កំណាព្យ 10 ដែលមិនអាចបំភ្លេចបានដោយ Cecília Meireles បានវិភាគនិងផ្តល់យោបល់

Despedida គឺជាការបង្កើតដែលសម្គាល់ដោយលក្ខណៈបុគ្គល ចំណាំការប្រើប្រាស់កិរិយាសព្ទទាំងស្រុងក្នុងមនុស្សទីមួយ ("quero", "deixo", "viajo", " ando , "ខ្ញុំយក")) អារម្មណ៍នៃបុគ្គលនិយមនេះត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយការប្រើសព្វនាមដែលមានកម្មសិទ្ធិ "my" ដែលត្រូវបាននិយាយឡើងវិញពេញមួយកំណាព្យ។

ស្តាប់កំណាព្យ Despedida សូត្រ ដោយ Diandra Ferreira:

The carioca Cecília Meireles (1901-1964) ដែលទទួលខុសត្រូវចំពោះកំណាព្យដ៏ស្និទ្ធស្នាល ស្និទ្ធស្នាល និង visceral គឺពិតជាអ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យបំផុតម្នាក់នៃអក្សរសិល្ប៍ប្រេស៊ីល។

កំណាព្យរបស់នាង ដែលមានលក្ខណៈតន្ត្រីខ្លាំង គឺមិនជាប់ទាក់ទងនឹង ចលនាអក្សរសាស្ត្រជាក់លាក់ណាមួយ ទោះបីជាអ្នករិះគន់ភាគច្រើនដាក់ស្លាកអ្នកនិពន្ធថាជាកម្មសិទ្ធិរបស់ជំនាន់ទីពីរនៃលទ្ធិទំនើបនិយមប្រេស៊ីលក៏ដោយ។ ក្នុងចំណោមប្រធានបទញឹកញាប់បំផុតរបស់នាងគឺភាពឯកោ ភាពឯកកោ ការឆ្លងកាត់នៃពេលវេលា ធម្មជាតិដ៏វិសេសវិសាលនៃជីវិត អត្តសញ្ញាណ ការបោះបង់ចោល និងការបាត់បង់។

Cecília បានវង្វេងតាមរយៈសារព័ត៌មាន ប្រវត្តិសាស្ត្រ អត្ថបទ កំណាព្យ និងអក្សរសិល្ប៍កុមារ។ ពាក្យរបស់គាត់ត្រូវបានទាក់ទាញជាច្រើនជំនាន់ ហើយយើងនឹងចងចាំនៅទីនេះ។

1. ហេតុផល

ខ្ញុំច្រៀងព្រោះពេលវេលាមាន

ហើយជីវិតរបស់ខ្ញុំគឺពេញលេញ។

ខ្ញុំក៏មិនសប្បាយចិត្ត ឬសោកសៅ៖

ខ្ញុំជាកវី។

បងប្រុសនៃរឿងខ្លីៗ

ខ្ញុំគ្មានអារម្មណ៍រីករាយ ឬទុក្ខព្រួយទេ។

ខ្ញុំឆ្លងកាត់ទាំងយប់ទាំងថ្ងៃ

នៅក្នុងខ្យល់។

មិនថាខ្ញុំដួលរលំ ឬឡើងរឹងទេ

ថាតើខ្ញុំនៅដដែល ឬដួលរលំ

— ខ្ញុំមិនដឹង ខ្ញុំមិនដឹងទេ។ ខ្ញុំមិនដឹងថាត្រូវនៅ

ឬឆ្លងទេ។

ខ្ញុំដឹងថាខ្ញុំច្រៀង។ ហើយបទចម្រៀងគឺជាអ្វីគ្រប់យ៉ាង។

ស្លាបចង្វាក់មានឈាមអស់កល្បជានិច្ច។

ហើយថ្ងៃណាមួយខ្ញុំដឹងថាខ្ញុំនឹងបិទមាត់៖

— នោះហើយជាទាំងអស់។

Motivo គឺជាកំណាព្យដំបូងបង្អស់នៅក្នុងសៀវភៅ Viagem ដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1939 ដែលជាពេលវេលានៃសម័យទំនើប។ សមាសភាពគឺជា metapoem ពោលគឺអត្ថបទដែលវិលជុំវិញខ្លួនវាផ្ទាល់វគ្គសិក្សា។

