10 puisi yang tidak boleh dilepaskan oleh Cecília Meireles dianalisis dan diulas

Despedida ialah ciptaan yang ditandai dengan keperibadian, perhatikan penggunaan lengkap kata kerja dalam orang pertama ("quero", "deixo", "viajo", " ando , "Saya ambil"). Rasa individualisme ini diperkukuh dengan penggunaan kata ganti nama diri "saya", yang diulangi sepanjang puisi.

Dengar puisi Despedida yang dibacakan oleh Diandra Ferreira:

Karioca Cecília Meireles (1901-1964), yang bertanggungjawab untuk puisi yang sengit, intim dan mendalam, sudah pasti salah seorang penulis kesusasteraan Brazil yang paling hebat.

Puisinya, sangat muzikal, tidak dikaitkan dengan mana-mana gerakan sastera tertentu, walaupun kebanyakan pengkritik melabelkan penulis sebagai milik generasi kedua modenisme Brazil. Antara temanya yang paling kerap ialah pengasingan, kesunyian, peredaran masa, sifat kehidupan yang fana, identiti, pengabaian dan kehilangan.

Cecília mengembara melalui kewartawanan, kronik, esei , puisi dan sastera kanak-kanak. Kata-kata beliau telah mempesonakan generasi dan akan diingati di sini oleh kami.

1. Sebab

Saya menyanyi kerana saat itu wujud

dan hidup saya lengkap.

Saya tidak gembira mahupun sedih:

Saya seorang penyair.

Saudara kepada perkara yang sekejap,

Saya tidak merasakan kegembiraan mahupun siksaan.

Saya melintasi malam dan siang

dalam angin.

Sama ada saya runtuh atau membina,

sama ada saya kekal atau runtuh,

— Saya tidak tahu, saya tidak tahu. Saya tidak tahu sama ada mahu kekal

atau lulus.

Saya tahu saya menyanyi. Dan lagu itu adalah segala-galanya.

Sayap berirama mempunyai darah abadi.

Dan suatu hari nanti saya tahu saya akan diam:

— itu sahaja.

Motivo ialah puisi pertama dalam buku Viagem , diterbitkan pada tahun 1939, zaman Modenisme. Gubahan ialah metapoem, iaitu teks yang berkisar tentang dirinyakursus.

8. Elegy

Pada bulan ini, jangkrik menyanyi

dan guruh berjalan di atas bumi,

berpaut pada matahari.

Pada bulan ini, pada waktu senja, hujan turun di atas pergunungan,

dan kemudian malam menjadi lebih cerah,

dan lagu cengkerik membuat bau tanah yang basah berdenyut-denyut.

Tetapi semuanya tidak berguna,

kerana telinga anda seperti cangkang kosong,

dan lubang hidung anda yang tidak bergerak

tidak lagi menerima berita

tentang dunia yang beredar dalam angin.

Bait-bait di atas adalah petikan daripada puisi panjang Elegia , yang didedikasikan oleh Cecília untuk mengenang nenek sebelah ibunya. Orang Portugis Jacinta Garcia Benevides bertanggungjawab untuk membesarkan gadis itu selepas keadaannya yang pramatang sebagai anak yatim.

Dalam enam ayat pertama kita melihat dunia beroperasi sepenuhnya, dengan penuh semangat. Segala-galanya seolah-olah mematuhi aturan semula jadi kehidupan dan kehidupan seharian berjalan dengan lancar.

Bahagian kedua sajak pula sama sekali terkeluar dari barisan jika dibandingkan dengan bait-bait pembukaan: jika pada mulanya kita membaca kehidupan, kini kita membaca kematian, jika kita melihat kepenuhan, kita mula melihat ketiadaan.

Adalah wajar digariskan bahawa kematian di sini bukan sahaja kematian orang yang telah pergi, tetapi juga kematian diri lirik, yang melihat sekeping dirinya menjadi hampa, kosong, berlawanan dengan dunia yang penuh dengan kehidupan di sekeliling.

9. Gadis-gadis

Arabela

membuka tingkap.

Carolina

meningkap tirai.

Dan Maria

melihat dansenyuman:

“Selamat pagi!”

Arabela

selalunya yang paling cantik.

Carolina,

gadis paling bijak .

Dan Maria

hanya tersenyum:

“Selamat pagi!”

Kami akan memikirkan setiap gadis

yang tinggal di sana tingkap;

seorang bernama Arabela,

seorang bernama Carolina.

Tetapi nostalgia yang mendalam

ialah Maria, Maria, Maria,

yang berkata dengan suara mesra:

“Selamat pagi!”

Puisi terkenal As Meninas milik buku kanak-kanak Atau ini atau itu (1964). Di dalamnya kita melihat cerita ringkas yang penuh dengan muzik, ia adalah cara membina ayat-ayat yang hampir mencadangkan lagu untuk pembaca.

