोस (संगीत);
- व्हिक्टर ब्रेचेरेट (शिल्प);
- डी कॅवलकँटी (चित्रकला);
- अनिता मलफट्टी (चित्रकला)
- विसेंटे डूरेगो मॉन्टेरो (चित्रकला)
तार्सिला डो अमरलने या कार्यक्रमात भाग घेतला नाही कारण ती पॅरिसमध्ये होती, परंतु जेव्हा ती ब्राझीलला परतली तेव्हा ती ग्रुपो डॉस सिन्कोमध्ये सामील झाली. अनिता मालफट्टी ही तिची चित्रकलेच्या वर्गातील मैत्रिण होती, जिने तिची त्या गटाशी ओळख करून दिली ज्यामध्ये मारियो डी आंद्राडे, मेनोटी डेल पिचिया आणि ओसवाल्ड डी आंद्राडे हे देखील सदस्य होते.
टार्सिला लेखक ओस्वाल्ड डीच्या प्रेमात पडली. अँड्रेड आणि दोघांचे लग्न झाले. 1923 मध्ये, ग्रूपो डॉस सिन्को विरघळली कारण अनिता आणि टार्सिला आणि ओसवाल्ड दोघेही पॅरिसमध्ये स्थलांतरित झाले.
चित्रकलेबद्दल व्यावहारिक माहिती
चित्रकला अबापोरू मध्ये संपादन केली गेली. 1995 अर्जेंटिनाचे कलेक्टर एडुआर्डो कॉन्स्टँटिनीने न्यूयॉर्कमध्ये आयोजित केलेल्या लिलावाद्वारे. विक्रीचे मूल्य? केवळ 1.5 दशलक्ष डॉलर्स.
कॅनव्हास सध्या MALBA (ब्यूनस आयर्समधील लॅटिन अमेरिकन कला संग्रहालय) येथे प्रदर्शनासाठी आहे. देशातील चित्रकला व्यवसायाच्या इतिहासात सर्वाधिक विक्री मूल्य गाठून, तारसिलाची उत्कृष्ट कृती ही जगातील सर्वात मौल्यवान ब्राझिलियन कला आहे.
ब्राझीलमध्ये आयोजित 2016 ऑलिंपिक दरम्यान, अबापोरू ने रिओ दि जानेरो येथे आयोजित ब्राझीलचा रंग नावाच्या प्रदर्शनात भाग घेतला.
मार्च २०११ मध्ये, अबापोरू पुन्हा ब्राझिलियनला कर्ज दिले गेले MALBA द्वारे सरकार. यावेळी कॅनव्हास प्रदर्शनाचा भाग होता महिला, कलाकार आणिब्राझिलियन कंपन्या , तत्कालीन राष्ट्राध्यक्ष डिल्मा रौसेफ यांनी आदर्श बनवले. ब्राझिलियातील प्लानाल्टो पॅलेसच्या वेस्ट हॉलमध्ये हा शो आयोजित करण्यात आला होता आणि ब्राझीलमधील 49 महिला कलाकारांच्या 20 व्या शतकातील 80 कलाकृती एकत्र आणल्या होत्या.
परिमाणांच्या बाबतीत, कॅनव्हासवरील तेल अबापोरू पंचासी सेंटीमीटर उंच आणि त्रेहत्तर सेंटीमीटर रुंद आहे. अबापोरू हे अनेक कला इतिहासकारांनी ब्राझीलमध्ये निर्माण केलेले सर्वात महत्त्वाचे चित्र मानले जाते.
रोमेरो ब्रिटो
ओ द्वारे अबापोरू चे पुनर्व्याख्या आबापोरू चा अनेक ब्राझिलियन कलाकारांवर मोठा प्रभाव होता. उदाहरणार्थ, युनायटेड स्टेट्समध्ये स्थापलेल्या रेसिफे (पर्नाम्बुको) येथील चित्रकार आणि शिल्पकार रोमेरो ब्रिट्टो यांनी तारसिला डो अमराल यांच्या अबापोरू या कामाचे पुनर्व्याख्या असलेले चित्र तयार केले.
रोमेरो ब्रिटो द्वारा अबापोरू चे पुनर्व्याख्या.