8. Elegy

ក្នុងខែនេះ សត្វត្រយ៉ងច្រៀង

ហើយផ្គរលាន់ដើរពាសពេញផែនដី

នៅជាប់នឹងព្រះអាទិត្យ។

ក្នុងខែនេះ ពេលព្រលប់ ភ្លៀងធ្លាក់ពេញភ្នំ

ហើយបន្ទាប់មកយប់កាន់តែច្បាស់

ហើយបទចម្រៀងរបស់សត្វចង្រិតធ្វើឱ្យក្លិនសើមនៃដីមានក្លិនស្អុយ។

ប៉ុន្តែអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺគ្មានប្រយោជន៍ទេ

ដោយសារតែត្រចៀករបស់អ្នកដូចជាសំបកទទេ

ហើយរន្ធច្រមុះរបស់អ្នកដែលមិនមានចលនា

លែងទទួលបានព័ត៌មានទៀតហើយ

ពិភពលោកដែលវិលជុំវិញខ្យល់។

ខគម្ពីរខាងលើគឺជាការដកស្រង់ចេញពីកំណាព្យដ៏វែង Elegia ដែល Cecília ឧទ្ទិសដល់ការចងចាំរបស់ជីដូនម្តាយរបស់នាង។ ជនជាតិព័រទុយហ្គាល់ Jacinta Garcia Benevides ទទួលខុសត្រូវលើការចិញ្ចឹមក្មេងស្រីបន្ទាប់ពីស្ថានភាពកុមារកំព្រាមិនគ្រប់ខែ។

នៅក្នុងខប្រាំមួយដំបូង យើងឃើញពិភពលោកនៅក្នុងប្រតិបត្តិការពេញលេញ និងពេញលេញ។ អ្វីៗហាក់បីដូចជាគោរពតាមលំដាប់ធម្មជាតិនៃជីវិត ហើយជីវិតប្រចាំថ្ងៃដំណើរការទៅដោយរលូន។

ផ្នែកទីពីរនៃកំណាព្យនេះ គឺមិនមានបន្ទាត់ទាំងស្រុងទេ បើប្រៀបធៀបទៅនឹងខគម្ពីរដំបូង៖ ប្រសិនបើយើងអាននៅដើមដំបូង ជីវិត ឥឡូវនេះយើងអានសេចក្តីស្លាប់ ប្រសិនបើយើងឃើញភាពពេញលេញ យើងចាប់ផ្តើមឃើញអវត្តមាន។

វាគួរអោយចង់បញ្ជាក់ថា សេចក្តីស្លាប់នៅទីនេះមិនមែនត្រឹមតែជាអ្នកដែលបានចាកចេញនោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាអត្ថន័យនៃទំនុកច្រៀងខ្លួនឯងផងដែរ។ ឃើញ​បំណែក​ខ្លួន​ឯង​ក្លាយ​ទៅ​ជា​ប្រហោង ទទេ ផ្ទុយ​នឹង​ពិភពលោក​ដែល​ពោរពេញ​ដោយ​ជីវិត​ជុំវិញ។

9. ក្មេងស្រី

Arabela

បានបើកបង្អួច។

Carolina

បានលើកវាំងនន។

ហើយម៉ារីយ៉ា

មើលហើយញញឹម៖

“អរុណសួស្តី!”

Arabela

តែងតែស្រស់ស្អាតជាងគេ។

Carolina,

ក្មេងស្រីដែលមានប្រាជ្ញាបំផុត។

ហើយម៉ារីយ៉ា

គ្រាន់តែញញឹម៖

“អរុណសួស្តី!”

យើងនឹងគិតពីក្មេងស្រីគ្រប់រូប

ដែលរស់នៅក្នុងនោះ window;

ម្នាក់​ឈ្មោះ Arabela,

ម្នាក់​ឈ្មោះ Carolina។

ប៉ុន្តែ​ក្តី​អាឡោះអាល័យ​ដ៏​ជ្រាលជ្រៅ

គឺ Maria, Maria, Maria,

ដែលនិយាយដោយទឹកមុខរាក់ទាក់៖

“អរុណសួស្តី!”