Format yang dipilih, dengan cara itu, tidak percuma: pantun berima dan pengulangan memudahkan kanak-kanak untuk menghafal dan menarik minat mereka untuk membaca dan membaca semula puisi itu berulang kali.

Kisah tiga gadis - Arabela, Carolina dan Maria -, masing-masing mempunyai ciri-ciri tersendiri, berdasarkan pada tindakan dan Agak mudah, namun sangat visual. Dengan menarik imej setiap hari, Cecília berjaya membawa alam puitis lebih dekat kepada realiti pembaca kecil.

10. Selingan

Perkataan sering diucapkan

dan dunia difikirkan.

Saya di sisi awak.

Don 'Jangan beritahu saya bahawa tiada masa depan

atau masa lalu.

Tinggalkan masa kini — dinding yang jelas

tanpa perkara yang tertulis.

Tinggalkan masa kini. Jangan cakap,

Tidakterangkan hadiah kepada saya,

kerana semuanya terlalu banyak.

Di dalam air yang kekal,

komet penyakit saya

tenggelam, bingung.

Saya tetap di sisi anda.

Selingan adalah, terutama sekali, puisi yang bercakap tentang memberi badan dan jiwa. Di dalamnya, lirik diri menekankan keperluan untuk hidup dan merasai saat - di sini dan sekarang -, tanpa berlindung pada masa lalu atau tersesat dalam perspektif masa depan.

Tajuk puisi ( Selingan ) secara literal bermaksud jeda, selang. Ia mungkin merupakan kiasan kepada gerak isyarat diri yang berlirik untuk merenungkan kasih sayang dan mengambil kira kehidupan sentimentalnya. Perkataan selingan juga bermaksud petikan muzik yang mengganggu dua babak (atau dua aksi) dalam dramatik. Makna ini juga tidak boleh dibuang kerana puisi Cecília penuh dengan muzik.

Perhatikan dalam puisi itu bagaimana rangkap ketiga diulang dan merupakan yang terakhir untuk melengkapkan penulisan, melambangkan kepastian diri lirik. Walaupun keterlaluan dunia (kata-kata dan hipotesis yang tidak terhitung, seperti yang disebutkan), subjek puisi menggariskan apa yang dia pasti: keinginan untuk berada di sisi kekasih.

Temui juga

Mengenai tajuk, Motivo , harus dikatakan bahawa bagi Cecília, menulis dan hidup adalah kata kerja yang digabungkan bersama: living was being seorang penyair dan menjadi seorang penyair adalah untuk hidup.

Menulis adalah sebahagian daripada identitinya dan merupakan syarat penting bagi kehidupan penulis, seperti yang dapat dilihat terutamanya dalam ayat: "Saya tidak gembira mahupun sedih. : Saya seorang penyair".

Puisi ini bersifat eksistensialisme dan membicarakan tentang kefanaan kehidupan, selalunya dengan tahap kemurungan tertentu, walaupun kehalusannya yang melampau. Ayat-ayat itu dibina daripada antitesis, idea-idea yang bertentangan (gembira dan sedih; malam dan siang; saya runtuh dan membina; saya kekal dan saya membatalkan; saya tinggal dan saya lulus).

Satu lagi ciri yang menarik ialah muzik penulisan - yang Liriknya mengandungi sajak, tetapi tidak dengan ketegasan meter seperti dalam Parnassianisme (ada dan sedih; sekejap dan hari; Saya membina dan saya tinggal; semuanya dan bisu).

Ia juga harus menggariskan bahawa hampir semua kata kerja dalam puisi adalah dalam kala sekarang, yang menunjukkan bahawa Cecília berhasrat untuk membangkitkan di sini dan sekarang.

2. Sama ada ini atau itu

Atau jika ada hujan dan tiada matahari,

atau jika ada matahari dan tiada hujan!

Atau jika memakai sarung tangan dan jangan memakai cincin,

atau memakai cincin dan jangan memakai sarung tangan!

Siapa yang naik ke udara tidak kekal di atas tanah,

yang kekal di atas lantaiia tidak naik ke udara.

Sayang sekali anda tidak boleh

berada di kedua-dua tempat pada masa yang sama!

Atau saya simpan wang dan jangan beli gula-gula,

atau saya beli gula-gula dan belanjakan wang.

Sama ada ini atau itu: atau ini atau itu…

dan saya hidup memilih sepanjang hari!

Tidak, saya tidak tahu sama ada saya bermain, saya tidak tahu sama ada saya belajar,

Jika saya melarikan diri atau bertenang.

Tetapi saya masih tidak dapat memahami

yang mana lebih baik: jika ini atau itu.

Atau ini atau itu adalah contoh puisi yang ditujukan kepada kanak-kanak (ia adalah patut diingat bahawa Cecília adalah seorang guru sekolah, jadi dia sangat akrab dengan dunia kanak-kanak).

