Cecília Meireles的10首不可错过的诗歌分析和评论

卡里奥卡人塞西莉亚-梅雷莱斯（1901-1964），负责创作激烈、亲密和内脏的诗歌，无疑是巴西文学中最伟大的作家之一。

她的诗，极富音乐性，不隶属于任何特定的文学运动，尽管大多数评论家将这位作家标榜为属于巴西第二代现代主义。 她最常见的主题包括孤立、孤独、时间的流逝、生命的短暂性、身份、放弃和损失。

塞西莉亚的话语让几代人着迷，并将在这里被铭记。

1. 符号

我唱歌是因为瞬间的存在

而我的生命是完整的。

我既不高兴也不悲伤：

我是一个诗人。

难以捉摸的东西的兄弟、

我不觉得有什么喜悦或煎熬。

我经历了夜晚和白天

在风中。

如果我崩溃或如果我建立、

无论我是留下来还是分崩离析、

- 我不知道，我不知道，我不知道我是否要留下来

或步骤。

我知道我在唱歌，而歌声就是一切。

有节奏的翅膀有永恒的血液。

而且有一天我知道我将成为哑巴：

- 没有别的。

符号 是书中的第一首诗 旅行 该作品是一首隐喻诗，也就是说，一个文本在其自身的构建过程中转动。 诗歌中的金属语言在塞西莉亚-梅雷莱斯的诗歌中相对频繁。

关于标题、 符号 值得一提的是，对塞西莉亚来说，写作和生活是混合在一起的动词：生活就是成为一个诗人，成为一个诗人就是生活。

写作是她身份的一部分，也是她生活的基本条件，从诗句中可以特别看出："我既不快乐也不悲伤：我是一个诗人"。

这首诗是存在主义的，涉及到生命的短暂性，尽管它极其精致，但往往带有某种程度的忧郁。 诗句是由反义词、对立的想法（快乐和悲伤；夜晚和白天；我崩溃和我建立；我保持和我崩溃；我停留和我过去）构建的。

另一个引人注目的特点是写作的音乐性--抒情诗包含韵律，但不像帕纳森主义那样有严格的度量衡（存在和悲伤；福吉迪亚斯和天；我建造和停留；一切和哑巴）。

还应强调的是，这首诗中几乎所有的动词都是指示性的现在时，这表明塞西莉亚有意唤起此时此刻的感觉。

2. 要么这样，要么那样

或者你有雨而没有太阳、

或如果你有太阳，没有雨!

或者你戴上手套而不戴上戒指、

或者你戴上了戒指却没有戴上手套!

攀登在空中的人不会停留在地面上、

留在地上的人不会在空中上升。

非常遗憾的是，人们不能

同时出现在两个地方!

或者我留着钱，不买糖果、

或者我买了糖果并花了钱。

不是这样就是那样：不是这样就是那样......

而且我整天都在选择!

我不知道我是否在玩，我不知道我是否在学习、

如果我逃跑或保持冷静。

但我仍然无法理解

哪个更好：这个还是那个。

要么这样，要么那样 是一个针对儿童的诗歌的例子（值得记住的是，塞西莉亚是一名学校教师，所以她非常熟悉儿童的世界）。

上面这首诗非常重要，它甚至为汇集了57首诗的书起了名字。 1964年推出的这部作品 要么这样，要么那样 是一部跨越几代人的经典之作。

在这首诗的诗句中，我们发现了怀疑、不确定的问题，I-lyric认同孩子的不确定状态。 这首诗教导了选择的必要性：选择总是失去，拥有一种东西必然意味着不能拥有其他东西。

这些日常的、实际的和说明性的例子（如戒指和手套的例子）为以后的生活提供了一个重要的教训：不幸的是，为了另一件事，往往需要牺牲一件事。

Cecília以一种俏皮和自然的方式玩弄文字，旨在尽可能地接近童年的宇宙。

阅读文章《塞西莉亚-梅雷莱斯的诗歌 "Ou isto ou aquilo "分析》中的完整分析。

3. 再见了

为了我，为了你，为了更多的人。

这也是其他东西从来没有的地方、

我离开了大海的汹涌和天空的平静：

我想要孤独。

我的道路没有地标和风景。

他们会问我，"你怎么认识他的？

- 因为没有文字，因为没有图像。

没有敌人，也没有兄弟。

你在找什么？ - 所有东西。 你想要什么？ - 没有。

我独自带着我的心旅行。

我没有迷失方向，但我迷失了方向。

我把我的课程拿在手里。

记忆从我的额头上飞走了。

飞出了我的爱，我的想象力......。

也许我会在地平线之前死去。

记忆、爱情和其他，它们将在哪里？

我把我的身体留在这里，在太阳和地球之间。

(我吻你，我的身体，所有的幻灭！）！

一场奇怪的战争的悲伤旗帜......)