កំណាព្យដ៏ល្បី ក្នុងនាមជា Meninas ជាកម្មសិទ្ធិរបស់សៀវភៅកុមារ ឬនេះឬនោះ (1964) ។ នៅក្នុងនោះ យើងឃើញរឿងខ្លីមួយដែលពោរពេញដោយតន្ត្រី វាគឺជាវិធីនៃការកសាងខគម្ពីរដែលស្ទើរតែណែនាំបទចម្រៀងសម្រាប់អ្នកអាន។

ដោយវិធីនេះ ទម្រង់ដែលបានជ្រើសរើសគឺមិនគិតថ្លៃទេ៖ ខគម្ពីរ rhyming និងពាក្យដដែលៗ ធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់កុមារទន្ទេញចាំ និងទាក់ទាញពួកគេឱ្យអាន និងអានកំណាព្យម្តងហើយម្តងទៀត។

រឿងរបស់ក្មេងស្រីទាំងបី - Arabela, Carolina និង Maria - ដែលនីមួយៗមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេគឺផ្អែកលើ សកម្មភាព និងមានលក្ខណៈសាមញ្ញ ប៉ុន្តែមើលឃើញច្បាស់បំផុត។ ដោយការទាក់ទាញចំពោះរូបភាពប្រចាំថ្ងៃ Cecília គ្រប់គ្រងដើម្បីនាំយកសកលលោកកំណាព្យឱ្យខិតទៅជិតការពិតរបស់អ្នកអានតិចតួច។

10 ។ Interlude

ពាក្យត្រូវបាននិយាយជាញឹកញាប់

ហើយពិភពលោកត្រូវបានគិត។

ខ្ញុំនៅក្បែរអ្នក។

ដុន កុំប្រាប់ខ្ញុំថាគ្មានអនាគតទេ

និងអតីតកាល។

ចាកចេញពីបច្ចុប្បន្ន — ជញ្ជាំងច្បាស់

ដោយគ្មានអ្វីដែលបានសរសេរ។

ចាកចេញពីបច្ចុប្បន្ន។ កុំនិយាយ

ទេពន្យល់ពីបច្ចុប្បន្នមកខ្ញុំ

ព្រោះវាច្រើនពេកហើយ។

នៅក្នុងទឹកនៃភាពអស់កល្ប នោះ

ផ្កាយដុះកន្ទុយនៃជម្ងឺរបស់ខ្ញុំ

លិច កើតទុក្ខ។

ខ្ញុំ​នៅ​ក្បែរ​អ្នក​។

Interlude គឺ​ជា​កំណាព្យ​ដែល​និយាយ​អំពី​ការ​ផ្តល់​រូបកាយ និង​ព្រលឹង។ នៅក្នុងវា ទំនុកច្រៀងដោយខ្លួនឯងសង្កត់ធ្ងន់លើតម្រូវការដើម្បីរស់នៅ និងមានអារម្មណ៍នៅពេលនេះ - នៅទីនេះ និងឥឡូវនេះ - ដោយមិនជ្រកកោនពីអតីតកាល ឬវង្វេងនៅក្នុងទស្សនៈនៃអនាគត។

ចំណងជើងកំណាព្យ ( Interlude ) មានន័យត្រង់ថា ផ្អាក ចន្លោះពេល។ វា​អាច​ជា​ការ​និយាយ​សំដៅ​ទៅ​លើ​កាយវិការ​ទំនុក​ច្រៀង​របស់​ខ្លួន​ឯង​ក្នុង​ការ​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​ការ​ស្រលាញ់ និង​ការ​យក​ជីវិត​មនោសញ្ចេតនា​របស់​គាត់។ ពាក្យ interlude ក៏​មាន​ន័យ​ថា​ជា​ការ​ឆ្លង​កាត់​តន្ត្រី​ដែល​រំខាន​ដល់​ឈុត​ឆាក​ពីរ (ឬ​សកម្មភាព​ពីរ​) ក្នុង​ការ​លេង​យ៉ាង​អស្ចារ្យ​។ អត្ថន័យនេះមិនគួរត្រូវបានលុបចោលទេ ដោយសារកំណាព្យរបស់ Cecília គឺពោរពេញដោយតន្ត្រី។

សូមកត់សម្គាល់នៅក្នុងកំណាព្យអំពីរបៀបដែលខទី 3 ត្រូវបានធ្វើម្តងទៀត និងជាចុងក្រោយដើម្បីបញ្ចប់ការសរសេរ ដែលជានិមិត្តរូបនៃភាពប្រាកដប្រជានៃទំនុកច្រៀងដោយខ្លួនឯង។ ថ្វីបើពិភពលោកហួសប្រមាណ (ពាក្យ និងសម្មតិកម្មរាប់មិនអស់ ដូចដែលបានរៀបរាប់) ប្រធានបទកំណាព្យបានគូសបញ្ជាក់នូវអ្វីដែលគាត់ប្រាកដទាំងស្រុង៖ បំណងប្រាថ្នាចង់នៅក្បែរអ្នកជាទីស្រឡាញ់។