Puisi di atas sangat penting sehingga ia memberikan namanya kepada buku yang menghimpunkan 57 puisi. Dilancarkan pada tahun 1964, karya Ou this or that merupakan karya klasik yang telah diwarisi turun temurun.

Dalam bait-bait puisi itu kita dapati persoalan keraguan, ketidakpastian, lirik mengenal pasti diri dengan keadaan kanak-kanak yang tidak pasti. Puisi itu mengajar keharusan memilih: memilih sentiasa kalah, mempunyai sesuatu semestinya bermakna tidak dapat memiliki sesuatu yang lain.

Contoh setiap hari, praktikal dan ilustrasi (seperti cincin dan sarung tangan) berfungsi untuk mengajar pelajaran penting untuk sepanjang hayat anda: malangnya, selalunya perlu mengorbankan satu perkara atas nama yang lain.

Cecília bermain dengan kata-kata dengan cara yang suka bermain dan semula jadi dan berhasrat untuk mendekatimaksimum alam semesta zaman kanak-kanak.

Baca analisis lengkap dalam artikel Analisis puisi Sama ada ini atau itu oleh Cecília Meireles.

3. Selamat tinggal

Untuk saya, dan untuk anda, dan lebih daripada itu

di situlah perkara lain tidak pernah ada,

Saya meninggalkan laut dengan marah dan langit yang damai:

Saya mahukan kesendirian.

Laluan saya tanpa tanda tempat atau landskap.

Dan bagaimana anda mengetahuinya? - mereka akan bertanya kepada saya.

- Kerana tidak mempunyai kata-kata, kerana tidak mempunyai imej.

Tiada musuh dan tiada saudara.

Apa yang anda cari? - Semua. Apa yang kamu mahu? - Tiada apa-apa.

Saya mengembara sendirian dengan hati.

Saya tidak tersesat, tetapi tersasar.

Saya membawa laluan saya di tangan saya.

Kenangan terbang dari dahi saya.

Sayang saya, imaginasi saya terbang...

Mungkin saya akan mati sebelum ufuk.

Memori, cinta dan selebihnya di manakah mereka akan berada?

Saya tinggalkan badan saya di sini, antara matahari dan bumi.

(Saya cium awak, badan saya, penuh kekecewaan!

Sepanduk sedih perang pelik...)

Saya mahukan kesendirian.

Despedida terdapat dalam buku Flor depoems , diterbitkan pada tahun 1972. Kami jelas melihat dalam bait-bait pencarian penutur pantun secara kesepian. Pencarian untuk kesendirian ini adalah satu jalan, ia adalah sebahagian daripada proses.

Perasaan kesendirian adalah parafrasa kehendak untuk mati, yang akan diungkapkan pada akhir ayat apabila diri lirik menyatakan " Saya meninggalkan jasad saya di sini, antara matahari dan bumi."

Binaan puisi tersebut ialahmelalui tanggapan tentang peredaran masa.

Kami memerhatikan sepanjang bait-baitnya perasaan sayu, kesedihan dan kesunyian yang sudah menjadi ciri puisi Cecília. Kami juga melihat kesedihan yang dimanifestasikan oleh kesedaran yang lambat tentang kefanaan kehidupan ("Saya tidak perasan perubahan ini").

Usia juga diperhatikan daripada kemerosotan badan. Diri lirik melihat dirinya sendiri, pada aspek dalaman dan luaran. Pergerakan yang dikemukakan dalam ayat-ayat itu mengiringi perjalanan hari-hari, dalam erti kata hidup menuju kematian (tangan yang kehilangan kekuatan, menjadi sejuk dan mati).

Ayat terakhir, sangat kuat, mensintesis kewujudan yang mendalam refleksi : ke mana hilangnya intipati diri lirik?

Potret adalah salah satu puisi Cecília yang paling terkenal dan dibacakan dalam talian:

Cuba lawati artikel Analisis Potret puisi, oleh Cecília Meireles.

5. Pesan

Saya mahukan gambar

seperti ini — bolehkah anda melihatnya? — seperti ini:

di mana saya akan ketawa selama-lamanya

seperti pakaian perayaan yang abadi.

Memandangkan dahi saya muram,

mencerahkan di dahi saya.

Tinggalkan kerutan ini, yang memberi saya

suasana kebijaksanaan tertentu.

Jangan masuk ke latar belakang hutan

atau fantasi sewenang-wenangnya. ..

Tidak... Dalam ruang yang masih ada ini,

letak kerusi kosong.

Disisipkan dalam buku Vaga Música (1942), puisi itu bermula dari apengalaman biografi yang mendalam. Ia adalah puisi yang mementingkan diri sendiri: ia bercakap tentang kesakitan, kesedihan dan ketakutan diri lirik.