我想要孤独。

再见了 存在于书中 诗歌之花 我们在诗句中清楚地看到，这首诗的说话人对孤独的寻找。 这种对孤独的寻找是一条道路，是一个过程的一部分。

孤独的感觉是对死亡意志的转述，这将在诗句的结尾处表达出来，当抒情的自己说 "我把我的身体留在这里，在太阳和地球之间"。

这首诗的结构是以对话为基础的，有问有答，另一方有一个假定的对话者，与之建立了沟通。 一个盘旋的问题是，抒情的自我究竟是对谁说的。 例如，在第六节，我们看到以下问题："你怎么知道他？ - 你会问我"。 谁在问这个问题？ 怀疑悬在空中。

再见了 这种个人主义的感觉因占有式代词 "我的 "的使用而得到加强，它在整首诗中反复出现。

听听这首诗 再见了 由迪安德拉-费雷拉朗诵：

4. 形象代言人

我今天没有这个表情、

如此平静，如此悲伤，如此消瘦、

这些眼睛也是如此空洞、

也没有苦涩的嘴唇。

我没有这些无力的手、

如此静止、冰冷和死亡；

我没有这颗心

他甚至不露面。

我没有注意到这种变化、

如此简单，如此正确，如此容易：

- 她在哪面镜子里迷失了方向

我的脸？

这首诗的标题( 形象代言人 这些诗句既指外貌（脸部和身体的特征），也指内在的生存痛苦，是由时间流逝的概念所激发的。

我们在整个诗篇中看到了塞西莉亚诗学中已有的忧郁、痛苦和孤独的感觉。 我们还看到了对生命的短暂性的迟来的意识所表现的悲伤（"我没有注意到这种变化"）。

老年也是从身体的退化中注意到的。 I-lyricist审视自己，审视内部和外部。 诗句中呈现的运动伴随着日子的流逝，在生命到死亡的意义上（失去力量的手，变得冰冷和死亡）。

最后一节，非常有力，综合了一个深刻的存在主义反思：eu-lyricus的本质在哪里丢失了？

形象代言人 是塞西莉亚最著名的诗歌之一，在网上被传诵：

尝试访问文章《肖像》的分析，作者是塞西莉亚-梅雷莱斯。

5. 从下列地点订购

我想要一张照片

像这样--你看--像这样：

在其中我永远地笑了

就像一件永恒的派对礼服。

我的额头是多么的黑、

在我的额头上洒下光明。

让这个借给我的皱纹

某种智慧的气息。

不针对森林基金

也不是任意的幻想...

不......在这剩余的空间里、

放一把空椅子。

插入书中 空缺的音乐 (这是一首以自我为中心的诗：它讲述了抒情的自我的痛苦、苦恼和恐惧。

在这个潜入自己内心的 "我 "中，我们读到了这样的希望：照片可以描绘他，识别他，帮助他描绘内心和外在的自我。

这首诗 从下列地点订购 有一种阴郁的语气，是苦涩的，尽管优利克接受并接受了时间的流逝（"留下这条皱纹，让我有了某种智慧的气息"）。

在最后一节中，我们观察到，无论时间的流逝多么严酷，余里奇并不想掩饰他的痛苦或悲伤，他希望承担他的孤独，就像他承担自己的皱纹。

6. 重塑

生命只有可能

重塑了。

太阳走过草地

和走过的金手

在水边，在叶边...

啊！所有的泡沫

源于深潭

幻想主义的......--没有别的。

但生活，生活，生活、

生命才有可能

重塑了。

月亮来了，来了，撤退

我手臂上的手铐。

为我设计空间

充满了你的身影。

都是谎言!

的月亮在黑暗的夜晚。

我找不到你，我联系不到你......

只有--在平衡的时间内、

我从秋千上下来

逾越时间带我。

独自一人--在黑暗中、

菲戈：收到和给予。

因为生命，生命，生命、

生命才有可能

重塑了。

发表在书中 空缺的音乐 (1942), 诗篇 重塑 反问句没有押韵，重复了三次（在诗的开头、中间和结尾），强化了它想表达的思想。

这些诗句指出需要从一个新的角度看周围，以不同的方式体验生活，重新发现日常生活的色彩。

从消极的角度看，塞西莉亚的抒情特点--孤独，也出现在整首诗中（"我找不到你，我接触不到你......"）。 另一方面，意识到生活的痛苦，这首诗的抒情自我以希望的口吻结束，指出了太阳退出的可能性。