ជួបវាផងដែរ

ទាក់ទងនឹងចំណងជើង Motivo វាគួរតែនិយាយថាសម្រាប់ Cecília ការសរសេរ និងការរស់នៅគឺជាកិរិយាសព្ទដែលរួមបញ្ចូលគ្នា៖ ការរស់នៅកំពុងត្រូវបាន កវី និងក្លាយជាកវីគឺត្រូវរស់នៅ។

ការសរសេរគឺជាផ្នែកនៃអត្តសញ្ញាណរបស់នាង ហើយជាលក្ខខណ្ឌចាំបាច់សម្រាប់ជីវិតរបស់អ្នកនិពន្ធ ដូចដែលអាចមើលឃើញជាពិសេសនៅក្នុងខគម្ពីរ៖ "ខ្ញុំមិនសប្បាយចិត្ត ឬសោកសៅទេ ៖ ខ្ញុំជាកវី"។

កំណាព្យគឺជាអត្ថិភាពនិយម និងដោះស្រាយជាមួយនឹងការឆ្លងកាត់នៃជីវិត ជារឿយៗជាមួយនឹងកម្រិតជាក់លាក់នៃភាពស្លេកស្លាំង ទោះបីជាវាឆ្ងាញ់ខ្លាំងក៏ដោយ។ ខគម្ពីរនានាត្រូវបានបង្កើតឡើងពីគំនិតផ្ទុយគ្នា គំនិតប្រឆាំង (រីករាយ និងសោកសៅ យប់និងថ្ងៃ ខ្ញុំបានដួលរលំ និងស្ថាបនា ខ្ញុំនៅតែ ហើយខ្ញុំមិនធ្វើ ខ្ញុំស្នាក់នៅ ហើយខ្ញុំឆ្លងកាត់។ ការសរសេរ - អត្ថបទចម្រៀងមាន rhymes ប៉ុន្តែមិនមានភាពម៉ត់ចត់នៃម៉ែត្រដូចនៅក្នុង Parnassianism ទេ (មានហើយសោកសៅ មួយភ្លែត និងថ្ងៃ ខ្ញុំសាងសង់ ហើយខ្ញុំស្នាក់នៅ អ្វីគ្រប់យ៉ាងហើយស្ងាត់)

វាក៏គួរតែជា គូសបញ្ជាក់ថា ជាក់ស្តែង កិរិយាសព្ទទាំងអស់នៅក្នុងកំណាព្យគឺស្ថិតនៅក្នុងសម័យបច្ចុប្បន្ន ដែលបង្ហាញថា Cecília មានបំណងចង់បង្ហាញនៅទីនេះ និងឥឡូវនេះ។

2. នេះឬនោះ

ឬប្រសិនបើមានភ្លៀង ហើយគ្មានព្រះអាទិត្យ

ឬប្រសិនបើមានព្រះអាទិត្យ ហើយមិនមានភ្លៀង!

ឬបើពាក់ស្រោមដៃហើយមិនពាក់ចិញ្ចៀន

ឬពាក់ចិញ្ចៀនហើយកុំពាក់មដ!

អ្នកណាឡើងលើអាកាសមិន ស្នាក់នៅលើដី

អ្នកដែលនៅនឹងឥដ្ឋវាមិនឡើងលើអាកាសទេ។

វាគួរឱ្យអាណិតណាស់ដែលអ្នកមិនអាច

នៅកន្លែងទាំងពីរក្នុងពេលតែមួយ!

ឬខ្ញុំរក្សាទុក លុយហើយកុំទិញស្ករគ្រាប់

ឬខ្ញុំទិញស្ករគ្រាប់ហើយចំណាយលុយ។

ទាំងនេះឬនោះ៖ ឬនេះឬនោះ…

ហើយខ្ញុំរស់នៅ ជ្រើសរើសពេញមួយថ្ងៃ!