Dalam diri lirik, yang terjun ke dalam dirinya, kami membaca harapan bahawa gambar dapat menggambarkan anda, mengenal pasti awak, bantu awak petakan diri dalaman dan luaran awak.

Puisi Encomenda mempunyai nada gelap, kepahitan, walaupun diri lirik menerima dan menerima peredaran masa ("Tinggalkan kerutan ini , yang memberi saya kebijaksanaan tertentu.")

Dalam rangkap terakhir, kita perhatikan bahawa, betapapun sukarnya peredaran masa, diri lirik dia tidak berniat untuk menyamarkan penderitaan atau kesedihannya, dan mahu menganggap kesepiannya seperti dia menganggap kedutannya sendiri.

6. Penciptaan Semula

Hidup hanya mungkin

dicipta semula.

Matahari berjalan melalui padang rumput

dan berjalan di tangan emas

di tepi air, di tepi daun...

Ah! semua gelembung

yang datang dari kolam dalam

ilusionisme... — tiada yang lain.

Tetapi kehidupan, kehidupan, kehidupan,

kehidupan hanyalah mungkin

dicipta semula.

Ayo bulan, datang, tanggalkan

belenggu dari tangan saya.

Saya menonjolkan diri saya melalui ruang

penuh dengan Rajah anda.

Semua pembohongan! Berbaring

bulan, dalam malam yang gelap.

Saya tidak dapat mencari awak, saya tidak dapat menghubungi awak...

Hanya — dalam masa yang seimbang,

Saya melepaskan memberi saya ayunan

yang membawa saya melampaui masa.

Sendirian — dalam kegelapan,

Saya tinggal: diterima dan

Kerana kehidupan, kehidupan, kehidupan,

kehidupan hanya mungkin

dicipta semula.

Diterbitkan dalam buku Vacancy Música ( 1942), puisi Reinvenção mempunyai dua puluh enam rangkap dengan rima berselang-seli dalam tiga rangkap. Korus tidak berirama dan diulang tiga kali (pada permulaan, tengah dan akhir puisi), mengukuhkan idea yang ingin disampaikan.

Ayat-ayat tersebut menunjukkan keperluan untuk melihat sekeliling dari perspektif baharu , mengalami kehidupan dengan cara yang berbeza, menemui semula warna kehidupan seharian.

Dari sudut pandangan negatif, kesunyian, ciri lirik Cecília, juga muncul sepanjang puisi ("Não te te I can't sampai kepada anda..."). Sebaliknya, menyedari keperitan hidup, lirik puisi itu menutupnya dengan nada penuh harapan, menunjukkan kemungkinan keluaran solar.

7. Ballerina

Gadis ini

sangat kecil

ingin menjadi ballerina.

Dia tidak tahu kasihan mahupun sebaliknya

tetapi tahu berdiri di atas kaki.

Tidak mengenali saya atau tidak

Tetapi mencondongkan badan ke sana sini

Tidak tahu di sana. mahupun si,

tetapi tutup mata dan senyum.

Guling, putar, putar, lengan di udara

dan jangan pening atau bergerak.

>Letakkan bintang dan tudung pada rambutnya

dan katakan ia jatuh dari langit.

Gadis ini

sangat kecil

mahu menjadi ballerina.

Tetapi lupakan semuamenari,

dan juga mahu tidur seperti kanak-kanak lain.

Puisi di atas diselitkan dalam buku kanak-kanak Atau ini atau itu (1964). Seperti ayat-ayat lain yang disertakan dalam penerbitan, Cecília menggunakan strategi menggunakan rima yang kuat dan muzik yang kuat untuk menarik minat kanak-kanak. Tiga rangkap pertama A bailarina diulang hampir pada penghujung puisi, memberikan gambaran tentang kitaran.

Penerbitan sastera kanak-kanak Cecília berusaha untuk memenuhi alam semesta dan fantasi kanak-kanak. Protagonis Ballerina ialah seorang gadis biasa, tidak dinamakan (mungkin untuk mempromosikan pengenalan dengan orang ramai yang membaca). Kami melihat dalam dirinya kebimbangan semula jadi seorang kanak-kanak yang hanya mempunyai satu impian: untuk menari. Puisi itu, dengan cara, kelihatan seperti sejenis lagu yang membangkitkan tarian kerana muzikalnya yang mendalam.

Perlu diingat bahawa seluruh alam semesta untuk kanak-kanak ini sangat disayangi oleh Cecília, yang merupakan seorang guru kanak-kanak dan mengasaskan perpustakaan kanak-kanak pertama dari Rio de Janeiro. Sepanjang esei yang diterbitkan semasa hayatnya, adalah mungkin untuk memerhatikan bagaimana penyair itu sangat prihatin dengan nasib pendidikan, terutamanya pada tahun-tahun awal hidupnya.