7. 舞蹈家

这个女孩

如此之小

想成为一名芭蕾舞演员。

他不知道如何做，也不知道如何做

但知道如何踮起脚尖。

你既不了解我，也不了解法。

但它的身体这样倾斜，那样倾斜

他既不知道那里，也不知道那里、

但闭上眼睛笑了。

旋转，旋转，旋转，手臂在空中旋转

并不感到头晕或不适应。

在你的头发上戴上星星和面纱

并说它是从天上掉下来的。

这个女孩

如此之小

想成为一名芭蕾舞演员。

但随后忘记所有的舞蹈、

而且还想和其他孩子一样睡觉。

上面这首诗被插在儿童书中 要么这样，要么那样 (与出版物中插入的其他诗句一样，塞西莉亚采用了使用明显的押韵和强烈的音乐性来吸引儿童的策略。 该诗的前三节 舞蹈家 这首诗几乎一直重复到最后，给人一种循环的感觉。

塞西莉亚的儿童文学作品力求满足孩子们的宇宙和幻想。 该作品的主人公 舞蹈家 我们在她身上看到了一个只有一个梦想的孩子的自然苦恼：跳舞。 事实上，这首诗似乎是一种歌曲，由于其深刻的音乐性，唤起了舞蹈。

值得一提的是，整个儿童世界对塞西莉亚来说是非常珍贵的，她是一名儿童教师，并在里约热内卢建立了第一个儿童图书馆。 在她生前发表的文章中，可以看到诗人对教育的命运有极大的关注，特别是在早期。

8. 挽歌

这个月，蝉在歌唱

和雷声在地上行走、

依附于太阳。

这个月，随着下午的到来，雨水从山上倾泻而下、

而后夜色更清、

蟋蟀的歌声使地面的湿润气味悸动。

但一切都无济于事、

因为你的耳朵就像空壳、

和你的鼻孔仍然

不再有新闻

的世界在风中循环。

上面的诗句是长诗的节选 挽歌 葡萄牙人杰辛塔-加西亚-贝内维德斯（Jacinta Garcia Benevides）在女孩过早成为孤儿后负责抚养她。

在前六节经文中，我们看到世界在全面运作，如火如荼。 一切似乎都服从于生活的自然秩序，日常生活顺利地进行着。

诗的第二部分又与最初的诗句完全不同：如果一开始我们读到的是生命，现在我们读到的是死亡，如果我们看到的是充实，现在我们看到的是缺席。

值得强调的是，这里的死亡不仅是离开的人的死亡，也是I-lyric的死亡，他看到自己的一部分变得空洞、空虚，与他周围充满生命力的世界相对应。

9. 姑娘们

阿拉贝拉

打开了窗户。

卡罗莱纳州

我想拉开窗帘。

和玛丽

他看了看，笑了笑：

"早上好！"

阿拉贝拉

始终是最美丽的。

卡罗莱纳州、

最聪明的女孩。

和玛丽

只是微笑：

"早上好！"

我们会想到每个小女孩

谁住在那个窗口；

一个叫阿拉贝拉、

被称为卡洛琳娜的人。

但那深深的渴望

是玛丽，玛丽，玛丽、

他以友好的声音说：

"早上好！"

著名的诗句 姑娘们 属于儿童读物 要么这样，要么那样 (在其中我们看到了一个充满音乐性的短篇小说，一种几乎向读者暗示了一首歌的诗句构造方式）。

顺便说一下，所选择的格式并不是无缘无故的：押韵的诗句和重复的内容使儿童更容易记住，并诱使他们反复阅读和重读这首诗。

三个女孩--阿拉贝拉、卡罗琳娜和玛丽亚--每个人都有自己的特点，她们的故事以行动为基础，相对简单但极其形象。 通过对日常图像的吸引，塞西莉亚成功地使诗歌世界更接近小读者的现实。

10. 插曲

话说得太多了

和世界非常周到。

我就站在你旁边。

不要告诉我有一个未来

也没有过去。

离开了现在--清一色的墙

没有书面的东西。

离开现在，不要说话、

不要向我解释现在的情况、

因为这一切都太多了。

在永恒的水中、

我的苦难的彗星

沉甸甸的，破破烂烂的。

我就站在你旁边。

插曲 这首诗首先是一首讲述身体和灵魂投降的诗。 抒情诗人在其中强调了生活和感受当下--此时此刻--的必要性，而不是在过去避难或在未来的前景中失去自我。

这首诗的标题( 插曲 插曲这个词也是指在戏剧中中断两个场景（或两幕）的音乐段落。 这个意思不应该被否定，因为塞西莉亚的诗学充满了音乐。

请注意在这首诗中，第三节是如何重复的，并且是最后一个结束写作的，象征着抒情自我的确定性。 尽管世界上有很多多余的东西（如前所述，无数的文字和假设），诗歌主体强调了他有完全的安全感：渴望成为爱人的身边人。

同时了解到