ទេ ខ្ញុំមិនដឹងថាខ្ញុំលេង ឬអត់ ខ្ញុំមិនដឹងថាខ្ញុំរៀនទេ

ប្រសិនបើខ្ញុំរត់ចេញ ឬនៅស្ងៀម។

ប៉ុន្តែខ្ញុំនៅតែមិនអាចយល់

មួយណាល្អជាង៖ ប្រសិនបើវាជារឿងនោះ។

ឬនេះ ឬនោះ គឺជាឧទាហរណ៍នៃកំណាព្យដែលផ្តោតលើកុមារ (វាគឺ គួររំលឹកថា Cecília គឺជាគ្រូបង្រៀននៅសាលា ដូច្នេះនាងស៊ាំជាមួយពិភពនៃកុមារ)។

កំណាព្យខាងលើមានសារៈសំខាន់ណាស់ ដែលវាផ្តល់ឈ្មោះដល់សៀវភៅដែលប្រមូលបាន 57 កំណាព្យ។ បានបើកដំណើរការនៅឆ្នាំ 1964 ការងារ Ou this or that គឺជារឿងបុរាណដែលបានឆ្លងកាត់ជាច្រើនជំនាន់។

នៅក្នុងខនៃកំណាព្យនេះ យើងរកឃើញសំណួរនៃការសង្ស័យ ភាពមិនប្រាកដប្រជា អត្ថបទចម្រៀង។ កំណត់អត្តសញ្ញាណដោយខ្លួនឯងជាមួយនឹងស្ថានភាពមិនច្បាស់លាស់របស់កុមារ។ កំណាព្យបង្រៀនពីភាពចាំបាច់នៃជម្រើស៖ ការជ្រើសរើសតែងតែចាញ់ ការមានអ្វីមួយដែលចាំបាច់មានន័យថាមិនអាចមានអ្វីផ្សេងបាន។

ឧទាហរណ៍ប្រចាំថ្ងៃ ជាក់ស្តែង និងជាឧទាហរណ៍ (ដូចជាចិញ្ចៀន និងស្រោមដៃ) បម្រើដល់ការបង្រៀន មេរៀនសំខាន់មួយសម្រាប់ពេញមួយជីវិតរបស់អ្នក៖ ជាអកុសល ជារឿយៗវាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការលះបង់របស់មួយក្នុងនាមរបស់មួយផ្សេងទៀត។

Cecília លេងជាមួយពាក្យក្នុងរបៀបលេងសើច និងធម្មជាតិ ហើយមានបំណងចូលទៅជិតអតិបរមានៃសកលលោកនៃកុមារភាព។

អានការវិភាគពេញលេញនៅក្នុងអត្ថបទ ការវិភាគនៃកំណាព្យនេះ ឬដោយ Cecília Meireles។

3. លាហើយ

សម្រាប់ខ្ញុំ និងសម្រាប់អ្នក ហើយលើសពីនេះទៅទៀត

នោះជាកន្លែងដែលអ្វីៗផ្សេងទៀតមិនធ្លាប់មាន

ខ្ញុំទុកឱ្យសមុទ្រខឹង និងមេឃស្ងប់ស្ងាត់៖

ខ្ញុំចង់បានភាពឯកា។

ផ្លូវរបស់ខ្ញុំគឺគ្មានកន្លែងសម្គាល់ ឬទេសភាព។

ហើយតើអ្នកដឹងដោយរបៀបណា? - ពួកគេនឹងសួរខ្ញុំ។

- សម្រាប់មិនមានពាក្យ ដោយគ្មានរូបភាព។

គ្មានសត្រូវ និងគ្មានបងប្អូន។

តើអ្នកកំពុងស្វែងរកអ្វី? - ទាំងអស់។ តើ​អ្នក​ចង់បាន​អ្វី? - គ្មានអ្វីទេ។

ខ្ញុំធ្វើដំណើរតែម្នាក់ឯងដោយបេះដូងរបស់ខ្ញុំ។

ខ្ញុំមិនបានវង្វេងទេ ប៉ុន្តែត្រូវបានគេដាក់ខុស។

ខ្ញុំកាន់ផ្លូវរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងដៃ។

ការចងចាំមួយបានហោះចេញពីថ្ងាសរបស់ខ្ញុំ។

ស្នេហារបស់ខ្ញុំ ការស្រមើស្រមៃរបស់ខ្ញុំបានហោះ...

ប្រហែលជាខ្ញុំនឹងស្លាប់មុនជើងមេឃ។

ការចងចាំ សេចក្ដីស្រឡាញ់ និងអ្វីដែលនៅសល់ តើពួកគេនឹងនៅឯណា?

ខ្ញុំទុករូបកាយរបស់ខ្ញុំនៅទីនេះ ចន្លោះព្រះអាទិត្យ និងផែនដី។

(ខ្ញុំថើបអ្នក រាងកាយរបស់ខ្ញុំពោរពេញដោយការខកចិត្ត!

ផ្ទាំងបដាដ៏សោកសៅ នៃសង្រ្គាមចម្លែក...)

ខ្ញុំចង់បានភាពឯកោ។

Despedida មាននៅក្នុងសៀវភៅ Flor depoems ដែលបានបោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ 1972។ យើង ឃើញច្បាស់នៅក្នុងខគម្ពីរ ស្វែងរកអ្នកនិយាយកំណាព្យដោយភាពឯកា។ ដំណើរស្វែងរកភាពឯកោនេះគឺជាផ្លូវមួយ វាគឺជាផ្នែកនៃដំណើរការមួយ។

អារម្មណ៍នៃភាពឯកោគឺជាពាក្យប្រៀបធៀបនៃឆន្ទៈចង់ស្លាប់ ដែលនឹងត្រូវបានបង្ហាញនៅចុងបញ្ចប់នៃខគម្ពីរនៅពេលដែលទំនុកច្រៀងដោយខ្លួនឯង " ខ្ញុំទុករូបកាយរបស់ខ្ញុំនៅទីនេះ ចន្លោះព្រះអាទិត្យ និងផែនដី។"

ការស្ថាបនាកំណាព្យគឺតាមរយៈសញ្ញាណនៃការឆ្លងកាត់នៃពេលវេលា។

យើងសង្កេតមើលនៅទូទាំងខនេះ នូវអារម្មណ៍នៃភាពសោកសៅ ទុក្ខព្រួយ និងភាពឯកកោ ដែលជាលក្ខណៈនៃកំណាព្យរបស់ Cecília រួចទៅហើយ។ យើងក៏ឃើញភាពសោកសៅដែលបង្ហាញដោយការដឹងយឺតយ៉ាវនៃការឆ្លងកាត់ជីវិត ("ខ្ញុំមិនបានកត់សម្គាល់ការផ្លាស់ប្តូរនេះទេ")។

ភាពចាស់ក៏ត្រូវបានកត់សម្គាល់ពីការចុះខ្សោយនៃរាងកាយផងដែរ។ ទំនុកច្រៀងមើលខ្លួនឯង ទិដ្ឋភាពខាងក្នុង និងខាងក្រៅ។ ចលនាដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងខគម្ពីរអមដំណើរនៃថ្ងៃនោះ ក្នុងន័យនៃជីវិតឆ្ពោះទៅរកសេចក្តីស្លាប់ (ដៃដែលបាត់បង់កម្លាំង ក្លាយជាត្រជាក់ និងស្លាប់)។

ខចុងក្រោយដែលមានថាមពលខ្លាំង សំយោគអត្ថិភាពដ៏ជ្រាលជ្រៅ ការឆ្លុះបញ្ចាំង៖ តើខ្លឹមសារនៃទំនុកច្រៀងដោយខ្លួនឯងបានបាត់បង់ទៅណា? អត្ថបទការវិភាគកំណាព្យ Portrait ដោយ Cecília Meireles។

5. បញ្ជាទិញ

ខ្ញុំចង់បានរូបថត

ដូចរូបថតនេះ — តើអ្នកអាចឃើញវាទេ? — ដូចនេះ៖

ដែលខ្ញុំសើចជារៀងរហូត

ដូចជាសម្លៀកបំពាក់នៃពិធីបុណ្យដ៏អស់កល្ប។

ចាប់តាំងពីចិញ្ចើមរបស់ខ្ញុំមានភាពស្រពិចស្រពិល ដូច្នេះ

ពន្លឺចែងចាំង នៅលើថ្ងាសរបស់ខ្ញុំ។

ទុកស្នាមជ្រួញនេះ ដែលផ្តល់ឱ្យខ្ញុំ

ខ្យល់នៃប្រាជ្ញា។

កុំចូលទៅក្នុងផ្ទៃខាងក្រោយនៃព្រៃ

ឬ​ការ​រវើរវាយ​តាម​អំពើ​ចិត្ត។ ..

ទេ... នៅ​ក្នុង​ចន្លោះ​ដែល​នៅ​តែ​មាន

ដាក់​កៅអី​ទទេ។

បញ្ចូល​ក្នុង​សៀវភៅ Vaga Música (1942) កំណាព្យចាប់ផ្តើមពី កបទពិសោធន៍ជីវប្រវត្តិយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ វាជាកំណាព្យដែលគិតតែពីខ្លួនឯង៖ វានិយាយអំពីការឈឺចាប់ ទុក្ខព្រួយ និងការភ័យខ្លាចនៃអត្ថបទចម្រៀងខ្លួនឯង។

នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងដែលធ្លាក់ចូលទៅក្នុងខ្លួនយើង យើងអានដោយសង្ឃឹមថារូបថតអាចបង្ហាញពីអ្នក កំណត់អត្តសញ្ញាណ អ្នក ជួយអ្នកគូសផែនទីខ្លួនឯងខាងក្នុង និងខាងក្រៅរបស់អ្នក។

កំណាព្យ Encomenda មានសម្លេងងងឹត ជូរចត់ បើទោះបីជាទំនុកច្រៀងខ្លួនឯងទទួលយក និងទទួលយកពេលវេលាឆ្លងកាត់ក៏ដោយ ("ទុកស្នាមជ្រួញនេះ ដែលផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវខ្យល់នៃប្រាជ្ញា។")

នៅក្នុងឃ្លាចុងក្រោយនេះ យើងសង្កេតឃើញថា ទោះជាការឆ្លងកាត់ដ៏លំបាកយ៉ាងណាក៏ដោយ ទំនុកច្រៀងដោយខ្លួនឯង គាត់មិនមានបំណងចង់បន្លំទុក្ខ ឬទុក្ខរបស់គាត់ និង ចង់សន្មត់ភាពឯការបស់គាត់ នៅពេលដែលគាត់សន្មត់ថាមានស្នាមជ្រួញរបស់គាត់។

6. ការច្នៃប្រឌិតឡើងវិញ

ជីវិតគឺអាចធ្វើទៅបាន

បង្កើតឡើងវិញ។

ព្រះអាទិត្យដើរកាត់វាលស្មៅ

ហើយដើរលើដៃមាស

តាមទឹក តាមស្លឹកឈើ...

អេ! ពពុះទាំងអស់

ដែលមកពីអាងជ្រៅ

នៃការបំភាន់... — គ្មានអ្វីផ្សេងទៀតទេ។

ប៉ុន្តែជីវិត ជីវិត ជីវិត

ជីវិតគឺមានតែ អាចធ្វើទៅបាន

បង្កើតឡើងវិញ។

សូមមក ព្រះច័ន្ទ មក ដក

រនាំងចេញពីដៃរបស់ខ្ញុំ។

ខ្ញុំស្រមៃខ្លួនឯងតាមរយៈលំហ

ពេញលេញនៃរូបភាពរបស់អ្នក។

ទាំងអស់កុហក! កុហក

ព្រះច័ន្ទ ក្នុងយប់ងងឹត។

ខ្ញុំមិនអាចរកអ្នកឃើញទេ ខ្ញុំមិនអាចទៅដល់អ្នកបានទេ...

មានតែ — ក្នុងពេលវេលាសមតុល្យ

ខ្ញុំអនុញ្ញាតឱ្យទៅផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវយោល

ដែលនាំខ្ញុំហួសពេល។

តែម្នាក់ឯង — ក្នុងភាពងងឹត

ខ្ញុំស្នាក់នៅ៖ បានទទួលហើយ

ដោយសារតែជីវិត ជីវិត ជីវិត

ជីវិតគឺអាចធ្វើទៅបានតែ

ត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញ។

បានបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុងសៀវភៅ Vacancy Música ( 1942) កំណាព្យ Reinvenção មាន ម្ភៃប្រាំមួយ ខជាមួយនឹង rhymes ឆ្លាស់គ្នាជាបីឃ្លា។ បន្ទរមិន​ត្រូវ​គ្នា​ទេ ហើយ​ត្រូវ​បាន​ធ្វើ​ឡើង​វិញ​បី​ដង (នៅ​ដើម កណ្តាល និង​ចុង​នៃ​កំណាព្យ) ពង្រឹង​គំនិត​ដែល​ខ្លួន​ចង់​បង្ហាញ។

ខគម្ពីរ​ចង្អុល​ទៅ​រក​តម្រូវ​ការ​ក្នុង​ការ​មើល​ជុំវិញ​ទស្សនៈ​ថ្មី ជួបប្រទះជីវិតតាមរបៀបផ្សេង ស្វែងរកពណ៌នៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃឡើងវិញ។

តាមទស្សនៈអវិជ្ជមាន ភាពឯកកោ លក្ខណៈនៃទំនុកច្រៀងរបស់ Cecília ក៏លេចឡើងពេញកំណាព្យនេះផងដែរ ("Não te te I can't ឈាន​ទៅ​ដល់​អ្នក...")។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ដោយដឹងអំពីការឈឺចាប់នៃជីវិត ទំនុកច្រៀងរបស់កំណាព្យបានបិទវាដោយទឹកដមក្តីសង្ឃឹម ចង្អុលទៅលទ្ធភាពនៃការបញ្ចេញថាមពលព្រះអាទិត្យ។

7. អ្នករាំរបាំបាឡេ

ក្មេងស្រីនេះ

តូចណាស់

ចង់ក្លាយជាអ្នករាំរបាំបាឡេ។

នាងមិនដឹងថា អាណិត ឬថយក្រោយទេ

ប៉ុន្តែដឹងពីរបៀបឈរនៅលើម្រាមជើង។

មិនស្គាល់ខ្ញុំ ឬមិន

ប៉ុន្តែផ្អៀងរាងកាយនៅទីនេះ ហើយនៅទីនោះ

មិនដឹងទាំងនៅទីនោះ មិនអីទេ

ប៉ុន្តែបិទភ្នែករបស់អ្នក ហើយញញឹម។

រមៀល បង្វិល បង្វិលដៃនៅលើអាកាស

ហើយកុំវិលមុខ ឬធ្វើចលនា។

>ដាក់ផ្កាយ និងស្បៃមុខនៅក្នុងសក់របស់នាង

ហើយនិយាយថាវាធ្លាក់ពីលើមេឃ។

ក្មេងស្រីនេះ

តូចណាស់

ចង់បាន ដើម្បីក្លាយជាអ្នករាំរបាំបាឡេ។

ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកភ្លេចទាំងអស់។រាំ

ហើយក៏ចង់ដេកដូចកុមារដទៃទៀតដែរ។

កំណាព្យខាងលើត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងសៀវភៅកុមារ ឬនេះឬនោះ (1964)។ ដូចជាខគម្ពីរផ្សេងទៀតដែលមាននៅក្នុងការបោះពុម្ភផ្សាយ Cecília ប្រកាន់យកនូវយុទ្ធសាស្ត្រនៃការប្រើប្រាស់បទភ្លេងដ៏ខ្លាំង និងតន្ត្រីខ្លាំងដើម្បីទាក់ទាញកុមារ។ ខគម្ពីរបីដំបូងនៃ A bailarina ត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតស្ទើរតែនៅចុងបញ្ចប់នៃកំណាព្យនេះ ដោយផ្តល់នូវគំនិតនៃវដ្តមួយ។

ផលិតកម្មអក្សរសាស្ត្រកុមារ Cecília ស្វែងរកការបំពេញសកលលោក និងការស្រមើស្រមៃរបស់កុមារ។ តួឯករបស់ The Ballerina គឺជាក្មេងស្រីធម្មតាម្នាក់ មិនមានឈ្មោះ (ប្រហែលជាដើម្បីផ្សព្វផ្សាយអត្តសញ្ញាណជាមួយសាធារណជនអាន)។ យើងឃើញនៅក្នុងនាងពីការថប់បារម្ភធម្មជាតិរបស់កុមារដែលមានសុបិនតែមួយគត់គឺការរាំ។ កំណាព្យនេះ ហាក់បីដូចជាបទចម្រៀងមួយប្រភេទដែលបញ្ចេញក្បាច់រាំដោយសារតែតន្ត្រីដ៏ជ្រាលជ្រៅរបស់វា។

វាគួរអោយចងចាំថាសកលលោកទាំងមូលនេះសម្រាប់ក្មេងៗពិតជាស្រលាញ់ Cecília ដែលជាគ្រូរបស់កុមារ។ ហើយបានបង្កើតបណ្ណាល័យកុមារដំបូងពីទីក្រុង Rio de Janeiro ។ ពេញមួយអត្ថបទដែលបានបោះពុម្ពក្នុងជីវិតរបស់នាង គេអាចសង្កេតមើលពីរបៀបដែលកវីមានការព្រួយបារម្ភយ៉ាងខ្លាំងចំពោះជោគវាសនានៃការអប់រំ ជាពិសេសនៅដើមដំបូងនៃជីវិតរបស់នាង។